PSB

AD Classics: The Guggenheim Museum Bilbao / Frank Gehry

Flickr User: RonG8888 Terletak di tepi Sungai Nervin di Bilbao, Spanyol, Museum Guggenheim merupakan perpaduan kompleks, bentuk berputar-putar dan materialitas menawan yang merespon program yang rumit dan konteks perkotaan industri. Dengan lebih dari seratus pameran dan lebih dari sepuluh juta pengunjung pengakuan, Frank Gehry Guggenheim Museum Bilbao tidak hanya mengubah cara arsitek dan orang-orang berpikir tentang museum, tetapi juga mendorong perekonomian Bilbao dengan keberhasilan luar biasa yang . Bahkan, fenomena transformasi kota menyusul pembangunan sepotong signifikan arsitektur sekarang disebut sebagai "Bilbao Effect." Dua puluh tahun pada, Museum terus menantang asumsi tentang hubungan antara seni dan arsitektur saat ini.

Pada tahun 1991, pemerintah Basque diusulkan ke Solomon R. Guggenheim Foundation yang mendanai museum Guggenheim yang akan dibangun di daerah pelabuhan bobrok Bilbao, sekali sumber utama kota pendapatan. Tepat, museum menjadi bagian dari rencana pembangunan kembali yang lebih besar yang dimaksudkan untuk memperbaharui dan memodernisasi kota industri. Hampir segera setelah pembukaan pada tahun 1997, Guggenheim Bilbao menjadi atraksi wisata yang populer, menarik pengunjung dari seluruh dunia. Flickr User: EEPaul Situs sungai di tepi utara pusat kota. Sebuah garis jalan dan kereta api di sebelah selatan, sungai di utara, dan struktur beton jembatan Salve ke timur. Membuat koneksi fisik yang nyata dengan kota, bangunan beredar dan extrudes sekitar Jembatan Salve, menciptakan sungai promenade melengkung, dan membentuk plaza publik baru yang murah hati di sisi selatan dari tempat di mana grid kota berakhir. Bangunan menyinggung lanskap, seperti lorong sempit ke pintu masuk ruang utama mengingatkan jurang, [2] atau melengkung jalan dan air fitur dalam menanggapi Sungai Nervin. Flickr Pengguna: dbaronMeskipun bentuk logam eksterior terlihat hampir bunga dari atas, dari tanah bangunan lebih mirip perahu, membangkitkan kehidupan industri masa lalu dari pelabuhan Bilbao. Terbuat dari titanium, batu kapur, dan kaca, kurva acak eksterior dirancang untuk menangkap cahaya dan bereaksi terhadap matahari dan cuaca. Memperbaiki klip membuat penyok pusat dangkal di setiap ubin titanium .38mm, membuat permukaan tampak riak dalam cahaya berubah dan memberi permainan warna yang luar biasa dengan komposisi keseluruhan. Flickr User: Michael Jones 51

Karena kerumitan matematika mereka, kurva memutar dirancang menggunakan desain software 3-D yang disebut CATIA, yang memungkinkan untuk desain yang kompleks dan perhitungan yang tidak akan mungkin terjadi beberapa tahun yang lalu. Pada dasarnya, perangkat lunak mendigitalkan poin di tepi, permukaan, dan persimpangan dari tangan-dibangun model Gehry untuk membangun model di layar yang kemudian dapat dimanipulasi dengan cara kartun animasi. Gehry Partners Dinding bangunan dan langit-langit adalah beban, mengandung struktur internal batang logam yang membentuk grid dengan segitiga. CATIA menghitung jumlah bar yang diperlukan di setiap lokasi, serta posisi bar dan orientasi. Selain struktur ini, dinding dan langit-langit memiliki beberapa lapisan isolasi dan lapisan luar titanium. Setiap bagian eksklusif ke lokasi, ditentukan oleh software CATIA. Flickr User: Viajar sin Destino Besar, penuh cahaya atrium berfungsi sebagai pusat penyelenggaraan museum, mendistribusikan 11.000 meter persegi ruang pameran lebih sembilan belas galeri. Sepuluh dari galeri ini mengikuti rencana orthogonal klasik yang dapat diidentifikasi dari luar dengan selesai kapur. Sisa sembilan galeri diidentifikasi dari luar dengan berputar-putar bentuk organik dibalut titanium. Galeri terbesar lebar 30 meter dan panjang 130 meter dan rumah instalasi permanen yang disebut "The Matter of Time" oleh Richard Serra. Flickr User: Iker Merodio Dampak sosial-ekonomi dari museum telah mengejutkan. Selama tiga tahun pertama operasi, hampir 4 juta wisatawan mengunjungi museum-menghasilkan sekitar 500 juta keuntungan. Selain itu, para pengunjung uang yang dihabiskan untuk hotel, restoran, toko-toko dan transportasi yang dikumpulkan lebih dari 100 juta dalam bentuk pajak, yang lebih dari mengimbangi biaya gedung. Namun, janji "Bilbao Effect" juga memicu ledakan bangunan di "pernyataan" arsitektur di seluruh dunia, salah satu yang terbukti bijaksana di tengah krisis ekonomi baru-baru. Namun demikian, Museum tetap struktur ikon terkenal karena kompleksitas dan bentuk.Architects: Frank GehryLocation: Guggenheim Museum Bilbao, Abandoibarra Hiribidea, 2, 48009 Bilbo, Bizkaia, SpainYear: 1997Photographs: Flickr User: RonG8888, Flickr User: dbaron, Flickr User: mimmyg, Flickr User: Viajar sin Destino, Flickr User: cincinnato, Flickr User: EEPaul, Flickr User: Michael Jones 51, Flickr User: Iker Merodio, Flickr User: Aris Gionis, Flickr User: jimcintosh, Gehry Partners

Iwan Baan Architects: Zaha Hadid ArchitectsLocation: Baku, AzerbaijanDesign: Zaha Hadid, Patrik SchumacherProject Designer And Architect: Saffet Kaya BekirogluClient: The Republic of AzerbaijanArea: 101801.0 sqmYear: 2013Photographs: Iwan Baan, Hufton + Crow, Hlne Binet

Iwan Baan Dari arsitek. Sebagai bagian dari bekas Uni Soviet, urbanisme dan arsitektur Baku, ibukota Azerbaijan di pantai Barat Laut Kaspia, sangat dipengaruhi oleh perencanaan masa itu. Sejak kemerdekaan pada tahun 1991, Azerbaijan telah banyak berinvestasi dalam modernisasi dan mengembangkan infrastruktur dan arsitektur Baku, berangkat dari warisan normatif Soviet Modernisme. Hufton + Crow Zaha Hadid Architects diangkat sebagai arsitek desain Aliyev Pusat Heydar mengikuti kompetisi pada tahun 2007. Center, dirancang untuk menjadi bangunan utama untuk program budaya bangsa, istirahat dari arsitektur Soviet kaku dan sering monumental yang sangat lazim di Baku, bercita-cita bukan untuk mengekspresikan perasaan budaya Azeri dan optimisme bangsa yang terlihat untuk masa depan. Hufton + Crow

konsep desainDesain Aliyev Pusat Heydar membentuk terus menerus, hubungan antara cairan plaza sekitarnya dan interior bangunan. Plaza, sebagai permukaan tanah; diakses oleh semua sebagai bagian dari kain perkotaan Baku, naik menyelubungi ruang interior sama publik dan menentukan urutan ruang acara yang didedikasikan untuk perayaan kolektif budaya Azeri kontemporer dan tradisional. Formasi yang rumit seperti undulations, bifurcations, lipatan, dan infleksi memodifikasi permukaan plaza ini menjadi lanskap arsitektur yang melakukan banyak fungsi: menyambut, merangkul, dan mengarahkan pengunjung melalui berbagai tingkat interior. Dengan sikap ini, bangunan mengaburkan perbedaan antara konvensional objek arsitektur dan lansekap kota, selubung bangunan dan plaza perkotaan, angka dan tanah, interior dan eksterior. Hlne Binet

Fluiditas dalam arsitektur tidak baru ke daerah ini. Dalam sejarah arsitektur Islam, baris, grid, atau urutan kolom mengalir hingga tak terbatas seperti pohon di hutan, membangun ruang non-hirarkis. Terus menerus pola kaligrafi dan hias mengalir dari karpet untuk dinding, langit-langit dinding untuk, langit-langit untuk kubah, menjalin hubungan mulus dan mengaburkan perbedaan antara unsur-unsur arsitektur dan tanah yang mereka huni. Tujuan kami adalah untuk berhubungan dengan pemahaman sejarah arsitektur, bukan melalui penggunaan mimikri atau kepatuhan membatasi ikonografi masa lalu, melainkan dengan mengembangkan interpretasi tegas kontemporer, mencerminkan pemahaman yang lebih bernuansa. Menanggapi penurunan tipis topografi yang sebelumnya terpecah situs dalam dua, proyek memperkenalkan lanskap tepat bertingkat yang menetapkan koneksi alternatif dan rute antara plaza publik, bangunan, dan parkir bawah tanah. Solusi ini menghindari penggalian tambahan dan TPA, dan berhasil mengubah sebuah kelemahan awal situs ke fitur desain kunci.

Hufton + Crow

Geometri, struktur, materialitasSalah satu elemen yang paling penting namun menantang dari proyek ini adalah pengembangan arsitektur kulit bangunan. Ambisi kami untuk mencapai permukaan sehingga terus menerus yang tampak homogen, diperlukan berbagai fungsi yang berbeda, logika konstruksi dan sistem teknis harus dibawa bersama-sama dan diintegrasikan ke dalam amplop bangunan. Maju komputasi memungkinkan untuk kontrol terus menerus dan komunikasi kompleksitas ini di antara banyak peserta proyek.

Hlne Binet The Heydar Aliyev Pusat prinsipnya terdiri dari dua sistem berkolaborasi: struktur beton dikombinasikan dengan sistem space frame. Untuk mencapai ruang kolom-bebas skala besar yang memungkinkan pengunjung untuk mengalami fluiditas interior, elemen struktur vertikal diserap oleh amplop dan tirai sistem dinding. Geometri permukaan tertentu mendorong solusi struktural tidak konvensional, seperti pengenalan melengkung 'kolom booting' untuk mencapai kulit kebalikan dari permukaan dari tanah ke Barat bangunan, dan 'pas' meruncing dari balok kantilever yang mendukung selubung bangunan ke Timur situs.

Hufton + Crow

Sistem space frame memungkinkan pembangunan struktur-bentuk bebas dan menghemat waktu yang signifikan selama proses pembangunan, sementara substruktur dikembangkan untuk menggabungkan hubungan yang fleksibel antara grid kaku frame ruang dan jahitan cladding eksterior bebas terbentuk. Jahitan ini berasal dari proses rasionalisasi kompleks geometri, penggunaan, dan estetika proyek. Kaca Serat Beton Bertulang (GFRC) dan Kaca Serat Reinforced Polyester (GFRP) dipilih sebagai bahan cladding yang ideal, karena mereka memungkinkan untuk plastisitas kuat desain bangunan sementara menanggapi tuntutan fungsional yang sangat berbeda terkait dengan berbagai situasi: plaza, transisi zona dan amplop. Iwan Baan

Dalam komposisi arsitektur ini, jika permukaan adalah musik, maka jahitan antara panel yang irama. Sejumlah penelitian telah dilakukan pada geometri permukaan untuk merasionalisasi panel tetap menjaga kelangsungan seluruh bangunan dan lansekap. Jahitan mempromosikan pemahaman yang lebih besar dari skala proyek. Mereka menekankan transformasi terus-menerus dan gerak tersirat geometri fluida, menawarkan solusi pragmatis untuk masalah konstruksi praktis seperti manufaktur, penanganan, transportasi dan perakitan; dan menjawab permasalahan teknis seperti menampung pergerakan karena defleksi, beban eksternal, perubahan suhu, aktivitas seismik dan beban angin.

Hufton + Crow Untuk menekankan hubungan yang berkelanjutan antara bangunan eksterior dan interior, pencahayaan dari Aliyev Pusat Heydar telah sangat hati-hati. Strategi desain pencahayaan membedakan siang dan malam membaca bangunan. Pada siang hari, volume bangunan memantulkan cahaya, terus-menerus mengubah penampilan Center menurut waktu dan melihat perspektif. Penggunaan kaca semi-reflektif memberikan sekilas menggoda dalam, membangkitkan rasa ingin tahu tanpa mengungkapkan lintasan cairan ruang dalam. Pada malam hari, karakter ini secara bertahap berubah dengan cara pencahayaan yang mencuci dari interior ke permukaan eksterior, berlangsung komposisi formal untuk mengungkapkan isi dan mempertahankan fluiditas antara interior dan eksterior.

Hlne Binet

Seperti dengan semua pekerjaan kita, desain Heydar Aliyev Pusat berevolusi dari penyelidikan dan penelitian topografi situs dan peran Center dalam lanskap budaya yang lebih luas kami. Dengan menggunakan hubungan mengartikulasikan ini, desain yang tertanam dalam konteks ini; berlangsung kemungkinan budaya masa depan bangsa.

Section A-A Project Team: Sara Sheikh Akbari, Shiqi Li, Phil Soo Kim, Marc Boles, Yelda Gin, Liat Muller, Deniz Manisali, Lillie Liu, Jose Lemos, Simone Fuchs, Jose Ramon Tramoyeres, Yu Du, Tahmina Parvin, Erhan Patat, Fadi Mansour, Jaime Bartolome, Josef Glas, Michael Grau, Deepti Zachariah, Ceyhun Baskin, Daniel Widrig, Murat Mutlu and special thanks to Charles WalkerMain Contractor And Architect Of Record : DiA HoldingConsultants: Tuncel Engineering, AKT (Structure), GMD Project (Mechanical), HB Engineering (Electrical), Werner Sobek (Facade), Etik Fire Consultancy (Fire), Mezzo Studyo (Acoustic), Enar Engineering (Geotechnical), Sigal (Infrastructure), MBLD (Lighting), Subcontractors and manufacturers MERO (Steel Space Frame System) + Bilim Makina (Installation of Space Frame System), Doka (Formwork), Arabian Profile (External Cladding Panels / GRC & GRP), Lindner (Internal Skin Cladding), Sanset Ikoor (Auditorium Wooden Cladding), Quinette (Auditorium Seats), Zumtobel (Lighting Fixtures), Baswa (Special Acoustic Ceilings) + Astas (Installation of Ceilings), Solarlux (Multipurpose Hall Facade Door), Bolidt (Polyurethane Floor Finish), Kone Elevators + Ikma (Installation of Elevators) MM Muhendisler Mermer (Marble Cladding Works) HRN Dizayn (Landscape LED Installation) Thyssen Group (Escalator) Remak Makina (Fire Doors and Concrete-Cladded Doors) Tema (Gypsum Panel Works) MIM Muhendislik (Structural Steel) Elekon Enerji Sistemleri (Main Building Lighting Control System), NIS Epoksi Kaplama Sistemleri (Epoxy Works) Light Projects Group (Lighting Fixtures), Limit Insaat (External Skin Insulations and Structure)

Architects: FR-EE / Fernando Romero EnterpriseLocation: Miguel de Cervantes Saavedra 303, Ampliacin Granada, Miguel Hidalgo, 11529 Mexico City, Federal District, MexicoArchitect In Charge: Fernando Romero, Mauricio CeballosArea: 17000.0 sqmYear: 2011Photographs: Rafael Gamo, Adam Weisman, Raul Soria

Adam Weisman From the architect. FR-EEs design for the 17,000 m2/180,000 ft2 Soumaya Museum pays tribute to its eclectic art collection of nearly 70 000 objects from 15th to mid-20th century, including the worlds largest private collection of Auguste Rodin sculptures. The 150 feet tall Soumaya Museum rises at the heart of the new real estate development Plaza Carso in Polanco, a vibrant and cosmopolitan neighborhood in Mexico City. The museums distinct shape and strong presence, creates an identity for the 1940ies ex-industrial area and serves as a catalyst for further cultural development, including a theatre by Anton Garcia-Abril and the contemporary Jumex art museum by David Chipperfield.

Museo Soumaya / FR-EE / Fernando Romero Enterprise

Rafael Gamo Sekitarnya ruang publik diaktifkan melalui tangga besar yang mengarah ke pintu masuk museum, yang berfungsi sebagai plaza informal bagi para pengunjung dan penduduk setempat dari kompleks Carso yang berdekatan. Sebuah kulit 16 000 ubin heksagonal baja cermin, referensi kolonial keramik ubin fasad bangunan tradisional dan memberikan museum penampilan beragam tergantung pada cuaca dan sudut pandang pemirsa, sekaligus mengoptimalkan pelestarian dan daya tahan seluruh bangunan.Section Inside, the visitors are first met by Rodins The Thinker in a generous white vestibule encouraging guests to explore the museum. Walking up the continuous promenade which spirals through the museums six levels, guests will find masterpieces by Van Gogh, Matisse, Monet and Dali among others. The ramp leads to the top floor exhibition hall with a sculpture landscape graciously complimented by the natural light.Di dalam, pengunjung pertama kali bertemu dengan Rodin The Thinker di ruang depan putih dermawan mendorong para tamu untuk menjelajahi museum. Berjalan menaiki promenade terus menerus yang spiral melalui enam tingkat museum, pengunjung akan menemukan karya Van Gogh, Matisse, Monet dan Dali antara lain. Jalan mengarah ke atas ruang pameran lantai dengan pemandangan patung anggun dilengkapi dengan cahaya alami. Adam Weisman The Soumaya Museums complex geometry and sculptural shape results from the integration of 28 unique curved steel columns of varying size and shape into the building shell. To achieve cantilevers on multiple sides the structure is stabilized by a system of seven rings located on each floor. Soumaya Museums additional public and private areas include a 350 seat auditorium, library, restaurant, gift-shop and administrative offices.The Soumaya Museum kompleks geometri dan bentuk patung hasil dari integrasi 28 kolom baja melengkung yang unik ukuran yang bervariasi dan bentuk ke dalam kulit bangunan. Untuk mencapai cantilevers pada beberapa sisi struktur distabilkan oleh sistem tujuh cincin yang terletak di setiap lantai. Soumaya Museum publik tambahan dan area privat termasuk 350 kursi auditorium, perpustakaan, restoran, toko hadiah dan kantor administrasi.Ground Floor Plan Design Team: Matthew Fineout, Ignacio Mndez, Sergio Rebelo, Laura Domnguez, Herminio Gonzlez, Omar Gerala Flix, Ana Medina, Ana Paula Herrera, Mario Mora, Juan Pedro Lpez, Guillermo Mena, Libia Castilla, Ral Garca, Manuel Daz, Alan Aurioles, Ana Gabriela Alcocer, Luis Ricardo Garca, Ivn Ortiz, Tiago Pinto, Juan Andres Lpez, Olga Gmez, Hugo Fernndez, Kosuke Osawa, Francisco Javier de la Vega, David Hernndez, Jorge Hernndez, Joaqun Collado, Mariana Tafoya, Eduardo Bentez, Pedro Lechuga, Thorsten Englert, Luis Fuentes, Luis Flores, Rodolfo Rueda, Vctor Chvez, Max Betancourt, Wonne Icks, Dolores Robles-Martnez, Sappho Van Laer, Ophelie Chassin, Elena Haller, Abril Tobar, Diego Eumir Jasso, Albert Beele, Homero Ynez, Cynthia Melndez, Hugo Vela, Susana Hernndez, Gerardo Galicia, Alberto Duran, Camilo Mendoza, Dafne Zvi Zaldvar, Cecilia Jimnez, ngel Ortiz, Ral Antonio Hernndez, Alma Delfina Rosas, Wendy Guillen, Ral Flores, Daniel Alejandro Faras, Jess Monroy, Sal Miguel Kelly, Ivn Javier Avils, and Cesar Prez.