Москва 2015
Каждый объект видимого мира имеет свое «архитектурное» знаковое пространство.
В процессе медитативных трансформаций объект достигает состояния,
когда проявляется знак и внутренний свет этого пространства.
ПРОСТРАНСТВО СВЕТА
Директор государственного музея им. А.B.Щусева; музея МАРХИ:
Координатор выставки:
Дизайн каталога:
Ирина Коробьина
Маргарита Плотникова
Мария Овчинникова, Павел Росляков,www.londonsrudio.org
www.fridland.com
Изображения для публикации предоставила Ольга Фридлянд
Все права защищены
5
Ольга Фридлянд
На бумаге и в реальности.
Училась на факультете Градостроительства в Москов-ском Архитектурном институте, который в пору её сту-денчества был островом академического вольномыслия. На её глазах начиналась «бумажная архитектура», ставились эксперименты в области художественной педагогики. Ольга вместе с другими будущими архитек-торами занималась рисунком и скульптурой в экспе-риментальной студии Валентина Горчукова и Марты Житковой, где главными стилевыми ориентирами было древнее знаковое искусство, в том числе древнерусское искусство.
По окончании института, работая в Моспроекте 2 Ольга участвовала в интересных творческих проектах – большом экспериментальном проекте реконструкции Старого Арбата под руководством Бориса Бхора и в конкурсе «Opéra de la Bastille» в команде, руководимой Д.В. Кубасовым – погоды не делали.В начале 1980-х она вступила во вновь организованную в МОСХ секцию дизайна,
участвовала в выставках и выездных сессиях секции. С большим увлечением Ольга искала себя в графике, скульптуре и хореографической импровизации. В это же время состоялась первая встреча с творчеством Миха-ила Шварцмана, ставшая для Ольги Фридлянд открове-нием. В то время многие молодые художники пытались следовать в фарватере гения – с результатом столь же наивным, как и у станковых продолжателей супрематиз-ма, но гораздо менее презентабельным. Ольга же сразу восприняла иератонику как универсальную концепцию зримой среды, которая в будущем придёт на смену доктрине Малевича – Татлина, и так же ляжет в основу профессиональной педагогики пространства грядущей эпохи. Первые шаги на пути освоения принципов синте-тического обучения были сделаны в экспериментальной детской художественной студии, которую мы вместе с Ольгой организовали в 80х. .
«Перестройка» 80х принесла возможность профессио-нальной реализации: самостоятельная работа в Москве, Иерусалиме и Праге. Ольга Фридлянд – автор ряда известных московских построек последних 15ти лет, включая первые клубные жилые дома проекта
Ольга ФридляндНа бумаге и в реальности.
6
«Золотая миля» Бориса Кузинца в 1-ом Зачатьевском переулке 19,21, а также офисного здания «Газпром» на Профсоюзной улице,125. В 2001 году Ольга Фридлянд стала лауреатом премии «Золотое сечение» в составе авторского коллектива АБ Остоженка за проект Ком-плекса блокированных жилых домов в 1-ом Зачатьев-ском переулке 10.
Ольга принимала участие в фестивале стрит-арта «Арт-овраг» в городе Выкса с инсталляцией «Поющая Башня», получившая признание критиков и публики, а также участвовала в художественных выставках в рамках Мо-сковской биеннале современного искусства и Междуна-родной Арт-биеннале в Кванджо, Южная Корея.
Ольга безупречно владеет живой силой линии и слож-ным композиционным контрапунктом, ей никогда не изменяет стилевая интуиция, её графические листы притягивают изобретательностью встречных трансфор-маций. Она виртуозно использует свой инструментарий архитектора, чтобы произвести совместно со зрителем «ревизию трёхмерности».
Но для профессионала представленные работы инте-ресны ещё и как иллюстрация многолетнего внутренне-го диалога, результатом которого стала новая концепция преподавания архитектуры и дизайна, ориентированная на воспитание знакового восприятия среды.
Дмитрий Комиссаров, художник, ученик Михаила Матвеевича Шварцмана.
8
Трансформация пространстваТрансформация пространства «Арт-деко»2015г.
Размер 41,5 х 59,5
Бумага, уголь, соус, цветной карандаш
9
Трансформация пространства «Римский план»Трансформация пространства «Арт-деко»2015г.
Размер 41,5 х 59,5
Бумага, уголь, соус, цветной карандаш
41
Архитектура костюма. Эпоха Тюдоров 1Эпоха Тюдоров .2015 г.
Размер 35,5 х 47Бумага, уголь, соус, сангина.
49
На фото представлена работа коллектива ар-хитектурного бюро для Творческого фестиваля «Арт-Овраг»г.Выкса