VIENNA STORIES

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1 Antonín Dvořák (1841–1904)

Song to the Moon from Rusalka, Op.114, Act 1 (5:53)

Transcription: Anneleen Lenaerts©2021 Universal Edition, Vienna

2 Bedřich Smetana (1824–1884)

Vlatva (Die Moldau) from Má Vlast (9:59)

Transcription: Hans Trneček, Op.43©1914 Julius Heinrich Zimmermann, Leipzig

3 Richard Wagner (1813–1883)

Walthers Preislied from Die Meistersinger, WWV 96 (7:28)

Transcription: Hans Trneček ©B. Schott’s Söhne, Mainz

4 Albert Zabel (1834–1910)

Fantasy on themes from Faust by Charles Gounod Op.12 (13:37)

©Safari Publications

5–6 Franz Liszt (1811–1886)

Les Préludes, S97 (3:19 & 6:40)

Transcription: Anneleen Lenaerts©2021 Universal Edition, Vienna

7–8 Anneleen Lenaerts (b.1987)

Fantasy on La Bohème by Puccini (4:27 & 5:54)

©2021 Universal Edition, Vienna

9 Ekaterina Walter-Kühne (1870–1930)

Fantasy on a theme from Eugene Onegin by Pyotr Ilyich Tchaikovsky (8:00)

©Salvi Publications

10 Richard Strauss (1864–1949) Walzer from Der Rosenkavalier, TrV 227d Nr. 5 (5:38)

Transcription for harp and strings: Wouter Lenaerts ©2021 Echoes Editions

11 Johann Strauss II (1825–1899)

An der schönen, blauen Donau (Walzer), Op.314 (9:51)

Transcription for harp and strings: Wouter Lenaerts©2020 Echoes Editions

Anneleen Lenaerts, harp

Tracks 10 & 11:

Anneleen Lenaerts, harp

Members of the Vienna Philharmonic:

Rainer Honeck, violin

Benjamin Morrison, violin

Gerhard Marschner, viola

Raphael Flieder, cello

Michael Bladerer, double bass

VIENNA STORIES

Producer: Jørn Pedersen

Tonzauber Studio: Georg Burdicek

Executive Producer: Alain Lanceron

Recording Date & Location: 17-20 March 2021,

Casino Baumgarten, Vienna

Editing & Mastering: Jørn Pedersen

Booklet text: Anneleen Lenaerts

Photography: Andrej Grilc (cover & booklet)

and Jørn Pedersen (recording sessions)

Artwork: Piet De Ridder

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This year marks the tenth anniversary of Vienna as my new home. I could never have imagined working in one of the most inspiring musical and historical cities in the world. It is the home of

the Vienna State Opera, the institution that gave birth to the Vienna Philharmonic, an orchestra that has worked closely with composers like Mahler, Brahms, Bruckner, Richard Strauss … Generations of musicians have passed on musical traditions received first-hand from all these amazing composers. One couldn’t wish for a better education than work-ing with this orchestra, being fully absorbed in its musical knowledge and able to blend into its unique sound.

As a reflection and celebration of this journey so far, I have selected pieces from both the operatic and symphonic worlds that are special to me and tell a story about my life in this orchestra. Whether it’s a memory of Les Préludes by Liszt with Riccardo Muti, Má Vlast with Barenboim, Eugene Onegin with Andris Nelsons, Der Rosenkavalier with Franz Welser-Möst or that of a New Year’s concert and so many other memorable perfor-mances with Mariss Jansons, each occasion has left a special impression on me, and this huge source of musical inspiration has shaped me into the harpist that I am today.

The harp is often called one of the oldest instruments in the world. However, the double-action system that allows us to play more chroma- tically, and therefore more challenging pieces, was only invented at the beginning of the 19th century, and so is still relatively young. It only took its first important, orchestral, steps with Impressionism, and not a lot of repertoire exists from before that time. It has therefore become a tradition for influential harpists to write fantasies on famous symphonic or operatic themes, to expand the harp repertoire with great music that puts our instrument in the spotlight with all its technical possibilities.

Even though a beautiful selection of pieces already exists, one of the most important opera composers of all time was still missing for me. Puccini not only wrote fantastic operas but also knew better than anybody how to use the harp and give it a beautiful and prominent role in his unique lyrical language. For this recording, I was keen to write a fantasy on his most famous opera, La Bohème.

For the icing on the cake, I’m very grateful to our concertmaster, Rainer Honeck, and wonderful colleagues from the Vienna Philharmonic for joining me in new arrangements for harp and strings, made especially for this recording by my brother, Wouter Lenaerts.

Two contrasting but iconic waltzes complete the Viennese spirit of this album. One is from Der Rosenkavalier, my all-time favourite opera and one the orchestra has a special relationship with, having worked closely with Richard Strauss. The other is the Blue Danube by Johann Strauss II, a must at every New Year’s Concert, another wonderful Viennese tradition that honours these composers’ amazing musical legacy.

The worlds of opera and symphony merge perfectly in daily life in Vienna, and with this album, I’m hoping to take the listener on a wonderful orchestral journey with my harp.

— Anneleen Lenaerts

Cette année marque le dixième anniversaire de mon arrivée à Vienne. Je n’aurais jamais pu imaginer travailler dans l’une des villes les plus inspirantes au monde, sur le plan musical et

historique. C’est la demeure de l’Opéra d’État de Vienne, l’institution qui a donné naissance au Philharmonique de Vienne — un orchestre qui a travaillé en étroite collaboration avec des compositeurs comme Mahler, Brahms, Bruckner, Richard Strauss … Des générations de musiciens ont transmis des traditions musicales reçues directement de tous ces étonnants compositeurs. On ne pourrait souhaiter de meilleure formation que de travailler avec cet orchestre, en étant pleinement absorbé par sa connais-sance musicale et capable de se fondre dans sa sonorité unique.

En guise de reflet et de célébration de mon parcours jusqu’ici, j’ai choisi des pièces tirées du monde tant lyrique que symphonique, qui sont spéciales pour moi et racontent l’histoire de ma vie avec cet orchestre. Que ce soit un souvenir Les Préludes de Liszt avec Riccardo Muti, de Má Vlast avec Barenboim, d’Eugène Onéguine avec Andris Nelsons, du Chevalier à la rose avec Franz Welser-Möst, ou celui d’un concert du Nouvel An ou de bien d’autres concerts mémorables avec Mariss Jansons, chaque occasion a laissé sur moi une impression singulière, et cette immense source d’inspiration musicale a fait de moi la harpiste que je suis aujourd’hui.

On dit souvent que la harpe est l’un des plus anciens instruments au monde. Néanmoins, le système à double mouvement qui permet de jouer des pièces plus chromatiques, donc plus difficiles, n’a été inventé qu’au début du XIXe siècle et est encore relativement jeune. La harpe n’a fait ses premiers pas importants au sein de l’orchestre qu’avec l’impressionnisme, si bien qu’il n’existe pas beaucoup de répertoire avant cette époque. C’est ainsi qu’il est devenu une tradition pour les harpistes influents d’écrire des fantaisies sur des thèmes célèbres d’opéras ou de symphonies, d’élargir

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le répertoire de la harpe avec une grande musique qui mette notre instru-ment sous le feu de projecteurs avec toutes ses possibilités techniques.

Bien qu’il existe déjà un beau choix de pièces, l’un des compositeurs lyriques les plus importants de tous les temps manquait encore pour moi. Car Puccini a non seulement écrit des opéras fabuleux, mais il savait de plus mieux que quiconque utiliser la harpe et lui donner un magnifique rôle de premier plan dans son langage lyrique unique. Pour cet enregistrement, j’avais envie d’écrire une fantaisie sur son opéra le plus célèbre, La Bohème.

En guise de cerise sur le gâteau, je suis très reconnaissant à notre premier violon, Rainer Honeck, et aux merveilleux collègues du Philharmonique de Vienne, de se joindre à moi dans de nouveaux arrangements pour harpe et cordes, faits spécialement pour cet enregistrement par mon frère, Wouter Lenaerts.

Deux valses contrastantes mais emblématiques complètent l’esprit viennois de cet album. L’une vient du Chevalier à la rose, mon opéra préféré entre tous, avec lequel l’orchestre a une relation spéciale pour avoir collaboré étroitement avec Richard Strauss. L’autre est Le Beau Danube bleu de Johann Strauss fils, indispensable à chaque concert du Nouvel An, autre merveilleuse tradition viennoise en l’honneur de l’étonnant héritage musical de ces compositeurs.

Les mondes de l’opéra et de la symphonie se fondent parfaitement dans la vie quotidienne à Vienne, et avec cet album j’espère emmener l’auditeur en un merveilleux voyage avec ma harpe.

— Anneleen LenaertsTraduction: Dennis Collins

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In diesem Jahr kann ich mein zehnjähriges Jubiläum von Wien als meiner neuen Heimat feiern. Nie hätte ich mir vorstellen können, ein-mal in einer der musikalisch und historisch weltweit inspirierendsten

Städte wirken zu können. Hier steht die Wiener Staatsoper, jene Institution, aus der die Wiener Philharmoniker hervorgegangen sind, ein Orchester, das eng mit Komponisten wie Mahler, Brahms, Bruckner und Richard Strauss zusammengearbeitet hat …

Generationen von Musikern haben musikalische Traditionen weitergereicht, die sie aus erster Hand von all diesen großartigen Komponisten empfangen haben. Man kann sich keine bessere Schule wünschen, als mit diesem Orchester zu arbeiten, ganz in sein musikalisches Wissen eingegliedert zu sein und sich mit seinem einzigartigen Klang mischen zu können.

Als Widerspiegelung und Würdigung des bisherigen Weges, habe ich Stücke sowohl des Opernrepertoires als auch des sinfonischen Repertoires ausge-wählt, die mir besonders am Herzen liegen, und die etwas über mein Leben in diesem Orchester aussagen. Sei es eine Erinnerung an Liszts Les Préludes unter Riccardo Muti, Má Vlast unter Barenboim, Eugene Onegin unter Andris Nelsons, Der Rosenkavalier unter Franz Welser-Möst oder an eines der Neujahrskonzerte oder andere

denkwürdige Konzerte unter Mariss Jansons: Jedes Erlebnis hat einen besonderen Eindruck bei mir hinterlassen, und diese tiefe Quelle musika-lischer Inspiration hat mich zu der Harfenistin geformt, die ich heute bin.

Die Harfe wird oft als eines der ältes-ten Instrumente überhaupt bezeichnet. Allerdings wurde das Doppelpedal-System, das uns ein chromatischeres Spiel und somit auch ein anspruchs- volleres Repertoire ermöglicht, erst zu Beginn des 19. Jahrhunderts ent- wickelt, ist also noch vergleichsweise jung. Seine ersten bedeutenderen Schritte im Orchester hat die Harfe denn auch erst im Impressionismus unternommen, und aus der Zeit davor ist nicht sonderlich viel Repertoire vorhanden. So ist es zu einer Tradi-tion geworden, dass einflussreichere Harfenisten Fantasien über berühmte sinfonische Themen oder solche aus Opern schreiben, um das Repertoire für Harfe zu erweitern mit großarti-ger Musik, die unser Instrument mit all seinen technischen Möglichkeiten ins rechte Licht rückt.

Und obwohl es bereits eine schöne Auswahl solcher Stücke gibt, war für mich einer der bedeutendsten Opernkomponisten überhaupt doch noch gar nicht vertreten. Puccini hat nicht nur fantastische Opern komponiert,

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er wusste auch wie kaum ein anderer, wie man die Harfe einsetzt und bedachte sie mit ebenso herrlichen wie prominenten Parts in seiner einzigartigen lyrischen Tonsprache. Für die vorliegende Aufnahme habe ich mich entschieden, eine Fantasie über Melodien aus seiner wohl berühmtesten Oper, La Bohème, zu schreiben.

Sehr dankbar bin ich unserem Konzertmeister, Rainer Honeck, und meinen wunderbaren Kollegen der Wiener Philharmoniker, die mich gewissermaßen als Sahnehäubchen bei diesen neuen Arrangements für Harfe und Streicher begleiten, die eigens für diese Aufnahme von meinem Bruder, Wouter Lenaerts, erstellt worden sind.

Zwei kontrastierende, gleichwohl ikonische Walzer komplettieren den Wiener Geist dieses Albums. Einer stammt aus dem Rosenkavalier, meiner Lieblingsoper schlechthin, zu der das Orchester darüber hinaus eine besondere Beziehung hat, konnte es doch noch eng mit Richard Strauss zusammenarbeiten. Der andere ist von Johann Strauß (Sohn), nämlich An der schönen, blauen Donau, jener Walzer, der zwingend in jedem Neujahrskonzert erklingen muss; eine weitere schöne Wiener Tradition, die dem wunderbaren musikalischen Erbe dieser Komponisten Tribut zollt.

Die Welten von Sinfonie und Oper verschmelzen im Wiener Alltag auf perfekte Weise miteinander, und mit diesem Album hoffe ich, mit meiner Harfe die Zuhörer auf eine wunderbare orchestrale Reise mitnehmen zu können.

— Anneleen LenaertsÜbersetzung: Matthias Lehmann

0190296607974 - A Warner Classics release, $ 2021 Parlophone Records Ltd.www.anneleenlenaerts.com www.warnerclassics.com