The art of improvisation Traducido (Español)

8/12/2019 The art of improvisation Traducido (Espaol)

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Improvisacin I

Principios Bsicos


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Improvisacin I

Principios Bsicos

Cuando un improvisador comienza, tiende a cometer errores y cae en

complicaciones, incluso algunos quedan atrapados en la escalas de blues o enop

un modo de tocar mecanizado e nfimamente creativo. El nivel de este libro no es

para nada complicado, pero es trascendental ya que aqu conseguir una

preparacin bsica que le ayudar a crearen lugar de reaccionar.

Este libro puede ser muy til para msicos que llevan aos improvisando, los

cuales podrn tomar ventaja de las herramientas mostradas en este nivel. Sea

paciente con su progreso, ahora est empezando la fundacin de lo que maana

ser una obra maestra, Disfrtelo.


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Despus del silencio, lo ms cercano a expresar lo inexplicable es la msica.

Aldous Huxley


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n d i c e

Saludo y Dedicatoria

Introduccin

Porqu aprender a improvisar?

La improvisacin y los valores

La Creatividad y el Proceso Creativo

Problemas y soluciones dentro de la practica creativa

Acerca de la Obra

Niveles de improvisacin

Habilidades que necesita para estudiar este libro

El mtodo de Practica virtual

Saltndose

Sobre los ejercicios

Temario


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Saludo y Dedicator ia

Agradezco enormemente que haya adquirido este material, espero que le sirvade gran ayuda, y espero que todo lo que aprenda, lo use con sabidura y conhumildad.

Este libro que tiene en sus manos ha sido el producto de aos de trabajo(compilacin, recaudacin y estudio de informacin), le pido no lo dejeguardado o abandonado, recuerde que la practica hace al maestro y si nopracticamos pues nunca podremos superarnos; aproveche a lo mximo que lesea posible, ya que es uno de los pocos materiales en espaol de calidad encuanto a improvisacin.

Las lecciones que aqu se exponen son de gran valor musical pues muy pocosmsicos (hablando en materia de improvisacin) poseen este conocimiento;

convirtase en un maestro, Mxico necesita de personas que tengan el deseode salir adelante y de que ayuden a los dems a hacer lo mismo, crame msadelante me dar la razn.

Este libro est dedicado a todos los msicos y no msicos interesados en estahermosa rea de la msica que nos permite expresar y aflorar nuestrossentimientos musicales, y que permite decir a los dems que no solamentetocamos por tocar si no por alguna razn muy propia que nos inspira a hacerlo;sinceramente no conozco el motivo por el cual se haya convertido en msico(hay muchas razones pero la mayora lo hacemos por gusto), pero en estaslneas le exhorto a decir no a la ignoranciay s a la superacin musical.

Posteriormente seguir haciendo entregas de otros Materiales como:

Improvisacin 1: Principios Bsicos

Improvisacin 2: Herramientas Creativas

Improvisacin 3: El Solo Verstil

Improvisacin 4: El Solo Artstico

Improvisacin 5: El Solista Virtuoso

De mi parte reciba con mucho afecto este material que hice especialmente paraque siga aprendiendo; nunca se sabe todo en la msica; cada da hay unnuevo despertar y algo diferente, esto apenas es el comienzo; usted mereceser mejo r y pu ede hacerlo . xit o!

Su Amigo y Colega en la Msica

Adalid [email protected]


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Y ms all de todo eso es que la improvisacin nos ayuda a aprender valoresimportantes de la vida. En la Msica hay un lado oscuro que es el del egosmoy el abuso en el que algunos msicos desafortunadamente caen. Escoger loselementos positivos del jazz puede enriquecer las vidas de muchos futurosimprovisadores y oyentes.

La improv isac in y los valores

Aprender a improvisar e interactuar musicalmente puede construirexperiencias enriquecedoras y valores positivos en su vida diaria. Aqu haycinco valores que improvisacinpuede fortalecer:

1) Disc ernim ien to y sab id ura. Improvisar abre una compuerta potencialde ideas. Explorar y controlar estas ideas musicales requierediscernimiento y sabidura. Primero use el discernimiento para reconoceracordes, ritmos, formas meldicas y otros elementos que emerjan de lamsica. Luego desarrolle la sabidura cuando aprenda a:

Hablar y guardar silencio musicalmente, cuando sea necesario.

Cuando y como copiar, cambiar o apoyar ideas de los dems msicos

Cmo desarrollar ideas musicales completamente para concluir de unamanera interesante.

2) Integridad. Cuando aprende a improvisar, se enfrenta a asuntos deintegridad musical como estos:

Es mi meta conseguir la excelencia musical o estoy cmodamenteestancado en el hoyo?

Mantengo mi ego, inflo mi presuncin o paro en auto critica?

Trato a los dems con honradez y compasividad, o camino sobre ellospara alcanzar la cumbre? La msica y la industria musical a menudoestn en conflictos, pero ambos son excelentes lugares para practicarintegridad musical y personal.


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3) Liderazgo. En la improvisacin a veces se lleva la delantera con ideasmusicales, a veces usted apoya ideas de otros msicos. En grupostalentosos, esta interaccin puede ser asombrosamente buena.

4) Riesgos. En la improvisacin hay un constante acto de cuerda floja y a

veces hay cadas, pero tambin hay momentos impresionantes deaventura. La improvisacin ayuda a equilibrar Coraje vs Seguridad yRiesgo vs. Moderacin. Cuando equilibre lo anterior, crame, lasrecompensas son altas. La clave del xito es tomar un riesgo informado,no riesgos a ciegas. El mtodo de prctica virtual le ayudar a ver, or ytocar ideas musicales ms eficazmente.

5) Diversidad. Cuando improvisa en un grupo de jazz o de otro gneroaprende a:

Apreciar y valorar puntos de vista de otros.

A especializar o diversificar sus habilidades cuando sea necesario.

Aprender fortalezas y errores de otros.

Un mundo aburrido es donde todos hacemos o pensamos lo mismo.Podemos aprender algo de todo el mundo, en la vida no solo en lamsica. Cada msico con quien toquemos es una nueva oportunidadpara apreciar la diversidad.


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La Creativ idad y el Proc eso Creativo

La creatividad es el arte de organizar las cosas o ideas en una forma til einusual.

Cierta cantidad de gente cree que usted naci creativo, y que no se puededesarrollar la creatividad. Firmemente no lo creo; si quiere desarrollar lacreatividad y aprende a usar el proceso creativo, definitivamente puede serms creativo. El asunto no est en si usted se vuelve o no un genio creativo, sino que tan bien puede desarrollar su doncreativo.

Pasos en el Proceso Creat ivo

Si quiere construir algo prctico, artstico o ambas cosas, siga estos pasos:

1) Visualice lo que quiere crear.

2) Planifique y disee su creacin

3) Entienda que materiales y herramientas tiene y sepa cmousarlos.

4) Solucione problemas que surjan en la planificacin, mientras disea yconstruye.

5) Analice lo que crea para hacer mejoras.


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Prob lemas y Soluc ion es dentro de la prct ica Creativa

Algunas veces reprimimos nuestra creatividad por la forma limitada en quepensamos. Aqu hay cinco problemas comunes junto con soluciones para nodetener nuestro proceso creativo.

Problema #1: Solo una forma de resolver un problema. Cuandotratamos de resolver un problema, a veces se nos prendeel focoy a vecesno se prende nada.

Cuando no se prenda, debemos preguntarnos:

Estoy haciendo un intento para resolver el problema correcto? Amenudo tratamos de resolver lo primero que vemos o la parte difcil,busque el problema.

Estoy solucionando el problema en el orden correcto a comparacinde otros problemas? A veces la solucin est fuera de la secuencia ypensamos que es la solucin equivocada.

Estoy usando las herramientas correctas? Es caso negativo, la

solucin puede tomar mucho tiempo; use otra herramienta en unaforma inusual para solucionar dicho problema.

Problema # 2: La creacin d ebe ser nueva totalmente. A menudopensamos que nuestra creacin debe ser completamente nueva.Concedido, no deberamos violar derechos de autor o patentes, peronuestro trabajo puede contener pedacitos o cualidades que pueden habersido usadas anteriormente en otras obras. Por ejemplo, los artistas usan y

reutilizan las mismas 12 notas de la escala cromtica. Entonces mucho delo creativo en esencia es falso porque todos los elementos estncombinados y no ha habido un descubrimiento de elementoscompletamente nuevos.

En cada obra de arte hay incontables formas de combinar elementos ymateriales. Una gran cantidad de combinaciones no tienen sentido, algunasson muy obvias y algunas encajan en alguna parte, con una variedad designificado y belleza. Nuestra tarea es encontrar esas combinaciones bellaspara construir nuestra creacin.


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Problema # 3: No se com o u sar los m ater iales/herramientas. Si nosabemos cmo usar nuestras herramientas, no podemos crear. Usarmateriales y herramientas no nos hace creativos si no prcticos. Nos abreposibilidades y quita muchas barreras, pero somos an ms responsables

cuando usamos herramientas y materiales sabiamente, con imaginacin.Nuestro conocimiento abre a la creatividad, nuestra sabidura lo desata. Encada forma de arte, algunos artistas han limitado habilidades tcnicas,mientras que otros tienen un gran dominio de la tcnica. En msica tambinhay trabajos concernientes a la tcnica que son:

Sonido no tcnico y no creativo. Es la clase ms dbil de arte.

Sonido tcnico pero no creativo. Esta clase de arte se produce

usualmente con mucha atencin en el detalle pero el artista aqudebe ver e intentar otras combinaciones y posibilidades, quizs fuerade los lmites tradicionales.

Sonido Creativo pero no tcnico. Esto es tpico de artistas jvenesque ven posibilidades pero no han dominado las herramientas an.

Sonido creativo y tcnico. Esto es para los que nos debemos esforzarrecordando que la tcnica sirve a la creatividad, no viceversa. Comoartistas debemos alcanzar el nivel donde producimos un sonido

creativo y tcnicamente artstico.

Problema #4: No planificar o Visualizar. Algunos piensan que lacreatividad bloquea al consciente y lo deja volar. Al contrario el

pensamiento lgico es una parte importante en la creatividad. El truco esmanejar su cerebro lgico (hemisferio izquierdo) y su Cerebro Creativo(Hemisferio derecho), el lado que coopera en el proceso creativo. Cuando ellado derecho diga qu ocurre si probamos esto? El lado izquierdo puede

decir Aqu hay algunas cosas que te pueden ayudar a hacerlo o No creoque podamos Capitn

Antes de que comience a crear, es importante:

Obtener una idea bsica de lo que crea.

Saber las expectativas de la audiencia y las suyas.

Saber limitaciones de espacio/tiempo en su creacin.

La cantidad de planeacin puede depender de qu tan complicada es lacreacin. Usualmente las formas estticas de la pintura y la escultura necesitan


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ms planificacin especfica, eso quiere decir visualizar detalles antes decomenzar. Una forma de arte de tiempo real como lo es la improvisacin o laOratoria requiere ms planificacin general. Esto quiere decir que colectadetalles de lo que puede hacer, pero usted toma la mayora de decisionescreativas, Como es usted es su creacin.

Problema # 5: Dejar que el miedo y el Ego nos derrote.A menudonos asechan estas cosas cuando tratamos de crear:

Territorio nuevo o inexplorado. Recuerde: las reas nuevas traennueva aventura. Si se prepara, la novedad ser buena; si no estpreparado lo nuevo lo puede intimidar.

Pensamientos de Fracaso. Los pequeos errores no cancelan elresto de nuestra creacin. La mayora de las obras terminadas antienen imperfecciones pequeas; muchos incluso han sufrido encarne propia correcciones de errores graves. Si erramos debe sercuestin tcnica no las ideas que transmitimos.

La Crtica de nuestra audiencia. Qu pensar la audiencia?Actualmente, debe estar ubicado en tocar con arte, sin audiencia,luego reciba informacin retroactiva positiva o negativa.

Una gran cantidad de de lo que dicen puede estar mal; algunas cosas puedenser verdaderas pero speras; y otras pueden ser verdaderas y tiles. Revise yuse informacin retroactiva de la audiencia para mejorar sus creaciones.

Nuestros egos tambin pueden bloquear la creatividad. Competir por premiospuede llevar a opiniones arbitrarias en lugar de arte. O podemos meternos enhoyos donde nos sentimos aceptados, seguros y competentes, pero no haylugar donde alojar al crecimiento. El arte es un esfuerzo de equipo, el ego deun artista puede bloquear contribuciones de otros, Para m el gran artista esaquel que comprende cuanto ms se puede hacer, y mejora la creacin.


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Acerca de la Obra

Mi preparacin ha sido clsica y popular; cuando descubr el jazz encontr ununiverso de ideas totalmente distinto al que yo haba conocido; poco despuscuando empec a improvisar copiando modelos armnicos y transcribiendosolos- me di cuenta que realmente no exista el abismo que yo imaginaba alprincipio. Despus de ello, con mucha dedicacin y estudio, descubr que solosde grandes improvisadores han sido basados en siete principios, esosprincipios los us, los adapt y los compart con colegas y estudiantes. As esque este libro rene una gran gama de conocimientos aprendidos en aos detocar, enseanza e investigacin.

Para m es un placer hacerle llegar este libro porque es la respuesta a lapregunta de muchos msicos de esta poca que quieren entrar a estemaravilloso mundo de la improvisacin. Cmo crean los grandesimprovisadores historias extraordinarias en sus solos? Podr hacerlotambin? Podre improvisar como ellos copiando lo que tocan? Sola creer quesi, pero vale ms visualizar sus ideas y no solo copiarlas. Grandes solistassaben esto y usan siete elementos de improvisacin.

Cmo es posible esto? Es verdad que Improvisar es un proceso? Estas

preguntas son muy frecuentes entre msicos limitados por la poca preparacinque muchas veces se ofrece en colegios o que se provoca al caer en manos demaestros poco preparados, o el simple hecho de tener una mentalidadestrecha. La improvisacin es una lengua universal, no nacemos con ella. Perocasi cualquiera puede aprender la habilidades bsicas de la improvisacin(escuchar, entrenamiento auditivo, teora, o tcnica), algunas personasaprenden mas rpido que otras. Incluso algunos de los mejores improvisadoresempezaron en su madurez, pero a todos les cost ese aprendizaje a base deestudiar obras de grandes solistas. Usted necesita desarrollar su capacidad

auditiva su sonido y tcnica, y acrecentar su deseo de progresar porque de locontrario se detendr de vez en cuando

Escrib Improvisacin I Principios Bsicos, para ayudarle a usar estoselementos como ellos lo hacen. Este no es aprendizaje de la noche a lamaana, es un verdadero proceso que se puede aprender paso a paso.

Usted puede incluir los principios de Improvisacin I Principios Bsicos en su

prctica diaria para apresurar la marcha de su progreso en la improvisacin.Usted reconocer estos principios cuando escuche solos de grandes

improvisadores de jazz y de otros gneros.


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Niveles d e Imp rov isacin

Para acercarse a la improvisacin ser conveniente ir abordando cada nivelpor separado, esto nos ayudar atrabajar correctamente fijndonos metas a

corto plazo, Improvisacin es una serie de 5 volmenes que lo llevan de lamano para aprender integralmente, sea que usted tenga un nivel deprincipiante a avanzado, no importa, ya que seguramente habr un nivel que seadapte a sus necesidades.

Volumen 1 Principios Bsicos Aqu es donde todos inician en el mundo de laimprovisacin. Aqu aprender a usar el mtodo de Practica Virtual, tonalidadesbsicas, escalas y acordes bsicos y cmo crear y desarrollar ideas ingeniosas deimprovisacin.

Volumen 2 Herramientas Creativas En este nivel aprender a usar herramientas

que le permitirn improvisar en melodas sencillas y bsicas de jazz, aqu se incluyenritmos de swing y formas meldicas.

Volumen 3 El Solo Verstil Aqu profundizar sus tcnicas de desarrollo, patrones yvariedad rtmica para crear improvisaciones variadas y bien fundadas.

Volumen 4 El solo Artstico Aqu usar herramientas musicales con confianza eingeniosidad para construir solos finos y con clase. Aprender a interactuar conpresencia y fuerza, ejecutar limpiamente y desarrollarse creativamente, de ideas sutilesa los vuelos de la imaginacin.

Improvisacin 5 El Solista Virtuoso En este nivel avanzado, dominar con maestraenfoques difciles que se presentan en la improvisacin de jazz, incluyendo libertadrtmica y Outsideintegrndolos exitosamente en sus solos.

En estos momentos se preguntar Qu nivel se aplica a m? A pesar de sunivel actual, hay ventajas definitivas para leer este libro. Por ejemplo, pocosimprovisadores en cualquier nivel tienen conocimiento del mtodo de PrcticaVirtual, y eso se explica con detalle en el Volumen 1. As que empezando poreste volumen, puede recoger nuevas ideas y puede saltarse si ya conoce algnotro material de este libro.


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Adems improvisacin tiene una gran variedad de caractersticas que leayudaran a aprender y dominar con maestra la improvisacin, las cuales seencuentran listadas a continuacin:

Explicaciones de los siete elementos de improvisacin para cada volumen.

Alrededor de 350 ejemplos musicales breves que ilustran lo que aprende al momento.

Cerca de 200 ejercicios (contenidos totalmente en los 5 volmenes) para ayudarle areforzar lo que ha aprendido.

La mayora de los ejercicios tienen tres niveles de dificultad: Bsico, Medio y Reto.

Acordes para 130 melodas estndar de jazz en un fcil y claro formato de lectura.

Solos transcritos Ideas para ensear con improvisacin.

Habil idades que necesita para estud iar este l ibro

Este libro es para improvisadores de todos lo niveles, como lo explicamospreviamente, sin embargo le recordamos que debe poseer la habilidad de:

Leer MsicaMsica leda en una o ms claves, incluyendo la lectura bsica de notasy ritmos.

Escalas y ArpegiosEs indispensable tener un dominio bsico de ellos, mnimo de lasescalas mayores y arpegios en las tonalidades mas sencillas.

Sonido y tcnicaOcpese en ejercitarse, as las ideas musicales que quiera expresar

fluirn estticamente.

IntervalosSaber reconocer, escuchar, cantar y tocar intervalos, al menos los mayoresy menores.

Deseo de AprenderDesee entender y crear una mejor improvisacin, muchas vecesnos limitamos nosotros mismos para llegar a lugares altos, no permita que nadie nisiquiera usted mismo le diga que no puede, usted podr hacerlo con dedicacin,herramientas (que estn en este libro e ideas nuevas).


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Adems de perfeccionar lo anterior, usted aprender a usar los sieteelementos que toda improvisacin debe poseer. Los siete elementos son:

1) Meloda

2) Ritmo

3) Expresin

4) Desarrollo

5) Progresiones Armnicas

6) Forma

7) Anlisis

Cuando trabaje con estos siete elementos diariamente, crear solos excitantes,artsticos. Estos elementos son la base de cada uno de los volmenes deImprovisacin.

El mto do de Prctica Vi rt ual

Es un mtodo revolucionario que surgi en las es cuelas de msica de losestados unidos el cual permite practicar sin la necesidad de estar frente alinstrumento. En lugar de ello se ocupa la voz humana. Muchos instrumentistasque han aprendido este mtodo de jazz pueden practicar por largas horas (enel coche, la ducha, etc.) y pueden probar ritmos y melodas nuevas; al principioesto puede parecer difcil, sin embargo la practica vocal incluye tararear, silbaro simplemente escuchar mentalmente las notas que quiera improvisar, algo

que en instrumento puede ser un poco complicado.

Es importante saber cmo practicar vocalmente, aun si es usted un mal

cantante (puede mejorar en el proceso). Cantar o tararear lneas meldicas deimprovisacin permiten a usted concentrarse en captar notas y ritmos sin tenerque soportar el tedioso trabajo que un instrumento requiere, luego puedetrasladar sus ideas vocales a su instrumento. Es te libro le mostrar comohacerlo vocal e instrumentalmente.

Adems si usted no cuenta con el tiempo necesario para entrenarse

auditivamente, no hay de qu preocuparse ya que improvisacin le proporcionabastante material para desarrollar un buen odo relativo.


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Sal tndose

Si se salta a temas posteriores en este libro recuerde:

La mayora de temas en niveles posteriores suponen que usted ya haaprendido temas y habilidades de niveles previos.

Aunque usted pueda leer de cabo a rabo este libro lo suficientementerpido, toma tiempo y practica para dominar con maestra los conceptosdel libro y usarlos en sus solos.

Sobre los ejercic ios

En este captulo usted aprender como:

Usar los Ejercicios

La Variedad de en los Ejercicios

Repasar los ejercicios

Los ejercicios en Improvisacin le ayudan a aprender habilidades vitales queusted necesita para la improvisacin.

Seguramente Ud. los har parte de su prctica regular, y recuerde que ustedpuede hacer la mayor parte de estos ejercicios sin su instrumento,dondequiera que se encuentre. Los ejercicios estn agrupados por nivel dehabilidad (de 1 a 3) y por elemento (Meloda, Ritmo, Expresin, Desarrollo,Progresiones armnicas Forma y Anlisis). Cada ejercicio tiene una versinde dificultad bsica; tambin tiene una Media y otra de Desafo. Algunosejercicios se saltan nmeros para corresponder a los temas numerados en loslibros.

Recuerde: Estos ejercicios le proveen de material de prctica para el temaque est cursando. No se apresure para avanzar inmediatamente hacia elsiguiente nivel; selos, varelos y revselos para fortalecer sus habilidadesde Improvisacin.

Las secciones de ejercicios explica cmo usar, variar, y revisar los ejercicios;los ejercicios reales estn al final de cada volumen de Improvisacin.


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Sobre Referencias en el Libro

En algunas secciones del libro encontrar reseas que le indicarn como darseguimiento a un ejercicio, por ejemplo:

El Estilo Latino

Los ritmos latinos usualmente tienen (directamente) Corcheas y la mayora de notasconsecutivas son ligadas.

Los ejemplos de estilos latinos son: bossa Nova, Samba, y guajira. Una parte deintrpretes del Latin Style(O estilo latino) sobresalientes incluyen a Tito Puente, ClareFischer, Poncho Snchez, Chick Corea, y Gonzalo Rubalcava. Para ms informacinsobre ritmos latinos y estilos, vea el Captulo 3C: Esti los Lat inos y de Fusin.

Captulos como este no existen obviamente en este volumen, esta referencia se haceal tercer volumen de esta serie El solo Verstil, as que encontrar ms informacin

dentro de ese volumen al que se ha hecho referencia, para ser mas claro, cada libroest numerado de diferente forma, as si el volumen 1 tiene captulos como 1,1B, 1C,etc., el segundo volumen tendr captulos como 2, 2B, 2C, 2D, etc. Y as hasta el

volumen 5, dependiendo del nmero de captulos, ser el nmero de letras ensecuencia.

En cuanto a otras referencias tanto en el libro como los ejercicios, las podr encontrardentro de este volumen y en el material adjunto (Como los ejercicios en formato Mp3300 Estndar), las pistas de Jamey Aebersold citadas y el Glosario)

Comparado a lo que debemos ser, solo somos la mitad de lo que debemos ser y solo usamos

uso de una pequea parte de nuestros recursos fsicos y mentales, de otra manera el ser

humano vive dentro de sus lmites y posee toda clase de cosas que no usa.

William James


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Temario

1A. Usando el Mtodo de Prctica Virtual

1.1Pasos para la prctica virtual

Practicando con el Crculo de Cuartas

1.2 Practicando con las Escalas Mayores

Usando Escalas Flexibles

1.3 Usando Escalas Mayores Flexibles.

1.4 Usando Terceras en las Escalas Flexibles.

Ms Prctica

VOYTE: Vea, Oiga y Toque Expresivamente.

Evitando TEYVE

Improvisando con un Fondo

Revisin del Captulo

lB: Construyendo Acordes y EscalasEntendiendo el Cifrado

Elementos Bsicos del Cifrado

Construyendo Acordes Mayores

1.5 Construyendo los 12 Acordes Mayores

1.6 practicando Arpegios de Acordes Maj7

Construyendo escalas Lidias

1.7 Construyendo las 12 Escalas Lidias.

1.8 Practicando Escalas Lidias Flexibles

Construyendo acordes y escalas Dominantes

1.9 Construyendo los 12 Acordes de 7 de Dominante1.10 Practicando Acordes de 7 Dominante

1.11 Construyendo las 12 Escalas Mixolidias1.12 Practicando las 12 Escalas Mixolidias Flexibles


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Construyendo Acordes y Escalas Menores

1.13 Construyendo los 12 Acordes m7

1.14 Practicando Acordes m7

1. l5 Construyendo las 12 Escalas Dricas

1.16 Practicando Escalas Dricas Flexibles

Ms Prctica con las Escalas flexibles y Arpegios

1. l7 Escalas Flexibles con Intervalos Abiertos.

1.18 Escalas Flexibles con Ritmos Alternados.

1.19 Escalas Flexibles: Intervalos Abiertos, Ritmos Alternados.

Revisin del Captulo

IC: El Color Meldico

Notas de Color

1.20 Nombrando Notas de Color1.21 Enfatizando Notas de color1.22 Usando Intervalos de Color

Manejando el Cuarto Grado (IV)

1.23 Manejando el Cuarto Grado (IV) en las escalas Mayor y Dominante

Los Acordes Suspendidos

Manejando el 4 Grado en la tonalidad menor

Encontrando Notas de Color en la Msica Escrita

1.24 Notas de Color en Solos Transcritos.

Soleando con Notas de Color

Soleando con Notas de Color y Escalas Flexibles

Revisin del Captulo.


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ID: Variedad Rtmica

El Estilo Latino

El Estilo de Fusin

El Estilo de Swing.

Usando Offbeats

1.25 Enfatizando Offbeats

Mezclando Offbeats y Downbeats

1.26 Offbeats consecutivos de Blanca1.27 Offbeats Consecutivos de Negra

1.28 Movindose: Downbeats y Offbeats

Tocando Ritmos Interesantes

1.29 Usando Valores Rtmicos Ms Cortos y Ms Largos1.30 Usando Tresillos1.31 Usando tresillos con ligaduras y silencios.1.32 Usando Combinaciones Rtmicas

El Mtodo de la Prctica Virtual para Ritmos

1.33 Visualizando Ritmos.

Precisin Rtmica: Pensando como Un Baterista

Revisin del Captulo

1E: Usando Expresin

El Papel de la Expresin

El Sonido y la Tcnica

Tocando Con Expresin

#1: Sutil y Ocasional#2: Variada#3: OportunaUsando VOYTE para la Expresin.


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Usando Dinmica

1.34 Variedad Dinmica

Variando Acentos y Articulaciones

1.35 Usando Acentos1.36 Usando articulaciones

Revisin del Captulo

1F: Desarrollando con Motivos y Frases

Acerca Del Desarrollo

La Conexin ClsicaExcusas para No Desarrollar

Creando Un Motivo

1.37 Ejemplos de Motivos

Los Motivos de las melodas de una Pieza

Variando Un Motivo

Grados de Variacin

1.38 Variando Motivos1.39 Desarrollando Motivos anteriores

Creando Frases

1.40 Tipos de Frases

1.41 Conectando Motivos

Cmo terminar Frases

Economizando

Ocupndose del Silencio

Eliminando las Barreras de frases

1.43 Barreras de las Frases


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Ejercicios de desarrollo, Nivel 1

Revisin del Captulo

1G: Acordes, Tonalidades y Progresiones

Acordes en Tonalidades Mayores

1.44 Usando Nmeros Romanos en una tonalidad

Reconociendo Tonalidades en las Progresiones Armnicas.

1.45 Consejos para Reconocer Tonalidades

El Blues Bsico

1.46 Estructura del Blues.

Usando Escalas de Blues

1.47 Construyendo las 12 Escalas de Blues.

1.48 Practicando Escalas de Blues Flexibles

Evitando Problemas Comunes al usar Escalas de Blues.

Progresiones ii-V-I

1.49 Construyendo una Progresin de ii-V-I1.50 Extendiendo un ii-V-I

Simplificando Progresiones Armnicas.

1.51 Practica para Simplificar Acordes.

Desventajas de Simplificar.

Revisin del Captulo.

1H: El Grupo de Jazz

Habilidades de la Actuacin grupal


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El tiempo

Balance y Dinmica

Lectura de Acordes.

Estilos e Ideas Rtmicas

La Interaccin y el Trabajo de Equipo.

Los roles de la Seccin Rtmica

Acompaamiento

El Bajo

La Batera

La Meloda de la Pieza

Revisin del Captulo

1J: Analizando Solos

Evaluando Sus Solos

Crear, Luego Criticar

Cuatro objetivos para Mejorar Sus Solos

1.52 Practicando la Meloda1.53 Practicando el Ritmo1.54 Practicando la Expresin

Acerca Del Sonido y la Tcnica

1.55 Practicando el Desarrollo


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Analizando Solos de Otros Artistas

Revisin del Captulo

Tcnicas de la Seccin Rtmica

Tcnicas de Armonizacin

Inversiones de Acordes

Chord Voicings para la Mano Izquierda

Chord Voicings para Dos Manos

Tcnicas de Bajo

Construyendo Una Lnea de Bajo Caminado

Tcnicas para Batera

Estilos Bsicos de la Batera

Variedad e Interaccin

Variedad Individual

Variedad Grupal

Interaccin: La Seccin de Rtmica v El Solista

Tcnicas de Improvisacin Vocal- Parte 1

Un Acercamiento a la Improvisacin Vocal

Pensando Ms Instrumentalmente.10 Malos Hbitos y 10 Mejores Hbitos:

Prctica Virtual para Vocalistas

Revisando VOYTE

La Prctica Virtual del Ritmo

La Prctica Virtual para notas

Consonantes y Vocales Bsicas

EjemplosPrioridades


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Seccin de ejercicios

Ejercicios para el Nivel 1

Meloda: La Prctica Virtual

Meloda: Acordes y Escalas

Meloda: Color Meldico

Ritmo: Variedad Rtmica

Expresin: Usando Expresin

Desarrollo: Desarrollando Con Motivos y Frases

Progresiones Armnicas: Acordes y Tonalidades.Anlisis: Analizando Sus Solos.

Artistas de Jazz recomendados por el Autor

Glosario


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1A: El Mtodo de Prctica VirtualEn este captulo aprender a:

Usar el mtodo de Prctica Virtual Usar escalas Flexibles VOYTE: Ver, Or, y Tocar expresivamente Improvisar con un fondo

Aqu es donde todos comenzamos encontrando qu practicar y cmopracticar, as podr Improvisar correctamente -. Usted no tiene que practicarencerrado en una habitacin todo el da para aprenderse los acordes y escalasen todas las tonalidades. En lugar de eso, puede usar el Mtodo de Practicavirtual (descrito abajo) para:

1. Aprender a practicar sin su instrumento, as podr aprender escalas yacordes en casi dondequiera que vaya, evitando la fatiga delinstrumento.

2. Practicar cada escala y acorde de muchas formas diferentes, para quecobren vida con las posibilidades de la improvisacin.

Puede usar el Mtodo de prctica virtual en casi cualquier ejercicio de estelibro. Eventualmente (En el volumen 3) usar el mtodo de prctica virtual paraaprender de memoria progresiones armnicas y para escuchar mentalmenteuna seccin rtmica mientras tararea o canta sus solos.

Usan do el mtodo de la Prct ic a Vi rtu al

Use el mtodo de prctica virtual mientras trabaja una meloda:*tararee (silbeo cante) cada nota que escuche y mueva sus manos o dedos como si

tocara las notas en su instrumento.

Mientras tararean las notas, los trompetistas pueden mover los tres dedossobre el pulgar (digitacin); los saxofonistas pueden digitar sobre un lpiz; lostrombonistas pueden mover la mueca para cada una de las posiciones; losguitarristas o bajistas pueden tocar los trastes imaginariamente los vocalistaspueden imaginar las notas en un pentagrama; y los pianistas pueden tocarteclas imaginarias. Lo importante es tararear y digitar cada nota simultanea ylimpiamente, como si lo estuviera tocando o cantando.


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1.1 Pasos para la prctica virtual

Para usar el mtodo de la prctica virtual:

1. Escoja la escala o arpegio que quiera practicar, como la escala de C

Mayor.

2. Escoja un tiempo cmodo para tocar corcheas. Use un metrnomo siquiere.

3. Tararee cada nota nueva en la escala, suba a la octava y regrese dondecomenz. Cuando cante una nota toque como lo hace en suinstrumento. (sin instrumento, por supuesto) Mantenga el tiempo a unavelocidad constante tanto como le sea posible. Si una escala o arpegio

es difcil, disminuya de velocidad hasta que las notas y la digitacinhayan quedado perfectamente.

Ahora pase al ejercicio 1.1 al final de este libro para probar la practica virtualcon la escala de C Mayor.

___Ejercicio 1.1 Prctica Virtual para la escala de C Mayor

Practicand o c on el crcu lo d e cuartas

El circulo de cuartas son las 12 tonalidades organizadas en un circulo o lnea,cada tonalidad nueva inicia una 4 Justa ascendente a la previa. Muchasprogresiones armnicas bsicas de jazz se basan en el circulo de cuartas,convirtindose en una herramienta vital para aprender. Las tnicas para elcrculo de cuartas son:

C F Bb Eb Ab Db (C#) Gb (F#) B E A D G C

Note que C# y Db son enarmnicos: contienen las mismas notas pero soncifrados de diferente forma (C#=Do; Eb= D#; E#=F, etc.)

1.2 Practicando Escalas Mayores

Puede usar el mtodo de prctica virtual para practicar escalas mayores a lolargo del crculo de cuartas. Primero, comience en un do bajo, y luego sigaestos pasos:

1. Tararee o digite la escala ascendente y descendentemente (comienceen cualquier nota), pausando en la ultima nota.


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2. Conecte la raz de la siguiente escala en el circulo de cuartas (C a F),cante dos tonos y medio. Usted puede comprobar la nueva raz en suinstrumento al principio, pero cuando se familiarice con las conexiones,no ser necesario.

3. Repita los pasos 1 y 2 para otras tonalidades (de Gb a Bb) en el crculode Cuartas. Si las notas son demasiado altas, transprtelas a la octavainferior antes de comenzar la siguiente escala.

___Ejercicio 1.2 Cantar Escalas Mayores

Usando escalas Flexibles

Hasta ahora ha practicado escalas comenzando desde la tnica hasta la octava

y de nuevo a la tnica. Puede descubrir un mundo nuevo de posibilidadesusando las escalas flexibles. Las escalas flexibles le ayudan a crear ideas paraenriquecer su improvisacin. En las escalas flexibles:

1. Puede Comenzar con cualquiernota de la escala que est usando, nonicamente la tnica.

2. Puede ir de arriba abajo aleatoriamente, cambie de direccin cuandousted quiera.

1.3 Usando Escalas Mayores Flexibles

Para usar escalas en su prctica virtual:

1. Escoja una tonalidad de inicio de inicio, como se explico arriba (elejemplo es C)

2. Suba y baje algunas notas a la vez, en lugar de tocar la escala entera.Suba y baje; toque la escala como usted quiera, por ejemplo:

Ejemplo 1.3 Escala Flexible de C mayor


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Este ejemplo comienza en la ltima nota de la escala y concluye en la primera:

Ejemplo 1.3Otra escala Flexible de C Mayor

Y este ejemplo empieza en otra nota que no es C:

Ejemplo 1.3bUna escala flexible que no comienza en C

Usted puede crear muchas versiones tiles de escalas flexibles; estas escalasson alimento para pensarsus solos. Es recomendable practicar las escalasflexibles en todas las Tonalidades, no solamente en C. Y recuerde: Siempreque toque una escala Flexible, Improvisa en el Acto!

___ Ejercicio 1.3 Tararear Las Escalas Flexibles

1.4 Usando Terceras en las Escalas Flexibles

Usted tambin puede usar intervalos de terceras (tercera mayor o terceramenor) en las Escalas Flexibles para variar. Puede aadir al azar a la mezclasde terceras y segundos (un tono o segunda mayor o medio tono o segundamenor) en las escalas flexibles. Puede ampliar su uso tanto como quiera, ypuede iniciar con una nota que no sea la raz (tnica). Esto le da una grancantidad de variedad al abordar las escalas Flexibles.

Ejemplo 1.4 - Escala Flexible de C Mayor usando intervalos de segunda y tercera

___ Ejercicio 1.4 Tararear Escalas Flexibles con Terceras


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Ms Prct ica

Cuando practique escalas flexibles en todas las Tonalidades, encontrar quealgunas tonalidades pueden ser ms difciles de trabajar... Aqu hay unasugerencia: Viva en cada tonalidad, practicando y tocando escalas flexibles

en esa tonalidad hasta que se sienta como en casa. Pruebe gastar un daentero de prctica en una Tonalidad.

Si quiere aplicar ms formas para practicar escalas flexibles, vea Ms Prcticacon Escalas Flexibles y Arpegios en el Captulo 1B:Construyendo Acordes yEscalas.(Si en este punto se siente cansado con tantas escalas, puede probarestos mtodos ms tarde.)

VOYTE: Ver, Or, y Tocar Exp resi vam ente

Cuando trabaje con escalas flexibles, encontrar muchas formas creativas paraformar una meloda. Pero Cmo Improvisar exactamente una meloda sinperder notas o atorarse?

Usando VOYTE

Para crear una meloda de improvisacin, necesita encontrar su forma. Piensesobre ello as: VOYTE Ver, Or, Y Tocar Expresivamente. Esto quiere decir

que usted necesita ver primero la forma de la escala Flexible, luego or cmosuena, luego tocar lo que ha visto y escuchado. No vea lo largo del camino

que hay por delante de usted usted solamente vea lo suficiente como paratomar su rumbo en la direccin correcta. Esto es como si la visin parte de sucerebro ve a donde ir despus y la parte computarizada de su cerebroconvierte esa vista en notas. Esa es una experiencia tremenda y satisfactoria!Tanto como usted practique esta habilidad con el paso del tiempo, su vista-cerebro y su computadora-cerebro cooperarn ms rpido que nunca y msexactamente.

Cuando usted ve una idea musical, se vuelve ms fcil orla correctamente,porque puede sentir (ver) las notas correctas a atacar. Y cuando usted oye una

nota en su mente, es mucho ms fcil tocarla con precisin. Entonces cuandotoca la nota, especialmente si la usa momentneamente, puede aadirlealguna expresin interesante y personal. Una meloda basada en VOYTEpuede ser poderosa o sutil; Surte efecto, porque no es Pre-memorizada.Mientras ms trabaje en VOYTE, sus ideas fluirn mejor y lo mejor, ustedtocar las melodas, las ver y las oir.


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Evitando TEYVE

El acercamiento equivocado es usar VOYTE de atrs para adelante, lo cual esTEYVETocar, Or, y Ver los Errores. Los improvisadores que usan TEYVEtocarn algo, lo oirn despus de que lo toquen, y luego vern (enfoque) sus

errores. ste es acercamiento es muy limitativo esto casi garantizar alsolista revisar previamente el material para familiarizarse o aprenderlo dememoria para evitar errores. Usted puede casi siempre decir si un solista estusando VOYTE o TEYVE. Use Siempre VOYTE para todas susimprovisaciones.VOYTE le ayuda a su creatividad a subir y expandirse. Con eltiempo, usted verdaderamente lo ver, lo oir y lo tocar.

Impro v isando co n un Fondo

Ahora que usted ha aprendido a usar escalas flexibles, puede comenzar aimprovisar con una seccin de ritmo de fondo. Comience con una meloda defondo que tenga un acorde sencillo y que ocupe al menos ocho compases deduracin. Aqu tenemos varias formas para usar un fondo:

Practique con una seccin rtmica en vivo. Use un Cd o una cinta, como el Vol.24 de Aebersold: Mayor Y Menor

o el Vol. 1: Un nuevo acercamiento a la Improvisacin.Estos CDstienen varias melodas que permanecen en una tonalidad, as usted

puede trabajar las escalas flexibles. Tenga la grabacin de un amigo al piano o a la guitarra como fondo

para su acompaamiento. Como usted improvise con un fondo,acurdese de usar VOYTE, y siempre conserve sus ideas a un ritmoconstante (tiempo) as concordar con el fondo.

Revisin del Captulo

1) El Mtodo de Prctica Virtual le ayuda a practicar fuera de su instrumento.

2) Usted puede usar el crculo de Cuartas (C F Bb Eb Ab Db F # B E A D G C)para practicar escalas.

3) Las escalas flexibles pueden comenzar con cualquier nota de la escala ypueden ir de arriba abajo a voluntad.

4) Usted le puede mezclar los intervalos de 3ras y 2as en las escalas flexibles.

5) VOYTE - Ver, Or, Y tocar Expresivamente.

6) No usar TEYVETocar, Or, y Ver los errores.


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7) Vivir en una Tonalidad quiere decir practicar y tocar en esa tonalidad tantoque usted se sienta en casa.

8) Usted puede practicar escalas flexibles con una seccin de ritmo en vivo ocon grabaciones.

Expresiones

*La Imaginacin es ms importante que el conocimiento, pues el conocimientoes limitado a todo lo que sabemos y entendemos, mientras la imaginacinabraza al mundo entero, y eso jams lo har el saber y el entender. AlbertEinstein


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1B:Construyendo Acordes y Escalas

En este captulo usted aprender a:

Entender Smbolos de Acordes Construir acordes Mayores Construir Escalas Lidias Construir Acordes y Escalas Dominantes Construir Acordes y Escalas Menores Ms Prctica con Escalas Flexibles y Arpegios

Aqu es donde aprender escalas y acordes bsicos para improvisar. Aprender Acordes y Escalas esun proceso en cursoque puede usted usar diariamente, despus de que termine este captulo.

Importante:Este captulo asume que usted ya conoce todas las armaduras de todas las tonalidadesMayores y Menores, si necesita ayuda con las Armaduras, debera revisar un libro bsico de teorade musical.

Entendiendo los Smbolos de los AcordesPara improvisar en melodas de jazz, necesita ver smbolos de acordes (en la pgina o en su mente)y decide cules arpegios o escalas los conforman.

Elementos Bsicos de los Smbolos de AcordesUn smbolo de acorde, como CMa7, usualmente contiene tres partes:

Una Letra de tono (como C) para indicar el Tono. El tipo de acorde: Tonalidad mayor (M) o menor (m) El nmero que indica la nota sobresaliente del acorde (6, 7, 9, 11, o 13)

Normalmente, un acorde contiene las notas 1, 3, y 5 del tono ms una o ms extensiones

(Las notas ms altas en el acorde). Por ejemplo, CMa7 contiene las notas 1, 3, 5, y 7 de C Mayor (C,E, G, y B), mientras un acorde de CMa9 contiene las notas 1, 3, 5, 7, y 9 de C Mayor (C, E, G, B, yD).Un smbolo de acorde puede indicar cualquiera de las 12 Tonalidades, como C #, D, Eb, E, etc.

Construyendo Acordes MayoresUn acorde Mayor tiene los grados 1, 3, y 5 de una escala Mayor. Un acorde Mayor 7 tiene losgrados 1, 3, 5, y 7; Un acorde Mayor 9 tiene los grados 1, 3, 5, 7, y 9; Y Un acorde Mayor 6 tienelos grados 1, 3, 5, y 6.


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1.5 Construyendo los 12 Acordes MayoresLos ejemplos de abajo muestran smbolos comunes de acordes Mayores que usted ver enprogresiones armnicas, junto con sus notas constitutivas o arpegios.C es el ejemplo usado aqu.

Ejemplo 1.5Cualidades del acorde de C Mayor (arpegios)

Ahora pruebe el Ejercicio 1.5 de abajo, usando las armaduras correctas. Cuando aprenda arpegios yescalas en todas las 12 tonalidades, puede usarlos en progresiones armnicas que aprenderposteriormente.

___ Ejercicio 1.5 Construir Acordes Mayores (Arpegios)

1.6 Practicando Arpegios de Acordes Maj 7Aqu hay un ejemplo de un arpegio Flexible de C Maj7:

Ejemplo 1.6 - Arpegio Flexible de C Mayor

Para practicar arpegios flexibles de Acordes Maj7 a lo largo del crculo de 4ths, use el mtodo dePrctica Virtual que aprendi en el capitulo 1A. Revise si lo necesita, luego pruebe el Ejercicio1.6.

___ Ejercicio 1.6 Tararear Arpegios de Acordes Maj7

Construyendo Escalas LidiasLa escala Lidia es algo as como una escala mayor, pero con la cuarta nota alterada con unsostenido. La escala lidia es una buena alternativa a escoger para solearen un acorde mayor; la cuarta

nota sostenida 4 aade color meldico.1.7 Construyendo Las 12 Escalas LidiasLas escalas de C y Ab Lidia mostradas abajo. En algunas tonalidades, se marca con un sostenido ala cuarta de natural a Sostenida; En otras tonalidades cambia de bemol a natural.


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___ Ejercicio 1.7 Construir Escalas Lidias

1.8 Practicando Escalas Lidias FlexiblesUsted puede practicar escalas Lidias flexibles a lo largo del crculo de 4ths, usando el Mtodo de

Prctica Virtual. Aqu hay una de las muchas escalas Lidias flexibles posibles que usted podra crear:

Ejemplo 1.8 Escala Lidia Flexible de C

___ Ejercicio 1.8 Tararear Escalas Lidias Flexibles

Construyendo Acordes Y Escalas DominantesUn acorde dominante tiene las mismas 1, 3, y 5 que un acorde Mayor, pero su 7 es Bemol.Lossmbolos de acordes dominantes siempre tienen una Nota de tono directamente seguida por unnmero, como C7 en lugar de CMaj7. (Los acordes Mayores 6 son excepciones: Por ejemplo, C6 esde hecho CMa6, un acorde Mayor) Los acordes dominantes usualmente resuelven en acordesmayores o menores.

1.9 Construyendo los 12 Acordes de 7 DominanteLos ejemplos de abajo muestran algunos smbolos de acordes dominantes comunes que ver en

progresiones armnicas, junto con su acorde de Tnica, o arpegios (C es el ejemplo.)

Ejemplo 1.9Smbolos y arpegios del Acorde de C Dominante S y Arpegios.

___ Ejercicio 1.9 Construir Los Arpegios de los Acordes de 7

1.10 Practicando Acordes de 7 DominanteUsted puede practicar los arpegios de 7 dominante a lo largo del crculo de Cuartas, usando elMtodo de Prctica Virtual. Para ms ideas, veaAun Ms Prctica posteriormente en este captulo.

___ Ejercicio 1.10 Tararear los acordes de 7 Dominante


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1.11 Construyendo las 12 Escalas MixolidiasUna escala bsica para usar con un acorde dominante es la escala Mixolidia (del Modo griegoMixolydian). Esta es algo as como la escala Mayor excepto que esta tiene una sptima menor (b7)Las escalas de C y A Mixolidia son las que se muestran en la parte de abajo.

Ejemplo 1.11Escala de C Mixolidia (b7) Ejemplo 1.11aEscala Mixolidia de A (b7)

___ Ejercicio 1.11 Construir Escalas Mixolidias

1.12 Practicando las escalas Mixolidias FlexiblesUsted puede practicar escalas Mixolidias flexibles a lo largo del crculo de cuartas, usando el Mtodode Prctica Virtual. Vea tambin Ms Prctica con Arpegios y Escalas Flexibles ms tarde en estecaptulo.

___ Ejercicio 1.12 Tararear las Escalas Mixolidias Flexibles

Construyendo Acordes Y Escalas MenoresUn acorde menor es como un acorde Mayor pero con la tercera menor (b3). Los acordes menorescontienen tambin una 7, la 7 usualmente es menor (b7). Un acorde menor puede usar lasabreviaciones min o mi o mo un signo de menos (-); En este libro usamos a m(comoCm7).

1.13 Construyendo los 12 Acordes m7Los ejemplos de debajo muestran smbolos de acordes menores comunes que usted ver enprogresiones armnicas. (C es el Tono de ejemplo).

El ejemplo 1.13Acordes menores y arpegios

En el Ejercicio 1.13 de abajo Asegrese debemolizarla 3 y la 7 en cada Arpegio.

___ Ejercicio 1.13 Construir Arpegios de Acordes m7


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1.14 Practicando Acordes m7Usted puede practicar acordes menores 7 con el crculo de cuartas, usando el Mtodo de Prctica

Virtual. Para ideas adicionales, vea Ms Prctica con Arpegios y Escalas Flexibles ms tarde en estecaptulo.

___ Ejercicio 1.14 Tararear Acordes m7

1.15 Construyendo las 12 Escalas DricasLa escala drica es bsicamente una escala menor. Viene del modo griego Drian. Sus notasEquivalen a las de la escala mayor, excepto por las notas b3 y b7.

Ejemplo 1.15Escala de C Drica Ejemplo 1.15aEscala de E Drica

___ Ejercicio 1.15 Construir Escalas Dricas

1.16 Practicando escalas Dricas FlexiblesUsted puede practicar escalas dricas flexibles a lo largo del crculo de Cuartas, usando el Mtodode Prctica Virtual. Para ms ideas, vea Ms Prctica con Arpegios y Escalas Flexibles en la parte de

abajo.

___ Ejercicio 1.16 Tararear Escalas Dricas

Ms Prctica con Escalas Flexibles y Arpegios

Aqu hay ms formas para practicar arpegios y escalas que usted aprendi en este captulo:

Para escalas flexibles, use intervalos ms abiertos(4, 5, 6, o 7). Esto ofrece mucho ms Material para practicar en cada Tonalidad. Cuando use estos intervalos anchos,

necesitar bajar la velocidad a manera que pueda escuchar, tararear, y digitar (posicin)exactamente las Notas.

Para escalas flexibles y arpegios, use algunos ritmos alternos, como tresillos, silencios,Negras, y negras con puntillo mezcladas con corcheas. Usted aprender ms sobre

Ritmos interesantes, incluyendo notas ligadas, en el Capitulo 1D:Variedad Rtmica.

Los ejemplos de estos mtodos de prctica son mostrados abajo. Puede probarlos en su prcticadiaria, o esperar hasta que est ms cmodo con las versiones normales de las escalas. Usar estos

mtodos prcticos le ayudar a crear material para buenas melodas de improvisacin.


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1.17 Escalas Flexibles con Intervalos AbiertosPracticar intervalos abiertos en sus escalas flexibles le ayudar a escuchar tonos nuevos msexactamente. El autor del libro Sightreading Jazz tiene miles de ejercicios de escalas flexibles escritos,

Muchos con intervalos ms abiertos. Aqu una muestra de las escalas flexibles en C Mayor con

intervalos abiertos:

___ Ejercicio 1.17 Practicar Escalas Flexibles con Intervalos Abiertos

1.18 Escalas Flexibles con Ritmos AlternadosHasta ahora usted ha usado slo corcheas en las escalas flexibles. Para explorar ritmos diferentes,puede usar cualquiera de estas ideas:

1) Use una o ms fermatas en cada comps, aleatoriamente.

2) Cambie algunas corcheas a negras o silencios.

3) Cambie algunas corcheas a negras con punto.

4) Cambie algunas corcheas a silencios de Corchea.

5) Inserte tresillos de negra ocasionalmente.

6) Inserte tresillos de Corchea ocasionalmente.

Aqu hay alguna muestra de las escalas Flexibles de C Mayor con ritmos alternados:

Ejemplo 1.18Escala Flexible de C Mayor con ritmos alternados.

Ejemplo 1.18bOtra escala flexible de C Mayor con ritmos alternados.


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___ Ejercicio 1.18 Practicar Escalas Flexibles con ritmos alternados.

1.19 Escalas Flexibles:Intervalos Abiertos, Ritmos AlternadosAqu hay alguna escala flexible de C Mayor con intervalos abiertos y ritmos alternados:

Ejemplo 1.19aEscala flexible de C Mayor con intervalos abiertos y ritmos alternados.

Ejemplo 1.19bOtra escala flexible de C Mayor con intervalos abiertos y ritmos alternados.

Hay miles de posibilidadessea creativo! Usando VOYTE, usted ver muchas nuevas ideas

Cuando practique acordes y escalas flexibles.

___ Ejercicio 1.19 Practicar Escalas Flexibles con: Intervalos Abiertos, Ritmos Alternados.

Revisin del Captulo

1) Un smbolo de acorde indica la Tonalidad y tipo del acorde, as como tambin la notasobresaliente usada en el acorde.

2) Los acordes Mayores comunes son el Maj7, M6, y Maj9.

3) La escala Lidia es como una escala mayor, pero con la cuarta nota alterada (#4).

4) Los acordes dominantes comunes son: 7 (C7) y 9 (C9).

5) La escala Mixolidia, usada con un acorde dominante, es como una escala mayor con una sptima

menor (b7).

6) Los acordes menores comunes son m7 (Cm7), m 6 (Cm6), y m 9 (Cm9).

7) La Escala Drica, usada con acordes menores, es como una escala mayor con una tercera menor(b3) y una sptima menor (b7)

Expresiones*Los Buenos Hbitos son tan fciles de formar como los malos. Tim McCarver

*Produce las grandes calabazas, los pasteles vendrn ms tarde.Anon

*La mente es la que hace al cuerpo rico. William Shakespeare


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___ Ejercicio 1.20 Nombrar Notas de Color

1.21 Enfatizando Notas de ColorPara hacer nfasis sobre una nota, usted puede acentuarla o puede prolongar su duracin. El primerejemplo de abajo, hace nfasis en notas de reposo; El segundo ejemplo enfatiza notas de color. (Elsegundo ejemplo usa un #4; VeaManejando el cuarto grado en las escala Mayor y en la Escala Dominanteabajo) El segundo ejemplo es mucho ms Colorido que el primero:

Ejemplo 1.21 - Meloda: Notas de Reposo enfatizadasSin Color.

Ejemplo 1.21a - Meloda: Notas de color enfatizadasMs colorido.

Es generalmente bueno enfatizar las notas de Color en solos. Usted puede tener que desaprender

la tendencia natural a confiar en las notas de reposo dentro de las melodas de un solo. Si ustedtoca arpegios de notas (1, 3 y 5) demasiadas veces en solos, usted le da demasiada importancia alas notas de Reposo y sus solos pueden sonar aburridos.

Excepcin: En melodas ms rpidas donde los acordes y las tonalidades cambian rpidamente,enfatice notas de reposo (acorde) las notas hacen a las estructuras del acorde ms fciles deescuchar.

___ Ejercicio 1.21 Enfatizar Notas de Color

1.22 Usando intervalos de ColorEn un intervalo de color ambas notas son notas de color, algunas veces con un salto bastante abierto.Para nfasis, usted puede apoderarse de la segunda de color del salto. Aqu estn los intervalos decolor en C Mayor

(Saltos ascendentes):

DF# (2-#4); F #Ao B(#4-6 o 7); BD (7-2);AD(6-2); DA o B(2-6 o 7).

Usted puede transportar estos intervalos a todas las otras tonalidades (Mayor, menor y Dominantee invertirlos.


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Aqu hay un ejemplo de varios intervalos de color:

Ejemplo 1.22 - Meloda: Saltos con Notas de Color.

___ Ejercicio 1.22 Usar Intervalos de Color

Manejando el Cuarto GradoEl 4 grado natural (IV) es una nota de color que necesita ser tratada especialmente.

1.23 Manejando el 4 Grado En Las Escalas Mayor y DominanteCuando hace nfasis en el 4 grado cuarto natural de una escala Mayor o Dominante, no suena muybien; El 4 grado crea un conflicto sonoro con la 3 del acorde mayor en uso. La cuarta suenacomo la raz del siguiente acorde dentro del circulo de cuartas (Resolucin de Dominante). Pararesolver esta dificultad, puede tocar la cuarta y luego la tercera, como de Fa al Mi en Do mayor. O,puedeAlterar con un sostenido a la Cuarta (como en la escala Lidia) as es que la cuarta no necesitaresolver. Por ejemplo:

Ejemplo 1.23 - Resolviendo de la 4 a la 3 Ex 1.23a - #4, no hay resolucin

Tambin puede retardar(Delay- en ingls-) la resolucin de la cuarta natural, algo como 4 a 2 a 3, o4 a 5 a 3.

Ejemplo 1.23bResoluciones de Retardo de 4 a 3.

Pero si la 4 natural en una Tonalidad Mayor o Dominante es parte de un arpegio menor (ComoD-F-A-C), no necesita resolver de 4 a 3; en ese caso la 4 ayuda a esbozar un acorde menor.

___ Ejercicio 1.23 Resolver Cuartas en Tonos Mayores, Dominantes


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Los Acordes SuspendidosUn acorde suspendido (sus) es usualmente uno donde la 4 substituye a la 3, como C sus (Mayor) oCsus7 (Dominante).En estos acordes usted enfatiza la 4 natural, no la 3. A diferencia de laMsica clsica, el Jazz a menudo prolonga acordes suspendidos o los deja sin resolver. Un ejemplo

de una meloda basada en un acorde suspendido es mostrado abajo. Para ejemplos de escalasflexibles a tocar sobre acordes suspendidos, vea Escalas Pentatnicas en el Captulo 2A:Ms Escalas.

Ejemplo 1.23c: Meloda basada en un acorde Suspendido

Manejando el 4 Grado en la Tonalidad MenorEn la tonalidad menor, el grado 4 natural es Magnfico para enfatizar, a diferencia de la TonalidadMayor o dominante. Una cierta cantidad de intrpretes evitan el 4 Grado en la Tonalidad menor,pensando equivocadamente que estn en la misma situacin que tiene ste 4 grado en TonalidadMayor (donde tiende a pasar por condicionamientos). No descuide el 4 grado cuando solee entonalidades menores; selo para aadir color. El ejemplo de abajo enfatiza la 4 natural en unatonalidad Menor (en este caso Cm):

Ejemplo 1.23c: Enfatizando el 4 grado en una tonalidad menor

Encontrando Notas de Color en la Msica EscritaEn melodas escritas de jazz, puede buscar notas de color y ver como el 4 Grado es manejado.

Tambin puede estudiar estos elementos en un solo transcrito, lo cual es la versin escrita de un soloimprovisado.

1.24 Notas de Color en Solos TranscritosEl ejercicio1.24 de abajo le ayuda a estudiar cierta cantidad de estos solos para las Notas de color;

tambin puede buscar notas de color en cualquier otros solos transcritos.

___ Ejercicio 1.24 Notas de color en Solos Transcritos


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Soleando con Notas de ColorAhora que ha aprendido acerca de las Notas de Color en Tonalidades Mayor, Dominante y Menor,puede trabajar en enfatizar esas Notas de Color en sus Solos.

Soleando con Notas de Color y Escalas FlexiblesAqu estn los pasos a seguir para enfatizar las Notas de Color en Escalas Flexibles:

1 Escoja una progresin prctica para tocar sobre ella (vea Improvisando con un Fondoen el captulo1A).

2 Estudie los acordes y decida qu escala flexible trabaja con cada acorde.

3Toque una escala flexible sobre cada acorde.

4 Para enfatizar las Notas de Color, tquelas como valores ms largos (negra, Negra con punto,

blanca), o use intervalos de Color.

Con prctica podr encontrar y enfatizar Notas de Color para aadir inters a sus solos.

Revisin del Captulo

1) Usar Notas de Color (2, #4 o 4, 6, y 7) para aumentar tensin, y notas de reposo (1, 3 o b3

y 5) para crear relajacin.

2) Las Notas de Color estn en los mismos lugares (2, 4, 6, y 7) para acordes Mayores,dominantes, y menores.

3) En intervalos de Color, ambas notas que componen el Intervalo son notas de color, y el salto esusualmente Abierto.

4) En Tonos Mayores o de dominante, el 4 grado usualmente debe resolver a la 3, o a la cuartasostenida (#4). La resolucin tambin puede ser retardada.

5) En tonalidades menores (o en arpegios menores que aparecen en Tonalidades Mayores oDominantes), el 4 Grado no necesita resolver.

6) Usted puede estudiar msica escrita, incluyendo solos transcritos, para ver cmo son usadaslas Notas de Color y cmo es manejado el 4 Grado.


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1D:Variedad Rtmica

En este captulo usted aprender sobre:

Estilos Latinos, Fusin y Swing. Usar Offbeats Mezclar Offbeats* y Downbeats* Tocar Ritmos Interesantes Usar Combinaciones Rtmicas El Mtodo de Prctica Virtual para Ritmos

Para muchos improvisadores, los ritmos y estilos rtmicos estn sin desarrollar. Eso es una tragedia,porque el ritmo es el corazn del jazz y la improvisacin. Los ritmos no lo hacen ser complicado

para ser efectivo. Usted puede hacer un progreso rtmico en sus solos simplemente aprendiendo amanejar combinaciones simples de Offbeats y tresillos. Escuchar estilos rtmicos bsicos dentro deljazz le da una fundacin slida para los solos.

Estilos Latinos, Fusin y SwingLos estilos esenciales de jazz son Latin (Latino), Fusin, y Swing

El Estilo LatinoLos ritmos latinos usualmente tienen (directamente) Corcheas y la mayora de notas consecutivasson ligadas.

Los ejemplos de estilos latinos son: bossa Nova, Samba, y guajira. Una parte de intrpretes delLatin Style(O estilo latino) sobresalientes incluyen a Tito Puente, Clare Fischer, Poncho Snchez,Chick Corea, y Gonzalo Rubalcava. Para ms en los ritmos latinos y estilos, vea el Captulo 3C:Estilos Latinos y de Fusin.

El Estilo de FusinLa fusin es una combinacin de estilos, como el jazz, Rock, blues, latn, Swing, etc. Hay muchos

Interpretes sobresalientes en este estilo de fusin, como Michael Brecker, John McLaughlin, MilesDavis, Allan Holdsworth, y Chick Corea. Vea tambin el Captulo 3C:Estilos Latinos y de Fusin.Enel CD de BRIDJJ, escuche Aplastando Ratas (fusin de Latin y rock), Barney Conoce aGodzilla(alterna Swing y Rock), y Sabea Pollo(fusin de Country, Swing, Rock, y clsico).


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El Estilo de SwingEl Swing es un estilo rtmico donde las corcheas son tocadas desigualmente, y el ligado y destacado delas notas es variado. Expertos en el estilo de Swing incluyen a muchos de los grandes del jazz,como Louis Armstrong, Coleman Hawkins, Charlie Parker, Dizzy Gillespie, John Coltrane,

Guillermo Evans, y Wynton Marsalis. Los ritmos de Swing y los estilos son discutidos en elCaptulo 2C:Ritmos de Swing. En el CD de BRIDJJ, escuche Deja Blue y Precioso Cabs.

Usando OffbeatsLosOffbeats aaden tensin a un ritmo, tal como las Notas de color aaden tensin a una meloda.En un Comps de 4/4, los tiempos dbiles (de aqu se deriva la palabra Offbeatque quiere decirtiempo dbil o sncopa sencilla) son los tiempos 2 y

4. Los Offbeats de corchea estn entre ritmos de Negra. Con tresillos, las notas dbiles son lasegunda y tercer nota de cada grupo de tresillos. En el ejemplo de abajo los Offbeats de Negra,Corchea y Tresillo son doblemente subrayados.

Offbeats de Negras, Corcheas y Tresillos de Corchea

1.25 Enfatizando OffbeatsNo es suficientemente solamente tocar un Offbeat; usted tambin necesita hacerle sobresalir.Ademsde acentuar un Offbeat, puede enfatizarlo en estas formas:

1) Descanse poco antes del Offbeat que quiera enfatizar (primer ejemplo de abajo).

2) Ligue el Offbeat al siguiente Downbeat (tiempo fuerte del comps). Esto elimina el ataque sobreel siguiente Downbeat.

Ejemplo 1.25Offbeat despus de silencios Ejemplo 1.25aLigaduras dentro de Downbeats.

Aprenda a hacer nfasis sobre Offbeats. Algunos solistas siempre inician sus frases de solo en elprimer tiempo del comps, el beat ms aburrido. Cuando usted disfrute y domine los Offbeats,sus solos vendrn a ser ms coloridos e interesantes.

___ Ejercicio 1.25 Hacer nfasis sobre Offbeats


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Mezclando Offbeats y DownbeatsTocar Offbeats consecutivos aade aun ms tensin rtmica. Los Offbeats consecutivos incluyen:

Blancas (negras ligadas) en los tiempos 2 y 4, o las pulsaciones 1 y 3 .

Figuras de negra (corcheas ligadas) entre tiempos (beats).

1.26 Offbeats Consecutivos deBlancaFiguras de blancas usando Offbeats pueden emplearse en melodas ms rpidas para Variedad. Elejemplo de abajo usa Offbeats Consecutivos de Blancas en los tiempos 2 y 4, con ligaduras de

unin.

Ejemplo 1.26 - Offbeats Consecutivos de blancas

Si cambia la figura de blanca a una ms pequea (una corchea subsecuente) las figuras caen justoantes de los tiempos 3 y 1, escrito como corcheas ligadas a negras con punto. Estas tambintrabajan bien en melodas de tiempo regular:

Ejemplo 1.26a - Offbeats Consecutivos de Blancas (corcheas ligadas a negras con puntillo)

O usted puede comenzar con valores deBlanca en el tiempo 2 :

Ejemplo 1.26b - Offbeats Consecutivos de blancas, Comenzando en el tiempo 1 ??????

Usted puede probar Offbeats consecutivos con valores de blancas en acordes o escalas flexibles.Para ms detalles sobre crear valores rtmicos, vea Desplazando Motivos en el Captulo 3E:DesarrolloRtmico.

___ Ejercicio 1.26 Offbeats Consecutivos de Blanca


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1.27 Offbeats Consecutivos deNegraSe requiere prctica para tocar Offbeats con valores de negra limpiamente, pero proveen muchaenerga rtmica. Abajo hay unas escalas de C Mayor con Offbeats consecutivos:

Ejemplo 1.27 - Escala de C Mayor, Offbeatscomenzando antes del primer tiempo del comps.

Ejemplo 1.27a - Escala de C Mayor, Offbeats partiendo despusdel primer tiempo del Comps

Usted puede tocar Offbeats consecutivos con valores de negras en acordes o escalas flexibles.

___ Ejercicio 1.27 Offbeats Consecutivos de Negra

1.28 Movindose:Downbeats y OffbeatsCuando usted toca varios Offbeats consecutivos y luego regresa a los Downbeats, esos Downbeatssuenan ms interesantes. Alternar de Offbeats consecutivos a Downbeats consecutivos es una

tcnica tradicional usada por muchos grandes improvisadores.

Para cambiar de posicin de Offbeats consecutivos a Downbeats, agregue una nota que sea de lamitad de valor de las notas consecutivas. Si los Offbeats son de blanca, agregue una negra; Si losOffbeats son de negra, agregue una corchea.

Usted puede cambiar el curso (regresar) de Offbeats en una forma similar, agregue una nota devalor mediano. En el ejemplo de abajo, la corchea (Subrayada) intercambia negras a contratiempo;la segunda corchea (subrayada) cambia valores de negra y regresa a Downbeats.

Ejemplo 1.28Downbeats cambiando a Offbeats, regresando a los Downbeats.

___ Ejercicio 1.28 Alternando Offbeats y Downbeats


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Tocando ritmos InteresantesEn las escalas flexibles puede usar una variedad de ritmos para acercarse a la verdaderaimprovisacin. Abajo hay algunas ideas en relacin a la forma de crear ritmos interesantes.

1.29 Usando Valores Rtmicos Ms Cortos y Ms LargosAlternar valores rtmicos ms cortos y ms largos es un buen acercamiento, especialmente cuandonotas ms largas se topan con Offbeats (entre los tiempos 2 o 4).

El primer ejemplo de abajo usa negras en los tiempos 2 y 4 como los valores rtmicos ms largos.

El segundo ejemplo usa blancas en el tiempo 2 como valores ms largos. El tercero usa negras con

puntillo en los tiempos 1 y 3 como los valores ms largos.

Ejemplo 1.29Offbeats de Negra (Tiempos 2 y 4) Ejemplo 1.29aOffbeat de Blancas (tiempo 2)

Ejemplo 1.29b - Negras Punteadas en Offbeats

__ Ejercicio 1.29 Alternar Valores Ms Cortos y Ms Largos

1.30 Usando TresillosLos tresillos de negras y los tresillos de corcheas pueden aadir variedad a sus ritmos. Abajo hayalgunos ejemplos de tresillos intercalados con corcheas.

Ejemplo 1.30 - Corcheas con tresillos de negra

Ejemplo 1.30a - Corcheas con tresillos de corcheas


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Ejemplo 1.30b - Corcheas con tresillos de negra y tresillos de corchea

Hay miles de combinaciones de ritmos de tresillo y ligaduras que puede tocar en cualquiertonalidad.

___ Ejercicio 1.30 Usando Ritmos de Tresillo

1.31 Usando tresillos con ligaduras y silenciosUno de los ms interesantes acercamientos rtmicos es usar tresillos ligados que enfatizan a losOffbeats. Estos ritmos requieren prctica para tocarse con soltura, pero bien valen la pena.

Ejemplo 1.31 - Tresillos de Negras con ligaduras Ejemplo 1.31a - Tresillos de Corcheascon ligaduras

Ejemplo 1.31b - Tresillos con silencios Ejemplo 1.31c - Tresillos con ligaduras ySilencios

___ Ejercicio 1.31 Usar Tresillos con Ligaduras y Silencios


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1.32 Usando Combinaciones RtmicasUsted puede combinarlos ritmos interesantes que ha trabajado hasta ahora.Cuando

Combine estos ritmos con escalas flexibles, podr crear melodas de lneas muy interesantes.

Aqu hay una cierta cantidad de ritmos interesantes que usted ha aprendido en este captulo:

Offbeats de Blancas (tiempos 2 y 4) Offbeats de corcheas ligadas a negras con puntillo (antes de los tiempos 1 y 3) Offbeats de Negras (entre tiempos) Corcheas y negras con puntillo Tresillos de negra, tambin con ligaduras y silencios Tresillos de corchea, tambin con ligaduras y descansos

Abajo hay algunos ritmos con combinaciones de tresillos de corchea y tresillos de negra.

Usted los puede usar y adaptarlos como ideas rtmicas para sus solos. Hay miles de posiblesejemplos rtmicos en el libroSightreading Jazz del autor.

Ejercicio 1.32 Ahora ejerctese con estas combinaciones rtmicas.

___ Ejercicio 1.32 Usar Combinaciones Rtmicas


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El Mtodo de Prctica Virtual para RitmosAdems de leer ritmos escritos, necesita ver ypracticar ritmos fuera de su instrumento. El Mtodo dePrctica Virtual para ritmos le ayuda a hacer esto. Aqu estn los pasos a seguir para comenzar:

1) En su imaginacin, vea un comps con Offbeats, ligaduras, tresillos, etc.No es necesario ver cada nota y smbolo, pero usted debe tener el cuadro bsico firmemente enmente. Si usted tiene problemas viendo el ritmo, escrbalo. Vea tambin a Visualizando Ritmos abajo.

2) Toque un ritmo constante de negras (con el pie o los dedos) en un tiempo lento a una velocidadmedia.

3) Escuche una seccin de percusin (Latin) o una seccin de ritmo (swing) en el trasfondo. Repita

El mismo fondo en su mente para cada comps.

4) Cuando escuche el fondo, ritme con el, cante o tararee el ritmo perfectamente una vez, usandoun patrn armnico.

5) Repita el ritmo y el fondo, apresurando gradualmente los tiempos del comps.

6) Aada sus tonos al ritmo; Vare los tonos cada vez que usted repita el ritmo.

7) Una vez que se haya acomodado con el ritmo, cambie a uno nuevo o pruebe con un ritmo de 2compases. Cuando use el Mtodo de Prctica Virtual para trabajar sobre ritmos, sus habilidadesrtmicas se agudizarn, crear y disfrutar muchas ms ideas rtmicas. Use el Mtodo de Prctica

Virtual para melodasyritmoses un gran ahorrador de tiempo!

1.33 Visualizando RitmosCuando visualice ritmos, puede usar estas sugerencias:

1) Vea el principio de cada comps como una gruesa lnea vertical (cada 4 pulsaciones en 4/4) yreconozca en que parte de su ritmo encaja.

2) Vea los tiempos 2, 3, y 4 como delgadas lneas verticales, ligeras en cada medida.

3) Asigne a cada nota en el ritmo el papel correcto como downbeat (una lnea delgadaatravesndolo) u Offbeat o un tresillo interno (entre las lneas).

Si bien no puede ver exactamente donde los tiempos 2, 3, y 4 estn en su ritmo,

Siempre debe poder sentir cuales notas son Downbeats y cules son los Offbeats.

4) Los valores largos se sienten ms inflados y llenan; valores cortos tienen arranques sbitos deenerga.


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Precisin Rtmica: Pensando como Un BateristaLa mayora de solistas de jazz necesitan pensar ms como buenos bateristas de jazz para ser msprecisosy creativos con los ritmos. Tuve suerte en crecer con un hermano quien incesantemente

Practicaba ejercicios de independencia y coordinacin para batera al lado de mi habitacin ennuestra casa. Tambin descubr con ello que hay un mundo de posibilidades rtmicas, si solocombinsemos la imaginacin rtmica y la precisin. Tambin descubr que la mayora de losimprovisadores prestan mucho menos atencin al detalle rtmico que los bateristas hacen, pero losgrandes improvisadores son muy slidos rtmicamente.

As es que comenc a acercarme a la improvisacin ms rtmicamente. Encontr esa imaginacinrtmica y la precisin abri la puerta al desarrollo rtmico en mis solos, dnde podra tomar ideasmusicales y variar tanto rtmicamente como meldicamente. (Vea tambin el Captulo 3E: DesarrolloRtmico.) Una vez que entr en la tierra del desarrollo rtmico, no hubo vuelta a atrs.; encontr queesto era superior a la tierra de tocar rpidamente escalas y corcheas.

___ Ejercicio 1.33 Usar Prctica Virtual para Ritmos

Revisin del Captulo1) Los estilos esenciales de jazz son el latino, fusin, y Swing.

2) Para enfatizar un Offbeat, usted puede acentuarlo, o puede descansar poco antes del Offbeat

que quiera enfatizar, o ligar al Offbeat al siguiente downbeat.

3) Para alternar entre Downbeats y Offbeats, inserte una nota de la mitad del valor de las notasconsecutivas.

4) Los ritmos interesantes incluyen combinaciones de notas cortas/ largas y valores de tresillo.

5) En grupos de tresillo puede usar silencios y ligaduras.

6) Puede usar el Mtodo de Prctica Virtual para fortalecer sus ideas y habilidades rtmicas.

Expresiones* Palabras diferentemente organizadas tienen un significado diferente, y significados diferentemente un efectodiferente. Pascal

* La cosa ms importante en la comunicacin es or que no est siendo dicho. Peter F. Drucker

*El hombre que no puede hacer cualquier cosa bien es quien no estima su trabajo por ser importante. RafaelWaldo Emerson

* El poco aprendizaje es cosa peligrosa; Beba mucho, o no saboree la fruta de la primavera. Papa Alexander

*El mximo placer en la vida es hacer lo que la gente dice que no se puede hacer. Walter Bagehot


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1E:Usando Expresin


El Papel de La Expresin Tocar Con Expresin Usar Dinmica Variar Acentos y Articulaciones

La Expresin es el arte de cmo tocar notas en sus solos, usando dinmica, acentos, articulaciones,etc. La E en VOYTE es Expresivamente la expresin correcta en sus melodas puede haceruna gran diferencia en sus solos. Este Capitulo trata especficamente con la dinmica, los acentos, ylas articulaciones. Los efectos especiales, otro tipo de expresin, son discutido en el Capitulo 4C:Efectos Especiales.

El Papel de La ExpresinLa emocin es el fuego subjetivo que provoca expresin; La expresin es cmo traduce usted la

Emocin en elementos musicales. Si bien la expresin musical podra parecer muy subjetiva,

Usted puede tratar los elementos bsicos de expresin objetivamente. Por ejemplo, usted puedeidentificar la dinmica, los acentos, y las articulaciones en los solos. Todava, hay all tantasformasdiferentes de usar y combinar estos elementos bsicos que hacen que su expresin se escuche mspersonal. Es importante reconocer y usar expresin de una manera correcta para mejorar sus solos.

La mayora de improvisadores quedan atrapados cuando van en busca de ms notas que noexpresan lo que tocan. No caiga en esa trampa desarrolle sus ideas lentamente y lo suficientecomo para verlas bien y entonces exprese una buena idea musical.

El Sonido y la TcnicaSu expresin personal depende de su control sobre su sonido y la tcnica.Cualquier debilidad queusted tenga en estas reas pueden limitar las clases de expresin que usted usa. Con mejor controlde su instrumento, las notas y ritmos vienen ms fcil as es que usted puede enfocar ms sobreaadir expresin eficazmente. Para ms ideas sobre sonido y tcnica en los solos, vea el Captulo1J:Analizando Sus Solos.

Tocando Con ExpresinCuando usted usa expresin, considere estos puntos:

1)Qu tan dramtica o frecuente es la expresin?La expresin debe ser sutil, no llevada a extremos.

2) Qu tan ancha debera ser la variacin? Usted puede poner muchos grados de expresin sin ir aextremos, pero ocasionalmente los extremos son demandados.

3)Cundo la expresin surte mejor efecto?La expresin necesita destacarse. Es usualmente ms efectiva

Cundo es inesperada, pero algunas veces puede ser efectiva cuando se espera.


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1: Sutil y OcasionalPodemos comparar expresin con la especias en la comida. Con las especias correctas en lascantidades correctas, la comida puede saber mucho mejor. En un solo, la expresin no debera serllevada a extremos o perder su sabor. Melodas ms lentas permiten ms expresin sutil y ms

frecuente, mientras que melodas ms rpidas necesitan ms dramtica pero menos expresinfrecuente. El Silencio ayuda a la expresin a destacar ms.

2:VariadaUsted necesita una gran variedad de dinmica, articulaciones, y acentos. Usted debera:

Usar un rango ms amplio de acentos y articulaciones, de suave a fuerte. Observe la dinmica global en su banda. Usted puede ayudar los dems a tomar ms fuerza

o ms suavidad por las ideas que usted toca en el solo. Cuando usted permite a la dinmicams suavidad abre un amplio rango de expresin; con ms dinmica, los efectos ms sutilesse pierden.

3:OportunaCuando usted usa la expresin es casi tan importante como el tipo de expresin que usted usa. Hay

Muchas posibilidades de oportunidad al momento; Su tarea es seleccionar la clase correcta deexpresin en el momento correcto. Escuchar grabaciones de jazz le puede darle ideas tiles en estarea.

En ocasiones puede aadir expresin a una nota o dos que estn aisladas antes y despus de

silencios prolongados. Esto hace que la expresin que usted usa realmente sobresalga. Asegrese detener algo efectivo para decir, y no abuse de este acercamiento.

Usando VOYTE para La ExpresinComo usted vea, oiga, y toque notas, usted puede aadirle expresin a una cierta cantidad de ellas.La expresin puede embellecer las notas, hacerlas ms speras, ms fuertes, o dbiles, o inusuales dealgn modo. En una forma visual aadir expresin es algo como:

Adornar = Vibrato, trinos, (vea el Captulo 2E: Embellecimientos), notas de colorprolongadas.

Atacar = cambios sbitos, descender o ascender las notas. Regular el sonido = forteopiano(o mf) Inusual = Efectos especiales (vea el Captulo 4C:Efectos Especiales)

As es usted puede pulir y pintar notas, o rayarlas, o martillarlas o embarrarlas Lo que fuere quevenga a la mente hace una mejor idea, sin tener que llevarla a extremos.


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Usando DinmicaAlgunos msicos usan poco o ningn rango en su dinmicaest todo en una intensidad mediaEn lugar de eso, intente frecuentes pero leves variaciones de Dinmica en las melodas para abrirsea un mundo de posibilidades dinmicas.

1.34 Variedad DinmicaPor costumbre, tocamos ms fuerte como si nos volviramos ms altos, y ms suave como si nos

volviramos ms bajos. Aqu hay una cierta cantidad de sugerencias para hacer dinmicas msvariadas y menos predecibles:

Ponga a la Inversa la dinmica normal: de Crescendohacia Diminuendo, de Decrescendo haciaForte. Ocupe el Crescendo o Decrescendo como cuando ocupa una nota o repita una nota varias

veces. Toque susurradamente. Mantngase unido a la seccinde ritmo y haga una pausa antes

de pasajes suaves. Inserte notas muy fuertes Ocasionales, notas acentuadas en la mitad de un pasaje muy

suave. Use dinmica adosada:Toque una idea musical suavemente, luego reptala ms fuerte.

___ Ejercicio 1.34 Usar Dinmica

Variando Acentos y ArticulacionesLos acentos y las articulaciones son a menudo descuidados o pobremente empleados en laexpresin. Si sus solos tienen una pequea variedad en acentos o articulacin, usted probablementesolo busca notas msnuevas y mejores para tocar. Aqu hay algunos de los problemas comunescon acentos y articulaciones junto con soluciones:

Problema 1:Es suficientemente difcil escoger notas sin preocuparse de acentos y articulaciones.

Solucin:Escoja menos notas y exprselas mejor, as el oyente las disfruta ms.

Problema 2:No puedo usar acentos o articulaciones cuando las notas y ritmos no encajan.

Solucin: Practique escalas e intervalos en todas las tonalidades; Practique Offbeats en todos losestilos.

Problema 3: En velocidades medias o rpidas, rompo las notas cuando uso articulaciones oacentos.

Solucin:Mejore la produccin de su sonido, tcnica, y articulacin en su instrumento. Tambin,trabaje el entrenamiento auditivo as usted podr exactamente or y cantar las notas que esttratando de tocar.


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1.35 Usando AcentosAbajo hay algunas sugerencias para usar acentos eficazmente. (Vea tambin Guas para Acentuar en elSwing en el Captulo 2C: Ritmos de Swing.)

practique una amplia variedad de acentos, de notas fantasma a acentos muy fuertes. Aleatoriamente acente una nota durante varios compases. Al repetir un grupo de notas, acente una o dos notas fuertemente, o cambie cules

notas Son acentuadas.

Hay muchas formas para eficazmente usar acentos en sus melodas; Pruebe sus propias variaciones.

___ Ejercicio 1.35 Usando Acentos

1.36 Usando ArticulacionesEl acercamiento bsico del jazz es tocar notas ligadas (notas con valores enteros). Para usarexpresin en las articulaciones, pruebe algunas de las siguientes ideas:

Toque notas ocasionales con staccato. El Captulo 2C: Ritmos de Swing explica ms acerca delas articulaciones en el estilo de Swing.

Ajuste la duracin de cualquier nota staccato, de valor ms corto del normal a casi latotalidad de su valor. Estas variaciones son sutiles pero importantes.

Vare entre ligados (suaves) y ataques.

___ Ejercicio 1.36 Usando Articulaciones

Revisin del Captulo

1) La expresin es cmo usted traduce la emocin a los elementos musicales.

2) Los elementos bsicos de expresin pueden ser descritos y aprendidos.

3) Su habilidad para usar expresin depende de su control de sonido y la tcnica.

4) La expresin efectiva es usualmente sutil y ocasional, variada y Oportuna.

5) Las herramientas comunes de expresin son: La dinmica, acentos, y articulaciones.


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1F:Desarrollando Con Motivos y Frases


Acerca Del Desarrollo Crear Un Motivo Variar Un Motivo Crear Frases Cmo terminar Frases Eliminar Barreras en las Frases Desarrollo de ejercicios, Nivel 1.

El desarrollo es el arte de crear y variar motivos (ideas musicales cortas) que sus solos construyenlgica y emotivamente. Este captulo le ayuda a crear y desarrollar motivos y frases en solos. Una

vez que experimente el placer de desarrollar, usted no lo har para menos.

Cuando usted escuche solos de jazz grabados, identifique a los artistas que usan el desarrollocorrectamente.

Encuentre el buen desarrollo en solos grabados, puede ser muy satisfactorio. Este y captulosposteriores le ayudan a desarrollar ideas usando muchas de estas tcnicas.

Acerca Del DesarrolloDesarrollar ideas musicales es el corazn de casi toda clase de msica. Desafortunadamente,algunos solistas piensan que porque la improvisacin le ofrece tanta libertad, el desarrollo es una

limitante o realmente no tiene importancia. Nada podra ser ms equivoco. El desarrollo es un granterritorio inexplorado que puede aadir un mundo de inters a sus solos.

Demasiados solistas de jazz poseen una tcnica extraordinaria pero en cuanto a desarrollo sondbiles. Para ser un solista de jazz completo, debe saber cmo desarrollar motivos y fraseseficazmente en sus solos.

La Conexin ClsicaEl desarrollo en el jazz tiene paralelos cercanos al desarrollo en la msica clsica. Miremos unejemplo de desarrollo en un fragmento de una pieza clsicaSinfona No. 5 de Beethoven en C menor.

Primero Beethoven indica un motivo, luego l lo vara (desciende un paso diagonalmente). Despusde eso, desarrolla el motivo para construir frases.

Motivo ------- Motivo Variado Motivo Original, Extendido --------------

Ejemplo A- Desarrollo en la sinfona 5 de Beethoven


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Por supuesto, los compositores tienen la ventaja de escribir motivos y desarrollarlos, revisarlos

Hasta que funcionen correctamente. Como solistas de Jazz, creamos y desarrollamos msica detiempo real, nuestra mejor obra sin revisiones. Un compositor podra crear frases ms lgicas o quizms bellas que el improvisador, pero el improvisador trabaja al momento con sus retos y

posibilidades creativas. El desarrollo es una habilidad esencial para improvisadores y compositores.

Excusas para No DesarrollarAqu hay algunas excusas comunes usadas para descuidar el desarrollo en los solos:

1) Necesito impresionar a la audiencia de inmediato; No hay tiempo para el desarrollo.

2) No tengo idea cmo desarrollar ideas.

3) Quiero libertad, no estructura.Solucin # 1:A menos que su solo tenga apenas unos pocos compases de duracin, siempre haytiempo para desarrollar ideas. Piense cmo escucha usted a su amigo en una conversacin: Hgaledisfrutar escuchar cualquier cosa, la cual estalla dentro de la cabeza de esa persona, o cuandoescucha algo que le hace sentir y construir un punto. Como Improvisador, usted tiene la palabraen la conversacin, esto depende de uso sabio. Con prctica, el desarrollo le ayudar a tocar menosnotas que ofrecen ms sentido a cualquier oyente.

Solucin # 2:Este libro explica herramientas bsicas para desarrollar ideas de improvisacin. Estasherramientas son sorprendentemente similares entre el Jazz y Estilos Clsicos. Una vez que usted

aprenda las herramientas, aplquelas cuidadosa y creativamente, pero no las emplee demasiado. Ledeben ayudar a desarrollar ideas no a dominar ideas. Si usted maneja las herramientascorrectamente, le servirn bien.

Solucin # 3:Ms libertad viene siendo como manejar estructura que ignorarla.

Esto est relacionado a VOYTE - cuando usted ve exactamente la forma (la estructura) de una ideamusical, esto lo conduce a nuevas ideas y variaciones.

Creando Un MotivoEl primer paso en el desarrollo es crear motivos (ideas musicales cortas). Usted puede variar losmotivos de muchas formas, ayudar sus ideas a aumentar y tomar forma.

1.37 Ejemplos de MotivosAbajo hay algunos ejemplos de motivos simples.

Ejemplo 1.37Motivo Simple Ejemplo 1.37aOtro motivo simple


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Usando escalas flexibles con ritmos alternos y saltos, usted ya ha creado motivos

The art of improvisation Traducido (Español)

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