Unidad 4. Composición. COMPOSICIÓN VI de Vassili Kandinsky
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Unidad 4. Composición.
COMPOSICIÓN VI de Vassili Kandinsky
El ruso Kandinsky se hizo pintor gracias a Monet y a la música de Wagner, explosivo cóctel con el que pretendió que la pintura aspirase a ser un arte abstracto como la música, capaz de suscitar en el espectador respuestas emocionales. Esta obra supone un decidido camino hacia la abstracción paralelo a las innovaciones de Schoenberg en el terreno musical. El artista nos ofrece una muestra de naturaleza interior, un mensaje sobre el mundo perceptivo y sensorial.
¿Recuerdas los elementos gráfico-plásticos?
1. ¿Qué es la composición?
Compositor es una persona que une notas musicales para formar una melodía.
Un escritor que ordena las palabras para expresar una idea.
Un pintor también ordena los diferentes elementos gráficos y plásticos (el punto, la línea, los planos) en un soporte (bidimensional o tridimensional).
2. Elementos de la composición.
1.La forma.
2.El equilibrio.
3.El ritmo.
4.EL color.
5.La luz.
6.La relación figura- fondo.
1.La forma.
-El formato de la obra: horizontal, vertical, cuadrado, redondo, ovalado,…
-Las dimensiones.
1.La forma.
-Forma interior visible.
-Forma interior oculta.
2. El equilibrio.
a) Equilibrio por simetría.
a) Equilibrio por compensación de masas.
3. El ritmo.
a) El ritmo por ordenación.
- Ritmo continuo
-Ritmo alterno
-Ritmo de
progresión creciente
o decreciente
b) Ritmo libre.
Pintura
medieval
S. XI
Pintura renacentista S. XV
Pintura barroca
s.XVIII
Pintura impresionista 1873
Pintura
expresionista
1893
4. El color
http://www.slideshare.net/cuencabonilla/el-peso-visual
El color constituye una parte muy importante dentro de la composición y
desempeñan un papel primordial en la búsqueda de una composición
armónica y equilibrada.
El color acompaña a la imagen, pero debe analizarse de forma
independiente, es decir, podemos hacer un dibujo y estudio previo del
formato, la forma interior, el equilibrio de masas, pero como no apliquemos
bien el color, la composición armónica puede quedarnos descompensada y el
resultado de la obra puede ser erróneo.
PESO VISUAL EN LOS COLORES
Colores cálidos, tierras y oscuros
pesan más que los fríos y los claros
Vincent Van Gogh
Claude Monet
Paul Cezanne
5. La luz
La luz aporta tridimensionalidad a la obra.
Los maestros del Renacimiento daban tanta importancia a la luz como al
color, pero fueron los tenebristas quien estudiaron los esquemas
compositivos de los focos de luz para conseguir un contraste entre figura y
fondo, y a la vez, una composición equilibrada.
La adoración de
los pastores.
George La Tour.
David y Goliat. Caravaggio
La vuelta del hijo pródigo.
Rembrandt
Caravaggio
José de Ribera
Pantocrator de
San Clemente
de Tahull
S. XII
La primavera. 1482.
Sandro Botticelli
Los Desposorios de la
Virgen.
Rafael de Sanzio
1504
Clase de danza. 1875
Edgar Degas
La visión tras el sermón. Paul Gauguin
1888
Camino con ciprés bajo
cielo estrellado.
Vincent Van Gogh
1890
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