UNIDAD 3: MELODÍA Y ARMONÍA 1. MELODÍA Y ARMONÍA Cuando un compositor quiere crear una obra musical del tipo que sea, tiene que tener en cuenta dos ejes básicos sobre los que se fundamenta toda composición: el eje horizontal que se corresponde con la melodía (la parte que reconocemos rápidamente en una obra musical y que mejor recordamos) y el eje vertical que se corresponde con la armonía (que sirve de acompañamiento y enriquece a la melodía). Para entendernos, cuando cantas una canción de tu grupo o cantante favorito, lo que haces es tararear lo que hace el cantante, la parte de la música que más destaca: la melodía. Sin embargo cuando el cantante canta hay instrumentos acompañándolo para que la canción sea más interesante y variada: ese acompañamiento es la armonía. La melodía se puede definir como una sucesión de sonidos de diferente altura, animados por el ritmo y que expresan una idea musical. Es decir, que si combinamos sonidos de diferente altura, sucesivamente (uno a continuación de otro), que tengan ritmo y cierto sentido musical podemos crear una melodía. La melodía, por tanto, se representa de manera horizontal. Por otra parte, la armonía es la unión de sonidos distintos que suenan de forma simultánea y, por consiguiente, se representa de forma vertical.
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UNIDAD 3: MELODÍA Y ARMONÍA
1. MELODÍA Y ARMONÍA
Cuando un compositor quiere crear una obra musical del tipo que sea, tiene que tener en cuenta dos ejes
básicos sobre los que se fundamenta toda composición: el eje horizontal que se corresponde con
la melodía (la parte que reconocemos rápidamente en una obra musical y que mejor recordamos) y el eje
vertical que se corresponde con la armonía (que sirve de acompañamiento y enriquece a la melodía).
Para entendernos, cuando cantas una canción de tu grupo o cantante favorito, lo que haces es tararear lo
que hace el cantante, la parte de la música que más destaca: la melodía. Sin embargo cuando el cantante
canta hay instrumentos acompañándolo para que la canción sea más interesante y variada: ese
acompañamiento es la armonía.
La melodía se puede definir como una sucesión de sonidos de diferente altura, animados por el ritmo y
que expresan una idea musical. Es decir, que si combinamos sonidos de diferente
altura, sucesivamente (uno a continuación de otro), que tengan ritmo y cierto sentido musical podemos
crear una melodía. La melodía, por tanto, se representa de manera horizontal.
Por otra parte, la armonía es la unión de sonidos distintos que suenan de forma simultánea y, por
consiguiente, se representa de forma vertical.
2. LA MELODÍA
Una vez definida la melodía, veamos algunos aspectos de la misma.
TIPOSDEMELODÍAS
Existen muchos tipos diferentes de melodías, dependiendo de su diseño o perfil melódico:
LAS FRASES MUSICALES
Las melodías se estructuran en frases musicales, de forma parecida a lo que ocurre en el lenguaje hablado
o escrito. Al igual que en un texto podremos encontrar diferentes oraciones, una melodía se puede dividir
en varias frases musicales (8 compases), que a su vez se subdividen en semifrases (4 compases) y motivos
o células melódicas (1 ó 2 compases).
Las frases musicales suelen ir separadas por cadencias o reposos, el equivalente a los signos de puntuación
del lenguaje escrito. Esas cadencias pueden ser:
– Suspensivas: dejan la idea musical en suspenso, dando sensación de algo inacabado (,).
– Conclusivas: sensación de final, de relajación, de que ha terminado la idea musical (.).
LAS ESCALAS
La melodía se construye dentro de una determinada organización de alturas de sonido o escala.
La escala se puede definir como una sucesión de sonidos ordenados de grave a agudo o viceversa. Es la
gama de sonidos que utilizará el compositor para realizar su obra.
En nuestro sistema musical, la escala que utilizamos se llama diatónica, eso nos dice que tiene 7 notas
diferentes con 5 tonos y 2 semitonos entre ellas. La distancia sonora que hay entre dos notas consecutivas
puede ser de tono o semitono (medio tono).
Este tipo de escala, la diatónica, tiene dos modos: el modo Mayor (M) y el modo menor (m), cuya
diferencia principal es que los 5 tonos y 2 semitonos están distribuidos de manera diferente y por lo tanto
suenan con un carácter distinto. Para las primeras, se toma como modelo la escala de Do Mayor, y para las
segundas la escala de La menor.
DO M
LA m
Observa que los semitonos (st) están siempre entre las notas mi-fa y si-do, pero se encuentran situados en
diferente lugar para cada una de las escalas. Por ello, cada escala aporta un carácter diferente, el lugar de
los semitonos es lo que hace que suenen diferentes.
Existen otros tipos de escalas que se utilizan en otras culturas o para crear otras sensaciones sonoras, por
ejemplo, la escala pentatónica que tiene 5 notas y se utiliza en la música china, la escala hexátona que
tiene 6 notas separadas sólo por tonos, o la escala cromática que tiene 12 sonidos.
¡RECUERDA!
El orden de tonos y semitonos en las escalas mayores y menores es el siguiente: