una película de rita azevedo gomesdistribucion.numax.org/storage/...592eee8ece04b.pdf · “Abrumadoramente bella y fascinante. Una elegía cargada de significado” Diego Batlle,

una película de rita azevedo gomes

{1959-1978}

Sophia de Mello Breyner Andresen

Jorge de Sena

Las nuevas olas 2016

2 de junio—

Estreno en España

correspondenciasPortugal | 2016 | DCP + BluRay | Color | 145’

una película de Rita Azevedo Gomes hecha por Acácio de Almeida, Alberto Vaz da Silva, Ana Escada, Ana Paula Eusébio, Anna Leppänen, Boris Nelepo, Carlos Medeiros, Constança Lousada, Cristina Reis, Dimistris Mostrous, Edgardo Cozarinsky, Eva Truffaut, Francisco Nascimento, François Guillaume, Giorgos Delgiannakis, Guilherme Lopes Alves, Henrique Calvet, Hugo Tourita, Jean-Paul Mugel, Joana Ferreira, João Paulo Azevedo Gomes, Joaquim Pinto, Jorque Quintela, José Muxacho, Judy Shrewsbury, Loukia Batsi, Luc Chessel, Luís Miguel Cintra, Luna Picoli-Truffaut, Maria Andresen, Maria Rita Cameira, Maria Cintra, Mariana Parreira, Mário Barroso, Mário Fernandes, Mécia de Sena, Miki Tajima, Neva Cerantola, Olivier Blanc, Paola Giuffrida, Patrícia Saramago, Pedro Pereira, Pierre Léon, Renaud Legran, Rita Durão, Roberta Azevedo Gomes, Sébastien Buchman, Simão Chaves, Susanne Malorny, Tânia Dinis, Tânia Figueiredo, Zé Ameixinha música original Alexander Zekke producción C.R.I.M. distribución en España NUMAX Distribución

C/Concepción Arenal, 915702 – Santiago de Compostela

Para solicitar información, copias o enlace de visionado, contactar con: Ramiro Ledo | +34 981 560 250 | [email protected]

Para entrevistas con la directora y materiales de prensa, contactar con: Xan Gómez | +34 981 560 250 | [email protected]

«Il y a des êtres à travers qui Dieu m’a aimé»Louis-Claude de Saint-Martin, “El filósofo desconocido”, 1743-1803

notas al pie

«No sol dos meus pátios vazios / A fúria reina intacta»Sophia Andresen

Primero vinieron las cartas – ausencia, exilio, encuentros, libertad, voz, dignidad, justicia, soledad, miedo, tiempo, poesía, viaje, distancia, juventud perdida, amistad. Asombro: Grecia.

«...Me gustaría hablarte de todo lo que he visto, desde el increíble sabor del vino con resina que me aturdió la noche de mi llegada, hasta el agua helada que bebí en un sofocante día de verano en las montañas de Delfos. Pero siento que apenas soy capaz de hablar de ello» (Sophia).

Luego vino lo demás, los poemas, los viejos y nuevos amigos, desencuentros, deseos, ideas veraniegas, mucho, mucho trabajo, un amor que desbordaba y un sentimiento arrollador – el placer de ver la película crecer, fragmentarse, un largo travelling en el tiempo, durante tres años. «...aquí, / y en la vulgaridad en la que la tierra es tierra, / y el mar es mar y la playa es playa, el tono / exacto de una canción divina. Los dioses, si alguna vez existieron, eran así».

«De amor de poesia e de ter Pátria, aqui se trata» Jorge de Sena

Las cartas, por su naturaleza y dimensión, despertaron en mí memorias vívidas de los 60 y 70 en Portugal. Fueron los años de mi juventud y los más importantes en mi formación. Fueron además años de profundos cambios culturales, políticos y sociales en Portugal, que influenciaron profundamente a las siguientes generaciones.

«Aquí, Sophia, es así... uno debe usar una cuchilla y resistir los cortes: pero no se está tan solo...» (Sena, Brasil, junio de 1962)

Además del esencial valor de las cartas que nos llegaron como un testimonio directo de la invulnerabilidad al miedo, de la lucha por la libertad y la justicia, lo que también me interesó fue precisamente la correspondencia entre estos dos seres, estos grandes poetas. Una extraña suerte de amistad incondicional, que sobrevive al tiempo y la distancia. «Continuamente sentimos tu ausencia y mi silencio epistolar significa no solo falta de tiempo sino también mi consternación al afrontar la distancia». (Sophia)

«Esa es la misión del poeta: traer a la luz y al exterior el miedo»(Sophia)

Luego, además, había poemas traducidos a diferentes idiomas y recitados por distintas voces –como si debieran encontrar nuevos cimientos, como el gesto de los «aedos» que llevaban el «antiguo y venerable canto» a la plaza pública. Esa poesía que primero se cantó en los palacios de los dioses griegos.

¿Siempre perdida? ¿Siempre encontrada? Nunca lo supe. Pero miles de cosas, tal y como yo las sentía, siguieron la misma dirección, adonde los poetas, los amigos y el azar me han llevado. «Porque pertenezco a la clase de gente que bucea con los ojos abiertos / Y reconozco el abismo roca a roca anémona a anémona flor a flor». (El Minotauro, Sophia)

«Solo nos influenciamos por aquellas personas que ya son similares a nosotros». Encontré esta idea en una entrevista con Sophia. Luego, citando a Francis Ponge, vino como una ilustración: «las ideas solicitan mi acuerdo, preguntan por él y es fácil para mí dárselo; ese regalo, ese acuerdo no me proporciona placer, sino una cierta aversión, una náusea. Por contra, los objetos, el paisaje, los acontecimientos y la gente del mundo exterior me gustan. Me hacen creer».

Recuerdo algunos versos de Jorge de Sena que siempre permanecieron en mi cabeza y finalmente decidí no usar:

«Y sólo yo sé por qué comencé a escribir al inicio del mundo y dibujé un reno para poder cazarlo mejor»

una carta ha llegado...Cuando le enseñé uno de los primeros montajes a un “nuevo amigo”, que en el curso de la película conoció a otro “nuevo amigo”, me mandó esta carta:

«Hola Rita,

Podría hablar sobre la unidad perdida: cuanto más buscas, más se bifurcan los caminos.

Podría hablar sobre el hermoso y breve travelling bajo las ramas, mecidas al viento, pilar de las palabras.

Podría hablar de la brillante paradoja que supone presentar a Delfos como el centro del mundo en un “laberinto sin centro” (Jorge Luis Borges y Cozarisnky).

Podría hablar sobre la casa derruida de Sena y de nuevo sobre el We Can’t Go Home Again.

Podría hablar sobre el salvaje cine brasileño y un veredicto que bailaba en mi memoria: “El mayor defecto de la película eres tú, espectador. Apresurado por hacerte viejo. Y la película fluye despacio. Amas la narración rica y directa. El estilo regular y fluido. Y esta película y mi estilo son cipreses que se mueven a izquierda y derecha, que caminan y se paran, que se quejan, balbucean, se ríen y amenazan al cielo, que se resbala y cae” (Fernando Coni Campos). Podría hablar del montaje borrado de Godard,

de Tonacci y otros (“de repente nada”) y de “A viagem”, de Sophia, un maravilloso relato que recientemente leí de nuevo.

Podría hablar de las estatuas decapitadas, de las rimas imposibles y de los versos que ya no se han hecho (“hago algunas cosas”).

Sin embargo, “en este manicomio de cartas perdidas que es nuestra correspondencia”, simplemente quiero agradecerte por la emoción que me has brindado al ver a Louika proyectada en la pantalla. No sé si permanecerá en el montaje final o no. No sé si volveré a sentir lo mismo de nuevo, pero en ese racimo de palabras portuguesas y griegas entre Sena y Sophia, bajo las ruinas de esa unidad ancestral, milagrosamente o por azar, una secreta correspondencia floreció entre Louika y yo, ahora separados por muchos países y muchos mares, la desgracia de un Hiperión golpeado y la luminosa Grecia de Diotima. Es bastante curioso: todavía no había conocido a Louika y ya me había hablado fuera de plano sobre la amada y perdida Grecia.

Al final, solo quiero darte las gracias por esta hermosa carta que me has enviado. El cine es maravilloso: filmar correspondencias y acabar como un cartero.Beijinhos y nos vemos pronto, M».

¡Gracias a todos!

Rita Azevedo Gomes,Playa de Guincho, 22 de junio de 2016

jorge de sena 1919-1978

SONETO XXI, DE “EVIDÊNCIAS”

Cendrada luz enegrecendo o dia,tão pálida nos longes dos telhados!Para escrever mal vejo, e todaviaa dor libérrima que a mão me guiaessa me vê, conforta meus coidados.

Ao fim terrível que me espera extenso,nenhum conforto poderei pedir.Da liberdade o desdobrado lençomeu rosto cobrirá. Nem sei se pensoou pensarei quando de mim fugir.

Perdem-se as letras. Noite, meu amor,ó minha vida, eu nunca disse nada.Por nós, por ti, por min, falou a dor.E a dor é evidente – libertada.

sophia de mello breyner andresen 1919-2004

PÁTRIA

Por um país de pedra e vento duroPor um país de luz perfeita e claraPelo negro da terra e pelo branco do muro

Pelos rostros de silêncio e de paciênciaQue a miséria logamente desenhouRente aos ossos con toda a exactidãoDum longo relatório irrecusável

E pelos rostos iguais ao sol e ao vento

E pela limpidez das tão amadasPalavras sempre ditas con paixãoPela cor e pelo peso das palavrasPelo concreto silêncio limpo das palavrasDonde se erguem as coisas nomeadasPela nudez das palavras deslumbradas

Pedra rio vento casaPranto dia canto alentoEspaço raiz e águaÓ minha pátria e meu centroMe dói a lua me soluça o marE o exílio se inscreve em pleno tempo

sinopsisSophia de Mello Breyner Andresen y Jorge de Sena son dos de los escritores portugueses más importantes del siglo xx. El exilio de Jorge, perseguido por el salazarismo, se iniciará en Brasil en 1959 y continuará en los Estados Unidos, en donde fallecerá en 1978. Nunca volverá a Portugal. Estas cartas, puestas en escena de manera ejemplar por Rita Azevedo Gomes, unen en la distancia a Jorge y Sophia, alimentando una complicidad afectiva e intelectual que mantendrán hasta el fin de sus vidas. Su correspondencia y sus poemas atraviesan cuerpos, idiomas, países e imágenes en un filme-ensayo en donde historia, política, pasado y futuro se entremezclan con libertad y absoluta maestría cinematográfica.

rita azevedo gomes

Su carrera comienza a inicios de los 70 y comprende cine (con Manoel de Oliveira, Noronha da Costa, Werner Schröeter, Eduardo de Gregório, Valeria Sarmiento y otros), teatro (La gaviota de Chejov, Antígona de Sófocles, Bérénice de Racine, etc.) y ópera (La reina de las hadas, El rey Arthur, La Traviata, Idomeneo, Platea, El carnaval de los animales, etc.)

Durante 30 años trabajó mano a mano con João Bénard da Costa, primero en el Departamento de Cine de la Fundación Gulbenkian y, desde 1993, en la Cinemateca Portuguesa. Durante este tiempo forjó una sólida reputación por sus trabajos de diseño gráfico en catálogos de cine y publicaciones cinematográficas.

Su filmografía comienza en 1990 con O som da terra e tremer, una obra íntimamente relacionada con el cine de Marguerite Duras que anuncia un

universo referencial decididamente femenino. A esta película inaugural siguen otras de medio y largo metraje proyectadas y aclamadas en festivales internacionales -Venecia, Montreal, bafici, Turín, Viennale, Jeonju, DocLisboa, Marsella, Cinesul Rio, entre otros- y distribuidos en Portugal, Francia y España. En 2013, el bafici organizó una retrospectiva completa de su trabajo.

Sin embargo, no será hasta 2016 cuando su cine se dé a conocer ante el público español, con el estreno por parte de NUMAX Distribución de La venganza de una mujer (2012), ejemplar adaptación de Las diabólicas, de Barbey d’Aurebilly, que ha enamorado a espectadores de todo el país. 2017 es el año de Correspondencias, una obra de arte total que la consolida como una de las grandes directoras de nuestro tiempo.

FilmografíaO Som da Terra a Tremer, 1990O Cinema Vai ao Teatro, 1996Parabéns Manoel de Oliveira: Intromissoes, 1998Rei Artur, 1999Frágil Como o Mundo, 2002Altar, 2003A 15ª Pedra: Manoel de Oliveira e João Bénard da Costa, 2004A Conquista de Faro, 2005A Colecção Invisível, 2009La venganza de una mujer, 2012[Estrenada por NUMAX Distribución]

la prensa ha dicho

“Una película que nos acompañará toda la vida” Alfonso Crespo, diario de sevilla

“Lo mejor de 2016” revista lumière

“Abrumadoramente bella y fascinante. Una elegía cargada de significado” Diego Batlle, otros cines

“Una experiencia única, el cine como algo a descubrir” Sergio Wolf

“Un filme poético y conmovedor”Francesco Boille, internazionale

una película de rita azevedo gomes

“Una película que nos acompañará toda la vida”

Alfonso Crespo, diario de sevilla