Lista de Exercícios para estudo - Educação Adventista · e) Neoplasticismo, que buscava o equilíbrio plástico, com utilização da direção horizontal e vertical. QUESTÃO 5

Recomendações: 1) A avaliação deve ser respondida com letra legível, escrita com caneta azul ou preta;

2) Serão desconsideradas palavras, expressões ou frases que não puderem ser devidamente compreendidas;

3) Questões rasuradas serão desconsideradas;

4) Leia atentamente as questões antes de responder;

5) A lista será corrigida pelo gabarito;

Caso as recomendações sejam desrespeitadas, a atividade poderá ser anulada. Lembre-se de que sua avaliação é um documento, portanto não rasura.

QUESTÃO 1

PICASSO, P. Guernica . Óleo sobre tela. 349 × 777 cm. Museu Reina Sofia, Espanha, 1937. Disponível em: http://www.fddreis.files.wordpress.com. Acesso em: 26 jul. 2010 (Foto: Reprodução/Enem)

O pintor espanhol Pablo Picasso (1881–1973), um dos mais valorizados no mundo artístico, tanto em termos financeiros quanto históricos, criou a obra Guernica em protesto ao ataque aéreo à pequena cidade basca de mesmo nome. A obra, feita para integrar o Salão Internacional de Artes Plásticas de Paris, percorreu toda a Europa, chegando aos EUA e instalando-se no MoMA, de onde sairia apenas em 1981. Essa obra cubista apresenta elementos plásticos identificados pelo:

a) painel ideográfico, monocromático, que enfoca várias dimensões de um evento, renunciando à realidade,

colocando-se em plano frontal ao espectador.

b) horror da guerra de forma fotográfica, com o uso da perspectiva clássica, envolvendo o espectador nesse

exemplo brutal de crueldade do ser humano.

c) uso das formas geométricas no mesmo plano, sem emoção e expressão, despreocupado com o volume,

a perspectiva e a sensação.

d) esfacelamento dos objetos abordados na mesma narrativa, minimizando a dor humana a serviço da

objetividade, observada pelo uso do claro-escuro.

e) uso de vários ícones que representam personagens fragmentados bidimensionalmente, de forma

fotográfica livre de sentimentalismo.

Lista de Exercícios para estudo

5º 131

Arte Ana Cristina

QUESTÃO 2

Dali, S. Aparição de rosto e fruteira numa praia. 1938. Óleo sobre tela 114,2 x 143,7 cm. (Foto: Reprodução)

“Nos sonhos, com frequência experimentamos a sensação de que as pessoas e objetos se fundem e trocam de lugar. Nosso gato pode ser ao mesmo tempo nossa tia, e o nosso jardim pode ser a África.”

Gombrich, E.H. A História da Arte. Tradução de Álvaro Cabral.

A relação observada entre o texto e a imagem permite o entendimento e a intenção do artista do século XX. Neste caso, a obra apresenta características: a) do Cubismo, onde figura e fundo se fundem em um mesmo plano e o artista trabalha apenas em duas dimensões, sem se preocupar com a perspectiva matemática. b) do Surrealismo, pois o artista desse movimento vai representar o mundo dos sonhos e do inconsciente em formas abstratas, criando composições surpreendentes. c) do Expressionismo, com a representação dos sentimentos e sem a preocupação com as formas clássicas, os elementos da pintura representam o interior dos artistas. d) do Surrealismo, misturando nas telas fragmentos surpreendentes e disparatados do mundo real, pintados com a mesma detalhada precisão dos pintores Neoclássicos. e) do Cubismo, apresentando formas sintéticas e geometrizadas, comuns no século XX, mas que podem ser entendidas como a expressão do ponto de vista do artista. Questão 3 Marque a alternativa correta:

A peça ao lado “Fonte” foi criada pelo francês Marcel Duchamp e apresentada em Nova Iorque em 1917. A transformação de um urinol em obra de arte representou, entre outras coisas. a) A alteração do sentido de um objeto do cotidiano e uma crítica às

convenções artísticas então vigentes.

b) A crítica à vulgarização da arte e a ironia diante das vanguardas artísticas

do final do século XIX.

c) O esforço de tirar a arte dos espaços públicos e a insistência de que ela

só podia existir na intimidade.

d) A vontade de expulsar os visitantes dos museus, associando a arte a

situações constrangedoras.

e) O fim da verdadeira arte, do conceito de beleza e importância social da produção artística.

QUESTÃO 4

A Existência dos homens criadores modernos é muito mais condensada e mais complicada do que a das pessoas dos séculos precedentes. A coisa representada, por imagens, fica menos fixas, o objeto em si mesmo se expõe menos do que antes. Uma paisagem rasgada por um automóvel, ou por um trem, perde em valor descritivo, mas ganha em valor sintético. O homem moderno registra cem vezes mais impressões do que o artista do século XVIII. LEGÉR, F. Funções da pintura. São Paulo: Nobel, 1989.

Marque a alternativa correta: A vanguarda europeia, evidenciada pela obra e pelo texto, expressa os ideais e a estética do: a) Cubismo, que questionava o uso da perspectiva por meio da

fragmentação geométrica.

b) Expressionismo alemão, que criticava a arte acadêmica,

usando a deformação das figuras.

c) Dadaísmo, que rejeitava a instituição artística, propondo a

antiarte.

d) Futurismo, que propunha uma nova estética, baseada nos valores da vida moderna.

e) Neoplasticismo, que buscava o equilíbrio plástico, com utilização da direção horizontal e vertical.

QUESTÃO 5 Sobre as vanguardas europeias, é correto afirmar, exceto: a) Entre suas principais manifestações estão o Cubismo, o Futurismo, o Expressionismo, o Dadaísmo e o

Surrealismo, todos surgidos na Europa no início do século XX.

b) As tendências literárias que compuseram as vanguardas europeias estavam unidas por um único projetor

artístico, cuja proposta era a de retomar os ideais clássicos nas artes e na literatura.

c) As vanguardas europeias influenciaram as artes no mundo ocidental de maneira contundente. No Brasil,

as inovações nas artes e na literatura ficaram conhecidas como Modernismo.

d) A palavra “vanguarda” tem origem no francês avant-garde, que significa “o que marcha na frente”, ou seja,

as correntes de vanguarda antecipavam o futuro com suas práticas artísticas inovadoras e nada

convencionais.

e) Não havia um projeto artístico em comum que agregasse os artistas de vanguarda em torno de uma única

proposta, contudo, estavam unidos por uma mesma causa: a de inovar as artes e romper com os padrões

clássicos vigentes.

QUESTÃO 6

Ao ser questionado sobre seu processo de criação de redy-mades, Marcei Duchamp afirmou: - Isto dependia do objeto; em geral, era preciso tomar cuidado com o seu look. É muito difícil escolher um objeto porque depois de quinze dias você começa a gostar dele ou a detesta-lo. É preciso chegar a qualquer coisa com uma indiferença tal que você não tenha nenhuma emoção estética. A escolha do redy-made é sempre baseada na indiferença visual e, ao mesmo tempo, numa ausência total de bom ou mau gosto.

CABANNE, P Marcel Duchamp: engenheiro do tempo perdido.

Relacionando o texto e a imagem da obra, entende-se que o artista Marcel Duchamp, ao criar os ready-mades, inaugurou um modo de fazer arte que consiste em: a) designar ao artista de vanguarda a tarefa de ser o artífice da

arte do século XX.

b) considerar a forma dos objetos como elemento essencial da

obra de arte.

c) revitalizar de maneira radical o conceito clássico do belo na arte.

d) criticar os princípios que determinam o que é uma obra de arte.

e) atribuir aos objetos industriais o status de obra de arte.

QUESTÃO 7 As formas plásticas nas produções africanas conduziram artistas modernos do início do século XX, como Pablo Picasso, a algumas proposições artísticas denominadas vanguardas.

A máscara remete à: a) preservação da proporção. b) idealização do movimento. c) estruturação assimétrica. d) sintetização das formas. e) valorização estética.

QUESTÃO 8

Movimento literário brasileiro que recebeu influências de vanguardas europeias, tais como o Futurismo e o Surrealismo:

a) Modernismo b) Parnasianismo c) Romantismo d) Realismo e) Simbolismo

Questão 9

ALMEIDA, H. Dentro de mim, 2000. Fotografia p/b. 132 cm x 88 cm. Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa.

A body art põe o corpo tão em evidência e o submete a experimentações tão variadas, que sua influência estende-se aos dias de hoje. Se na arte atual as possibilidades de investigação do corpo parecem ilimitadas pode-se escolher entre representar, apresentar, ou ainda apenas evocar o corpo - isso ocorre graças ao legado dos artistas pioneiros. Nos textos, a concepção de body art está relacionada à intenção de: a) estabelecer limites entre o corpo e a composição. b) fazer do corpo um suporte privilegiado de expressão. c) discutir políticas e ideologias sobre o corpo como arte. d) compreender a autonomia do corpo no contexto da obra. e) destacar o corpo do artista em contato com o expectador.

Questão 10

As duas imagens são produções que têm a cerâmica como matéria-prima. A obra Estrutura vertical dupla se distingue da urna funerária marajoara ao: a) evidenciar a simetria na disposição das peças. b) materializar a técnica sem função utilitária. c) abandonar a regularidade na composição. d) anular possibilidades de leituras afetivas. e) integrar o suporte em sua constituição.

Questão 11

TEXTO II Na sua produção, Goeldi buscou refletir seu caminho pessoal e político, sua melancolia e paixão sobre os intensos aspectos mais latentes em sua obra, como: cidades, peixes, urubus, caveiras, abandono, solidão, drama e medo. O gravador Oswaldo Goeldi recebeu influências de um movimento artístico europeu do início do século XX, que apresenta as características reveladas nos traços da obra de:

Questão 12 Analise a figura e leia o texto a seguir.

Para Edgar Degas, o artista não é um simples receptor, uma tela sobre a qual se projeta uma imagem, ele é um ser empenhado em captar a realidade, em se apropriar do espaço. Em seus quadros, alguns temas se repetem: os gestos rítmicos das bailarinas e as mulheres executando movimentos cotidianos, como pentear-se ou banhar-se. Com base na figura, no texto e nos conhecimentos sobre o Impressionismo, considere as afirmativas a seguir: I. Os impressionistas eram unânimes em relação à compreensão da sensação visual como fenômeno mental. II. Monet promovia a dissolução visual do mundo em suas telas e Degas voltou-se para um desenho que estrutura a ação no espaço. III. Degas recorreu, sem preconceitos, à fotografia, e isso é perceptível em seus desenhos e pinturas, sobretudo pelos enquadramentos. IV. Em Mulher penteando seu cabelo, nota-se a pose complexa, o movimento suspenso capturado em uma etapa do esforço físico e a tensão formulada por linhas e manchas. Assinale a alternativa correta: A) Somente as afirmativas I e II são corretas. B) Somente as afirmativas I e IV são corretas. C) Somente as afirmativas III e IV são corretas. D) Somente as afirmativas I, II e III são corretas. E) Somente as afirmativas II, III e IV são corretas. Questão 13 Sobre o movimento Impressionista, assinale a alternativa INCORRETA.

A) Os artistas Impressionistas visavam à criação de uma réplica ainda mais perfeita da impressão visual. De fato, somente com o impressionismo que a conquista da natureza se completou, que tudo o que se apresentava aos olhos do pintor pôde converter-se em motivo de um quadro e que o mundo real, em todos os seus aspectos, passou a ser um objeto digno de estudo do artista.

B) São representantes do movimento impressionista os pintores Claude Monet, Paul Cèzanne e Pierre Auguste Renoir. C) Os pintores Impressionistas renunciaram à mistura de pigmentos na paleta e passaram a aplicá-los separadamente na tela em pequenas pinceladas que reproduziam os reflexos oscilantes de uma cena ao “ar livre”. D) Os Impressionistas, apesar de desafiarem as regras da pintura ensinadas na Academia, não divergiram, em seus propósitos, das tradições de Arte que se desenvolvia desde a descoberta da natureza, na Renascença.

E) Nas pinturas impressionistas, as principais características eram o contorno das figuras e a aplicação da técnica do esfumato. Questão 14

Esta imagem é a reprodução de: a) uma pintura impressionista, marcada por pinceladas soltas e pela temática da emigração americana para o continente europeu. b) um mosaico cubista, caracterizado pelas formas geométricas que procuram salientar a esperança daqueles que se dirigem para terras estrangeiras. c) uma pintura expressionista, que reforça o sofrimento dos que se deslocavam em um contexto de perseguições e intolerâncias. d) um painel surrealista, que procurava destacar o subconsciente atormentado daqueles que deixavam seus locais de origem. e) uma pintura futurista, influenciada pelas referências de modernização tecnológica características da primeira metade do século XX. Questão 15 O autor foi o criador do Ready-made, termo criado para designar um tipo de objeto, por ele inventado, que consiste em um ou mais artigos de uso cotidiano, produzidos em massa, selecionados sem critério estético e expostos como obras de arte em espaços especializados como museus e galerias. Ao transformar qualquer objeto em obra de arte, o artista realiza uma crítica radical ao sistema da arte. Assinale a alternativa que mencione respectivamente o nome do artista responsável pelos trabalhos apresentados na questão e o movimento artístico que adotava os procedimentos expostos no enunciado, levando muitos a exclamarem: “Isso não é arte!” a) Marcel Duchamp – Dadaísmo b) Georges Braque – Expressionismo c) Alberto Giacometti – Surrealismo d) Henri Moore – Surrealismo e) Franz Arp – Dadaísmo

Questão 16 Assinale as alternativas que apresenta nomes de obras pintadas por Van Gogh: a) ( ) Nevermore b) ( ) Os ciprestres d) ( ) Abaporu e) ( ) Trigal com corvos f) ( ) Jacó e o Anjo Questão 17

A instalação Dengo transformou a sala do MAM-SP em um ambiente singular, explorando como principal característica artística a:

a) Participação do público na interação lúdica com a obra. b) Distribuição de obstáculos no espaço da exposição. c) Representação simbólica de objetos oníricos. d) Interpretação subjetiva da lei da gravidade e) Valorização de técnicas de artesanato. Questão 18

A obra Les demoiselles d’Avignon, do pintor espanhol Pablo Picasso, é um dos marcos iniciais do movimento cubista. Essa obra filia-se também ao Primitivismo, uma vez que sua composição recorre à manifestação cultural de um determinado grupo étnico, que se caracteriza por: a) produção de máscaras ritualísticas africanas.

b) rituais de fertilidade das comunidades celtas.

c) festas profanas dos povos mediterrâneos.

d) culto à nudez de populações aborígenes.

e) danças ciganas do sul da Espanha.

Questão 19

A escultura do artista construtivista Amílcar de Castro é representativa da arte contemporânea brasileira e tem o traço estrutural marcado por elementos como: a) o corte e a dobra. b) a força e a visualidade. c) o adereço e a expressão. d) o rompimento e a inércia. e) a decomposição e a articulação.

Questão 20 Quanto as característica do Expressionismo analise os itens abaixo e marque a ÚNICA alternativa INCORRETA: a) ( ) Enquanto o Impressionismo se preocupava com as sensações de luz, os Expressionistas tinham como preocupação e objetivo retratar as emoções e angustias do homem. b) ( ) O artista não representava apenas o que via, mas também o que ele sentia em relação ao fato que estava sendo retratando. c) ( ) Para os expressionistas representar o movimento era sempre o ideal. d) ( ) Para alcançar seus objetivos os expressionistas chegavam a deformar as figuras. Questão 21 Sobre o Expressionismo marque a alternativa correta: a) ( ) No Expressionismo a pincelada é violenta. b) ( ) No Expressionismo a pincelada é calma. c) ( ) No Expressionismo a pincelada é quase perfeita. d) ( ) No Expressionismo a pincelada é suave e violenta. e) ( ) No Expressionismo a pincelada é suave e violenta

QUESTÃO 22 Centrando-se, assim, no moderno, […] faziam apologia da velocidade, da máquina, do automóvel (“um automóvel é mais belo que a Vitória de Samotrácia”, dizia Marinetti no seu primeiro manifesto), da agressividade, do esporte, da guerra, do patriotismo, do militarismo, das fábricas, das estações ferroviárias, das multidões, das locomotivas, dos aviões, enfim, de tudo quanto exprimisse o moderno nas suas formas avançadas e imprevistas. (Massaud Moisés, Dicionário de Termos Literários, Cultrix, p.234)

O texto acima define um dos primeiros “ismos” das vanguardas artísticas europeias que sacudiram o século XX. Trata-se do: a) Cubismo. b) Futurismo. c) Surrealismo. d) Dadaísmo. e) Impressionismo. QUESTÃO 23 O dadaísmo foi uma das vanguardas cujos preceitos serviram de base para o movimento do________________, no início do século XX. Ele levou em consideração a afirmação da identidade nacional mas soube aproveitar (devorar) as influências estrangeiras para a concepção das obras. O termo que completa corretamente o espaço é: a) Trovadorismo. b) Arcadismo. c) Romantismo. d) Modernismo. e) Concretismo.

QUESTÃO 24

A obra de Rubem Valentim apresenta emblemas que, baseando-se em signos de religiões afro-brasileiras, se transformam em produção artística. A obra “Emblema 78” relaciona-se com o Modernismo em virtude da:

a) simplificação de formas da paisagem brasileira.

b) valorização de símbolos do processo de urbanização.

c) fusão de elementos da cultura brasileira com a arte europeia.

d) alusão aos símbolos cívicos presentes na bandeira nacional.

e) composição simétrica de elementos relativos à miscigenação racial.

QUESTÃO 25

A obra de Rubem Valentim apresenta emblemas que, baseando-se em signos de religiões afro-brasileiras, se transformam em produção artística. A obra “Emblema 78” relaciona-se com o Modernismo em virtude da:

a) simplificação de formas da paisagem brasileira.

b) valorização de símbolos do processo de urbanização.

c) fusão de elementos da cultura brasileira com a

arte europeia.

d) alusão aos símbolos cívicos presentes na

bandeira nacional.

e) composição simétrica de elementos relativos

à miscigenação racial.

QUESTÃO 26

Complete corretamente a lacuna:

As vanguardas europeias passaram pela Literatura Brasileira deixando sua contribuição, especialmente ao somarem com ___________________________________, pois juntos vieram romper com a antiga estética que até então reinava em nosso país.

a) O Expressionismo e Impressionismo. b) O Cubismo e o Futurismo. c) A Semana de Arte Moderna e o Futurismo. d) A Semana de Arte Moderna e o movimento modernista.

QUESTÃO 27

O modernismo brasileiro teve forte influência das vanguardas europeias. A partir da Semana de Arte Moderna, esses conceitos passaram a fazer parte da arte brasileira definitivamente. Tomando como referência o quadro “O mamoeiro”, identifica-se que, nas artes plásticas, a: a) imagem passa a valer mais que as formas vanguardistas.

b) forma estética ganha linhas retas e valoriza o cotidiano.

c) natureza passa a ser admirada como um espaço utópico.

d) imagem privilegia uma ação moderna e industrializada.

e) forma apresenta contornos e detalhes humanos

AMARAL, Tarsila do. O mamoeiro.

1925, óleo sobre tela, 65x70, IEB//USP

QUESTÃO 28

Paulo César Silva, mais conhecido como Speto, é um grafiteiro paulista envolvido com o skate e a música. O fortalecimento de sua arte ocorreu, em 1999, pela oportunidade de ver de perto as referências que traziahá tempos, ao passar por diversas cidades do Norte do Brasil em uma turnê com a banda O Rappa. O grafite do artista paulista Speto, exposto no Museu Afro Brasil, revela elementos da cultura brasileira reconhecidos: a) na influência da expressão abstrata. b) na representação de lendas nacionais. c) na inspiração das composições musicais. d) nos traços marcados pela xilogravura nordestina. e) nos usos característicos de grafismos dos skates.

QUESTÃO 29 Também chamados impressões ou imagens fotogramáticas […], os fotogramas são, numa definição genérica, imagens realizadas sem a utilização da câmera fotográfica, por contato direto de um objeto ou material com uma superfície fotossensível exposta a uma fonte de luz. Essa técnica, que nasceu junto com a fotografia e serviu de modelo a muitas discussões sobre a ontologia da imagem fotográfica, foi profundamente transformada pelos artistas da vanguarda, nas primeiras décadas do século XX. Representou mesmo, ao lado das colagens, fotomontagens e outros procedimentos técnicos, a incorporação definitiva da fotografa à arte moderna e seu distanciamento da representação figurativa.

COLUCCI, M. B. Impressões fotogramáticas e vanguardas: as experiências de Man Ray. Studium, n. 2, 2000.

No fotograma de Man Ray, o “distanciamento da representação figurativa” a que se refere o texto manifesta-se na: a) ressignificação do jogo de luz e sombra, nos moldes surrealistas. b) imposição do acaso sobre a técnica, como crítica à arte realista. c) composição experimental, fragmentada e de contornos difusos. d) abstração radical, voltada para a própria linguagem fotográfica. e) imitação de formas humanas, com base em diferentes objetos. QUESTÃO 30

O grupo “O Teatro Mágico” apresenta composições autorais que têm referências estéticas do rock, do pop e da música folclórica brasileira. A originalidade dos seus shows tem relação com a ópera europeia do século XIX a partir da:

a) disposição cênica dos artistas no espaço teatral. b) integração de diversas linguagens artísticas. c) sobreposição entre música e texto literário. d) manutenção de um diálogo com o público. e) adoção de um enredo como fio condutor.

QUESTÃO 31

Inspiração no lixo

O paulistano Jaime Prades, um dos precursores do grafite e da arte urbana, chegou ao lixo por sua intensa relação com as ruas de São Paulo. “A partir da década de 1980, passei a perceber o desastre que é a ecologia urbana. Quando a gente fala em questão ambiental, sempre se refere à natureza, mas a crise ambiental urbana é forte”, diz Prades. Inspirado pela obra de Frans Krajcberg, há quatro anos Jaime Prades decidiu construir uma árvore gigante no Parque do Ibirapuera ou em outro local público, feita com sobras de madeira garimpadas em caçambas. “Elas são como os intestinos da cidade, são vísceras expostas”, conta Prades. “Percebi que cada pedaço de madeira carregava a memória da árvore de onde ela veio. Percebi quem não estava só reciclando, e sim resgatando”. Sua árvore gigante ainda não vingou, mas a ideia evoluiu. Agora, ele pretende criar uma plataforma na internet para estimular outros artistas a fazer o mesmo. “Teríamos uma floresta virtual planetária, na qual se colocariam essas questões de forma poética, criando uma discussão enriquecedora.” VIEIRA, A. National Geographic Brasil, n. 65-A, 2015

O texto tematiza algumas transformações das funções da arte na atualidade. No trabalho citado, do artista Jaime Prades, considera-se a: a) reflexão sobre a responsabilidade ambiental do homem.

b) valorização da poética em detrimento do conteúdo.

c) preocupação com o belo encontrado na natureza.

d) percepção da obra como suporte da memória.

e) reutilização do lixo como forma de consumo.

QUESTÃO 32

Em busca de maior naturalismo em suas obras e fundamentando-se em novo conceito estético, Monet, Degas, Renoir e outros artistas passaram a explorar novas formas de composição artística, que resultaram no estilo denominado Impressionismo. Observadores atentos da natureza, esses artistas passaram a:

a) retratar, em suas obras, as cores que idealizavam de acordo com o reflexo da luz solar nos objetos.

b) usar mais a cor preta, fazendo contornos nítidos, que melhor definiam as imagens e as cores do objeto

representado.

c) retratar paisagens em diferentes horas do dia, recriando, em suas telas, as imagens por eles

idealizadas.

d) usar pinceladas rápidas de cores puras e dissociadas diretamente na tela, sem misturá-las antes na

paleta.

e) usar as sombras em tons de cinza e preto e com efeitos esfumaçados, tal como eram realizadas no

Renascimento.

QUESTÃO 33 Sobre o Impressionismo, assinale a alternativa correta: a) O movimento Impressionista foi representado por Litchtenstein, Edward Hopper e Andy Warhol, artistas

franceses do início do século XX.

b) O movimento Impressionista, chamado de “arte de sensação rápida”, foi assim identificado por suas obras

de construções de móbiles.

c) Com o advento da fotografia, o movimento Impressionista teve que reinventar os modelos de pintura da

época, tendo como grandes nomes: Monet, Manet, Renoir, Sisley e Degas.

d) No movimento Impressionista, a utilização do recurso da impressão serigráfica foi o mais empregado

pelos artistas do período.

e) A pintura Impressionista tinha como característica a cor chapada e sem luminosidade direcional, composta

por formas geométricas e orgânicas.

QUESTÃO 34

O Impressionismo foi um movimento artístico surgido na França no final do século XIX.

A respeito deste movimento assinale a(s) alternativas correta(s).

a) A pintura impressionista postulava uma nova concepção do espaço, sem o uso da “perspectiva científica”

renascentista.

b) Os impressionistas tiveram um sucesso imediato, tendo os pintores deste movimento recebido vários

prêmios da Academia Francesa de Belas Artes.

c) Uma explicação para o uso do termo impressionista é o fato de, durante muitos anos, os pintores deste

movimento terem representado apenas crepúsculos.

d) Um dos pintores impressionistas mais conhecidos é Claude Monet.

e) O uso dos pigmentos e a pintura ao ar livre são duas características marcantes do Impressionismo.

QUESTÃO 35 TEXTO I TEXTO II

Stephen Lund, artista canadense, morador em Victoria, capital da

Colúmbia Britânica (Canadá), transformou-se em fenômeno

mundial produzindo obras de arte virtuais pedalando sua bike.

Seguindo rotas traçadas com o auxílio de um dispositivo de GPS,

ele calcula ter percorrido mais de 10 mil quilômetros.

Os textos destacam a inovação artística proposta por Stephen

Lund a partir do(a):

a) deslocamento das tecnologias de suas funções habituais.

b) perspectiva de funcionamento do dispositivo de GPS.

c) ato de guiar sua bicicleta pelas ruas da cidade.

d) análise dos problemas de mobilidade urbana.

e) foco na promoção cultural da sua cidade.

QUESTÃO 36 O Surrealismo buscou a comunicação com o irracional e o ilógico, deliberadamente desorientando e reorientando a consciência por meio do inconsciente. (Fiona Bradley. Surrealismo, 2001.) Verifica-se a influência do Surrealismo nos seguintes versos: a) Um gatinho faz pipi. Com gestos de garçom de restaurant-Palace Encobre cuidadosamente a mijadinha. Sai vibrando com elegância a patinha direita: – É a única criatura fina na pensãozinha burguesa. (Manuel Bandeira, “Pensão familiar”.) b) A igreja era grande e pobre. Os altares, humildes. Havia poucas flores. Eram flores de horta. Sob a luz fraca, na sombra esculpida (quais as imagens e quais os fiéis?) ficávamos. (Carlos Drummond de Andrade, “Evocação Mariana”.) c) Nunca me esquecerei desse acontecimento na vida de minhas retinas tão fatigadas. Nunca me esquecerei que no meio do caminho tinha uma pedra tinha uma pedra no meio do caminho no meio do caminho tinha uma pedra. (Carlos Drummond de Andrade, “No meio do caminho”.) d) E nas bicicletas que eram poemas chegavam meus amigos alucinados. Sentados em desordem aparente, ei-los a engolir regularmente seus relógios enquanto o hierofante armado cavaleiro movia inutilmente seu único braço. (João Cabral de Melo Neto, “Dentro da perda da memória”.) e) – Desde que estou retirando só a morte vejo ativa, só a morte deparei e às vezes até festiva; só morte tem encontrado quem pensava encontrar vida, e o pouco que não foi morte foi de vida severina. (João Cabral de Melo Neto, “Morte e vida severina”.)

QUESTÃO 37 Leia o texto a seguir. Coração, portal vermelho Pedra, com plumagem de ave Cobra, coral que arranha E alisa E é pele de sal Delírio ao olhar pras Cagarras Pupila, kajal tão verde Esmeralda, manchada de som Onda, dedilhar que afoga E desaba O meu temporal Arrepio ao cantar das cigarras Cabelo, silêncio da noite Negrume, cintura de raio Bicho, seu dançar me engole E desabotoa O meu ato final Deslizo ao chorar das guitarras (E ao cantar das cigarras) Fumaça! Manchada de som Fumaça! Na pista a luz de cigarros Eu sou do tipo que também passa mal Com ciúmes do sabor da fumaça Que penetra sua boca Esse amor marginal [...] NOPORN. Fumaça. In: NOPORN. Boca. São Paulo: Tratore Distribuidora dos Independentes, 2016. 1 CD. Faixa 3 (4’48”).

A canção “Fumaça”, do duo NoPorn, composto por Liana Padilha e Luca Lauri, emprega dois recursos caros a duas poéticas da virada do século XIX para o século XX: primeiro, a aproximação de elementos distantes, criando novas realidades, por vezes oníricas, como a imagem de uma “pedra, com plumagem de ave”; segundo, a sinestesia, que promove cruzamento de sensações, perceptível em construções como “manchada de som” e “sabor da fumaça”. O primeiro e o segundo recursos criativos expostos podem ser associados, respectivamente, ao: a) Romantismo e Realismo. b) Expressionismo e Impressionismo. c) Cubismo e Futurismo. d) Surrealismo e Simbolismo. e) Pós-modernismo e Modernismo

QUESTÃO 38

O trovador Sentimentos em mim do asperamente dos homens das primeiras eras... As primaveras do sarcasmo intermitentemente no meu coração arlequinal... Intermitentemente... Outras vezes é um doente, um frio na minha alma doente como um longo som redondo... Cantabona! Cantabona! Dlorom... Sou um tupi tangendo um alaúde! ANDRADE, M. In: MANFIO, D. Z. (Org.) Poesias completas de Mário de Andrade.

Cara ao Modernismo, a questão da identidade nacional é recorrente na prosa e na poesia de Mário de

Andrade. Em O trovador, esse aspecto é:

a) abordado subliminarmente, por meio de expressões como “coração arlequinal”, que, evocando o Carnaval, remete à brasilidade. b) verificado já no título, que remete aos repentistas nordestinos, estudados por Mário de Andrade em suas viagens e pesquisas folclóricas. c) lamentado pelo eu lírico, tanto no uso de expressões como “Sentimentos em mim do asperamente” (v. 1), “frio” (v. 6), “alma doente” (v. 7), como pelo som triste do alaúde “Dlorom” (v. 9). d) problematizado na oposição tupi (selvagem) x alaúde (civilizado), apontando a síntese nacional que seria proposta no Manifesto Antropófago, de Oswald de Andrade. e) exaltado pelo eu lírico, que evoca os “sentimentos dos homens das primeiras eras” para mostrar o orgulho brasileiro por suas raízes indígenas. QUESTÃO 39 A Semana da Arte Moderna de 1922 tinha como uma das grandes aspirações renovar o ambiente artístico e cultural do país, produzindo uma arte brasileira afinada com as tendências vanguardistas europeias, sem, contudo, perder o caráter nacional; para isso contou com a participação de escritores, artistas plásticos, músicos, entre outros. Analise as sequências que reúnam as proposições corretas em relação à Semana da Arte Moderna. I. O movimento modernista buscava resgatar alguns pontos em comum com o Barroco, como os contos sobre a natureza; e com o Parnasianismo, como o estilo simples da linguagem. II. A exposição da artista plástica Anita Malfatti representou um marco para o modernismo brasileiro; suas obras apresentavam tendências vanguardistas europeias, o que de certa forma chocou grande parte do público; foi criticada pela corrente conservadora, mas despertou os jovens para a renovação da arte brasileira. III. O escritor Graça Aranha foi quem abriu o evento com a sua conferência inaugural “A emoção estética na Arte Moderna”; em seguida, apresentou suas obras Paulicéia desvairada e Amar, verbo intransitivo. IV. O maestro e compositor Villa-Lobos foi um dos mais importantes e atuantes participantes da Semana.

V. As esculturas de Brecheret, impregnadas de modernidade, foram um dos estandartes da Semana; sua maquete do Movimento às Bandeiras foi recusada pelas autoridades paulistas; hoje, umas das esculturas públicas mais admiradas em São Paulo. Assinale a alternativa que contém a sequência correta, de cima para baixo: a) II, III e V. b) II, IV e V c) I e III. d) I e IV. e) II e V.

QUESTÃO 40

Ela retrata uma das mais destacadas produções do expressionismo alemão nas primeiras décadas do século XX. Sobre esse movimento artístico, NÃO é correto afirmar que:

a) ele foi um movimento de vanguarda surgido na

primeira década do século XX.

b) teve como principal influência o movimento

operário, tomando como base o cinema soviético de

David W. Griffith.

c) se manifestou basicamente na pintura, na

literatura e no teatro.

d) no cinema, suas principais preocupações foram o

indivíduo, suas inquietações pessoais e o drama de

uma sociedade devastada pela guerra.

e) suas mais destacadas produções no cinema foram o Gabinete do Dr Caligari, Nosferatu e

Metrópolis.

QUESTÃO 41 O surrealismo configurou-se como uma das vanguardas artísticas europeias do início do século XX. René Magritte, pintor belga, apresenta elementos dessa vanguarda em suas produções.

Um traço do surrealismo presente nessa pintura é a: a) justaposição de elementos díspares, observada na imagem do homem no espelho. b) crítica ao passadismo, exposta na dupla imagem do homem olhando sempre para frente. c) construção de perspectiva, apresentada na sobreposição de planos visuais. d) processo de automatismo, indicado na repetição da imagem do homem. e) procedimento de colagem, identificado no reflexo do livro no espelho.

QUESTÃO 42 Após estudar na Europa, Anita Malfatti retornou ao Brasil com uma mostra que abalou a cultura nacional do início do século XX. Elogiada por seus mestres na Europa, Anita se considerava pronta para mostrar seu trabalho no Brasil, mas enfrentou as duras críticas de Monteiro Lobato. Com a intenção de criar uma arte que valorizasse a cultura brasileira, Anita Malfatti e outros modernistas: a) buscaram libertar a arte brasileira das normas acadêmicas europeias, valorizando as cores, a

originalidade e os temas nacionais.

b) defenderam a liberdade limitada de uso da cor, até então utilizada de forma irrestrita, afetando a criação

artística nacional.

c) representavam a ideia de que a arte deveria copiar fielmente a natureza, tendo como finalidade a prática

educativa.

d) mantiveram de forma fiel a realidade nas figuras retratadas, defendendo uma liberdade artística ligada à

tradição acadêmica.

e) buscaram a liberdade na composição de suas figuras, respeitando limites de temas abordados.

QUESTÃO 43

O início do Século XX, traz consigo uma grande gama de vertentes artísticas que vão dominar toda a produção artística da época. Entre 1904 e 1905, na Alemanha, com um grupo chamado Die Bruche, que significa “A Ponte”, tem início o movimento expressionista. Quanto a este movimento e suas características, assinale a alternativa correta: a) A “sensação de luz e cor, não se importando com os sentimentos humanos e com a problemática da

sociedade moderna” são características marcantes deste movimento.

b) É inegável que o expressionismo seja uma aceitação ao que fora o impressionismo.

c) O Grito, de Van Gogh, é um grande exemplo deste marcante movimento.

d) O expressionismo procurou expressar as emoções humanas e interpretar as angústias que

caracterizaram psicologicamente o homem do início do século XX.

QUESTÃO 44

TEXTO I TEXTO II

No verão de 1954, o artista Robert Rauschenberg (n. 1925) criou o termo combine para se referir a suas novas obras que possuíam aspectos tanto da pintura como da escultura. Em 1958, Cama foi selecionada para ser incluída em uma exposição de jovens artistas americanos e italianos no Festival dos Dois Mundos em Spoleto, na Itália. Os responsáveis pelo festival, entretanto, se recusaram a expor a obra e a removeram para um depósito. Embora o mundo da arte debatesse a inovação de se pendurar uma cama numa parede, Rauschenberg considerava sua obra “um dos quadros mais acolhedores que já pintei, mas sempre tive medo de que ninguém quisesse se enfiar nela”.

DEMPSEY. A. Estilos, escolas e movimentos: guia enciclopédico da arte moderna. São Paulo:

Cosac & Naify. 2003.

A obra de Rauschenberg chocou o público na época em que foi feita e recebeu forte influência de um movimento artístico que se caracterizava pela:

a) dissolução das tonalidades e dos contornos, revelando uma produção rápida.

b) exploração insólita de elementos do cotidiano, dialogando com os ready-mades.

c) repetição exaustiva de elementos visuais, levando a simplificação máxima da composição.

d) incorporação das transformações tecnológicas, valorizando o dinamismo da vida moderna.

e) geometrização das formas, diluindo os detalhes sem se preocupar com a fidelidade ao real.

QUESTÃO 45

Em 1956, o artista Flávio de Resende Carvalho desfilou pela Avenida Paulista com o traje New Look uma proposta tropical para o guarda-roupa masculino. Suas obras mais conhecidas são relacionadas às performances. A imagem permite relacionar como características dessa manifestação artística o uso:

a) da intimidade, da política e do corpo. b) do público, da ironia e da dor. c) do espaço urbano, da intimidade e do drama. d) da moda, do drama e do humor. e) do corpo, da provocação e da moda.

QUESTÃO 46 Essa escultura foi produzida durante o período da ditadura stalinista, na ex-União Soviética, e representa o (a):

a) luta do proletariado soviético para sua emancipação do sistema vigente.

b) trabalhador soviético retratado de acordo com a realidade do período.

c) exaltação idealizada da capacidade de trabalho do povo soviético.

d) união de operários e camponeses soviéticos pela volta do regime

czarista.

e) sofrimento de trabalhadores soviéticos pela opressão do regime

stalinista.

QUESTÃO 47

No texto, Carlota Cafiero expõe a concepção elaborada por Etienne Decroux, que desafia o ator a

estabelecer uma comunicação com o público sem as expressões convencionais, por meio da:

a) Estética facial

b) Mimica corporal

c) Amarra do corpo

d) Função da mascara

e) Simbologia do tecido

QUESTÃO 48

Sobre o Futurismo, estão corretas as seguintes alternativas:

I. No Brasil, todas as tendências de vanguarda foram chamadas de Modernismo, que equivale ao Futurismo, para os italianos, e ao Expressionismo, para os alemães.

II. Na literatura brasileira, seus principais representantes foram Manuel Bandeira e Augusto Frederico Schmidt, que se apropriaram de ideais futuristas para a realização de uma escrita automática e telegráfica.

III. O Futurismo difundiu-se por meio de manifestos e conferências, encontrando na literatura seu meio ideal de realização artística.

IV. Entre suas principais características estão a decomposição das figuras em formas geométricas, a não retratação da realidade de forma real (realidade fragmentada), a não utilização da perspectiva e tridimensionalidade e o uso do humor.

a) Todas estão corretas.

b) Apenas I está correta.

c) I e III estão corretas.

d) II e IV estão corretas.

e) II e IV estão corretas.

QUESTÃO 49

Cada uma das telas reproduzidas nas figuras de I a IV corresponde a um movimento artístico. Partindo dessa informação, assinale a opção em que esses movimentos artísticos são apresentados em ordem cronológica.

a) Cubismo, Pop Art americana, Expressionismo Abstrato, Surrealismo

b) Fauvismo, Cubismo, Surrealismo, Expressionismo Abstrato

c) Surrealismo, Abstracionismo Geométrico, Cubismo, Fauvismo

d) Surrealismo, Expressionismo Abstrato, Fauvismo, Cubismo

e) Dadaísmo, Expressionismo Abstrato, Fauvismo, Cubismo Analítico

QUESTÃO 50

“Todas as manhãs quando acordo, experimento um prazer supremo: o de ser Salvador Dalí.”

NÉRET,G. Salvador Do. Tascha, 1506 Assim escreveu o pintor dos “relógios moles” e das “girafas em

chamas” em 1931. Esse artista excêntrico deu apoio ao general Franco durante a Guerra Civil Espanhola e,

por esse motivo, foi afastado do movimento surrealista por seu líder, André Breton. Dessa forma, Dalí criou

seu próprio estilo, baseado na interpretação dos sonhos e nos estudos de Sigmund Freud, denominado

“método de interpretação paranoico”.

Esse método era constituído por textos visuais que demonstram imagens:

a) do fantástico, impregnado de civismo pelo governo espanhol, em que a busca pela emoção e pela dramaticidade desenvolveram um estilo incomparável.

b) do onírico, que misturava sonho com realidade e interagia refletindo a unidade entre o consciente e o inconsciente como um universo único ou pessoal.

c) da linha inflexível da razão, dando vazão a uma forma de produção despojada no traço, na temática e nas formas vinculadas ao real.

d) do reflexo que, apesar do termo “paranoico”, possui sobriedade e elegância advindas de uma técnica de cores discretas e desenhos precisos.

e) da expressão e intensidade entre o consciente e a liberdade, declarando o amor pela forma de conduzir o enredo histórico dos personagens retratados.

QUESTÃO 51 O Manifesto Surrealista, de André Breton, anunciou o Surrealismo como um movimento

preponderantemente:

a) escultórico.

b) fotográfico.

c) cinematográfico.

d) visual.

e) literário.

QUESTÃO 52 O uso de cores fortes e puras, o exagero do desenho e a liberdade de expressão caracterizam mais

especificamente o movimento:

a) Conceitual

b) Suprematista

c) Construtivista

d) Expressionista abstrato.

e) Fauvista

QUESTÃO 53 Acerca das características técnicas e estilísticas do Neorrealismo, assinale a alternativa INCORRETA:

a) O uso frequente de planos de conjunto e médios e de um enquadramento semelhante ao utilizado nos filmes de atualidades.

b) O uso de efeitos visuais herdados do cinema mudo, como reflexos, sobreimpressões e imagens inclinadas.

c) A filmagem em locações reais, geralmente em filmes de baixo orçamento.

d) O uso tanto de atores não profissionais quanto de atores famosos do cinema italiano.

e) Uma liberdade maior de improvisação nos trabalhos dos atores, aliada à certa flexibilidade da decupagem.

QUESTÃO 54 A exposição de Max Bill, em 1950 e 51, e a vinda da delegação suíça na 1ª Bienal de São Paulo, trouxeram

ao país o ideário plástico que se projetava no construtivismo Russo e que serviu de estímulo e inspiração

para o surgimento do movimento concretista brasileiro. A partir das observações levantadas por Walter

Zanini, analise as afirmativas abaixo, referentes ao movimento da arte concreta que deu origem ao grupo

Ruptura:

I) Fizeram parte do grupo artistas como Waldemar Cordeiro, Geraldo Barros, Kazmer Féjer e Anatol

Wladislaw.

II) A arte não deve ser um fenômeno distanciado da vida prática. Dessa forma, os artistas do movimento

exercem funções paralelas em atividades destinadas à indústria, como produção de marcas, logotipos,

desenhos para tecidos, murais e propagandas.

III) Alguns artistas do grupo evoluíram sua arte na pesquisa de meios de comunicação que superam a

dimensão unicamente visual, partindo para a participação concreta do observador em suas obras.

IV) O suplemento do Jornal do Brasil, de 1957 a 61, tornou-se um importante espaço de reflexão e de

divulgação do movimento, patrocinando exposições do grupo fora do eixo Rio-São Paulo.

V) O grupo propôs um manifesto que radicalizou, no país, a atitude de uma arte abstrata de severos

princípios construtivos, diante das formas de representação do mundo exterior e dos sistemas livres de não-

figuração.

Assinale a alternativa que apresenta SOMENTE informações sobre o grupo Ruptura de arte Concreta.

a) As alternativas II, III, IV e V

b) As alternativas II, III, IV e V

c) As alternativas III, IV e V

d) As alternativas I, III e IV

e) As alternativas I, II e V

QUESTÃO 55 Sobre o movimento Impressionista, assinale a alternativa INCORRETA.

Os artistas Impressionistas visavam à criação de uma réplica ainda mais perfeita da impressão visual. De

fato, somente com o impressionismo que a conquista da natureza se completou, que tudo o que se

apresentava aos olhos do pintor pôde converter-se em motivo de um quadro e que o mundo real, em todos

os seus aspectos, passou a ser um objeto digno de estudo do artista.

a) São representantes do movimento impressionista os pintores Claude Monet, Paul Cèzanne e Pierre

Auguste Renoir.

b) Os pintores Impressionistas renunciaram à mistura de pigmentos na paleta e passaram a aplicá-los

separadamente na tela em pequenas pinceladas que reproduziam os reflexos oscilantes de uma cena

ao ar livre.

c) Os Impressionistas, apesar de desafiarem as regras da pintura ensinadas na Academia, não

divergiram, em seus propósitos, das tradições de Arte que se desenvolvia desde a descoberta da

natureza, na Renascença.

d) Nas pinturas impressionistas, as principais características eram o contorno das figuras e a aplicação

da técnica do esfumato.

QUESTÃO 56 Usando como ponto de partida o método Impressionista de pintura, estudou a Teoria Científica da Visão

Cromática e decidiu construir seus quadros por meio de pequenas e regulares pinceladas de cor ininterrupta

como um mosaico. Esperava que essa técnica levasse à mistura das cores no olho (ou melhor dizendo, no

cérebro), sem que perdessem sua consistência e luminosidade. Mas essa técnica extrema, que se tornou

conhecida como pontilhismo, pôs naturalmente em perigo a clareza de suas pinturas, ao evitar todos os

contornos e decompor cada forma em áreas de pontos multicores”. Esse trecho foi extraído do livro A História

da Arte, de Ernst Gombrich, e se refere ao pintor, criador da técnica do Pontilhismo:

a) Vincent Van Gogh

b) Georges Seurat

c) Henri de Toulouse-Lautrec

d) Jackson Pollock

e) Edgar Degas

QUESTÃO 57 Edvard Munch (18863-1944), artista norueguês, autor de O Grito, assim como outros artistas de sua época,

alimentavam sentimentos tão fortes a respeito do sofrimento humano, da pobreza, da violência e da paixão,

que eram propensos a pensar que a insistência na beleza e na harmonia em arte teria nascido exatamente

de uma recusa à sinceridade. Queriam enfrentar os fatos “nus e crus” da existência, e expressar sua

compaixão pelos feios e deserdados da sorte. A arte dos mestres clássicos parecia-lhes falsa e hipócrita.

As características descritas acima se referem ao movimento artístico intitulado:

a) Surrealismo b) Dadaismo c) Expressionismo d) Futurismo e) Pop Art

QUESTÃO 58

Leia o texto e observe a imagem a seguir.

No contexto da Primeira Guerra Mundial, surgiu o dadaísmo, um movimento antiartístico, antiliterário, antipoético, contra

a beleza eterna, a harmonia, a objetividade, a eternidade dos princípios, as leis da lógica, a imobilidade do pensamento e a

favor da liberdade desenfreada do indivíduo, da espontaneidade, do aleatório, da anarquia contra a ordem, da imperfeição

contra a perfeição.

(Adaptado de: MICHELI, M. As vanguardas artísticas. São Paulo: Martins Fontes, 1991. p.131-137.)

Com base no texto, na imagem e nos conhecimentos sobre o dadaísmo, atribua V (verdadeiro) ou F (falso)

às afirmativas a seguir.

( ) O dadaísmo tem uma base positivista tanto quanto o surrealismo.

( ) No processo de criação dadaísta, se é que se trata de criação, o verbo “criar” foi substituído pelo

verbo “montar”.

( ) O caráter antiartístico das colagens dadaístas constituía um modelo estético baseado no acaso.

( ) Para o dadaísmo, o gesto provocativo era mais importante do que a obra.

( ) O movimento dadá, por ser favorável à sociedade burguesa, foi contra a arte que a questionava.

Assinale a alternativa que contém, de cima para baixo, a sequência correta.

a) V, F, V, V, F.

b) V, F, F, F, V.

c) F, V, V, F, V.

d) F, V, F, V, F.

e) F, F, V, V, V.

QUESTÃO 59 Em 1924, os surrealistas lançaram um manifesto no qual anunciaram a força do inconsciente na criação de novas percepções. Valorizavam a ausência de lógica das experiências psíquicas e oníricas, propondo novas experiências estéticas. Sobre o Surrealismo, é correto afirmar:

a) Acredita que a liberação do psiquismo humano se dá por meio da sacralização da natureza.

b) Baseia-se na razão, negando as oscilações do temperamento humano.

c) Destaca que o fundamental, na arte, é o objeto visível em detrimento do emocionalíssimo subjetivo do

artista.

d) Concede mais valor ao livre jogo da imaginação individual do que à codificação dos ideais da sociedade

ou da história.

e) Busca limitar o psiquismo humano e suas manifestações, transfigurando-os em geometria a favor de

uma nova ordem.

QUESTÃO 60

A respeito do Surrealismo, um dos movimentos de vanguarda relacionados ao Modernismo brasileiro, pode-se afirmar:

a) Pierre Garnier, que o sistematizou, declarava que as profundezas de nosso espírito abrigam forças

capazes de superar o aparente equilíbrio da superfície.

b) Sua história se confunde com a de seu líder, Marinetti, que, em 1909, lançou em Paris o manifesto do

movimento.

c) Teve como líder o romeno Tristan Tzara, que privilegiava a exploração do inconsciente, as narrações

dos sonhos, as experiências hipnóticas.

d) Tendo como referência o pintor Picasso, seus adeptos pregavam a deformação dos objetos naturais,

privilegiando a subjetividade do artista.

e) André Breton, que lançou o manifesto do movimento em 1924, considerava o racionalismo absoluto

como algo absolutamente desprezível.

QUESTÃO 61 Esse movimento se caracterizou pelo uso de cores puras e simplificação das formas, tendo no francês Henri Matisse um dos seus principais expoentes. a) Impressionismo b) Fauvismo c) Colorismo d) Abstracionismo e) Art Nouveau

QUESTÃO 62

Sobre o movimento Impressionista, assinale a alternativa INCORRETA.

a) Os artistas Impressionistas visavam à criação de uma réplica ainda mais perfeita da impressão visual. De fato, somente com o impressionismo que a conquista da natureza se completou, que tudo o que se apresentava aos olhos do pintor pôde converter-se em motivo de um quadro e que o mundo real, em todos os seus aspectos, passou a ser um objeto digno de estudo do artista.

b) São representantes do movimento impressionista os pintores Claude Monet, Paul Cèzanne e Pierre Auguste Renoir.

c) Os pintores Impressionistas renunciaram à mistura de pigmentos na paleta e passaram a aplicá-los separadamente na tela em pequenas pinceladas que reproduziam os reflexos oscilantes de uma cena ao “ar livre”.

d) Os Impressionistas, apesar de desafiarem as regras da pintura ensinadas na Academia, não divergiram, em seus propósitos, das tradições de Arte que se desenvolvia desde a descoberta da natureza, na Renascença.

e) Nas pinturas impressionistas, as principais características eram o contorno das figuras e a aplicação da técnica do sfumato.

QUESTÃO 63

As pinturas da Op Art tinham como objetivo provocar sensações de:

a) Leveza b) Apreensão c) Realidade d) Tédio e) Movimento

QUESTÃO 64 Movimento literário brasileiro que recebeu influências de vanguardas europeias, tais como o Futurismo e o Surrealismo:

a) Modernismo

b) Parnasianismo

c) Romantismo

d) Realismo

e) Simbolismo

QUESTÃO 65

Complete corretamente a lacuna:

As vanguardas europeias passaram pela Literatura Brasileira deixando sua contribuição, especialmente ao somarem com ___________________________________, pois juntos vieram romper com a antiga estética que até então reinava em nosso país.

a) O Expressionismo e Impressionismo. b) O Cubismo e o Futurismo. c) A Semana de Arte Moderna e o Futurismo. d) A Semana de Arte Moderna e o movimento modernista.

QUESTÃO 66 Observe e compare as duas imagens:

Os quadros tratam do mesmo tema, embora pertençam a dois momentos distintos da história da arte. O confronto entre as imagens revela um traço fundamental da pintura moderna, que se caracteriza pela:

a) tentativa de compor o espaço pictórico com base nas figuras naturais. b) ruptura com o princípio de imitação característico das artes visuais no Ocidente. c) continuidade da preocupação com a nitidez das figuras representadas d) secularização dos temas e dos objetos figurados com base na assimilação de técnicas do Oriente.

e) busca em fundar a representação na evidência dos objetos.

QUESTÃO 67 Veja a imagem de uma das esculturas pré-históricas mais famosas, a “Vênus de Willendorf”. Sobre essa escultura, é correto afirmar que:

a) foi encontrada no sítio arqueológico da Serra da Capivara, no Sul do Piauí.

b) foi descoberta em 1990, por um arqueólogo chamado Willendorf.

c) está relacionada a cultos arcaicos de fertilidade.

d) serviu diretamente como modelo para a criação da “Vênus de Milo”, na Grécia Antiga.

e) foi encontrada ao lado de uma múmia, no Vale de Gizé, no Egito.

QUESTÃO 68

“Os símbolos foram feitos, em sua maioria, removendo-se pedras de uma área desértica a fim de se criarem formas geométricas e imagens de seres humanos, plantas, mamíferos, pássaros e seres fantásticos, ligadas por uma série de linhas. Os maiores desenhos têm até 200 m de extensão e as formações geométricas cobrem quase 500 km². Alguns especialistas acreditam que as linhas podem ter sido usadas em rituais e observações astronômicas; outros sugerem que são projetos de irrigação ou símbolos de fertilidade.” (KAUFMAN, Christian. “Arte Rupestre”. In: CORK, Richard; FARTHING, Stephen. Tudo sobre arte – os movimentos e as obras mais importantes de todos os tempos.

[Trad. Paulo Polzonoff et. al.] Rio de Janeiro: Sextante, 2011. p. 17).

É correto dizer que o texto acima descreve:

a) as inscrições itacoatiaras.

b) a arquitetura de Persépolis.

c) os jardins suspensos da Babilônia.

d) o monumento de Stonehenge

e) as linhas de Nazca.

QUESTÃO 69

As vanguardas europeias não devem ser vistas isoladamente, uma vez que elas apresentam alguns conceitos estéticos e visuais que se aproximam. Com base nos conceitos vanguardistas, entre eles o de exploração de formas geometrizadas do Cubismo, no início do século XX, o quadro Soldados jogando cartas explora uma:

a) uniformidade de tons como crítica à industrialização. b) mecanização do homem expressa por formas tubulares. c) aproximação impossível entre máquina e homem d) imagem plana para expressar a industrialização. e) abordagem sentimentalista do homem. QUESTÃO 70 O renascimento cultural e artístico do século XVI teve grandes nomes da pintura entre os seus protagonistas. Assinale a alternativa que indica o artista renascentista italiano que ficou conhecido como o Pintor das Madonas.

a) Leonardo da Vinci b) Rafael Sanzio c) Giordano Bruno d) Michelangelo

QUESTÃO 71 Tal vanguarda rompeu radicalmente com a ideia de arte como imitação da natureza, prevalecente na pintura europeia desde a Renascença. Seus principais adeptos abandonaram as noções tradicionais de perspectiva, tentando representar solidez e volume numa superfície bidimensional, sem converter pela ilusão a tela plana num espaço pictórico tridimensional. Múltiplos aspectos do objeto eram figurados simultaneamente; as formas visíveis eram analisadas e transformadas em planos geométricos, que eram recompostos segundo vários pontos de vista simultâneos. Tal vanguarda era e dizia ser realista, mas tratava-se de um realismo conceitual, e não óptico. (Ian Chilvers (org). Dicionário Oxford de arte, 2007. Adaptado.)

Uma pintura representativa da vanguarda à qual o texto se refere está reproduzida em: QUESTÃO 72 Sobre as principais características técnicas de produção artística, nas quais se basearam os pintores e escultores renascentistas para a produção de suas obras, assinale a alternativa incorreta:

a) princípios matemáticos e racionais.

b) o antropocentrismo.

c) o plano reto e motivos religiosos.

d) a adoção da perspectiva.

QUESTÃO 73 Com base na imagem, nos conhecimentos sobre a filosofia da arte e a estética na contemporaneidade, assinale a alternativa correta:

a) O artista contemporâneo, a partir da sua obra, tem como objetivo primeiro e único provocar essencialmente prazer e satisfação nos seus espectadores, fazendo que estes sejam tomados completamente pela obra

b) O tipo de arte produzida nos séculos XX e XXI tem o compromisso irrevogável de imitar a realidade

assim como ela – a arte contemporânea – se apresenta inequivocamente idêntica aos olhos de todos, seja o artista ou o espectador.

c) Na contemporaneidade, a arte produz um tipo especial de estética ao fazer que esta atinja o seu auge

enquanto ciência da sensibilidade que privilegia radicalmente o racional em detrimento do afetivo.

d) A arte na contemporaneidade assumiu a tarefa de representar simbolicamente, nas obras de arte produzidas manualmente pelo artista ou reproduzidas por algum aparato tecnológico, algum tipo necessário de sabedoria.

e) A arte contemporânea passou a agradar sem ter que satisfazer obrigatoriamente a assertiva aristotélica de correspondência entre a imagem e o modelo.

QUESTÃO 74 Figura canônica da arte moderna brasileira, do início do século XX, a pintora paulista ganha a primeira mostra nos Estados Unidos exclusivamente devotada à sua obra no Museum of Modern Art (MoMA-NY). A exposição é portentosa, com 120 trabalhos (incluindo telas, desenhos, livros de esquetes, fotografias e outros documentos históricos). Paulista de Capivari, a artista estudou desenho, piano, escultura e se mudou para Paris nos anos 1920, para estudar na Académie Julian. Ali, foi aluna de mestres como Fernand Léger, ingressou naquilo que chamou de seu ‘serviço militar’ no Cubismo. O quadro em questão e o texto devem ser relacionados com:

a) Zina Aita b) Lygia Clark c) Anita Malfatti d) Tarsila do Amaral e) Maria Pardos

QUESTÃO 75 TEXTO I TEXTO III Embora eles, artistas modernos, se deem como novos precursores duma arte a ir, nada é mais velho que a arte anormal. De há muitos já que a estudam os psiquiatras em seus tratados, documentando-se nos inúmeros desenhos que ornam as paredes internas dos manicômios. Essas considerações são provocadas pela exposição da Sra. Malfatti. Sejam sinceros: futurismo, cubismo, impressionismo e tutti quanti não passam de outros tantos ramos da arte caricatural. LOBATO, M. Paranoia ou mistificação: a propósito da exposição de Anita Malfatti. O Estado de São Paulo. TEXTO II Anita Malfatti, possuidora de uma alta consciência do que faz, a vibrante artista não temeu levantar com os seus cinquenta trabalhos as mais irritadas opiniões e as mais contrariantes hostilidades. As suas telas chocam o preconceito fotográfico que geralmente se leva no espírito para as nossas exposições de pintura. Na arte, a realidade na ilusão é o que todos procuram. E os naturalistas mais perfeitos são os que melhor conseguem iludir. ANDRADE, O. A exposição Anita Malfatti. Jornal do Commercio, 11 jan. 1918 (adaptado).

A análise dos documentos apresentados demonstra que o cenário artístico brasileiro no primeiro quartel do século XX era caracterizado pelo(a) a) domínio do academicismo, que dificultava a recepção da vertente realista na obra de Anita Malfatti.

b) dissonância entre as vertentes artísticas, que divergiam sobre a validade do modelo estético europeu,

c) exaltação da beleza e da rigidez da forma, que justificavam a adaptação da estética europeira à

realidade brasileira.

d) impacto de novas linguagens estéticas, que alteravam o conceito de arte e abasteciam a busca por um

produção artística nacional.

e) influência dos movimentos artísticos europeus de vanguarda, que levava os modernistas a copiarem

suas técnicas e temáticas.

QUESTÃO 76 As origens da Arte Moderna estão relacionadas com o trabalho inovador de vários artistas que atuaram até o século XIX. Podem-se relacionar alguns precursores com os movimentos da Arte Moderna: Manet e o Impressionismo, Van Gogh e o Expressionismo, Cézanne e o Cubismo, Gauguin e o Fovismo e Bosch e o Surrealismo. Com base nos conhecimentos sobre os antecedentes da Arte Moderna, relacione as obras dos artistas mencionados com as dos respectivos movimentos.

a) I-A, II-C, III-E, IV-B, V-D.

b) I-A, II-D, III-B, IV-C, V-E.

c) I-C, II-B, III-A, IV-E, V-D.

d) I-C, II-D, III-E, IV-A, V-B.

e) I-D, II-C, III-A, IV-B, V-E.

QUESTÃO 77 A pintura rupestre acima, que é um patrimônio cultural brasileiro, expressa: a) o conflito entre os povos indígenas e os europeus durante o processo de colonização do Brasil. b) a organização social e política de um povo indígena e a hierarquia entre seus membros. c) aspectos da vida cotidiana de grupos que viveram durante a chamada pré-história do Brasil. d) os rituais que envolvem sacrifícios de grandes dinossauros atualmente extintos. e) a constante guerra entre diferentes grupos paleoíndios da América durante o período colonial. QUESTÃO 78 O homem é o modelo do mundo. A experiência é a mestra das coisas. (Leonardo da Vinci)

Com relação ao Renascimento artístico, literário e científico, elemento típico de transição do feudalismo ao capitalismo, podem ser feitas as seguintes afirmativas, exceto:

a) Os humanistas tiveram um papel extremamente importante na difusão das ideias renascentistas.

b) A reflexão sobre problemas humanos levou o homem renascentista à análise de sua própria individualidade, num esforço de autoconhecimento.

c) A visão de mundo político-religiosa medieval continuava a ser o elemento fundamental para a compreensão do homem e do mundo.

d) A riqueza proveniente do comércio financiou artistas, cientistas, arquitetos, que passaram a ser contratados para dar forma às novas realidades sociais.

e) O racionalismo passou a ser a pedra de toque da mentalidade renascentista, estimulando o nascimento da ciência moderna.

QUESTÃO 79 Muitas são as linguagens e suportes artísticos, e suas origens remontam a épocas e períodos

historicamente diversificados. No que diz respeito às artes visuais, as linguagens e(ou) suportes originadas

no século XX são

a) desenho, fotografia e xilogravura.

b) arte computacional, cerâmica e linoleogravura.

c) aquarela, intervenção urbana e serigrafia.

d) cianotipia, encáustica e litografia.

e) instalação, performance e vídeoarte.

QUESTÃO 80 A Pop Art surgiu em meados da década de 50 do século passado no Reino Unido e no fim da mesma década

nos Estados Unidos da América. Entre os expoentes britânicos incluem-se Eduardo Paolozzi e Richard

Hamilton; entre os norte-americanos, Jasper Johns e Robert Rauschenberg. Seu maior expoente é Andy

Warhol, cujo legado é inegável.

Considerando a obra Marylin Dyptich, de Andy Warhol, e os múltiplos aspectos relacionados à Pop Art,

assinale a opção correta:

a) A Pop Art utilizava contrastes e tonalidades estritamente baseados na forma como o mundo se

apresenta aos olhos.

b) A Pop Art ambicionava conscientizar o espectador sobre os perigos do sexo e da vaidade feminina

relacionados à condição de estrelas hollywoodianas.

c) Na Pop Art, a estratégia/recurso de repetição da imagem tinha como propósito o reforço da importância

e identidade das celebridades.

d) A Pop Art desafiava as Belas Artes, por incorporar imagens e ícones da cultura popular, bem como da publicidade e das mídias impressas.

e) Na Pop Art, apesar da contradição, as regras de composição eram rígidas e seguiam uma lógica de

inspiração renascentista.

Tudo posso naquele que me fortalece. Filipenses 4:13