7/24/2019 Música Notación http://slidepdf.com/reader/full/musica-notacion 1/5 GUÍA DE ESTUDIO 1 de 5L-GE-24 Vigente desde 22/01/14 -PROFESOR. Sebastian Camilo Rodriguez Moreno ESTUDIANTE GRUPO No PERÍODO 4° ÁREA Artes ASIGNATURAMúsica GRADO10° 1. PROPOSITO DEL AREA Desarrollar la sensibilidad artística, como aporte a la formación integral de los estudiantes. PROPOSITO DE ASIGNATURA Adquirir herramientas básicas para el manejo técnico instrumental en un ensamble. PROPOSITO DEL PERIODO Aplicar en un ensamble las herramientas musicales aprendidas. 4. REJILLA DE INDICADORES DE LOGRO AFECTIVA I COGNITIVA I EXPRESIVA I Se interesa por asimilar teórica e instrumentalmente un ensamble musical. Comprende el concepto de ensamble. Describe diferentes tipos de ensambles. AFECTIVA II COGNITIVA II EXPRESIVA II Valora la importancia que tiene para su formación artística la ejecución musical en un ensamble. Deduce que las diferentes técnicas instrumentales enriquecen musicalmente el ensamble. Aplica en un ensamble las herramientas musicales aprendidas. AFECTIVA III COGNITIVA III EXPRESIVA III Asume una actitud crítica frente a los retos que se presentan en un ensamble. Determina la mejor forma de abordar el montaje musical en un ensamble. Propone alternativas para mejorar el montaje propio de un ensamble. 5. CONTEXTUALIZACI N Es importante llevar a la práctica instrumental todos los conocimientos musicales que vamos adquiriendo, no es necesario llegar al punto de la perfección para empezar a hacer música. Una persona que se desenvuelve satisfactoriamente dentro de un ensamble podrá interpretar en su instrumento diferentes géneros musicales. La música es un medio de expresión y maneja su propio lenguaje, por lo tanto es de vital importancia asumir ese lenguaje y lograr transmitir por medio de éste, sensaciones, emociones, colores, energía. No olvidemos que la música nos enseña a vencer el miedo y a tomar riesgos, aporta seguridad y autoconfianza. Si se forma parte de una orquesta o grupo, se fortalece el trabajo en equipo y la disciplina personal, es pocas palabras mejora nuestra calidad de vida. 6. CONCEPTOS CLAVES - Gramática musical. - Familias de instrumentos. - Ensamble Instrumental. 7. ENSEÑANZAS 7.1. ENSEÑANZA (1) El ensamble instrumental es un elemento de la música. Se refiere a dos o más personas que a través de la voz o de instrumentos musicales, transmiten una interpretación propia de obras musicales pertenecientes a diferentes géneros y estilos. Imagen tomada de http://www.lapatilla.com/site/wp-content/uploads/2012/12/orquesta-de-madrid-sinfonica.jpg
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1. PROPOSITO DEL AREADesarrollar la sensibilidad artística, como aporte a la formación integral de los estudiantes.
PROPOSITO DE ASIGNATURA Adquirir herramientas básicas para el manejo técnico instrumental en un ensamble.
PROPOSITO DEL PERIODO Aplicar en un ensamble las herramientas musicales aprendidas.
4. REJILLA DE INDICADORES DE LOGRO AFECTIVA I COGNITIVA I EXPRESIVA I
Se interesa por asimilar teórica einstrumentalmente un ensamble
musical.
Comprende el concepto deensamble.
Describe diferentes tipos deensambles.
AFECTIVA II COGNITIVA II EXPRESIVA II
Valora la importancia que tienepara su formación artística laejecución musical en unensamble.
Deduce que las diferentes técnicasinstrumentales enriquecenmusicalmente el ensamble.
Aplica en un ensamble lasherramientas musicalesaprendidas.
AFECTIVA III COGNITIVA III EXPRESIVA III
Asume una actitud crítica frentea los retos que se presentan enun ensamble.
Determina la mejor forma deabordar el montaje musical en unensamble.
Propone alternativas para mejorarel montaje propio de unensamble.
5. CONTEXTUALIZACI NEs importante llevar a la práctica instrumental todos los conocimientos musicales que vamos adquiriendo, noes necesario llegar al punto de la perfección para empezar a hacer música.Una persona que se desenvuelve satisfactoriamente dentro de un ensamble podrá interpretar en suinstrumento diferentes géneros musicales.La música es un medio de expresión y maneja su propio lenguaje, por lo tanto es de vital importancia asumirese lenguaje y lograr transmitir por medio de éste, sensaciones, emociones, colores, energía. No olvidemosque la música nos enseña a vencer el miedo y a tomar riesgos, aporta seguridad y autoconfianza. Si se formaparte de una orquesta o grupo, se fortalece el trabajo en equipo y la disciplina personal, es pocas palabrasmejora nuestra calidad de vida.
6. CONCEPTOS CLAVES- Gramática musical.
- Familias de instrumentos.- Ensamble Instrumental.
7. ENSEÑANZAS
7.1. ENSEÑANZA (1)El ensamble instrumental es un elemento de la música.
Se refiere a dos o más personas que a través de la voz o de instrumentos musicales, transmiten unainterpretación propia de obras musicales pertenecientes a diferentes géneros y estilos.
Imagen tomada de http://www.lapatilla.com/site/wp-content/uploads/2012/12/orquesta-de-madrid-sinfonica.jpg
En la música encontramos diferentes tipos de ensambles, teniendo encuentra la cultura, el género musical ylos instrumentos que se utilizan.
Camerata, banda sinfónica, orquesta filarmónica entre otros.
7.1.2 EJERCICIOSInvestigue cuales son las orquestas clásicas más importantes en la actualidad.
Investigue que cambios importantes ha tenido en el tiempo la orquesta sinfónica.
7.2. ENSEÑANZA (2)
El ensamble instrumental se diferencia de la gramática y de la apreciación musical en que es
eminentemente práctica.
Entendamos primero la apreciación musical.
Para entender la música, es importante conocer los diferentes aspectos que la componen, desde su parteteórica hasta la misma historia, del cómo el compositor hace uso de todos y cada uno de los elementos queésta le brinda, del cómo el escucha accede e interactúa con ella.
“La percepción, la valoración afectiva y la toma de conciencia intelectual de cualquier producto artísticoforman el tercer eslabón de la cadena al que en pocas ocasiones, y menos aún en el terreno musical se hadedicado la debida atención. Tradicionalmente y hasta el momento actual, casi todo el tiempo y los recursosempleados en la formación musical se han dedicado a dos aspectos de evidente importancia como son lacreación musical, aspecto centrado en la figura del compositor y la interpretación, centrada en la figura del
intérprete.
Se ha eludido, en cambio, la dedicación necesaria a un tercer aspecto de trascendencia última en cualquiermanifestación artística nos estamos refiriendo a la apreciación de la obra, aspecto centrado en el oyente.Lógicamente toda persona que escucha se convierte en un oyente. Pero hay muchas formas de escuchar, yen esto van a intervenir factores tan importantes como la capacidad de atención y la formación musical dequien escucha.
Muchas personas tienen un gran conocimiento auditivo de numerosas grandes obras de la música, aunque nosepan leer ni interpretar una partitura.
En muchos casos, sus opiniones y sus gustos son excelentes, pero no saben expresarlo con un lenguajeapropiado, lo que les puede producir una sensación de frustración e inseguridad que les impida comunicarsus opiniones ante los músicos. Con frecuencia estas conversaciones se convertirían en una “torre de Babel”sin posibilidad de entendimiento.
En efecto, la carencia de un lenguaje específico, correcto y universal y de unas técnicas de composición,aunque sean muy someras, se constituyen como una barrera considerable para la apreciación plena de unaobra. Por ello, sería de clara importancia la enseñanza de estos contenidos en la capacitación de posiblesoyentes que podamos considerar bien preparados. .No resulta excesivamente extraño en el mundo de las artes plásticas, la proposición de algunas nociones máso menos complejas que ayuden a los individuos que se inician, pongamos por ejemplo, en la pintura o laescultura, encaminadas hacia la comprensión y apreciación de las obras, como simples receptores de lasmismas, si bien nunca ha sido éste el contenido fundamental de enseñanza. Pero más raramente aún se hadado esta circunstancia con respecto a las obras de arte musicales.
Es un hecho cuantitativo que la trascendencia de las creaciones artísticas se centra más en los individuosreceptores de las obras que en los autores: solamente ha habido un Johann Sebastian Bach, y somosmuchos, los que hemos apreciado sus obras pero, desafortunadamente, muchos más los que no han podidocaptarla en su verdadera magnitud artística.
Así pues, la importancia de dotar al oyente de las herramientas precisas para la captación plena de las obrasmusicales, se constituye como una necesidad cuantitativa, dada la superioridad numérica de los auditoresfrente a los compositores e intérpretes, además de constituir el tercero de los grandes ámbitos que comoeslabones inseparables de una misma cadena completan el proceso artístico: compositor, intérprete yoyente”.
En el siguiente enlace puede llevar a la práctica todos los conocimientos de lectura musical adquiridos.Realizar ejercicios en la elaboración de las escalas mayores con bemoles y con sostenidos teniendo encuenta la estructura de una escala mayor.
7.2.2 EJERCICIOS
Ejecute la siguiente partitura en la guitarra.
Partitura tomada de http://www.sheetmusic2print.com/Diabelli/Minuet-39-27.aspx
7.3. ENSEÑANZA (3)
El ensamble instrumental se caracteriza por permitir un conocimiento amplio del instrumento.
¿Que entendemos por instrumento musical?
Un instrumento musical es un objeto compuesto por la combinación de uno o más sistemas resonantes ylos medios para su vibración, construido con el fin de reproducir sonido en uno o más tonos que puedan sercombinados por un intérprete para producir música. Al final, cualquier cosa que produzca sonido puede servirde instrumento musical, pero la expresión se reserva, generalmente, a aquellos objetos que tienen esepropósito específico.
El cuerpo humano, generando sonidos por medio de las vías aéreas superiores vocales y percusios, fue,
En los siguientes enlaces podrá apreciar la ejecución en diferentes tipos de ensambles.
http://www.youtube.com/watch?v=-C9n_3diBeA
http://www.youtube.com/watch?v=MMWwUGZ5_fw
http://www.youtube.com/watch?v=IWwUOuaqPBA
Imagen tomada de http://www.bolivia.de/uploads/tx_imagecycle/Ensamble-Moxos_05.jpg
7.4.2 EJERCICIOS
Investigue sobre los ensambles musicales modernos.
¿Cuáles son las diferencias fundamentales con los ensambles clásicos?
8. RECURSOS
• Dvd’s donde podrán apreciar los diferentes ensambles .• Artículos de investigación en páginas web.• Tv para proyectar videos sobre ensamble instrumental.• Guía de estudio• Instrumentos musicales.
.
9. LISTA DE REFERENCIAS
Recuperado de http://es.wikipedia.org/wiki/Instrumento_musical Recuperado de http://www.teoria.com/aprendizaje/lectura/02-compas.phpRecuperado de http://www.canalsocial.net/ger/ficha_GER.asp?id=10071&cat=musica
Recuperado de http://marisolramos.wordpress.com/category/principios-basicos-de-gramatica-musical/Recuperado de http://es.wikipedia.org/wiki/Instrumento_de_cuerdaRecuperado de http://es.wikipedia.org/wiki/Instrumento_de_percusi%C3%B3n