Volver a Educación y didáctica Recursos audiovisuales Los textos de esta son del libro «Medios, recursos y tecnología didáctica para la formación profesional ocupacional»escrito por los profesores José Ignacio Aguadedy Enrique Martínez-Salanova y publicado en 1998 Aula creativa /Home /Cine y educación /Metodología didáctica /Periódico en las aulas /El puntero de don Honorato Aprender de cine /Temas de educación en el cine /Grandes temas en el cine /Cosas de cine /Unidades didácticas /Figuras de cine /Haciendo cine Autor /Mapa del sitio /Bibliografía /Enlaces /Glosario de cine Diapositivas y diaporamas Sonidos Radio Televisión La imagen en movimiento. El vídeo digital Cine Publicidad Diapositivas y diaporamas A pesar de que el diaporama se realiza hoy con toda eficacia en el ordenador, con programas de presentación como el Power Point, voy a incluir aquí la forma manual de hacerlo por si es de interés de alguien o por recordar un poco la historia reciente. Qué es y cómo se utiliza Las diapositivas (hoy obsoletas, sustituidas plenamente por la proyección informática) son, junto con las fotografías, las transparencias, los carteles..., uno de los medios audiovisuales de los llamados de «imagen fija», que ofrecen más posibilidades de iniciación en el aula a los medios de comunicación, dada su facilidad de uso, su sencillez de manejo, simplicidad de manipulación, economía y accesibilidad. Es posible introducir este medio audiovisual de comunicación en todos los niveles, especialidades y materias de la formación profesional ocupacional. No sólo por la utilización tradicional que de él se ha hecho en el aula, sino también por las posibilidades que tiene de captar realidades y como nuevo lenguaje de expresión e interpretación de la misma. La diapositiva La diapositiva es un positivo transparente, en color o blanco y negro, enmarcado para su proyección en una montura, la más común, de 5x5 cms. La dianegativa La dianegativa es un negativo transparente, en blanco y negro, producto de la utilización de una película revelada que no se positiva. Se enmarca para su
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Volver a Educación y didáctica
Recursos audiovisuales Los textos de esta son del libro «Medios, recursos y tecnología didáctica para la formación profesional ocupacional»escrito por los profesores José Ignacio Aguadedy Enrique Martínez-Salanova y publicado en 1998
Aula creativa/Home/Cine y educación/Metodología didáctica/Periódico en las aulas/El puntero de don Honorato Aprender de cine/Temas de educación en el cine/Grandes temas en el cine/Cosas de cine/Unidades didácticas/Figuras de cine/Haciendo cine Autor/Mapa del sitio/Bibliografía/Enlaces/Glosario de cine
Diapositivas y diaporamas
Sonidos Radio Televisión
La imagen en movimiento. El vídeo digital
Cine Publicidad
Diapositivas y diaporamas
A pesar de que el diaporama se realiza hoy con toda eficacia en el ordenador, con programas de presentación como el Power Point, voy a incluir aquí la forma manual de hacerlo por si es de interés de alguien o por recordar un poco la historia reciente. Qué es y cómo se utiliza Las diapositivas (hoy obsoletas, sustituidas plenamente por la proyección informática) son, junto con las fotografías, las transparencias, los carteles..., uno de los medios audiovisuales de los llamados de «imagen fija», que ofrecen más posibilidades de iniciación en el aula a los medios de comunicación, dada su facilidad de uso, su sencillez de manejo, simplicidad de manipulación, economía y accesibilidad. Es posible introducir este medio audiovisual de comunicación en todos los niveles, especialidades y materias de la formación profesional ocupacional. No sólo por la utilización tradicional que de él se ha hecho en el aula, sino también por las posibilidades que tiene de captar realidades y como nuevo lenguaje de expresión e interpretación de la misma. La diapositiva La diapositiva es un positivo transparente, en color o blanco y negro, enmarcado para su proyección en una montura, la más común, de 5x5 cms. La dianegativa La dianegativa es un negativo transparente, en blanco y negro, producto de la utilización de una película revelada que no se positiva. Se enmarca para su
proyección en una montura de 5x5 cms. el negativo de una película fotográfica. Es muy sencilla de realizar, fotografiando dibujos en blanco y negro y para su revelado no es necesario laboratorio, ya que simplemente se utiliza el tanque o cubeta de revelado. Posteriormente se pueden colorear con rotuladores permanentes. Diascopio Es el proyector de diapositivas (de dia, a través de… y scopio, instrumento para ver o examinar, proyector de transparencias). Episcopio Proyector de opacos (epi, sobre). Tiende a desaparecer de las aulas por su gran tamaño en comparación con otros proyectores, por la necesidad de oscurecer completamente el aula para verlo bien y porque debido a la intensidad de calor que desprende puede abarquillar o quemar las láminas. No obstante es conveniente tenerlo en cuenta ya que se encuentra todavía en muchos centros y lugares formativos. Epidiascopio Proyector de diapositivas y opacos. Utilización didáctica
La utilización didáctica de las diapositivas en el aula puede servir como un recurso al servicio del proceso educativo, diversificando diferentes fuentes de información y ofreciendo una plataforma gráfica de gran motivación e interés para los alumnos. Frente a las tradicionales clases -que se han basado hasta ahora en la exclusiva verbalización por parte de los profesores de temas a veces difícilmente explicables y observables visualmente con facilidad-, las diapositivas pueden ser un instrumento privilegiado como soporte de apoyo y auxiliar didáctico de los diferentes contenidos o áreas de trabajo. Los principales obstáculos que han impedido la generalización del uso de las diapositivas en el aula son superables sin grandes dificultades. Por un lado, el tradicional respeto y temor de los docentes al uso de nuevas tecnologías no tiene, en este caso, prácticamente razón de ser, dada la facilidad con que se manejan estos aparatos. Sí es cierto que la dificultad mayor está en la organización espacial de los centros que impiden la presencia fija de los proyectores en las aulas y las pantallas para su proyección y en muchos casos la imposibilidad de oscurecer totalmente el aula. En este caso, la solución más viable y factible es ir aumentando progresivamente el número de aulas dotadas con estos medios que se caracterizan cada día más, precisamente por su menor coste. La explotación pedagógica de estos recursos en la enseñanza puede girar en torno a tres grandes ejes de actuación: la proyección de montajes audiovisuales, la recreación de los mismos y la elaboración de diaporamas más o menos complicados. Proyección de diaporamas Por un lado, la proyección de montajes audiovisuales de diapositivas -escaneadas de libros o enciclopedias o realizadas por los propios alumnos, y montadas en algún programa informático (power point, por ejemplo) - pueden integrarse en las programaciones didácticas de cualquier curso o acción formativa, como complemento de los materiales escritos o del libro de texto. Estos montajes permiten concebir una enseñanza más dinámica, que incorpora junto al libro de texto y la pizarra, otros recursos didácticos
motivadores e impactantes. Hay que reconocer, por otro lado, que este uso tradicional de las diapositivas en las aulas, no ha venido acompañado en muchos casos, de un cambio de la metodología tradicional de enseñanza, ya que los docentes han seguido impartiendo exclusivamente sus clases magistrales, adornadas con dicho soporte visual, pero cambiando poco o nada la metodología. Toda proyección debiera responder a un planificación didáctica -que no tiene que ser laboriosa, pero sí explícita y compartida por un equipo de trabajo o seminario- que incorpore actividades previas de los alumnos, así como trabajos de post-proyección que permitan una profundización e interpretación crítica tras ver la serie de diapositivas. Producción de diapositivas La producción de diapositivas (y dianegativas) comprende las siguientes etapas: Toma o escaneado de fotografías Montaje en una serie secuenciada en power point o similar Sonorización en su caso Preparación para el uso, sin olvidar algún documento o ficha técnica que sirva como complemento informativo o de trabajo reflexivo para el alumno. Exposición mediante cañón proyector y defensa y explicación oral del trabajo. Actividades con diaporamas El diaporamase puede definir como la combinación de imágenes fijas proyectadas, sincronizadas con un montaje sonoro a través de dispositivos informáticos (antes se hacía con diapositivas y proyectores, uno o varios, analógicos) electrónicos. Junto al tradicional uso de la proyección de imágenes, ya sea acompañadas de bandas sonoras, ya sea como soporte visual a explicaciones docentes, hay también otras posibilidades de uso de este medio audiovisual que han sido menos utilizadas en las aulas. Profesores y alumnos pueden participar en la recreación de montajes ya realizados, cambiando bandas de sonido, alterando el orden de las imágenes, intercalando nuevas secuencias, etc. Esta actividad permite, sin duda, adentrar a los alumnos en el desciframiento de los mensajes audiovisuales, a través del proceso de la captación del sentido de los mismos y su reinterpretación. Además esta actividad posee indudables dotes lúdicas para los alumnos que aprenden divirtiéndose creativamente, al tiempo que desmitifican la «aureola sacra» de los «media». El diaporama ofrece una gran calidad de imagen y una gran complejidad audiovisual. El empleo de este medio debe buscar la motivación de los alumnos, el uso de diferentes técnicas de trabajo en grupo, dando prioridad a la participación y al protagonismo de los alumnos, permitiendo que los docentes se conviertan realmente en dinamizadores del proceso de aprendizaje. La elaboración de diaporamas o diatape, según diferentes terminologías, supone una secuenciación de imágenes (elaboradas manualmente o en ordenador, o escaneadas, o captadas mediante una cámara fotográfica) y una banda sonora (palabras, músicas y efectos especiales). La armonización de este conjunto tan amplio de elementos y su correspondiente temporalización es una forma sencilla de iniciar a los alumnos en el complejo mundo de la imagen y la comunicación, pues son ellos mismos los que han de realizar todas las fases que conlleva este producto audiovisual. Sin duda alguna, esta
fase creativa es la vertiente que menos se ha potenciado en las aulas y que mayores virtualidades tiene para que los alumnos conozcan estos nuevos lenguajes y tengan los recursos necesarios para realizar su interpretación icónica. Los medios técnicos El diaporama es uno de los medios audiovisuales más económicos y de más fácil manejo. Para su utilización, sólo se requiere un cañón proyector, un ordenador, y sonido adaptado. En el proceso de creación, las dificultades son fácilmente abordables, puesto que la elaboración manual requiere un conocimiento técnico mínimo. Integración en la formación profesional ocupacional de adultos En en acciones formativas dedicadas a formadores en ejercicio o a futuros profesores, es imprescindible el uso de diapositivas y la confección de diaporamas por la perfección de detalles y las posibilidades técnicas y creativas que procura. Los alumnos pueden ellos mismos elaborar el diaporama para luego verloproyectado. Esta actividad aporta una notable motivación a los alumnos, a la par que entran en el mundo de la investigación profesional mientras buscan datos icónicos cuando emprenden la tarea de elaborar montajes de diapositivas más o menos sofisticados sobre temas del programa o de sus propias profesiones. Las diapositivas pueden ser, sin duda, y a pesar de los monótonos usos que tradicionalmente se les han asignado, un revulsivo para innovar técnicas de aprendizaje, y cauce idóneo para favorecer la participación de los alumnos, fomentando una enseñanza más motivadora y más enraizada en el entorno cotidiano. Los recursos no modifican en sí mismos la metodología, sino que es necesario un replanteamiento global de la propia planificación didáctica.
la aplicación de los medios audiovisuales en la escuela1. INTRODUCCIÓN. A puertas del siglo XXI ,podemos hablar de la gran invasión que sufrimos con los medios tecnológicos. Vamos a basarnos exclusivamente en lo que conocemos como medios audiovisuales. Los audiovisuales son unos de los medios mas importantes dentro del ámbito educativo, trantándolos tanto desde el punto de vista de la enseñanza como del aprendizaje. De esta manera podemos desarrollar la formación del profesorado y realizar actividades de promoción social. Estos medios nos sirven para potenciar los procesos comunicativos ((teorías sobre la comunicación)) . Son los maestros los que principalmente desean la utilización de materiales audiovisuales dentro de la educación, puesto que los consideran punto fundamental dentro de la misma. Lamentablemente no son muchos los medios utilizados todavía dentro de la educación. Podríamos hablar de los mas comunes: televisión, vídeo, etc., pero son bastantes los que todavía no son utilizados, por desconocimiento o por no contar con la posibilidad de tenerlos. Se podría hablar aquí de problemas económicos. Probablemente no se invierta el dinero necesario para la obtención de estos medios audiovisuales, por considerarlos, por así decirlo, innecesarios. Esto puede ser debido al gran desconocimiento de estos medios tan avanzados. Hoy en ida nos movemos dentro de una sociedad muy metódica, por los que deberíamos intentar que la utilización de estos métodos fuera cada vez mayor, y como resultado poder obtener una buena enseñanza.
Con la ayuda de los medios audiovisuales podemos acercar a los niños hasta lugares, rincones... que son inalcanzables de otra manera. “ La verdadera importancia de los materiales audiovisuales reside en el hecho de que crean un entorno rico y variado, a partir del cual los alumnos pueden hacer su propio aprendizaje”(1). Aprendizaje propio, es decir, uno de los principales objetivos que se pretenden conseguir mediante la enseñanza y la educación. 2.- CONCRECIONES CONCEPTUALES. Audiovisual: Relativo a los medios de comunicación y de enseñanza basados en el registro y difusión de sonidos e imágenes.(2). Dentro de la enseñanza audiovisual, en el campo pedagógico, lo podemos definir como método de enseñanza que se basa en la sensibilidad visual y auditiva. Cubre desde la proyección de simples imágenes estáticas a la televisión en circuito cerrado. Diapositivas: Fotografía positiva en blanco y negro o a color sobre soporte transparente, generalmente fijada sobre un marco, que puede ser observada por transparencia no proyectada en una pantalla. Retroproyector: Instrumento para poder proyectar transparencias. Radio: Conductor de la transmisión a distancia de mensajes hablados, sonidos mediante ondas electromagnéticas.(3). Televisión: Transmisión a distancia de imágenes en movimiento por medio de cables y ondas radioeléctricas.(4). Encerado o pizarra: Cuadro de hule, madera o lienzo barnizado que se usa en las escuelas para escribir con tiza o yeso. (2) (3) (4) Diccionario Enciclopédico Larrousse. Vídeo: Dispositivo que registra señales en una cinta magnética contenida en un estuche. Cassette: Caja que contiene una bobina de cinta magnética que se enrolla sobre la otra bobina situada al lado de la primera y que es elida o grabada por un cabezal externo. Fotografía: Procedimiento para obtener imágenes de un objeto sobre una superficie mediante cambios de luz. 3.- Aplicaciones en la etapa. Referencias normativas. El avance del conocimiento científico y del desarrollo tecnológico, sus implicaciones cada vez mayores y mas directas sobre los procesos productivos y culturales, obligan a una formación prolongada, a una formación básica más consciente y a la vez mas versátil, susceptible, por consiguiente, de adaptarse a necesarias y frecuentes innovaciones. La calidad de la enseñanza no depende sólo de la bondad del sistema educativo. En buena medida es una consecuencia y a la vez una causa de la calidad global de la vida colectiva. La educación se relaciona con el mundo exterior a la escuela, por lo tanto avanza según avanza el entorno. La metodología de trabajo en Educación Infantil ha de estar marcada, sobre todo, por la actividad, el juego, las experiencias y los descubrimientos junto a los compañeros. Para ello, el entorno educativo debe ser rico y estimulante, y las experiencias de aprendizaje deben estar cuidadosamente planificadas y organizadas por el profesor especialista en Educación infantil. Las características físicas de los espacios, el mobiliario, y los juegos y materiales utilizados han de facilitar la labor educativa así concebida.(5). Diferentes aplicaciones. Los medios audiovisuales tienen gran aplicación en la Educación Infantil, al igual que en el resto de la enseñanza. Probablemente los niños no lleguen a conocer todos los medios con los que se puede contar pero si los mas comunes. ¿ Qué niño no se pasa horas y horas frente al televisor? ¿ Pero verdaderamente lo conocen? Con esto no pretendemos enseñarles a los niños como es un televisor por dentro ni nada por el estilo, lo que pretendemos es hacerles comprender que
algo tan fácil como es ver una serie de dibujos animados en realidad es un proceso muy complicado. Con la ayuda de los medios audiovisuales los maestros especializados en Educación Infantil pueden enseñar a los niños temas, paisajes, etc ,... aunque no estén al alcance de los mismos. ¿ Por qué no enseñarle a un niño como son y viven los esquimales?.¿ Cuántos niños de las grandes capitales no saben lo que es una oveja? Por medio de la televisión y el vídeo, por ejemplo, podemos enseñárselo. En este apartado vamos a explicar una pequeña aclaración de algunos de los medios audiovisuales mas comunes y mas utilizados en la escuela. Dejaremos a parte otros mas complejos como son INTERNET... Diapositivas: Es una de las ayudas audiovisuales mas utilizada por los maestros. Son simples fotografías, hechas sobre una fina lamina de vidrio y recubierta por los laterales por plástico. Para su utilización se necesita un proyector del cual sale una luz necesaria para que la fotografía se vea sobre un panel blanco. Las diapositivas son colocadas en una “cajita” para seguir un orden. Para la utilización de una diapositiva debemos de estar seguros de si nos vale para lo que nosotros queremos enseñar. Necesitamos además una adecuada colocación de los alumnos para que vean bien. Una buena practica para que los niños entendieran como es una diapositiva seria la realización de unas cuantas atendiendo a algún tema. Contaríamos con el papel y pinturas necesarias, luego el plástico que las recubre lo compraríamos. Retroproyector: Permite al maestro el contacto visual con sus alumnos y el control de la clase durante la proyección. Este aparato tiene una fuente de luz debajo de la plataforma ( ver dibujo) que la atraviesa para proyectar la imagen puesta sobre la pantalla. Las transparencias que se utilizan están hechas sobre papel de acetato. El escribir en ellas se puede hacer o bien a mano o bien haciendo una fotocopia sobre el propio papel. En este caso la practica con los niños la haríamos haciéndoles escribir o dibujar a ellos algo sobre el papel de acetato y luego proyectarlo para que pueden observar los cambios y resultados obtenidos. Radio: Podemos contar con la idea de que todos los niños conocen la radio. A todas les gusta manejarla alguna vez. El conocimiento de la radio es muy complejo. Y más todavía para niños tan pequeños que el que menos piensa que hay gente metida dentro que son los que se encargan de hablar para que nosotros los oigamos. Una experiencia muy gratificante para los niños de esta edad es el que puedan grabar su voz en una cinta y poder escucharse después unos a otros. La utilización de la radio es muy gratificante para ellos, les calma y les relaja. Como dice el refrán la música amansa a las fieras. Lo mismo podemos decir que, al igual que con la radio, ocurre con la televisión, el vídeo y los cassettes. Encerado: El descubrimiento del encerado en la Educación Infantil también es muy gratificaste. A los niños les gusta mucho escribir en la pizarra porque pueden borrar y volver a escribir sin ningún problema. Por lo tanto es uno de los medios que los niños mas utilizan en clase y con el que se cuenta en todas las clases. Fotografía: El alumno de Educación Infantil no suele tener uso frecuente de la cámara fotográfica, aunque si se considera importante. El poder observar a sus compañeros, por ejemplo, se puede considerar como algo motivador. Como algo mas didáctico y no tan practico ,podemos decir que el poder contar con fotografías de excursiones, visitas, etc,... nos puede servir para hacerles recordar algún tema que ya se ha dejado apartado para ver si el interés fue gratificante y todavía recuerdan aquella experiencia. En general, podemos decir que los niños si conocen mas o menos estos medios audiovisuales. Probablemente su utilización sea menos conocida por ellos (salvo algunos casos).La utilización de los mismos les puede llevar a los niños a una gran satisfacción de conocer y reconocer imágenes y sonidos cercanos y lejanos. El aplicar estos medios a la educación no es por el simple hecho de que los utilicen sin mas, sino que se intenta acercar al niño al mundo tecnológico de la manera mas sencilla y simple que se pueda. Con la ayuda de estos medios pueden llegar a desarrollar algunas destrezas que seria mas difícil de conseguir de otra manera. Podemos decir que, aunque en algunos casos su
observación es excesiva, la televisión es muy útil para recordar imágenes. No hemos de olvidar que los niños están muy capacitados para tener memoria fotográfica, entienden mejor las cosas con imágenes que sin ellas. Les podríamos ayudar también a agudizar el oido por medio de cintas de cassette, reconociendo sonidos que les son familiares y los que no le son tanto también, como por ejemplo, el sonido de la lluvia ,del viento que mueve las hojas de los arboles ,etc... En cuanto a los agentes de cambio podemos decir que nuestra sociedad tiene que estar preparada hoy en día para cualquier cambio que se produzca y con mucha importancia también lo ha de estar la escuela que es la encargada de ir introduciendo a los niños en esa sociedad tan compleja que los rodea. Podemos comentar la influencia que están teniendo los medios tecnológicos dentro de la escuela y dentro de los ámbitos familiares. Quitando excepciones ¿quién no tiene un televisor en casa?. Pues igualmente los centros educativos han de estar preparados para todos los avances tecnológicos existentes. Ventajas y desventajas de su utilización. Primeramente hablaremos de la televisión. La televisión no esta siendo debidamente aprovechada para la formación del niño. Las causas a las que se puede deber podrían ser las siguientes: La calidad de los programas no podemos decir que sea muy buena. No todos los programas infantiles tienen una calidad aceptable y no todos convienen a todos los niños. Los padres cumplen aquí un papel muy importante. Ellos han de ser los encargados de conocer que temas son asimilados por los niños y cuales producen preocupaciones e insomnios. Dentro de los programas hay series de películas que, previamente anunciados, pueden ser juzgados por los padres. Otra causa también importante seria el numero de programas y el tiempo dedicado a los mismos. El tiempo que un niño de Educación Infantil debe permanecer viendo la televisión debe ser mínimo(6).El permanecer mas tiempo del debido puede producir en el niño perdida visual que puede provocar la excesiva fijación de la vista. También puede llegar a provocar fatiga en el niño. Por otra lado podemos hablar de que impediría al niño dedicar un mayor tiempo al juego al aire libre, lo que conlleva a que el niño sea mas sano. Puede producir en el niño también una perdida de sueño que supone ver la televisión y el perjuicio que para el sistema nervioso trae consigo. Indudablemente el mejor entretenimiento para un niño es el juego, pero como hemos mencionado antes la televisión le influye mucho al niño y ya no le dedica tanto tiempo al mismo. Además podemos contar también con la influencia que tienen los videojuegos que además de “viciar ” a los niños les hacen estar muchas horas ante el televisor. Otro punto a tener en cuenta es la compañía con la que ven la televisión. Dentro de la tecnología no la consideramos importante pero si dentro del desarrollo del niño en edad infantil Como ventajas podemos hablar de que mediante la televisión podemos acercar la niño hasta lugares, costumbres, paisajes, etc... desconocidos para él. Sino ¿ de qué manera acercarías tu a un niño para que conociera la selva? . Las imágenes para la enseñanza en Educación Infantil y, considero también en las demás enseñanzas, son muy importantes porque con ellas se consigue un mayor interés y una mayor atención de los niños ante el tema expuesto. El cine ,o mas a nuestro alcance el vídeo, es también “perjudicial” para los niños, por ejemplo, a la hora de elegir una película adecuada para ellos o no. Hoy en día los dibujos animados, las películas de guerreros ,etc... influyen mucho en el comportamiento de los niños. La imagen es el medio mas directo par la transmisión de mensajes y conocimientos; por eso utilizamos el cine para darle una aplicación didáctica y otra recreativa. Como actividad didáctica podemos buscar películas que vayan de acuerdo con los temas educacionales propuestos. El cine es un elemento valiosísimo en ocasiones en que no es posible adquirir el conocimiento a través de la experiencia directa. La radio es otro medio que puede ser utilizado para apoyar las actividades escolares. Aunque podemos comentar lo difícil que es para el niño mantener la atención teniendo un estimulo
auditivo y no visual, que les resulta mas fácil. La radio aporta aspectos educativos muy valiosos. Podemos darles importancia a los programas infantiles de cuentos, historias y canciones. En conclusión podríamos señalar que los medios audiovisuales son necesarios dentro de nuestra sociedad ,pero que el abuso de los mismo puede llegar a ser perjudicial en muchos aspectos de nuestra vida. Podemos decir incluso que llega a bajar el índice de relaciones interpersonales debido a que los medios audiovisuales sumergen a cada persona en su mundo, evadiéndose de los demás. 4.- PROGRAMACIÓN. Desarrollo de una programación para efectuarla con niños de 5 años. La intención principal es la de llevar a los niños a comprender lo que podemos hacer teniendo una televisión. No pretendemos enseñarles como se hace una televisión, pero hacerles ver que no es tan sencillo como solo encenderla. Les “ presentaremos” quienes están detrás de todo lo que nosotros después podemos ver. Pretendemos elaborar nuestra propia película de dibujos animados. Objetivos que pretendemos conseguir mediante esta programación: Aprender a comunicarse con los demás. Comprender los mensajes que nos transmiten los demás. Aprender a interpretar imágenes. Comprensión y ordenación de secuencias. Desarrollar la habilidad de los niño con el manejo de las tijeras. Desarrollar la habilidad para cortar papel. El desarrollo de esta actividad va a consistir en la elaboración de un televisor. Los niños con la ayuda del profesor se encargaran de ello. Se intentará que el resultado de la actividad sea motivador y gratificante. Primeramente entre todos fabricaremos nuestro propio televisor. Conseguiremos una caja de un tamaño mediano, el profesor se encargara de recortarle las solapas y de hacerle un gran agujero en la parte delantera de la caja. Entre todas, con pintura de dedos, le daremos color a nuestra televisión. Después de tenerla coloreada algunos de los niños se encargaran de hacerle los botones para cambiar de canal, subir el volumen, etc. Una vez fabricada nuestra propia televisión nos falta la programación que vamos a retransmitir por la misma. Aquí contamos con varias opciones, que cada niño dibuje lo que mas le apetezca y que luego viendo la imagen por nuestra “tele” nos cuente lo que ha dibujado, o bien basándonos en una historia o cuento que nos sepamos todos realizar cada uno un dibujo para al final poder contar la historia entera por la “tele”. Como una tarde estuvimos viendo la película de “Bambi”, se sugiere hacerla de ese tema. Cada niño dibujará la parte del cuento que mas le gustó. Intentaremos que no se repitan las imágenes. Después uniremos todas las partes pegando todos los dibujos con celofán. En la televisión que habíamos fabricado antes haremos dos grandes ranuras a los lados para poder introducir el papel por un lateral y sacarlo por el otro lado. Según van pasando las imágenes, nos detendremos en cada una de ellas para que cada niño cuente su imagen correspondiente. Además les daremos la opción a los otros niños de añadir ellos algo si sus compañeros se han olvidado de alguna cosa de la imagen en concreto. Con esta actividad disfrutaremos de la creatividad que tienen los niños. Veremos como se intentan expresar mediante sencillos dibujos y como los explican después de realizarlos. Contamos con la dificultad de que los niños se suelen fijar en imágenes muy concretas, por lo que seria muy normal que encontráramos a muchos niños que quieran dibujar la misma parte del cuento. Así que contaremos con las imágenes del cuento para que si ocurre este percance tengamos donde apoyarnos para hacerles comprender que no se puede hacer un cuento solo con una imagen, sino que necesitamos de mas para poder hacerlo bien. De esta manera los niños también nos demostraran quienes son tolerantes y aceptarían el hacer otro dibujo
aunque no les gustara tanto y los que no cambiarían de opinión porque el dibujo que primero eligieron era el que mas le gustaba. La fabricación de esta “tele” será beneficiosa porque podremos contar con ellas para mas actividades después. En otras ocasiones podremos volver a realizar otro cuento y que vuelvan a desarrollar la historia ellos. Podremos hablarles también de los anuncios publicitarios y hacer con ellos alguno, etc... Se pretende además que desarrolla actitudes como: Interés por la interpretación de imágenes. Gusto por comunicarse con los demás. Interés por la realización de imágenes para elaborar un cuento. Interés por las actividades manuales. Como punto final trataremos la evaluación que consistirá en: Valorar la capacidad que tiene cada niño para interpretar una imagen realizada por el mismo. Aquí será una evaluación según transcurra la actividad en la que el profesor observara individualmente la posibilidad que tiene cada niño para comunicar algo a sus compañeros a través de una imagen. Al igual se tendrá en cuenta la capacidad que tienen los demás compañeros para entenderla e interpretarla también. Se observara si los niños son capaces, conociendo la historia, de ordenar las imágenes. El profesor se encargara de ir alumno por alumno haciendo ordenar las secuencias del cuento y ver cual de ellos es capaz de realizarla con menos dificultad. También se valorara la habilidad que tienen los niños con el manejo de las tijeras y de las pinturas. 5.- BIBLIOGRAFÍA “ Utilización didáctica de los medios audiovisuales”. Helen Coppen, editorial Anaya/2, Madrid 1982. Pág 6. “ Manual practico de medios audiovisuales ”. Herbert E. Scuorzo, editorial Kapelusz, Buenos Aires 1970. Págs 9-11-12-13. “ Actividades extraescolares para la edad infantil ”.Rosalia Elena Aranda Redruello, editorial Escuela Española, S.A, Madrid 1980. Págs 105-106-107-108. Libro Blanco Para la Reforma del Sistema Educativo. Ministerio de Educación y Ciencia. Pág 107. Materiales Instruccionales - Recursos auxiliares para el proceso de enseñanza-aprendizaje Enviado por Luís Enrique Rafael Mezones Medina Anuncios Google Renta de Proyector D.F. Renta Proyector oficinas congresos expos, sociales, enviamos 55446846 www.rentavision.com.mx Educación en Línea Licenciaturas y Maestrías 100% a distancia, con validez oficial SEP www.i.edu.mx Cómputo y Tecnología Redes, Proyectores, UPS, Software, Discos Duros, Memorias USB, Flash www.reimag.com.mx Tipos de Transparencias Avances Tecnológicos de los Medios Instruccionales Técnicas para Transferir Ilustraciones Principios del Diseño y Comunicación Visual Láminas Rotafolios, Acordeones Plegables Medios para la Demostración y Exposición Sistemas Interactivos Medios de Comunicación Tecnológicos Evaluación de los Materiales Instruccionales
Modelos y Sistemas de Planificación de Aprendizajes Diseño de Medios Instruccionales Evaluación de Materiales Instruccionales Conclusión Bibliografía INTRODUCCIÓN La finalidad del presente informe es la del analizar detalladamente los principales sistemas, medios, técnicas y recursos utilizados para el desenvolvimiento exitoso de la acción pedagógica, es decir, los recursos auxiliares para el proceso de enseñanza-aprendizaje. La se analizan detalladamente los recursos del Retroproyector, los Laminarios, los Rotafolios y los Acordeones Plegables (mejor conocidos como dipticos y trípticos), también se estudia la influencia de las nuevas tecnologías, por lo cual también se menciona la utilización de distintos recursos tales como la proyección de diapositivas digitales del ordenador a través del Video Beam y otros instrumentos instruccionales que en la actualidad representan la vanguardia en cuanto a recursos intruccionales se refiere. TIPOS DE TRANSPARENCIAS CONSIDERACIONES GENERALES. Las transparencias son láminas de plástico, de papel de celofán o de acetato, suelen ser de tamaño DINA4, también admite estos materiales en tiras o rollos. El propio profesor puede realizar las transparencias sobre una lamina virgen de plástico o celofán, solo necesita unos lápices grasos de colores que puedan pintar en estos materiales. No obstante a la hora de elaborar transparencias hay que tener en cuenta estas tres características: VISIBILIDAD: hay que hacer las letras, signos y dibujos grandes para que los puedan ver toda la clase, además deberemos resaltar lo más importante. CLARIDAD: debemos procurar no cargar de mucho contenido a cada transparencia, cuanto menor sea el contenido más fácilmente será captado por los alumnos. SIMPLICIDAD: el vocabulario debe ser sencillo, y solo poner aquella información más importante, conviene acompañar lo que estamos diciendo con un dibujo que lo esquematice. Las transparencias suelen resultar muy prácticas para la exposición de un tema o trabajos en clase, facilita el trabajo al profesor y sirve de gran ayuda a los alumnos. Las transparencias permiten proyectar sobre una pantalla esquemas e imagines que ilustran, documentan y refuerzan las explicaciones. Todo esto hace que los alumnos se motiven. Además constituyen un medio idóneo para enseñar a grandes grupos. La sala de proyección puede estar iluminada para que los alumnos puedan tomar notas. El profesor puede dar a los alumnos una copia de las transparencias para que puedan seguir los apuntes y hacer más efectivo el aprendizaje. El profesor no tiene que dar la espalda a los alumnos como ocurre en la pizarra. Además son muy ventajosas porque ayudan al profesor a recordar los principales temas que debe tratar. Normalmente las transparencias se llevan preparadas pero también se pueden elaborar sobre la marcha. La única desventaja que podemos encontrar es que no se puede proyectar el texto directamente a partir de una página impresa. FUNCIONES DE LAS TRANSPARENCIAS Veremos algunas de las funciones dentro del proceso de enseñanza-aprendizaje. DOCUMENTAR: permite al docente buscar los documentos más recientes y reproducirlos en acetato.
TRADUCCIÓN: si el texto lleva símbolos verbales o visuales será más fácil la transmisión con este método. VEHICULO DE DESCUBRIMIENTO: la posibilidad de permanencia de la imagen y de actuar con ella permite guiar el descubrimiento. REVIVIR O RECORDAR: el uso de las transparencias permite afianzar la memoria eidética. MEMORIA ARTIFICIAL: si se trabaja con imágenes simplificadas, se da la base para el reconocimiento de elementos reales más complejos, es decir, sensoriales copresentes. PARTICIPAR: con las transparencias los alumnos pueden actuar, ya sea descubriendo, completando, modificando, etc. MOTIVAR: como ya hemos dicho antes son materiales que motivan mucho al niño ya que son elementos innovadores y fáciles de utilizar. PASOS QUE HAY QUE SEGUIR PARA LA REALIZACIÓN DE TRANSPARENCIAS Seleccionar una unidad temática que admita este soporte. Establecer las distintas visuales que requiere. Buscar el material icónico pertinente. Seleccionarlo de acuerdo a las características de los receptores. Plantear un guión de trabajo. Secuencializar la unidad didáctica. Considerar los medios disponibles y realizar los bocetos necesarios. Ajustar los bocetos al retroproyector. Hacer los originales en papel. Acentuar los contrastes y perfeccionar los bordes. Rotular. Desarrollar un guión didáctico. Diseñar la documentación pera los alumnos. Llevar a cabo una técnica según los medios disponibles. TÉCNICAS DE PRODUCCIÓN Y PRESENTACIÓN. Técnicas básicas para la presentación de trasparencias: El retroproyector tiene que estar a una altura conveniente. Las transparencias que se utilicen tienen que estar colocadas por orden. El profesor no debe ponerse entre el proyector y la pared puesto puede crear sombras. TIPOS DE TRANSPARENCIAS SEGÚN SU ELABORACIÓN: ELABORACIÓN MANUAL. Consiste en escribir o dibujar directamente sobre el acetato la imagen que queremos proyectar. Esto se realiza en cuatro etapas: -Diseño. -Dibujo. -Rotulación. -Coloreado. El tamaño de los bocetos debe ajustarse a la superficie disponible a la proyección. Cuando dibujamos sobre el acetato tenemos que hacerlo con cuidado puesto es más delicado que el papel, por eso es mejor que hagamos el dibujo primero en el papel y luego lo pasemos al material plástico. Igualmente al hacer la transparencia no debemos colocar la mano encima de ella directamente, puesto quedan manchas muy fácilmente y hay que intercalar un papel. Para escribir sobre el acetato se necesitan pinturas y rotuladores especiales, son lápices grasos y estos se borran con un paño húmedo, igualmente los rotuladores que se usan son permanentes, cuyo disolvente es el alcohol que se seca muy rápido, estos se borran con alcohol. Los diseños gráficos se pueden realizar: a mano alzada, con plantillas de rotulación, con letras transferibles o con la ayuda de máquinas.
Si rotulamos a mano alzada podemos tener problemas con el tamaño de la letra ya que lo haremos desigual, además se notaran las entradas y salidas del rotulador. Las letras transferibles debemos procurar que no tengan rebordes plásticos fuera del contorno porque esto produce sombras en la proyección. Los textos los podemos hacer a ordenador o a maquina de escribir. Es conveniente usar color en las transparencias, para colorear superficies se suele utilizar pinturas, rotuladores, etc. Con el rotulador es muy difícil conseguir uniformidad en el color. Si se quiere hacer graduación en el color se coloca primero uniformemente y se va disolviendo después con un algodón impregnado en alcohol. La pintura que se recomienda utilizar es laca para bombillas porque permite el paso de la luz y se aplica fácilmente con el pincel. La coloración de película adhesiva es cuando colocamos un trozo de película adhesiva sobre la superficie que hay que colorear, sobresaliendo el contorno del dibujo, después se recorta la cuchilla por los bordes del dibujo. ELABORACIÓN CON FOTOCOPIADORA. Es muy sencillo y se obtienen muy buenos resultados. Para poder realizar este modo de transparencias se necesita un acetato diferente al que se había usado en la elaboración manual porque este puede derretirse y dañar el rodillo de la fotocopiadora. El original ya haya sido confeccionado a mano o fotocopiado en un papel debe tener las mismas características que se señalaron para el material impreso. Este original se fotocopia como siempre pero sustituimos el papel de la fotocopiadora por el acetato. Antes de fotocopiarlo debemos acabar con todas las manchas porque sino aparecerán reflejadas en el acetato y por lo tanto en su proyección. Con las fotocopiadoras en blanco y negro se obtienen, como es lógico, transparencias en blanco y negro, pero posteriormente se pueden colorear a mano. Las fotocopiadoras a color permiten obtener las transparencias a color, lo que ahorra mucho tiempo y trabajo. ELABORACIÓN CON ORDENADOR. Se diseña la transparencia con el ordenador utilizando el programa más adecuado, por ejemplo para dibujos complicados existen programas especiales de diseño. Estos programas permiten unas buenas presentaciones. Estos programas pueden dividirse en dos grupos: Bitmap: diseño artístico. Vectoriales: diseño lineal. Leer más: http://www.monografias.com/trabajos35/materiales-
instruccionales/materiales-instruccionales.shtml#ixzz2Ikr7fH00 LA EXPRESIVIDAD DE LOS MATERIALES PICTÓRICOS. RETRATO, PAISAJE, FIGURACIÓN DESCRIPTOR: La práctica del arte en el ámbito de la pintura ha hecho uso, desde sus inicios, del medio como factor dinamizador. Los materiales pictóricos, su lenguaje y aplicación, dentro de la figuración tradicional, la reciente y la actual, así como en los géneros, paisaje, retrato, naturaleza muerta y todas sus posibilidades y variantes, entran de lleno en el campo de la investigación que se propone. PROFESORES: D. Manuel Gómez Rivero, D. Carlos Jiménez Martín. Nº DE PLAZAS DEL GRUPO: 10 FORMA DE SOLICITUD: Cumplimentando dos impresos: 1.- Impreso de Solicitud de Línea de Trabajo para la Realización de PFC 2.- Impreso de Solicitud de Proyecto Autorizado firmado por el profesor (según impreso y mecanismo fijado por el Dpto. de Pintura). CRITERIO DE ASIGNACIÓN: Las solicitudes que cuenten con la aceptación de proyecto tutorizado firmado por un profesor de este grupo se asignan de forma automática. Las solicitudes que no cuenten con Solicitud de Proyecto Tutorizado firmada se atenderán
(mientras queden plazas vacantes) en función de la calificación media del expediente académico del alumno.. medio como factor dinamizador. Los materiales pictóricos, su lenguaje y aplicación, dentro de la figuración tradicional, la reciente y la actual, así como en los géneros, paisaje, retrato, naturaleza muerta y todas sus posibilidades y variantes, entran de lleno en el campo de la investigación que se propone. proyección fija . Introducción. En el proceso de Enseñanza - Aprendizaje los medios de enseñanza constituyen un factor clave dentro del proceso didáctico. Ellos favorecen que la comunicación bidireccional que existe entre los protagonistas pueda establecerse de manera más afectiva. En este proceso de comunicación intervienen diversos componentes como son: la información, el mensaje, el canal, el emisor, el receptor, la codificación y descodificación. En la comunicación, cuando el cambio de actitud que se produce en el sujeto, después de interactuar estos componentes, es duradero, decimos que se ha producido el aprendizaje. Los medios de enseñanza desde hace muchos años han servido de apoyo para aumentar la efectividad del trabajo del profesor, sin llegar a sustituir la función educativa y humana del maestro, así como racionalizar la carga de trabajo de los estudiantes y el tiempo necesario para su formación científica, y para elevar la motivación hacia la enseñanza y el aprendizaje. Hay que tener en cuenta la influencia que ejercen los medios en la formación de la personalidad de los alumnos. Los medios reducen el tiempo dedicado al aprendizaje porque objetivan la enseñanza y activan las funcionesintelectuales para la adquisición del conocimiento, además, garantizan la asimilación de lo esencial.1 Es importante destacar que los medios de enseñanza se encuentran estrechamente vinculados a los métodos para posibilitar el logro de los objetivos planteados, y se pueden clasificar de diversas formas de acuerdo a distintos criterios:1 Según el grado de objetividad, yendo de los mas concretos a los mas abstractos. Según sus características materiales. Según la etapa generacional, valorando el momento de aparecer en la enseñanza. Según el libro de texto o el programa de la asignatura. Según la funcion didáctica que realizan. Siguiendo esta clasificación los medios se agrupan en: Medios de transmisión de información. Medios de experimentación. Medios de entrenamiento Medios de programación de la enseñanza Medios de control del aprendizaje. Los medios de transmisión de la información son los más utilizados y tienen la funcion básica de transmitir a los alumnos la información acerca de los diferentes contenidos de estudio. Se pueden dividir en: 1 Medios de Percepción directa (Elementos tridimensionales como objetos originales y reproducciones; Tableros didácticos como el pizarrón y el mural; Elementos gráficos como mapas, láminas y carteles; y en Materiales impresos como la literatura docente, los libros, las revistas y los periódicos). Medios de proyección de imágenes fijas (Opacas o Transparentes: Diapositivas y retrotransparencias). Medios sonoros (Naturales o técnicos) Medios de proyección de imágenes en movimientos (cine, televisión y software). En ciencia médicas esta muy definido el uso de los medios de enseñanza de transmisión de información, por lo que trataremos de abordar algunas cuestiones importantes sobre el uso de ellos. En este trabajo solamente haremos mención a los medios tradicionales. Desarrollo.
Con el desarrollo científico técnico han aparecido equipos y tecnologías que el profesor puede utilizar con el objetivo de mejorar la calidad del proceso de Enseñanza Aprendizaje. Sin embargo, los medios técnicos no siempre están disponibles y algunos de ellos tienen una tecnología compleja, lo que hace más difícil su utilización de forma habitual en todas las facultades. Los medios más simples que se han estado utilizando desde épocas remotas constituyen una gran ayuda en el proceso y son más asequibles al trabajo del profesor, aunque a veces no valoramos su importancia y no los apreciamos adecuadamente. El primero de los medios que trataremos en este trabajo será los de percepción directa; los cuales para su utilización no necesitan recursos técnicos. Solo requieren, como su nombre lo dice, la percepción directa, lograda mediante los analizadores, fundamentalmente la vista y el tacto. Tienen como característica fundamental que permiten la permanencia y la estabilidad de la información durante un tiempo prolongado, lo que permite la percepción de la realidad objetiva o su reproducción con detenimiento, pero con el tiempo los objetivos se hacen indiferentes al habituarse el individuo a ellos y a la falta de nuevos estímulos que llamen la atención hacia los mismos. Tienen un gran valor didáctico en dependencia del uso que el profesor pueda hacer de ellos. En este grupo tenemos a la Pizarra, que se enclava dentro del grupo como tablero didáctico. La pizarra es uno de los medios más tradicionales que tiene una escuela, por lo cual a pesar de ser tan antigua como la enseñanza no la valoramos bien y generalmente no la utilizamos bien. No se concibe un aula sin una pizarra. La pizarra forma parte del aula, de tal manera que ha llegado a ser sinónimo de enseñanza. En los primeros anos del siglo pasado existían el pizarrón del aula y la pizarra individual del alumno, que consistía en un trozo rectangular o cuadrado de pizarra con marco de madera. Se escribía con lápiz también de pizarra.2 Desde aquella época hasta nuestros dias, la pizarra ha experimentado múltiples transformaciones tanto en los materiales que se utilizan para su construcción, como en su forma, dimensiones y colores. Una buena pizarra debe reunir las siguientes características: Carecer de brillo o reflejos. Esto es un problema que se presenta comúnmente en las superficies lisas o en las mal cuidadas. La superficie debe ser capaz de proporcionar una buena imagen, ofreciendo contraste entre el fondo y la línea dibujada. Fácil de borrar o limpiar, sin que queden manchas ni borrones tanto si se usa tiza blanca como de colores. Tener un color que armonice con el interior del aula. Hay pizarrones en verde, en amarillo pastel o en negro de resultado eficaz. Actualmente se fabrican unas pizarras de material sintético, fundamentalmente acrílico, que son de fondo blanco, pero tienen muy buenos resultados, pues para utilizarlas se hacen necesarios unos lápices especiales de colores denominados plumones. Estar colocada de manera tal que quede al alcance de los alumnos. La pizarra ha demostrado ser un recurso de la enseñanza de gran valor pedagógico para profesores y alumnos, debido a que es una fuente de imágenes, la cuales pueden considerarse como imágenes emergentes, que han nacido a la vista de los alumnos. Otros valores esenciales que se le atribuyen son: la accesibilidad y el activismo.2 Se recomienda para el uso de la pizarra: Iniciar la clase escribiendo la fecha y el titulo del tema. Tener planeado con anticipación la presentación del trabajo en la pizarra. Situarse siempre a un lado de la pizarra para no estorbarle la vista a los alumnos. Usar un tipo de letra claro y de tamaño adecuado (5 cm de altura aproximadamente), combinando las mayúsculas y las minúsculas para lograr una mejor percepción dejando un espacio adecuado entre las sílabas, respetando la línea horizontal, y evitando el amontonamiento y caída de las ultimas sílabas.
Controlar los movimientos, es decir escribir en el tiempo justo para dar importancia a los conceptos básicos. No hablar a la pizarra. Se debe mirar siempre a los alumnos cuando se les habla. Lo que se presenta en la pizarra debe estar limpio y ordenado, siguiendo los principios de continuidad, interrelación y coherencia. Usar tiza de color para dar énfasis a los puntos principales y establecer contrastes. Las características y los valores señalados anteriormente son razones positivas que demuestran el por qué esta categoría de material es imprescindible en una escuela, hasta el extremo que podríamos desarrollar nuestra labor careciendo incluso de mobiliario y hasta de local, pero seria muy difícil concebir una realidad escolar sin una pizarra.2,3 Los Medios de proyección de imágenes fijas constituyen también elementos muy utilizados dentro de las ciencias médicas. Este medio es el que utiliza recursos técnicos constituidos por instrumentos ópticos del tipo de las linternas de proyección o proyectores, para formar una pantalla de imagen estática de un objeto dado, la cual es percibida a través del analizador visual por un grupo de personas al mismo tiempo. Estos medios se utilizan generalmente con el objetivo de reforzar con ilustraciones la explicación oral del profesor, fundamentalmente cuando no se puede observar directamente el objeto o el fenómeno, ya sea por el tamaño del mismo, la distancia a que se encuentra o el tiempo transcurrido, o cuando no se necesita representar el movimiento. Un elemento a tener en cuenta en este tipo de medio es la calidad de la imagen proyectada, la cual depende mucho de las características del objeto que se proyecta, la luminosidad del equipo de proyección, el tipo de pantalla y las condiciones del local de proyección. Para ello se recomienda comprobar la calidad de la proyección antes de comenzar la clase para evitar cualquier tipo de contratiempo que pueda presentarse durante al exposición. Los medios de proyección fija según la naturaleza del objeto que se utiliza para proyectar se clasifican en: opacos y transparentes. Las proyecciones opacas se caracterizan por utilizar objetos que no dejan pasar la luz a través de ellos, sino que la reflejan sobre una superficie. En este caso tenemos las monedas, las hojas de los arboles, etc. El equipo de proyección se llama Episcopio y tiene como principal inconveniente el ser muy voluminoso y pesado, además del gran consumo de energía que realizan. La gran desventaja del medio es que para la proyección se necesita el oscurecimiento total del aula o local, lo que dificulta la toma de notas por parte de los alumnos.4 En el caso de las proyecciones transparentes estas se distinguen, como su nombre lo indica por utilizar objetos que permiten el paso de la luz a través de ellos. Estos objetos generalmente son planos y pueden ser muy variados de acuerdo a sus características materiales. Así por ejemplo tenemos el vidrio, el plástico o al acetato de celulosa.4 Este tipo de proyección tiene mayor uso que las opacas, pues al dejar pasar la luz a través del objeto se aprovecha mucho mejor la potencia de la fuente luminosa, obteniéndose imágenes mas claras y brillantes sin necesidad de oscurecer totalmente el local. Entre las proyecciones transparentes, las mas utilizadas en nuestro medio son las diapositivas y las retrotransparencias, constituídas, estas últimas, de láminas de acetato de celulosa. Las Diapositivas son fragmentos de películas fotográficas del tipo positiva directa de 35 mm, pero que tienen un solo fotograma, el cual esta montado en un soporte en forma de marco que puede ser de plástico, cartón o metal. Este tipo de material se visualiza con un equipo denominado Diascopio.3, 4 Este medio tiene la ventaja de tener un bajo costo de producción, especialmente cuando se procesan en bajas cantidades. Se manipulan y almacenan con facilidad en depósitos adecuados a su tamaño, lo cual permite su selección y ordenamiento adecuado para su posterior uso. La principal desventaja es que se pierden con facilidad si no están clasificadas y ordenadas correctamente. Es muy frecuente que se dejen olvidadas en el equipo de proyección. Las diapositivas pueden mejorar o animar nuestra presentación. Las diapositivas efectivas se
enlazan firme y lógicamente con su charla, pero no deben ser una reproducción palabra por palabra de lo que se dice. Deben señalarse los hechos, y las diapositivas ilustrar y enfatizar tales hechos. La dispositiva ideal transmite su mensaje rápidamente, sin que se diga una sola palabra, hablando por si misma, en forma clara y simple. La elaboración de las diapositivas tiene su base fundamental en la fotografía, por tanto, para obtener diapositivas de buena calidad deben estar elaboradas por técnicos especializados en ilustración y fotografía, aunque también es muy importante que el profesor interesado trabaje estrechamente vinculado con los especialistas para garantizar la calidad del material. Para lograr nuestros objetivos con este tipo de medio es importante tener en cuenta:4 La exposición de una diapositiva no debe exceder en mas de 30 o 45 segundos. Se debe proyectar sobre una pantalla o pared suficientemente blanca. No deben usarse mas de 20 palabras en cada diapositiva. Lograr la descomposición en partes de un "todo" inicial en secuencias de diapositivas. Utilizar los colores. Cuando se haga una serie de diapositivas debe mantenerse el formato horizontal, para que al proyectar no se reciba la proposición de la proyección en la pantalla con diapositivas verticales. Este tipo de medio poco a poco ha sido desplazado por las nuevas tecnologías de la información donde se presentan programas o software que permiten proyectar, a través de computadoras y otros equipos muy sofisticados, una imagen de mucha mejor calidad, así como realizar y presentar resultados investigativos traducidos en gráficos y tablas para los cuales antes se empleaba el uso de diapositivas. Estos equipos a diferencia del que analizamos en cuestión tienen la gran desventaja de que son muy costosos, por lo cual son mas difíciles de adquirir, y por supuesto de utilizar. Otro de los medios de proyección fija, y quizás el mas utilizado en nuestro medio es el Retroproyector, el cual es el vehículo utilizado para la proyección de las famosas Retrotransparencias. Este medio goza de gran popularidad producto de las múltiples ventajas que ofrece entre las que se destacan su versatilidad, pues permite proyectar imágenes de cualquier objeto transparente, adicionando o eliminado los elementos que se consideren necesarios y se puede provocar movimientos en alguno de ellos. Su superficie de trabajo es más grande que en los demás medios de proyección, es de fácil manejo y puede trasladarse de un lugar a otro. Aparentemente no tiene limite de tiempo de exposición, pero en aras de conservarlo se calcula que no debe permanecer mas de un minuto encendido cuando se expone algún material, pues el bombillo que se utiliza es algo costoso. Este medio permite proyectar sobre cualquier tipo de pantalla, y con el local iluminado. Además, facilita que el profesor trabaje de frente a los alumnos, sin darles la espalda en ningún momento, lo que permite observar la reacción de la clase.4, 5 Debido a estas cualidades el retroproyector es utilizado a veces inadecuadamente para sustituir otros medios de enseñanza como la pizarra. Como se ha dicho anteriormente en el retroproyector se utilizan unos objetos transparentes que se denominan retrotransparencias, las cuales generalmente vienen en laminas de acetato de celulosa. Actualmente estas láminas se han modificado agregándoles otro tipo de material que las hace fotosensibles y permiten la acción de los rayos láser sobre ellas cuando para imprimirlas se utiliza una impresora de estas características. Antiguamente también eran utilizadas las láminas desechables de rayos x, las cuales no se han dejado de utilizar en su totalidad, pues las retrotransparencias convencionales son algo caras en moneda libremente convertible. El material gráfico para confeccionar las retrotransparencias es también muy variado. Los primero que se utilizaron fueron los lapiceros de cera o parafina coloreada, pero muy rápidamente, con nuestro clima caliente se dejaron de usar pues el material se resblandece y se adhiere a cualquier cosa, embarrando las láminas. También se han utilizado los lápices de cejas y los cristalográficos, pero tienen el inconveniente que se borran con facilidad y los
colores no se distinguen en la proyección. Así han aparecido materiales y sustancias para realizar la escritura en la lámina hasta que finalmente aparecieron los marcadores y plumones, los cuales además de ser muy útiles, pues tienen una gran variedad de colores con diferentes puntos que generalmente se clasifican en gruesos, medianos y finos.4, 5 Los plumones se pueden diferenciar en dos tipos: los permanentes y los lavables. Los plumones lavables se caracterizan porque sus trazos en la lámina pueden ser borrados fácilmente con un paño húmedo. Los plumones permanentes, como su nombre lo indica, tienen un colorante soluble en alcohol y son los mas aceptables en nuestro medio, pues el colorante se fija bien y rápidamente al acetato, de manera que para borrarlo hace falta un disolvente mas activo que puede ser el mismo alcohol, éter, gasolina o tetracloruro de carbono, pero tienen la desventaja de no lograr uniformidad cuando se colorean grandes áreas. Pero si se va a tomar el trabajo de hacer una lámina es mejor hacerla permanente y no borrarla para hacer otra, porque es tiempo perdido. Es preferible buscarse otra. Los plumones no se pueden dejar destapados porque los permanentes, fundamentalmente, funcionan con una mezcla de parafina en una sustancia orgánica. Cuando escribimos, la sustancia orgánica se evapora y no deja una estela de parafina sobre la superficie. Si lo dejamos destapado, el liquido se evapora y entonces se hace sobre al punta una corteza de parafina, que lo obstruye definitivamente. Existen aspectos fundamentales que debemos tener en cuenta a la hora de confeccionar una retrotransparencia y utilizar correctamente el retroproyector.5 Los tipos de imagen mas utilizados son el dibujo esquemático, los gráficos, y los cuadros sinópticos. Con relación al tipo de imagen: El contenido, al igual que en las diapositivas, también debe ser lo mas simple posible, presentando preferiblemente un solo concepto en cada acetato. Este medio permite adicionar otros elementos a la información inicial o básica para completar el mensaje, lo cual; proporciona cierta dinámica a la presentación y facilita su comprensión. Con relación al contenido de la información: Los letreros deben ser breves. Es importante recordar que este medio es solo de apoyo. Si la información que queremos presentar es un poco extensa, es preferible sacar fotocopias en papel y dárselas a los alumnos. Las palabras deben estar alineadas y separadas adecuadamente. Las letras deben ser preferiblemente de moldes simples y trazos gruesos. En el caso de los acetatos impresos en láser, pues las condiciones son las mismas, no debe usarse una letra menor de la de tamaño 14. Es de suma importancia REVISAR LA ORTOGRAFIA cuando se esta confeccionando el material, sobre todo cuando va a ser impreso en láser, pues este tipo de grabación es muy difícil de borrar. Con relación a la escritura: La combinación de colores brillantes proporciona un atractivo especial a las imágenes, aunque debe emplearse el mas destacado para la idea central. Con relación a la distinción de los aspectos fundamentales: Con relación al formato y montaje: Antiguamente las láminas de acetato se montaban en marcos de cartón de forma rectangular, este método es muy útil, pues permite la conservación del material evitando que se peguen unas con otras, y que el profesor inconscientemente le coloque los dedos a la lámina. En algunos profesores esta vieja costumbre aun persiste. Hoy en día, generalmente lo que se pone para separar las láminas es una simple hoja de papel, pues generalmente coincide que las láminas y las hojas son del mismo tamaño. De retroproyector y retrotransparencias podemos estar hablando durante muchísimo tiempo. Este es un tema del que todos debemos conocer algo; pero debe resaltarse que toda persona que vaya a utilizar este medio si debe tener presente: Situarse siempre al lado del proyector. Trabajar de frente a los alumnos.
Señalar con un puntero sobre la retrotransparencia. No señalar sobre la pantalla. No introducir otros objetos en el área de proyección. No mantener el equipo encendido innecesariamente. El retroproyector es uno de los amigos mas fieles del profesor y los alumnos, y se puede utilizar en cualquier momento de la clase, resulta muy útil en el desarrollo, para reforzar con ilustraciones y demostraciones prácticas, la explicación del profesor. Conclusiones En nuestro sistema socialista los medios de enseñanza se desarrollan como consecuencia de las necesidades sociales del hombre, y en especial por el carácter científico del aprendizaje y la enseñanza. Ellos deben servir para mejorar las condiciones de trabajo y de vida de los profesores y estudiantes, en ningún momento para deshumanizar la enseñanza. Los medios no pueden sustituir la función educativa y humana del maestro, ya que es él quien dirige, organiza y controla el Proceso de Enseñanza – Aprendizaje. Como hemos visto hasta aquí, los medios de enseñanza tradicionales no han podido ser sustituidos, pues aunque los super sofisticados equipos de nueva tecnología han invadido todos los sectores, aun continúan siendo inalcanzables para los países del tercer mundo. La tiza, la pizarra, la diapositiva y el retroproyector nos han acompañado en nuestros quehaceres docentes y nos acompañaran durante mucho tiempo. Aún cuando estos medios son de fácil utilización, aparentemente, existen hoy en día grandes dificultades con el uso de los mismos. En nuestra área, la de las ciencias médicas, cada día se forman nuevos valores con una alta capacidad para impartir la docencia. A estos valores no debe dejárseles de decir que una correcta utilización de los medios de enseñanza, además de facilitar el desarrollo de su actividad, los distinguirá como verdaderos profesores en el uso mas completo de la palabra. Ninguno de los 5 componentes de la didáctica en la pedagogía pueden estar separados, pero entre el método y el medio existe una relación totalmente indisoluble, pues recíprocamente, uno forma parte del otro. El éxito de la dirección didáctica del maestro está relacionado, en buena medida, con los medios empleados. El tiempo utilizado por los profesores de experiencia para preparar medios de enseñanza, se recupera con creces cuando después, durante mucho tiempo, otros profesores de menos experiencia pueden usar estos materiales. Bibliografía utilizada. González Castro V. Medios de Enseñanza. Editorial de libros para la educación. Ciudad habana, 1979. (1): 7-20. Rosell Puig W. introducción al estudio de los medios de enseñanza. ISCM-H, 1982.(1,2,3). El Pizarrón, la Diapositiva, el Retroproyector. Folleto editado por el ISCM-H. Afanasiev V. El enfoque sistémico aplicado al conocimiento social. Rev. Ciencias médicas. URSS, 1979. 1(31). González Castro V. Profesión: comunicador. ED. Pablo de la Torriente. La Habana, 1989. (1, 2, 3):1-75 Leer más: http://www.monografias.com/trabajos11/meden/meden.shtml#ixzz2IktD5Gdl Diapositiva
Una diapositiva en colores dentro de un marco plástico. Una diapositiva, transparencia o filmina es una fotografía positiva creada en un soporte transparente por medios fotoquímicos. Difiere de la película en negativo y de las impresiones fotográficas. La diapositiva también es usada como película de cine, ya que produce una imagen positiva sin la intervención de negativos.
Historia El proceso más antiguo de la fotografía en color fue el Autocromo. Este era un método de síntesis aditiva que producía diapositivas en colores, pero tenues y con una resolución cromática limitada. Por el contrario, el proceso de síntesis sustractiva Kodachrome brindaba transparencias de colores brillantes. Introducido en 1935, fue ofrecido en un formato de 16 milímetros para películas cinematográficas, 35 mm para diapositivas y 8 mm para películas caseras. Aunque se utilizó originalmente para reportajes, ganó popularidad gradualmente. A comienzos de los años 1940, algunos aficionados usaban Kodachrome para tomar fotografías familiares, otros utilizaban adaptadores de rollos de película con cámaras ordinarias de 4" x 5". En esta época, las películas en color tenían muchos defectos, eran costosas y las impresiones no duraban mucho tiempo. Los aficionados las utilizaron hasta los años 1970, hasta que la impresión en colores comenzó a desplazarla. En 1995, las transparencias en color eran el único medio fotográfico usado para publicaciones serias y fueron extensamente utilizadas en la fotografía publicitaria, documental, deportiva, de stock y de naturaleza. Los medios digitales han reemplazado gradualmente las transparencias en muchas de estas aplicaciones. El uso de diapositivas para exhibiciones artísticas y para presentaciones privadas, por ejemplo, se debe a la insuficiente fidelidad de color que muchos medios digitales presentan actualmente. Características Por lo general, las diapositivas son preferidas por profesionales y muchos aficionados al momento de trabajar con la fotografía tradicional. Esto se debe, en parte, a su nitidez y a su reproducción cromática. La duración de las transparencias es mayor a las impresiones en color, de hecho, el proceso Kodachrome es reconocido por sus cualidades archivísticas y por brindar colores que no se atenúan con el tiempo (teóricamente, deberían durar 200 años). El proceso K-14 de Kodachrome es extremadamente difícil de llevar a cabo, ya que una mínima desviación de las especificaciones puede afectar la calidad del producto final. Es un método naturalmente imperfecto. Pequeñas cantidades de contaminación en las capas de color producen un efecto específico e irreproducible. Aunque los químicos usados no son relativamente tóxicos, el proceso requiere que los procesadores del telecine avancen casi a 24/7 para mantener la eficiencia. Debido al desuso y a la complejidad, existe sólo un lugar en el mundo que continúa realizando el proceso K-14 para los clientes. Las películas para diapositivas Ektachrome y Fujichrome son fácilmente procesadas en diversas ciudades y en grandes estudios fotográficos profesionales. Además, ambas siguen el proceso E-6 estándar. Las diapositivas perdonan menos errores de exposición que el negativo (impreso). Con este tipo de película, el valor general puede ser detectado luego de procesarlo, controlando la exposición de la imagen en positivo para compensarla. La mayoría de las cámaras compactas no controlan la exposición, lo que demuestra la gran extensión de exposición de los procesos. El tipo más común de diapositivas es la de 35 mm, la cual es una imagen en positivo dibujada en una película de 35 mm estándar que, a su vez, va ubicada dentro de un marco de plástico o cartón; el tamaño estándar del marco para la película de 35 mm es de 50x50 mm. Los proyectores más antiguos usaban un mecanismo de deslizamiento que manualmente sacaba la transparencia de un costado de la máquina, donde pudiera ser reemplazada por la siguiente. Los proyectores modernos suelen utilizar un disco, denominado "carrusel", que sostiene un gran número de diapositivas que son empujadas automáticamente fuera de él para situarlas frente a la lámpara incandescente. La película para transparencias, desde los rollos de 35 mm hasta los formatos "sábana" de 20x25 cm, son producidos por Kodak y Fujifilm. Por el contrario, Agfa, Konica y 3M descontinuaron su producción de películas. Esencialmente, todas las diapositivas vendidas hoy son desarrolladas con los procesos E-6 ó K-14, aunque el primero es más usado.
La compañía Polaroid produjo una película para diapositivas instantáneas, llamada Polachrome. Fue envasada en casetes, al igual que las películas de 35 milímetros. Para procesarla, una unidad separada era utilizada luego de la exposición. [editar]Blanco y negro Las transparencias en blanco y negro pueden ser confeccionadas directamente con muchos tipos de película en blanco y negro, usando un proceso inverso. La proyección de diapositivas en blanco y negro es raramente realizada en la actualidad, excepto en el cine. Aunque las transparencias en blanco y negro son todavía usadas, el método para crearlas utiliza típicamente un internegativo y un proceso estándar, en vez de un proceso químico inverso. En el cine en blanco y negro se usa con regularidad para lograr la apariencia de "cine negro". ¿Cómo se puede definir a las retrotransparencias? Las retrotransparencias son láminas transparentes utilizadas para la proyección mediante el equipo denominado retroproyector (overhead projector de los anglosajones). Las láminas más empleadas tienen forma plana y son de acetato de celulosa, presentándose en hojas sueltas. Las hay para ser dibujadas sólo con plumones (permanentes o no), así como otras denominadas fotosensibles para ser empleadas con fotocopiadoras. Desde hace algunos años también existen otras retrotransparencias para ser impresas directamente "en colores o blanco y negro" en impresoras de tipo láser o de chorro de tinta (deskjet). El tamaño de las láminas está adecuado a la pantalla del retroproyector, y es generalmente de 26 cm de largo por 26 cm de ancho y un grosor de 100 micras. Existen otras formas de presentación, por ejemplo, placas radiográficas decoloradas por procedimientos químicos, así como el empleo de rollos de acetato. ¿Por qué es tan utilizado el retroproyector en la Educación Médica? El retroproyector por su gran versatilidad es uno de los medios de más amplia utilización en la educación médica, ocupa un lugar relevante entre los medios de comunicación visual. Es el medio ideal para la presentación de textos y esquemas. Su gran intensidad luminosa permite proyectar imágenes claras y brillantes sin necesidad de oscurecer el aula o local. Al referirse a este aspecto se deben establecer las diferencias de ampliación entre una retrotransparencia y una diapositiva de 35 mm. Se observa que en la primera, la imagen se amplía unas 25 veces, mientras que en la proyección de una diapositiva se amplía la imagen unas 450 veces, por lo cual se requiere una mayor concentración de la intensidad de luz sobre la imagen, ello obliga al oscurecimiento del aula o local de proyección. Una retrotransparencia es 65 veces más grande que una diapositiva, por lo que ofrece una mayor nitidez en su proyección. El profesor controla completamente el equipo y los materiales de enseñanza; decide los momentos en que se realizará la proyección y elige cuándo, cómo y qué exhibir. Al utilizar el retroproyector el docente puede y debe mantenerse siempre de frente al auditorio, lo que le posibilita la observación directa de sus acciones y reacciones. Permite dosificar la información de acuerdo con las necesidades del contenido a impartir y los objetivos específicos propuestos para la actividad docente. ¿Por qué cuando se trata del uso y cuidado de los retroproyectores, se le brinda tanta atención al cuidado de la lámpara interna del equipo?¿Cuál es la función del ventilador? La lámpara es la pieza que produce la luz para que se efectúe la proyección. Debe ser potente y brillante para garantizar la reproducción de las imágenes y colores, y que emita el mínimo de calor permisible para no dañar el equipo ni el objeto que se proyecta. La lámpara incandescente que generalmente se usa en estos equipos posee un filamento de tungsteno y es de bulbo de vidrio con un gas inerte y de cuarzo con gas halógeno. Este tipo de lámpara produce gran luminosidad, tienen un tiempo de vida limitado y son de pequeño tamaño, factor que hace que el retroproyector desde el punto de vista constructivo, sea cada vez más pequeño y transportable.
Son caras y frágiles, por lo cual hay que tener mucho cuidado con su manipulación. NO SE DEBEN TOCAR CON LOS DEDOS, porque el sudor contiene cloruro de sodio y ácidos que reaccionan con el cuarzo a altas temperaturas y pueden dañar la lámpara. El ventilador está diseñado para expulsar o eliminar el aire caliente del equipo y evitar su calentamiento excesivo, que pueda dañar los lentes y los materiales de retroproyección. En los retroproyectores modernos el ventilador se enciende y apaga de forma automática, se protege de esta forma sus diferentes componentes. Existen a su vez determinados tipos de retroproyectores, que cuando el ventilador es incapaz de refrescar lo requerido por sus diferentes componentes, entonces desconecta la lámpara automáticamente. Se comenta que el retroproyector no debe moverse cuando está encendido y menos trasladarlo de lugar en estas condiciones. ¿Cuál es la causa? Es conveniente no mover el equipo con la lámpara encendida, cuando funciona o posteriormente cuando aún esté caliente, ya que podría dañarse la lámpara. La razón es la siguiente: Al aumentar la temperatura de la lámpara es mayor la fragilidad de su filamento y puede desprenderse. Hay que recordar que la potencia eléctrica de las lámparas es variable; una lámpara incandescente corriente tiene 100 vatios (wats). Las más empleadas en los retroproyectores son de 300 a 600 wats, y se continúan perfeccionando tecnológicamente y adquieren aún una mayor potencia. ¿Proporciona la retrotransparencia la posibilidad de ser utilizada de diferentes maneras en el desarrollo del trabajo docente? Las retrotransparencias se pueden utilizar de diversas formas en consideración al contenido que se desea tratar en la clase y de la forma como se quiera presentar. Se pueden utilizar de forma simple, con una sola hoja de acetato o varias de ellas superpuestas y así poder dosificar la información a brindar sobre procesos, problemas, conceptos complejos y esquemas, que la experiencia docente aconseja que deben ser presentados por partes, para poder lograr su mejor comprensión y una mayor asimilación por los educandos. En tales casos no deben emplearse más de 4 acetatos superpuestos, pues afectaría la fidelidad de la imagen y con frecuencia producen desajustes en su montaje y presentación. El enmascaramiento progresivo es muy utilizado cuando se desea brindar informaciones de forma gradual. Se utiliza para ello, preferentemente, una hoja de cartulina o cartón, que cubra totalmente la parte de la retrotransparencia que no se desea mostrar en cada momento y que después se retira o se va deslizando gradualmente, según se haya previsto durante su diseño.!Siempre evite que queden haces lumínicos por los alrededores del área que se quiere proyectar! 6.¿Existen requisitos a considerar en el diseño y confección de una retrotransparencia? ¡¡Sí existen y deben ser respetados en todo momento!! El contenido de la información a brindar debe ser lo más simple posible, presentándose siempre en una secuencia lógica y preferiblemente un solo concepto o idea en cada retrotransparencia. Los textos deben ser breves, presentándose sólo ideas o aspectos "claves" del contenido; el resto de la explicación la tiene que "poner" el profesor y no tienen por qué estar recogidas en la lámina. Las palabras deben encontrarse alineadas y separadas adecuadamente, presentando un espacio de separación interlínea de, al menos, el tamaño de una letra mayúscula. Las letras deben ser preferiblemente de tipo molde simple, con trazos gruesos, deben combinar los tipos altos y bajos (mayúsculas y minúsculas), pues de esta forma se lee mejor que los bloques de un mismo tipo de letra. Su tamaño va a depender del tipo de local donde se vaya a proyectar; pues no será igual para un aula común de 30 alumnos, que un anfiteatro con doscientos alumnos o un teatro. También hay que tener en cuenta el área de visibilidad óptima del local. Frecuentemente, las letras más empleadas oscilan entre 0,5 a 1 cm de alto. Las láminas de acetato se pueden montar en marcos rectangulares de cartón, para su mejor clasificación, empleo y almacenaje, o en sobres de polietileno, archivables en carpetas de fácil montaje y almacenamiento.
También debe tenerse en consideración que la combinación correcta de diferentes colores contrastantes surten un efecto motivacional: blanco y negro, rojo o azul fuerte con blanco, amarillo con negro, son las mejores combinaciones. Cuando se pretende señalar o significar algo, se puede destacar con un cambio de color, el empleo de un recuadro, flecha, o simplemente con el puntero. La sencillez en el formato es un elemento esencial; no recargue innecesariamente sus láminas con dibujos o arabescos que nada tienen que ver con la información a trasmitir. Un límite aceptable de palabras será: hasta 7 palabras por renglón; y nunca más de 7 renglones. ¡Lo ideal son un total de unas 20 a 25 palabras por lámina! ¡¡nunca emplee textos, tablas, ni informes mecanografiados para realizar sus proyecciones!! 7. ¿Existen las condiciones óptimas de proyección en el local que va a utilizar? 8. ¿ Debe verificarlas antes de comenzar la actividad docente? Antes de iniciar una exposición o clase es conveniente realizar con anterioridad una visita al local o aula a utilizar y verificar si existen las condiciones requeridas o adoptar algunas medidas que le posibiliten lograr buenos resultados. Revise las condiciones del local, dónde está el interruptor central de las luces del local, condiciones y ubicación del retroproyector y de la pantalla; dónde están ubicados los tomacorrientes y valorar la necesidad o no de emplear una extensión eléctrica, entre otros aspectos. El área de visibilidad óptima de los espectadores en un aula o local depende en primer lugar del tamaño de la imagen proyectada en la pantalla. Esta área se puede calcular a partir de que, la longitud adecuada (desde la primera fila hasta la última de los asientos) es la distancia comprendida entre 1,5 y 6 veces la altura de la pantalla. El ancho de la visibilidad óptima comprende un ángulo de 60 desde el centro de la pantalla. La distancia entre una fila y otra de asientos debe ser de 80 cm entre sus respectivos respaldares. La pantalla debe situarse, preferentemente, en el centro del local y a una altura, cuyo borde inferior se encuentre a la distancia de la altura media de los ojos de los espectadores, e inclinado su borde inferior hacia detrás, para evitar la distorsión de la imagen, conocido como efecto Keystone. El retroproyector se sitúa en la parte delantera del aula o local, cerca del profesor y preferiblemente en su centro y de forma fija, no movible. Una vez verificadas las condiciones requeridas, debe realizar una prueba de proyección, enfocando y encuadrando la imagen en correspondencia con el tamaño de la pantalla (moviendo el retroproyector hacia delante o atrás, pero siempre con el bombillo apagado). La imagen proyectada debe cubrir la totalidad de la pantalla. Debe evitar que el retroproyector esté encendido innecesariamente: debe hacerlo sólo en el momento oportuno y por el tiempo requerido en que vaya a brindar una información. Mientras esté proyectando una imagen, NUNCA atraviese por delante del equipo, ni proyecte su mano o dedo. Para señalar elementos de una imagen utilice un puntero o lapicero SOBRE LA RETROTRANSPARENCIA, y no sobre la pantalla. "Esto pudiera variar en correspondencia con las características del local y su amplitud! Y se pudiera justificar el empleo de los punteros de tipo láser. Apague la lámpara mientras esté hablando de algo no relacionado con la imagen proyectada. Sólo vuelva a proyectar la imagen cuando vaya a hacer referencia a lo contenido en ella. Antes de retirar una transparencia, apague la lámpara y efectúe entonces el cambio por otra.
AUXILIARES AUDITIVOS Más de tres millones de niños en los EU padecen de perdida auditiva. Un auxiliar auditivo puede ayudar a mejorar la audición y el habla, especialmente en niños con perdidas auditivas neurosensoriales (perdida auditiva causada por daños en el oído interno o el nervio auditivo). Este tipo de perdida puede ser causada por ruido excesivo, lesiones, infecciones, ciertos medicamentos, defectos congenitos, tumores, y problemas en la circulación sanguínea.
Los auxiliares auditivos son dispositivos electrónicos, operados con baterías, que pueden amplificar los sonidos. Todo auxiliar auditivo contiene 3 partes: un micrófono que recoge los sonidos, un amplificador que amplifica el sonido y un receptor que transmite el sonido amplificado al oído. La selección de un auxiliar auditivo apropiado es una de las tareas más importantes con la que los padres se van a enfrentar. Es por esto que es esencial que ellos comprendan lo que un auxiliar auditivo puede y no puede hacer por su hijo/a. El auxiliar auditivo, aunque esencial, es solamente una ayuda que permite la maximización de cualquier audición residual que el niño/a posea. El auxiliar no es una cura. Tampoco va a causar que el niño/a escuche “normalmente”. Se espera que un auxiliar auditivo ajustado propiamente: Amplifique los sonidos a un nivel donde el niño/a pueda escucharlos. Sea ajustado de acuerdo a la perdida auditiva del niño/a, tomando en consideración que frecuencias necesitan mas volumen para que el niño/a las pueda escuchar. Sea diseñado para un uso comodo y a la misma vez sea resistente. Sea lo suficientemente potente para que sea efectivo, pero que elimine ruidos excesivos que puedan causar mas daño a la audición (Northern & Downs, 1984). La selección de un auxiliar auditivo debe ser un proceso que envuelva a un equipo de personas dirigidos por un audiólogo. Este equipo debe incluir a un otorrinolaringólogo y por supuesto a los padres. Este esfuerzo conjunto debe resultar en la mejor selección posible de un auxiliar auditivo para el niño(a). Una vez el niño(a) recibe los auxiliares auditivos, todavía queda mucho por hacer. Los padres deben aprender, con la ayuda de su audiólogo(a), como monitorear y mantener los auxiliares. Independientemente del tipo de auxiliar que se utilize, la responsabilidad de su cuidado recaerá sobre los padres. La siguiente es una lista de monitoreo diario basico de un auxiliar auditivo: LISTA DE MONITOREO DIARIO Pruebe la batería con el probador de baterías Verifique el control de volumen Verifique que los moldes no esten sucios o rotos Verifique que los tubitos no esten sucios o rotos Verifique que el auxiliar no este roto Verifique que el microfono no este obstruido Asegúrese que los interruptores no esten atascados Utilice un estetoscopio de auxiliares auditivos para examinar la calidad del sonido. Cuan claros son los sonidos a, u, i, s, sh, f? Si el auxiliar esta hace un chillido constante, puede ser que las conexiones no esten ajustadas o que el molde ya le quede pequeño y haya que hacer uno nuevo. Examine que no haya gotas de agua en los tubitos. Si las hay, trate de secarlas insertando un pedazo de papel suave o con un soplador para auxiliares auditivos. MANEJO AUDITIVO Algunas personas piensan, de manera equivocada, que el obtener un auxiliar auditivo es todo lo que necesitan para alcanzar su “rehabilitación” auditiva. Sin embargo el concepto de rehabilitación auditiva o manejo auditivo es mucho mas amplio. Este concepto se enfoca en reducir las dificultades asociadas con una perdida auditiva. La meta primordial es maximizar la comunicación efectiva en cada ambiente y situación cotidiana. Es por esto, que la tarea mas importante que usted como padre tiene por delante, es la de ayudar a su hijo(a) a desarrollar sus destrezas auditivas. Esto significa que el niño(a) debe desarrollar la capacidad de comprender sonidos de la siguiente manera: Discriminar sonidos (poder determinar que un sonido es diferente a otro) Comprender sonidos ambientales Comprender palabras simples y frases cortas con la ayuda de la lectura de labios Comprender palabras simples y frases cortas a tarves de la audición solamente Comprender detalles en oraciones completas Comprender el habla en una conversación Además de desarrollar sus destrezas auditivas de recepción, el niño(a) tambien debe desarrollar su destrezas expresivas, aunque muchas veces estas toman mas tiempo en desarrollar que las receptivas. Este desarrollo debe darse de esta manera: Intentar utilizar la voz para comunicarse
Imitar apropiadamente patrones de duración, tonos e intensidad del habla en situaciones estructuradas Imitar sonidos específicos en sílabas y palabras en situaciones estructuradas Utilizar frases y palabras simples de manera espontánea Poder conversar de manera espontánea Algunas sugerencias para lograr el desarrollo de las destrezas receptivas y expresivas del habla de su hijo(a) mediante el enriquecimiento del leguaje a traves de la audición son: Mientras menos ruidoso sea el ambiente y más cerca este usted de su hijo(a), mas posibilidades hay de que el o ella lo escuchen. Recuerde, su hijo(a) puede tener dificultad escuchando su voz sobre otros ruidos o si usted está muy lejos. Enfóquese en escuchar y no solamente en ver. Llame la atención de su hijo(a) a sonidos y conversaciones a su alrededor. Si se ha recomendado algún tipo de dispositivo auxiliar como un auxiliar auditivo o un implante coclear, utilícelo todo el tiempo que el o ella esten despiertos. Hable con claridad enfatizando la entonación. Leale en voz alta diariamente a su hijo(a), aunque sea un infante. Trate de leerle a lo menos 10 libros(para niños) al día. Cantele o leale caciones de cuna todos los días. Identifique objetos que esten a su alrededor mientras hace sus tareas cotidianas. Describa el sonido, la apariencia, y la textura de los objetos a su alrededor. Hable acerca de la localización de los objetos. Utilice preposiciones como dentro, sobre, detrás, al lado, entre, etc. Compare como los objetos son similares o diferentes en tamaño, forma, olor, color y textura. Describa secuencias. A la vez que usted realize una actividad, describa como lo está haciendo. Cuente historias conocidas o eventos ocurridos durante el día. Mantenga la narración simple si su niño(a) es pequeño y un poco mas compleja en la medida que vaya creciendo. TIPOS DE AUXILIARES AUDITIVOS Existen esencialmente tres níveles de tecnología cuando hablamos de auxiliares auditivos: Análogos, programables digitalmente y digitales. La tecnología análoga ha estado disponible ya por varias decadas. Esta se considera tecnología “básica” y ofrece una capacidad limitada de ajuste. Es la menos costosa pero tambien la menos flexible. La tecnología en los auxiliares programables digitalmente es considerada como una de “grado medio”. Estas unidades realmente utilizan tecnología análoga, pero los ajustes de volumen y programas son hechos digitalmente a traves de una computadora en la oficina del audiólogo. La tecnología mas sofisticada en auxiliares auditivos es la digital. Esta le provee al audiologo un mayor control sobre la calidad del sonido y como este es procesado. Existe evidencia cualitativa y cuantitativa sobre las ventajas de los auxiliares digitales sobre la análogos y los programables digitalmente. Ciertamente estos auxiliares no son perfectos pero son muy buenos. Son
tambien los más costosos. Tanto los auxiliares auditivos programables digitalmente como los de tecnología digital poseen controles programables que permiten un ajuste que vaya de acuerdo a la perdida de audición específica de la persona. Los auxiliares auditivos análogos usualmente solo pueden ajustarse en dos areas; las frecuencias baja y la intensidad o volumen. Por otro lado, los auxiliares programables pueden ser ajustados en las frecuencias altas y bajas, la intensidad y la respuesta a la frecuencia. Algunas unidades poseen múltiples “memorias” , que pueden ser alteradas(manual o remotamente) para ajustarse a una situación de sonido específica, por ejemplo el hablar por telefono. Debido a la tecnología que emplean y a su flexibilidad, el uso efectivo de este tipo de auxiliar requiere cierto grado de conocimiento por parte del usuario. Sin embargo, últimamente más y más niños estan utilizandolos. Estos son particularmente apropiados para niños pequeños, de los cuales es díficil obtener información. Tambien, cuando se sospecha o se ha diagnosticado una perdida auditiva progresiva o fluctuante, el auxiliar programable le da la flexibilidad necesaria al audiólogo(a) en terminos de ajustarse a los cambios de audición. Aunque este aumento en la flexibilidad mejora el proceso de ajuste y el beneficio del paciente, esto tambien se traduce en mayores costos de equipo. Tambien existen seis estilos básicos de auxiliares auditivos: dentro del oído, detrás de la oreja,
en el canal, de cuerpo, CROS y los anclados o implantados en el hueso. Auxiliares dentro del oído. Este tipo de auxiliares estan hechos de una cubierta plástica que se acomoda a la parte externa del
oído. Estos se utilizan generalmente para perdidas auditivas desde leves hasta severas. Este auxiliar puede ser utilizado en conjunto con otros dispositivos auxiliares, como el cable utilizado para mejorar la recepción durante una llamada telefónica. Sin embargo, el tamaño reducido de este hace díficil el hacer ajustes. Otra desventaje de este auxiliar es que el funcionamiento de este puede ser afectado por cerúmen en el oído. Debido a que este auxiliar es tan pequeño no se recomienda su uso con niños. Auxiliares detrás de la oreja (BTE por sus siglas en Ingles). Estos auxiliares, como el nombre lo implica, se utilizan detrás de la oreja. Este tipo de auxiliar está conectado a un molde el cuál se coloca dentro del oído. Este auxiliar se utiliza con perdidas desde leves hasta severa. Sin embargo, un BTE inadecaudamente ajustado puede causar retroalimentación o “feedback”, un silbido bastante molestoso, en el oído. Este tipo de auxiliar es el que generalmente se utiliza con niños. Auxiliares en el canal. Este tipo de auxiliares se coloca dentro del canal auditivo, ajustandose al tamaño y la forma del canal del individuo. Generalmente se recomienda su uso cuando existe una perdida auditiva entre leve y moderada. Debido a su tamaño reducido, a veces puede ser díficil de remover y hacerle ajustes. El cerumen o algún tipo de drenaje en el oído pueden dañar este tipo de auxiliares, siendo esta una de las razones por las cuales no se recomiendan para los niños. Auxiliares de “cuerpo”. Estos auxiliares, generalmente utilizados en caso de perdidas auditivas profundas y de tecnología análoga, están conectados al oído por un cable y pueden ser llevados en un bolsillo o amarrados a un cinto. Auxiliares de Dirección de Señal Contralateral (CROSpor su siglas en ingles). Estos auxiliares están específicamente diseñados para perdidas auditivas unilaterales. Generalmente su uso no es apropiado para niños pequeños. Este sistema utiliza un micrófono, el cuál es colocado en el oído afectado, para recibir la señal. Luego esta señal es es transmitida al oído “sano” a traves de una frecuencia radial. De esta manera, el usuario escucha los sonidos en ambos lados de su cabeza. Auxiliares “anclados” al hueso (BAHA por sus siglas en ingles). Este auxiliar es un dispositivo implantado en el hueso mastoide por el cual el sonido es transmitido a traves del hueso. Este es utilizado con individuos qu padecen de perdidas auditivas mixtas o conductivas. Un accesorio hecho de titanio es implantado en el hueso detrás del oído. Este accesorio eventualmente se integra a este hueso. Luego del proceso de sanación de la cirugía, alrededor de tres meses, se le coloca al paciente el procesador de sonidos, el cual es nsertado en la piel. Este procesador tiene un control de volumen y un micrófono multidirecional. De esta manera el sonido es transmitido al oído interno a traves del hueso, en lugar de utilizar el oído medio. Este tipo de auxiliares solo están disponibles para personas mayores de 18 años de edad. AUXILIARES AUDITIVOS Y ASEGURANZAS El costo de comprar un auxiliar auditivo puede ser bastante alto. A la hora de comprar auxiliares, la mayoría de los audiólogos cobran un “precio de paquete”. Esto significa esencialmente que usted está comprando todo lo necesario para obtener el mayor beneficio de los auxiliares, incluyendo: Accesorios Una cantidad limitada de baterías Servicios de ajuste Visitas de seguimiento Medidas de verificación Reparaciones cubiertas por la garantía el manufacturero Reparaciones en la oficina del audiólogo Monitoreos periódicos Desafortunadamente, muy pocas compañías aseguradoras proveen cubiertas para la compra de auxiliares auditivos. Algunas de estas ofrecen cubiertas suplementarias específicamente para tratamientos y dispositivos relacionados a la audición. Es importante que usted investigue que tipo de cubierta ofrece su aseguradora. Algunos estados proveen ayuda financiera para comprar auxiliares auditivos y otro tipo de dispositivos de asistencia. A traves del Programa de Fondos para Tecnología de Asistencia, Carolina del Norte ofrece este tipo de ayuda para niños entre las edades de 0 a 3 años que califiquen.
La televisión es un medio de comunicación de masas que ejerce una gran influencia en la sociedad. Independientemente de los objetivos que se plantee la programación, desde un punto de vista global podemos afirmar que la televisión educa, forma, influye en la cultura social de
las audiencias, en las actitudes, en los valores, en los comportamientos, en el pensamiento, en la ideología. Cuando se habla de televisión educativa se refiere a toda emisión de programas de televisión dirigidos específicamente a potenciar la información, con objeto de mejorar el estándar cultural de la población, y optimizar los niveles educativos. Por ello, la educación debe servirse de las nuevas tecnologías de información y comunicación (TIC) para llegar a un número mayor de personas, bajo condiciones espacio tiempo, accesibles a partir de un lenguaje verbo audio visual. Se debe tener presente que la televisión educativa persigue objetivos muy definidos, contribuyen de manera eficaz en el proceso de enseñanza. Su interés e intención es básicamente el de educar en un sentido amplio, ofreciendo a través de este medio una serie de contenidos inmersos en cada uno de los niveles educativos, incorporando además, conocimientos, valores y desarrollando habilidades. Además, proporciona información pedagógica importante con la que el docente puede mejorar la calidad de sus actividades educativas. Permite atender necesidades educativas de grupos sociales en zonas de pobreza y concentración poblacional o de población escolar dispersa de zonas apartadas, dando acceso a contenidos de calidad que no es fácil encontrar en su medio. Siendo así, que se benefician los estudiantes de la zona. Ante esto es que la Biblioteca Digital del Portal Perú Educa, ha incorporado dentro de su colección digital el libro “La Televisión educativa y su aplicación en el aula”. El cual ha sido producido por la Dirección General de Tecnologías Educativas - Ministerio de Educación. El libro se divide en dos temas: Fundamentos y La Televisión Educativa. La primer parte se refiere al Marco conceptual: Los Medios TIC, y a la Televisión como Medio de Comunicación. En la Televisión Educativa, se explicará: las Funciones de la televisión educativa, Características del medio y su aprovechamiento, Integración curricular de la Televisión Educativa, Estrategias y criterios de selección para el empleo de la Televisión Educativa, Desarrollo de Estudiantes, y, finalmente, Gestión de la Televisión en la Institución Educativa. El cine (abreviatura de cinematógrafo o cinematografía) es la técnica de proyectar fotogramas de forma rápida y sucesiva para crear la impresión de movimiento, mostrando algún vídeo (o película, o film, o filme). La palabra «cine» designa también las salas o teatros en los cuales se proyectan las películas. Etimológicamente, la palabra «cinematografía» fue un neologismo creado a finales del siglo XIX compuesto a partir de dos palabras griegas. Por un lado κινή (kiné), que significa «movimiento» (ver, entre otras, «cinético», «cinética», «kinesis», «cineteca»); y por otro de γραφóς (grafós). Con ello se intentaba definir el concepto de «imagen en movimiento». Como forma de narrar historias o acontecimientos, el cine es un arte, y comúnmente, considerando las seis artes del mundo clásico, se lo denomina séptimo arte. No obstante, debido a la diversidad de películas y a la libertad de creación, es difícil definir lo que es el cine hoy. Sin embargo, las creaciones cinematográficas que se ocupan de la narrativa, montaje, guionismo, y que en la mayoría de los casos consideran al director como el verdadero autor, son consideradas manifestaciones artísticas, o cine arte (cine de arte). Por otra parte, a la creación documental o periodística se la clasifica según su género. A pesar de esto, y por la participación en documentales y filmes periodísticos de personal con visión propia, única y posiblemente artística (directores, fotógrafos y camarógrafos, entre otros), es muy difícil delimitar la calidad artística de una producción cinematográfica. La industria cinematográfica se ha convertido en un negocio importante en lugares como Hollywood y Bombay (conocido como «Bollywood»; un vocabulario básico de términos relacionados con el cine de Asia).
3Géneros cinematográficos 4Teoría del cine 5Formatos cinematográficos 6Crítica cinematográfica 7Escuelas de cine 8Véase también 9Bibliografía 10Enlaces externos
[editar]Historia Artículo principal: Historia del cine.
Proyector de películas FH99-35/70. La historia del cine comienza el 28 de diciembre de 1895, fecha en la que los hermanos Lumière proyectaron públicamente la salida de obreros de una fábrica francesa en Lyon, la demolición de un muro, la llegada de un tren y un barco saliendo del puerto. El éxito de este invento fue inmediato, no solo en Francia, sino también en toda Europa y América del Norte, donde Tomas Edison ya había grabado numerosas escenas que un espectador a la vez podía ver a través de un kinetoscopio. En un año los hermanos Lumière creaban más de 500 películas, marcadas por la ausencia de actores y los decorados naturales, la brevedad, la ausencia de montaje y la posición fija de la cámara. Pero fue George Méliès quien invento el espectáculo cinematográfico, en contraste con el tono documental de los Lumière. Con historias y decorados fantásticos, como Fausto y Barbanegra, desarrollo las nuevas técnicas cinematográficas, sobre todo en 1902 con Viaje a la luna y en 1904 con Viaje a través de lo imposible, aplicando la técnica teatral ante la cámara y creando los primeros efectos especiales y la ciencia-ficción filmada. justin bieber es sexy lml A partir de entonces la cinematografía no hizo más que mejorar y surgieron grandes directores como Murnau, Stroheim y Charles Chaplin. En Estados Unidos se hicieron películas de aventuras, como las de Douglas Fairbanks y dramas románticos como las de Valentino. Sin embargo las de mayor belleza fueron fruto de la escuela cómica americana nacida a partir de la comedia de Mack Senett, basada en slapsticks y en la estereotipización de figuras sociales como el policía o el gordo, avaro y bigotudo burgués. Aquí recordemos especialmente a Buster Keaton y a Charles Chaplin. En 1927 se estreno la primera película con sonido El cantante de jazz, a partir de la cual el cine tal y como se conocía dejó de existir y de un lenguaje en que primaba la expresividad de segmentos que se contrastaban y juntaban se impuso una mayor continuidad del relato y mayor fluidez argumental. Ese mismo año aparece el doblaje.
En 1935 se hace la primera película a color, "La feria de la vanidad" de Rouben Mamoulian, aunque artísticamente consiguió su máxima plenitud en 1939 con Lo que el viento se llevó. [editar]Realización cinematográfica Artículo principal: Realización (medios audiovisuales). La realización es el proceso por el cual se crea un vídeo. Usualmente, en el cine de producción industrial pueden distinguirse cinco etapas de realización: desarrollo, preproducción, rodaje, postproducción y distribución. La realización supone asumir decisiones tanto a nivel artístico como productivo, y la limitación únicamente está dada por los medios disponibles (presupuesto del que se dispone y equipo con que se cuenta). las beliebers somos sensuales
Equipo de filmación en rodaje. [editar]Equipo técnico Producción: El productor cinematográfico es el encargado de los aspectos organizativos y técnicos de la elaboración de una película, se podría decir que es el responsable de convertir la idea en película. Está a cargo de la contratación del personal, del financiamiento de los trabajos y del contacto con los distribuidores para la difusión de la obra. Si su tarea se limita a algunos aspectos puntuales del proceso técnico o creativo, se lo llama "co-productor". También forman parte del área el director de producción, el productor ejecutivo, el jefe de
locaciones y el asistente de producción. Dirección: El director cinematográfico es el profesional que dirige la filmación de una película, el responsable de la puesta en escena, dando pautas a los actores y al equipo técnico, tomando todas las decisiones creativas, siguiendo su estilo o visión particular, supervisando el decorado y el vestuario, y todas las demás funciones necesarias para llevar a buen término el rodaje. También forman parte del área el asistente de dirección y el denominado script o continuista. Por otro lado, trabaja en conjunto con el director de actores. Guion: El guionista es la persona encargada de confeccionar el guion, ya sea una historia original, una adaptación de un guion precedente o de otra obra literaria. Muchos escritores se han convertido en guionistas de sus propias obras literarias. Dentro del guion cinematográfico se distinguen el guion literario o cinematográfico, que narra la película en términos de imagen (descripciones) y sonido (efectos y diálogo), y está dividido en actos y escenas. Es necesario distinguir el guion literario del guion técnico, que agrega al anterior una serie de indicaciones técnicas (tamaño de plano, movimientos de cámara, etc.) que sirven al equipo técnico en su labor y que, a diferencia del guion literario, suele elaborarlo el director, no el guionista. También pueden colaborar con el guionista otros escritores (co-guionistas) o contar con dialoguistas que están especializados en escribir diálogos.
El papel del guionista es muy importante, pues su trabajo es la base de todo el proyecto, si el guion es bueno el director puede hacer una película excelente, pero si éste es deficiente aunque el director tenga muchos recursos, la película quedará vacía. Sonido: En rodaje, los encargados del sonido cinematográfico son el técnico de sonido y los microfonistas. En la postproducción se suman el editor de sonido, el compositor de la música incidental y los artistas de efectos sonoros (foley) y de doblaje, para generar la banda sonora
original. El sonido es parte fundamental del cine ya que la percepción del sonido en el cine incluye: vibraciones interpretada por el cerebro a través del sistema auditivo (procedencia, intensidad, tonalidad, materiales, espacio etc.), cualidades del sonido estéticas como texturas y frecuencias, y cualidades del sonido psicológicas (sugerentes, agradables, inquietantes o molestas). También se manejan estímulos sonoros. El sonido es muy importante porque amplía los límites de la pantalla, soluciona problemas narrativos, cohesiona el montaje, influye en el espectador de forma inconsciente y transmite historias y emociones.
El equipo de fotografía trabajando. Fotografía: El director de fotografía es la persona que determina cómo se va a ver la película, es decir, es quien determina, en función de las exigencias del director y de la historia, los aspectos visuales de la película: el encuadre, la iluminación, la óptica a utilizar etc. Es el responsable de toda la parte visual de la película, también desde el punto de vista conceptual, determinando la tonalidad general de la imagen y la atmósfera óptica de la película. El equipo de fotografía es el más numeroso y se compone, además del director de fotografía, del camarógrafo, el primer asistente de cámara o foquista, el segundo asistente de cámara, el cargador de negativos, el gaffer o jefe de eléctricos, los eléctricos u operadores de luces, los grip u operadores de travelling o dolly, los estabilizadores de cámara (steady cam) y otros asistentes o aprendices. Montaje: El montaje cinematográfico es la técnica de ensamblaje de las sucesivas tomas registradas en la película fotográfica para dotarlas de forma narrativa. Consiste en escoger (una vez que se ha rodado la película), ordenar y unir una selección de los planos registrados, según una idea y una dinámica determinada, a partir del guion, la idea del director y el aporte del montador. El montador sincroniza la imagen con el sonido (tarea habitualmente encomendada al ayudante de montaje). Visiona las tomas diarias junto al director y los miembros clave del equipo (el director de fotografía, que así supervisa su propio trabajo). Hoy en día, muchas películas se montan en vídeo, y después ese montaje sirve de referencia para cortar y empalmar el negativo de celuloide. La preparación de estas tomas diarias se desarrolla cada día a lo largo del rodaje de la película. La posproducción es el momento en que el montador ha reunido todo el material necesario para completar un primer montaje de la película. Después de que el director y el productor aprueban el montaje final, un montador de sonido especializado corrige los posibles problemas con éste. Si fuera necesario, el montador de sonido regraba los diálogos en un estudio de grabación, mientras los actores ven en proyección la imagen correspondiente. Este proceso se conoce como doblaje. Los montadores de sonido reúnen las grabaciones y crean a veces nuevos sonidos (efectos sonoros) para intensificar la fuerza dramática de una escena. Mientras se prepara la banda de sonido, el montador también supervisa los efectos ópticos y los títulos que se van a incorporar a la
película. Uno de los pasos finales es la preparación y la mezcla de las diferentes bandas sonoras en un único máster, primero magnético, que contendrá los diálogos, música, sonido directo y efectos de sonido, sincronizados con la imagen y adecuado al volumen de cada banda. La mezcla sin los diálogos hace posible el doblaje para la distribución de la película en otros idiomas. Operador de cámara: Es el encargado de realizar y llevar a cabo todos los movimientos de cámara que sean necesarios para adaptarse al guion bajo la dirección del director. Arte (Diseño de producción): El área artística puede tener un director de arte o varios, de ser necesario. En el caso de haber más de uno, éstos están coordinados por un diseñador de producción, quien está a cargo de la estética general de la película. Estos directores tendrán asistentes y encargados específicos, como escenógrafos, encargados de vestuario, modistas, maquilladores, peluqueros/as, utileros y otros miembros suplementarios como pintores, carpinteros o constructores. También dependen de esta área especialistas en los efectos visuales y ópticos que se realicen en el rodaje, así como otros efectos realizados durante la fase de postproducción. Stunts: (Doble es la persona encarga de salvaguardar la integridad del actor que no cuenta con las habilidades necesarias para realizar escenas de riesgo. Estos están preparados física y mentalmente, es una persona capaz y acostumbrada para hacer actividades de riesgo al rodar escenas en cine. Storyboards: El storyboard es un guion gráfico que se utiliza para definir las secuencias, así como las variaciones de plano, gestos y posiciones de los actores, en cada una de las escenas antes de rodarla; en él vemos como si de un cómic se tratase la película completa. Además este elemento es fundamental para la buena comprensión del equipo técnico hacia lo que se va a rodar, incluyendo anotaciones con las dificultades de algunos planos o cosas a tener en cuenta. En la creación de un storyboard, los personajes y el fondo se pueden retratar únicamente mediante siluetas, pero siempre recalcando los elementos importantes en la acción como pueden ser flechas para indicar movimiento de cámara o de actores, o la expresión de un actor en un plano determinado para cuidar hasta el más mínimo detalle y la producción sea excelente. Distribución y exhibición: Los distribuidores, generalmente empresas independientes de las productoras, compran los derechos de exhibición en salas de cine, o para su emisión por televisión, y venden los derechos de la película a los exhibidores (individuales o cadenas de exhibidores), cadenas de televisión, videoclubes u otros establecimientos donde se vendan las cintas de vídeo. Son también encargados de la publicidad y de la promoción de las películas, de hacer las copias necesarias para la exhibición y de controlar las cifras de ingresos y gastos. El productor cede al distribuidor un porcentaje de los ingresos de la película que por lo común alcanza el 50%. Además el distribuidor deduce de los beneficios del productor el importe de las copias de la película. Los mercados secundarios son aquellos que proporcionan ingresos adicionales, que no eran el objetivo inicial de la producción. Estos mercados incluyen una diversidad de objetos: juguetes con el nombre de los personajes de la película (especialmente en el caso de las de dibujos animados), camisetas, publicación del guión, cortometrajes sobre las incidencias del rodaje (el cómo se hizo o making of) y grabaciones en disco, cassete o compacto de la banda sonora original. Los productores buscarán compositores conocidos a los que ceden los derechos de la distribución fonográfica de su música. LA COMPUTADORA COMO MEDIADORA EDUCATIVA . Alberto Minakata Arceo Desarrollos y retos de las tecnologías de cómputo La posibilidad de disponer de equipos de cómputo, con las capacidades actuales (procesadores a 233 y a 300 Mhz, tarjetas de video, monitores de alta resolución, dispositivos de memoria de
más de cuatro gigabytes, software integrado,etc.), en los ámbitos familiares, escolares y de los negocios, plantea retos y posibilidades nunca imaginadas a los procesos formativos, de comunicación y de convivencia humanas. Estos retos, cuestionan las formas instituidas de hacer educación en el sistema educativo y en las instituciones escolares. Este avance espectacular en las tecnologías de cómputo, desde la aparición de las primeras microcomputadoras de la década de los setenta, —¿quién no recuerda la admiración y novedad ante las primeras computadoras Commodore con 64 o128 kb de memoria ram?—, no tiene paralelo con desarrollos similares en la historia del hombre, por su impacto en la vida cotidiana y en las formas de relación humanas. La revolución tecnológica, y su repercusiones en las ámbitos del quehacer educativo formal y no formal, es sólo el preludio de otras transformaciones en las formas de acceso y procesamiento de información y conocimientos, en las interacciones personales e institucionales, en la conciencia global y en las decisiones acerca de valores fundamentales para la convivencia humana. El efecto que se producirá a corto y mediano plazo en éstos ámbitos difícilmente lo podemos imaginar. Con la incorporación de las tecnologías de cómputo a la vida cotidiana, las bases de la convivencia y de la realización humana están siendo transformadas en contenidos y en direcciones que trastocan la institución educativa formal. Esta revolución tiene ya manifestaciones importantes al interior de las instituciones educativas, con sus consiguientes repercusiones sociales, económicas y políticas. En primer lugar, este desarrollo tecnológico refleja y reproduce históricamente, una vez más, las brechas sociales y las desigualdades económicas entre los países más ricos y los más pobres, y al interior de los mismos países. En México, el fenómeno, tiene, entre otras las siguientes manifestaciones: Acceso y uso diferencial de los recursos computacionales en diversos contextos educativos: en unos hay recursos e ideas sobre qué hacer y cómo hacerlo; en otros hay recursos junto con un gran desconocimiento de la índole de la herramienta y de sus posibles usos educacionales; y finalmente, en la gran mayoría se carece de recursos. Esta escasez, acompañada de la urgencia y la motivación para arribar al conocimiento y a los beneficios que conlleva el usar las computadoras, se presenta con tintes dramáticos en algunos ambientes educativos: hemos observado en varias escuelas del estado de Jalisco que se lleva a efecto una eseñanza de la computación basada en mostrar gráficos y modelos de cartulina para identificar y aprender las funciones, los nombres de las partes y los usos de una computadora, sin contar con el acceso real a la herramienta. El desarrollo desigual se caracteriza también, en el ámbito nacional, por la ausencia de una política educativa para animar, dirigir y orientar los esfuerzos en este campo; esta ausencia la encontramos desde la educación básica hasta la superior. Los proyectos institucionales y grupales para pensar-actuar en el campo del cómputo educativo son pocos, y la mayoría se encuentran en las instituciones con mayores recursos económicos y humanos. Estas reflexiones sobre el tema —la computadora como mediadora educativa— son una propuesta para la construcción de una plataforma de diálogo, inspiración y animación de proyectos de cómputo educativo. Son resultado de un proceso de práctica reflexiva sobre las posibilidades y realidades del cómputo educativo en el campo de la educación básica, realizado en los últimos doce años en Investigación y Desarrollo Educativo de Occidente A.C. (IDEO). Comprendiendo las formas de interactuar con la computadora Cynthia Solomon, en su obra Entornos de aprendizaje con ordenadores (1987), presenta una revisión del estado de la cuestión, hasta ese momento, acerca del uso de los ordenadores en la educación.
De acuerdo con Solomon, se pueden caracterizar cuatro formas de incorporar la computadora al proceso educativo: una, para lograr el dominio de aprendizajes por reforzamiento y ejercitación (P. Suppes); otra, para realizar procesos de aprendizaje por descubrimiento, a la manera de una interacción socrática (Davis); la tercera, para generar procesos de búsqueda en contextos de interacción eclécticos (Dwyer); finalmente, aquélla que favorece procesos de construcción del conocimiento (interacción constructivista) (Papert). Estas tipificaciones tienen variantes y combinaciones según los diferentes entornos educativos, de acuerdo a las intenciones perseguidas, a los contenidos del aprendizaje y a los recursos utilizados(1). En la historia de la incorporación de las computadoras al campo educativo, el diseño del tipo de interacción de alumnos y maestros con la computadora es un elemento fundamental para caracterizar el entorno de aprendizaje con la computadora. Y el control del proceso es un determinante central de la interacción, que puede estar predominantemente o en la computadora o en el usuario. De acuerdo con Morfín, "en la medida en que el control está en manos de la computadora, el programa empleará a la computadora más como un libro de texto interactivo. En la medida en que el control está en manos del estudiante, el programa organiza a la computadora como un medio expresivo"(2). Adicionalmente a la interacción y la forma de control, en un entorno de aprendizaje con computadoras se puede analizar los distintos estilos de programación, de acuerdo a la organización metodológica y a las técnicas de programación empleadas en su desarrollo. Basados en los anteriores elementos podemos identificar variables importantes, para diseñar e implementar un entorno educativo en el que se incorporan la computadora y el tipo de interacción pretendido.También se puede caracterizar la índole de los programas (software utilizado) en sí misma, y en relación con el proceso educativo deseado. Sin embargo, al diseñar un entorno educativo con computadoras es necesario incorporar otra perspectiva: la del diseño de situaciones propiamente educativas, a la luz de sus propósitos educativos específicos; esta consideración, asumida reflexiva e intencionadamente en un proyecto educativo en el que se utilizan computadoras, se puede convertir en la determinante del tipo de programa a usar, en función de la perspectiva educativa adoptada y de los productos esperados. El desarrollo de las capacidades del hardware (procesadores, dispositivos de memoria, periféricos,etc.) ha sido acompañado históricamente por otro, no menos espectacular: el del desarrollo del software (programas). Y, en éste, el del llamado software educativo. Juntos han generado el campo actual de múltiples posibilidades para la realización de proyectos educativos apoyados en la computadora. Estas posibilidades, de índole muy diversa, van desde los proyectos orientados a producir contextos de interacción de tipo "texto interactivo" hasta los que se sustentan en el desarrollo de contextos de interacción "expresivos"; más aptos, estos últimos, para favorecer procesos educativos heurísticos, construtivistas o de producción colaborativa. A partir de los planteamientos de Solomon y Morfín, y basados en la sistematización de nuestras experiencias (a las que nos referiremos más adelante), formulamos una consideración de orden general, necesarias al incorporar computadoras a un contexto educativo: a las computadoras se les debe asignar su función en un entorno educativo, de acuerdo a su propia índole y a la índole de los valores e intenciones educativas del proceso educativo al que se adscriben, conjuntamente. Las formas de pensar, hablar, actuar, interactuar y construir intenciones de quienes diseñan los entornos de aprendizaje basados en las computadoras, generan y producen ambientes y "culturas de uso" de las computadoras en las instituciones educativas; sin embargo, dado el hecho de que las computadoras no son herramientas universales ni neutras respecto al proceso formativo, estas "culturas de uso" conforman, a su vez, campos de intenciones, expectativas, alcances y límites acerca de la incorporación de la computadora a la educación como instrumento cultural.
Al traducir esta consideración al ámbito operacional, confrontamos la necesidad de incorporar, de forma reflexiva e intencionada, el uso de las computadoras a los proyectos educativos, asumiendo que las computadoras (hardware y software) son un constitutivo no sólo de de índole tecnológica, sino cultural, del proceso formativo.En él los valores educativos del proyecto educativo son el eje central de las consideraciones sobre el diseño e implementación de las formas de interacción-control con la computadora. Contextos de interacción expresiva: experiencias educativas con el lenguaje logo(3) El lenguaje logo se empezó a utilizar en nuesto país en contextos educativos, dentro y fuera de la escuela, al generalizarse la posibilidad de aquirir las primeras microcomputadoras: Apple IIe, Commodore 64, 128 y Amiga y PC’s IBM compatibles a 8 y 16 Mhz. Algunas instituciones iniciaron, al mismo tiempo, procesos formales de experimentación y búsqueda para enseñar cómputo e incorporar las "micros" al proceso educativo, basadas en el lenguaje logo. Una muestra representativa de estas experiencias con logo, en diferentes ambientes educativos, (algunas realizadas como investigaciones formales), quedó registrada en las memorias de los tres simposios internacionales sobre "La computación y la educación infantil", realizados en nuestro país en 1984 (Palacio de Minería, México, D.F.), en 1985 (Museo Nacional de Antropología, México, D.F.) y en 1986 (Puebla, Puebla). La variedad y la cantidad de trabajos presentados en estos encuentros muestran, por una parte, el interés creciente en el campo de la enseñanza del cómputo, y, por otra, la concentración de recursos y proyectos en la Ciudad de México. La experimentación realizada con Logo-Terrapin, versión para computadoras Commodore 64 y, posteriormente, en su versión para compatibles IBM-XT, por IDEO, de 1985 a 1989, tuvo como propósito enseñar conceptos básicos de cómputo con el lenguaje logo-dibujo, en el contexto de educación personalizada de la institución; esta experiencia fue la base para el diseño de una primera versión de primaria. Los hallazgos de estos trabajos abrieron un campo de importantes preguntas acerca de la interacción alumno-computadora y éstas confirmaron lo que otros autores venían señalando: que la índole de la interacción y posibilidades educativas de la computadora van más allá de las condiciones de interacción inmediata con la misma y con la índole del programa utilizado, y de los propósitos instruccionales inmediatamente buscados. Estas preguntas se refieren al ámbito de las condiciones socio-culturales de la institución, al del curriculum y al de las características de otras interacciones en las que interviene la computadora, v.gr., alumno-libro-computadora, alumno-computadora-alumno, etc. Los nuevos cuestionamientos de índole contextual y socio-cultural de la interacción con la computadora, a la luz de los conceptos de índole constructivista sobre las formas básicas de enseñanza, de Hans Aebli, junto con el análisis, la crítica y la propuesta alternativa a las formas de aprender instituidas en la escuela, éstos de índole "mediacional" —cognitiva psicosocial— de R.Gallimore, manifiestan la relevancia y pertinencia de los factores sociales-educativos de los entornos educativos apoyados en la computadora. En relación con las condiciones y determinantes políticas, culturales y pedagógicas dan lugar a los planteamientos sobre un curriculum de destrezas culturales básicas en cómputo(5). Esta consideración, enfocada al ámbito de la educación básica, es el contenido de la propuesta sobre "destrezas culturales básicas en cómputo para la educación primaria", ponencia presentada por el Taller de Cómputo de IDEO, en el III Congreso de Investigación Educativa, realizado en la Ciudad de México en 1995. La computadora como mediadora educativa, en un marco de mediación cognitiva social y cultural
Tomando como punto de referencia la incorporación sistemática y reflexiva de logo en el ámbito de la educación básica, el trabajo de elaboración conceptual sobre el contenido de las DCB (destrezas culturales básicas) en cómputo, los desarrollos de software, la disponibilidad de multimedia y el uso cada vez más generalizado de redes computacionales, formulamos una segunda consideración que se debe tomar en cuenta al incorporar las computadoras al proceso educativo: el diseño metodológico y la organización del proceso educativo apoyados en la computadora se sustentan en supuestos originados en la índole de los programas a utilizar; éstos orientan y prefiguran la índole de la interacción del alumno con la computadora, para situaciones de aprendizaje de contextos específicos. Sin embargo, lo más significativo desde la perspectiva de un aprendizaje mediado por la computadora es que las situaciones de aprendizaje, sus condiciones y las formas de interacción rebasan el momento de estar frente a la máquina y las posibilidades atribuidas a la interacción debidas a la índole del programa elegido. Las consideraciones acerca de la índole de la interacción con la computadora y de la índole del programa, se deben adscribir, por consiguiente, a un horizonte más amplio: al de la construcción del conocimiento —apoyado en y por las computadoras—, en tanto mediadoras educativas sociales y culturales. Esta mediación tiene lugar y se actualiza a través de una diversidad de interacciones educativa cuando el diseño e implementación de situaciones educativas mediadas por la computadora se realizan en y desde la perspectiva de interacciones que tienen lugar en la ZDP (zona de desarrollo proximal) y favorecen los procesos de apropiación (Leontiev)(6). Las interacciones, dentro de este horizonte, favorecen el desarrollo de ambientes funcionales de aprendizaje (Newman, Griffin, Cole). En éstos, la ZDP se encuentra en un continuo desarrollo merced al involucramiento emocional y cognitivo de alumnos y maestros; estos elementos son facilitadores de los procesos de apropiación de contenidos y de objetivos que, en muchas situaciones, se encuentran "fuera" o más allá de lo anticipado o previsto por el maestro. Estos contenidos, informaciones, conocimientos, formas de interacción, normas, etc., están disponibles en el contexto cultural inmediato de aprendizaje. En un entorno mediado, en el que se trabaja en la ZDP, maestro y alumno interactúan para interpretar las tareas inicialmente propuestas por el maestro. Éstas son asumidas, reinterpretadas y enriquecidas por los alumnos. En los contextos de interacción mediada, las computadoras son sólo un instrumento más junto con los libros y otros instumentos culturales, como los videos o las experiencias documentadas y sistematizadas por los alumnos. Un ejemplo de esto lo vemos en algunos proyectos expresivos, en los que la interacción social entre los participantes puede ser mediada y potenciada por la computadores; tal es el caso del trabajo con simuladores que requieren conocimiento y decisiones construidas grupalmente, v.gr., el multimedia Voyage of the Mind, de Sam Gibbon (Newman, Griffin, Cole, op.cit.). O también en algunos proyectos colaborativos en torno a diferentes temas, típicos de un contexto de aprendizaje escolar, como una investigación histórica, la documentación de un proceso experimental, la elaboración de un periódico; procesos que pueden ser mediados conjuntamente por el maestro y los alumnos y por los esquemas propios del programa de cómputo, como se da en el caso del multimedia Hyperstudio(7). A manera de conclusiones La computadora, en un contexto de mediación psico-social intencionado, se puede convertir progresivamente, en sí misma, en mediadora educativa, más allá del aprendizaje de los contenidos que proporciona la índole del programa utilizado .
Adoptar un enfoque en el que el ordenador es considerado otro mediador educativo puede ser una respuesta al cambio acelerado de la tecnología de hardware y software y a la escasez de recursos económicos, aunados a la realidad de una cultura que se produce desde el desconocimiento por los educadores de la misma herramienta. Esto, en virtud del aprendizaje de esquemas implícitos en las operaciones del programa, y de las actitudes de dominio de la herramienta que conlleva la opción de una perspectiva cognitiva mediacional, ya que ambos elementos ponen en marcha mecanismos de autoformación y de uso creativo de la tecnología. Desde un punto de vista institucional, para asegurar un uso creativo y abierto a los cambios tecnológicos de hardware y de software y para generar ambientes de experimentación de opciones metodológicas, en los que se desarrollen las destrezas culturales básicas en cómputo, las opciones curriculares de computación en educación básica se deberían concebir e implementar como constitutivos de la lógica de operación de un proyecto educativo, y no como un apoyo meramente instrumental del proceso educativo. El enfoque de utilización de la computadora como mediadora educativa-social puede ser una respuesta, desde la institución educativa escolar, a otra realidad emergente: facilitar la incorporación de los ordenadores a contextos familiares y de trabajo, como elemento que contribuye a la formación de una cultura de elaboración, expresión y comunicación de conocimentos, y no como instrumento meramente utilitario para el proceso eficiente de información. Los resultados obtenidos con la metodología logo-IDEO, en cuanto opción metodológica para desarrollar procesos educativos intencionados en un entorno de educación personalizada, con un enfoque mediacional psico-social del cambio cognitivo y de la construcción del conocimiento, nos muestran el potencial de las opciones logo para el desarrollo de destrezas culturales básicas de cómputo en la educación primaria. Estos resultados son consistentes con los reportados por Lynn Watt en su compilación sobre nuevos paradigmas de investigación del aprendizaje en salones de clase con logo(8) Notas 1 . Cynthia Solomon, Entornos de aprendizaje con ordenadores, Paidós, Barcelona, 1987. 2 Francisco Morfin Otero, Los procesos educativos mediados por la computadora, ITESO, Guadalajara, 1993. 3 Seymour Papert, Mindstorms, children computers and powerful ideas, Basic Books Inc. Pub. New York, 1980 4 IDEO, Metodología Logo-IDEO, Guadalajara, 1986 5 Hans Aebli, Doce formas básicas de enseñar, Narcea, Madrid,1988; Roland G. Tharp y Ronald Gallimore, Rousing Minds to life - teaching, learning, and schooling in social context, Cambridge University Press, Cambridge, 1988. 6 D. Griffin Newman, P., M. Cole, La zona de construcción del conocimiento, Morata, Madrid, 1991. 7 Hyperstudio, Roger Warner Publishing Inc. 1995-1996 8 Daniel Lynn Watt y Molly Lynn Watt (eds.), New paradigms in classroom research on logo learning, ISTE, Oregon, 1993.
El resultado de la encuesta menciona que dentro de las principales
fortalezas que las IES destacan se encuentran: 34% de los centros de
producción ponderan el personal capacitado y experimentado; el 14%
menciona el reconocimiento interno y externo; el 14% considera que
una de sus fortalezas es la participación de profesores y alumnos; el
11% señala como factor de éxito el equipo actualizado y suficiente; el
9% pondera el respaldo institucional y el 8% la relación con las
unidades académicas.
Limitaciones
En contraparte de esas fortalezas, existen las siguientes limitantes
que los centros productores ponderan de la siguiente forma: el 23%
del total de esas limitantes lo conforma la falta de presupuesto; el
20%, la falta de recursos humanos suficientes, 19%, obsolescencia y
mal estado del equipo; 14%, la escasez de medios de transmisión; 6%,
altos costos de actualización tecnológica y 18%, otros que inciden
en: estructuraorgánica deficiente, falta de capacitación y
espacios insuficientes para eldesarrollo de estas actividades.
Perspectivas
Los centros de producción pretenden alcanzar sus objetivos mediante
el logro de metasprogramadas a tres plazos. El listado de las metas
planeadas conforme a sus perspectivas de desarrollo se presentan en
el cuadro siguiente:
• Actualización de equipo
• Incremento a la producción
• Programas permanentes de
capacitación
• Acondicionamiento de áreas
• Ampliación de espacios
• Mayor participación de la
comunidad universitaria
• Incrementar los convenios de
colaboración
• Mayor respaldo institucional
• Uso eficiente de los recursos
• Programa de mantenimiento
permanente.
• Estudio para la producción
digital
• Incremento a la producción
• Elevar la participación de los
universitarios
• Transmitir vía satélite, internet
e internet 2
• Ampliar las videotecas y/o
instalar una videoteca
• Creación de circuito cerrado de
TV
•Recategorización del personal
• Políticas laborales acorde con
las actividades
• Mayor penetración con los
estudiantes
• Mayor difusión a nivel nacional
e internacional
• Posicionar al canal como
medio educativo y cultural
Fuente: Datos de la “Encuesta “Estudio diagnóstico de los medios de
comunicación universitarios”, ANUIES-UNESCO, 2005
PERSPECTIVAS
LARGO PLAZO
• Gestionar la creación de un
canal propio de televisión
• Consolidarse como medio de
comunicación
• Consolidarse como entidad
productora y de difusión
• Digitalización del canal de TV
• Transmitir vía satélite
Formas y medios de evaluación
Los centros de producción informaron sobre las formas de llevar a
cabo la evaluación de sus actividades: el 28% de centros señala que
realiza una evaluación entre la comunidad universitaria y los grupos
sociales más próximos a ella y que lo hace a través de una encuesta;
el 12% hace referencia de que su proceso de evaluación corre a cargo
de un consejo o comité técnico; el 8% toma en cuenta a los
profesores e investigadores para efectos de evaluación: otro 8%
realizan ese proceso mediante la revisión del programa.
Licitaciones Públicas El Ministerio de Tecnologías de la Información y las Comunicaciones adelantó el proceso licitatorio No 1 de 2009 con el objeto de otorgar la concesión para prestar el servicio de radiodifusión sonora de naturaleza comercial en amplitud
modulada (AM) y frecuencia modulada (FM) e ciento dos municipios del país. En total fueron adjudicadas 74 concesionarios de naturaleza comercial y se declaró desierta en los municipios de Acandí, Aracataca, El Cocy, La Macarena, Natagaima, San Martín de Loba, Olaya Herrera, Restrepo, La Primavera por cuanto las propuestas presentadas no cumpleron los requisitos exigidos. En los municipios de Apí, Bolívar, Galeras, La Pradera, Mistrató, Mómil, Monitos, Pácora,Río Blanco, Sardinata, Solano y Tarapacá, por cuanto no se presentaron propuestas.
Enlaces de Interés
La radio comercial
La radio comercial es el medio de comunicación/información por
excelencia. (Es rápido,
y si lo precisa puede ser escueto). Al contrario de la "radioafición", es un
medio monodireccional
siguiendo la línea "referente ---> emisor ---> receptor" sin posibilidad alguna
(a no ser vía
telefónica con el estudio difusor de la noticia) de ser el receptor parte activa.
Es inmediato en su divulgación, transmite la noticia en tiempo real, según
se está produciendo,
con dependencia de la oportunidad del reportero (no necesita más que un
teléfono o un transmisor,
también llamadas unidades móviles, en el lugar del acontecimiento)
La televisión, hoy día, está casi a su altura en rapidez debido a las
comunicaciones vía satélite.
También la radio utiliza los satélites de comunicaciones para sus emisiones a
larga distancia,
pero la telefonía móvil dá mucha más agilidad a la voz que a la imagen.
En la radio, la imagen no influye, (en la televisión están los presentadores y
comunicadores
"líder") se sigue más el programa por su presentador que por su contenido.
Hoy, sobre todo es un negocio económico. Grandes cadenas de medios de
comunicación
(prensa, radio y televisión) Murdoch, Berlusconi, Rato, Polanco, etc. (de
diferente signo político).
También las grandes empresas, las distintas religiones, los poderes
municipales y los estados se
preocupan de dirigir y poseer medios de comunicación. ¿ No se llama a esto
manipulación de masas?
Las emisiones en AM (amplitud de modulación) se utiliza como medio de
comunicación
a nivel nacional, sobre todo en base a la información y coloquios.
A partir de los años 65/70 toman auge las emisiones en FM (frecuencia
modulada) de
ámbito regional o local, sobre todo de carácter musical. Los fines de semana,
prácticamente y de
forma exclusiva retransmisiones deportivas (futbol)
La radio y televisión comercial es más que un medio de información, un
medio de concienciación
de masas, es más que un poder político (de hecho, los partidos políticos
quieren tener, y tienen de
hecho, el control de algún medio de comunicación)
Los líderes de masas en los medios de comunicación aprovechan su
popularidad, para al
mismo tiempo que dan su sesgo particular de la noticia, "comer el coco" a los
oyentes con
anuncios publicitarios leídos por ellos mismos, que incluso, en algunos casos,
son de empresas de
su propiedad, o forman parte de su accionariado. Provocan una deformación
de la noticia. La
noticia se expone según el criterio partidista del periodista, muestran su
egocentrismo y
autovaloración de valores ficticios que creen tener y supervaloración del líder
periodístico-,
desprecio hacia los colaboradores, los cuales son a veces hasta vejados en loor
del líder, que así
se convierte en la conciencia del país, al menos eso cree él. Afloran,
promovidos por estos líderes,
los grupos de contertulios fieles al líder (fieles por la pasta) y grupos de
"imitadores ridiculizantes"
de personajes famosos, de signo político diverso o de la farándula y la vida
"rosa", poniendo en su
boca, la de los imitados, palabras que muchas veces son ofensivas. Programas
con llamadas
telefónicas de los oyentes, aplaudiendo al grupo ridiculizante los que están a
favor y como
contrapartida, atacando el grupo duramente una vez que ha colgado el teléfono
al oyente que
discrepa, al cual dejan sin medio de defenderse o responder.
La radio comercial española ha atravesado tres fases muy claramente
diferenciadas de acuerdo
con la época vivida.
1ª fase = Entretenimiento y desinformación (años 45/60) Seriales radiofónicos, novelas, anuncios (pocos) hoy son verdaderas
reliquias, "parte"
informativo, como si fuese un tiempo de guerra, censura en las noticias (las
noticias consideradas
como malas para el régimen político existente en aquel momento no se dan o
se cambia su
significado)
2ª fase = Información sesgada, se da la información del modo que
interesa (años 70/80) En los medios informativos de esta fase se manejaba un axioma: (que la
verdad no te arruine una noticia). Por desgracia, se sigue manejando este axioma en la actualidad
por algunos "muchos"
medios de comunicación)
Campañas electorales y la preocupación de los políticos de cualquier signo
por apoderarse
de la audiencia y aparecer en los medios de comunicación para atraer al
electorado. Y sobre todo,
algo que tarde o temprano se vuelve contra quien lo utiliza; la feroz
descalificación del oponente.
3ª fase = Mentalización de masas (años 90)
Publicidad e incitación al consumismo. El oyente o televidente es un
instrumento para conseguir
popularidad y negocio a través de los medios de control de audiencia (más
audiencia = más
anunciantes = más ingresos económicos)
Lo primordial de la radio es su inmediatez. Hace llegar una noticia al
oyente prácticamente
en el momento de su acaecer. Es más rápido que la prensa (una edición del
periódico al día, o dos
en el caso de un acontecimiento muy relevante
3.4444
La DGTVE, con el objetivo de acercar y explicar a los alumnos y profesores de Instituciones de
Educación Media Superior y Superior, principalmente de educación y comunicación, los
procesos necesarios para producir programas de televisión educativos, brinda el servicio de
visitas guiadas en sus instalaciones a través de su Centro de Entrenamiento de Televisión
Educativa.
En cada visita, los asistentes reciben una explicación sobre el funcionamiento técnico y
operativo del equipamiento así como los flujos de trabajo requeridos para la programación,
producción, posproducción y de los programas que se transmiten a través de la Red Edusat y
sus 16 canales de televisión.
Cabe señalar que cada recorrido es adaptado al perfil tanto educativo como al interés
particular del grupo visitante. Al finalizarlo, los asistentes tienen la oportunidad de realizar
un ejercicio de producción, para que experimenten a través de esta actividad de aprendizaje,
cómo es la grabación de un programa en tiempo y con equipo real, apoyados por personal
especializado.
Las solicitudes de visita podrán hacerse con 15 días de anticipación para grupos de 15
personas mínimo y máximo de 18. Para mayor información y conocer a detalle los requisitos y
lineamientos para solicitar una visita guiada a nuestras instalaciones, consulte aquí
RED EDUSAT La Red Satelital de Televisión Educativa (EDUSAT) es un sistema de señal digital que transmite
vía satélite una amplia oferta de emisiones televisivas y radiofónicas con fines educativos y
culturales.
Fue creada en la Secretaría de Educación Pública (SEP) como respuesta a la necesidad de
fortalecer estrategias educativas, abatir el rezago que vive el país e incorporar a la educación
en el mundo globalizado; de esta manera encomendó a la Unidad de Televisión Educativa
(UTE), hoy DGTVE, y al Instituto Latinoamericano de la Comunicación Educativa (ILCE) la
responsabilidad de implementarla, iniciando transmisiones de prueba el 5 de septiembre de
1994, e inaugurada oficialmente por el presidente de la república Ernesto Zedillo Ponce de
León el 13 de diciembre de 1995.
EDUSAT inició como una herramienta tecnológica para transmitir programas educativos de
Telesecundaria y poco a poco abrió su perfil hasta ofrecer una amplia gama de productos
audiovisuales, atendiendo actualmente a públicos que van desde la educación básica hasta el
posgrado. Esta Red transmite más de 100 horas diarias de programación diferenciada a través
de 16 canales de televisión con distintos perfiles, orientados a satisfacer necesidades
educativo-comunicativas de todo tipo de audiencias.
Actualmente la DGTVE envía su señal educativa a más de 35,600 puntos de recepción
satelital en todo el territorio nacional.
El Satélite Satmex 5 que proporciona el servicio, mantiene una cobertura continental que
abarca desde Canadá hasta Argentina, excluyendo a Brasil. De esta manera, podemos decir
que la señal educativa que transmite la DGTVE llega a casi todo el Continente Americano
Usos y aplicaciones de la inteligencia artificial Luis Alberto García Fernández
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Básicamente, la inteligencia artificial es aquella que trata de explicar el funcionamiento mental basándose en el desarrollo de algoritmos para controlar diferentes cosas. La inteligencia artificial combina varios campos, como la robótica, los sistemas expertos y otros, los cuales tienen un mismo objetivo, que es tratar de crear máquinas que puedan pensar por sí solas, lo que origina que hasta la fecha existan varios estudios y aplicaciones, dentro de las que se encuentran las redes neuronales, el control de procesos o los algoritmos genéticos. La idea de construir una máquina que pueda pensar es que realice cosas que nosotros realizamos y hacemos. Pero para que las computadoras se ganen el nombre de inteligentes, primero tienen que ser capaces de mantener, por ejemplo, un diálogo con un ser humano, ya que las computadoras únicamente pueden realizar o hacer lo que se les indique, pero nunca sabrán lo que están realizando pues no están conscientes de lo que hacen. Historia de la inteligencia artificial Se cree que los comienzos de la inteligencia artificial (IA en lo sucesivo) ocurrieron al definirse la neurona, en 1943, como un dispositivo binario con varias entradas y salidas. En el año de 1956 se volvió a tocar este tema y se establecieron las bases de la IA como un campo independiente dentro de la informática. En los años sesenta, la AI no tuvo mucho éxito, pues requería mucho capital y la mayoría de las tecnologías eran propias de los grandes centros de investigación. No fue sino hasta las décadas siguientes que se lograron algunos avances significativos en una de sus ramas, la llamada Sistemas expertos. Se dice que la AI es un campo que por sus investigaciones trata de ser independiente de la informática, y se define como la técnica d e software que los programas utilizan para dar solución a algún t ipo de problema, pero tratando de asemejar el compor tamiento inteligente que se observa en la naturaleza; es decir, trata de resolver problemas y tomar decisiones similares a las que toman los seres humanos al afrontar la vida diaria, realizando programas de computadora que aumenten la capacidad o “inteligencia“ de las mismas; el objetivo de las investigaciones de la IA es, aumentar la utilidad de las máquinas y sus procesos. Así pues, una de las pretensiones de la IA es construir réplicas de la compleja red neuronal del cerebro humano e intentar imitar el comportamiento del cerebro humano con una computadora. Características de la IA Una de sus características es que incluye varios campos de desarrollo, como la robótica, la comprensión y traducción de lenguajes, el reconocimiento y aprendizaje de palabras de máquinas o los variados sistemas computacionales expertos, que son los encargados de reproducir el comportamiento humano en una sección del conocimiento. Tales tareas reducen costos y riesgos en la manipulación humana en áreas peligrosas, mejoran el desempeño del personal inexperto y el control de calidad en el área comercial. Redes neuronales dentro de la AI Las redes neuronales son programas de la AI capaces de simular algunas de las funciones de aprendizaje del ser humano. Una red neuronal obtiene experiencia analizando automática y sistemáticamente los datos para determinar reglas de comportamiento; con base en ellas, puede realizar predicciones sobre nuevos casos. Estas técnicas se aplican a problemas de clasificación y series de tiempo e identifican conexiones con cosas que otras técnicas no pueden, porque utilizan relaciones lineales y no lineales.
Neuronas y conexiones sinápticas. Cada neurona puede tener infinitas entradas llamadas dendritas que condicionan el estado de su única salida existente, el axón; éste se puede conectar a una dendrita de otra neurona mediante la sinapsis correspondiente.
En este modelo se considera una neurona que puede ser representada por una unidad binaria; a cada instante su estado puede ser activo o inactivo. La interacción entre las neuronas se lleva a cabo a través de la sinapsis, la cual define el estado de la neurona.
La AI en la robótica Los robots son dispositivos compuestos de censores que reciben datos de entrada que manda una computadora, la cual ordena al robot que efectúe una determinada acción. Hoy en día, una de las finalidades de la construcción de robots es su intervención con rapidez, calidad y precisión en los procesos de fabricación encargados de realizar trabajos repetitivos en la fabricación. Las áreas de investigación de la IA Son muchas las áreas de la A I que se investigan hoy día. Entre ellas, tenemos las siguientes: • La representación del conocimiento, que busca en el descubrimiento de métodos expresivos y eficientes describir información sobre aspectos del mundo real. • Los métodos de aprendizaje automático, que extienden las técnicas estadísticas con el fin de posibilitar la identificación de un amplio rango de tendencias generales a partir de un conjunto de datos de entrenamiento. • El campo de la planificación, que enfrenta el desarrollo de algoritmos que construyen y ejecutan automáticamente secuencias de comandos primitivos con el fin de alcanzar ciertas metas de alto nivel. • Los trabajos en el área de razonamiento posible, que hacen uso de principios estadísticos para desarrollar codificaciones de información incierta. • El estudio de las arquitecturas de agentes, que busca la integración de otras áreas de la I A con el objeto de crear agentes inteligentes, entidades robustas capaces de comportamiento autónomo y en tiempo real. • La coordinación y colaboración multiagentes, que ha permitido el desarrollo de técnicas para la representación de las capacidades de otros agentes y la especificación del conocimiento necesario para la colaboración entre ellos. • El desarrollo de ontologías, que persigue la creación de catálogos de conocimiento explícito, formal y multipropósito, que puedan ser utilizados por sistemas inteligentes. • Los campos de procesamiento de voz y lenguaje, que buscan la creación de sistemas que se
comunican con la gente en su lenguaje. • La síntesis y comprensión de imágenes, que conduce a la producción de algoritmos para el análisis de fotografías, diagramas y videos, así como también de técnicas para el despliegue visual de información cuantitativa y estructurada. Áreas de aplicación de la IA Pero también hay áreas de aplicación. En efecto, estos procesos de la AI se aplican en los sistemas reales en una gran variedad de ramas y problemas: • Gestión y control: análisis inteligente, fijación de objetivos. • Fabricación: diseño, planificación, programación, monitorización, control, gestión de proyectos, robótica simplificada y visión computarizada. • Educación: adiestramiento práctico, exámenes y diagnóstico. • Ingeniería: diseño, control y análisis. •Equipamiento: diseño, diagnóstico, adiestramiento, mantenimiento, configuración, monitorización y ventas. • Cartografía: interpretación de fotograf ías, diseño, resolución de problemas cartográficos. • Profesiones: abogacía, medicina, contabilidad, geología, química. • Software: enseñanza, especificación, diseño, verificación, mantenimiento. • Sistemas de armamento: guerra electrónica, identificación de objetivos, control adaptativo, proceso de imágenes, proceso de señales. • Proceso de datos: educación, interfase en lenguaje natural, acceso inteligente a datos y gestores de bases de datos, análisis inteligente de datos. • Finanzas: planificación, análisis, consultoría. Aplicaciones comerciales de la inteligencia artificial Pero también la AI tiene numerosas aplicaciones comerciales en el mundo de hoy. Véase: • Configuración: selección de distribución de los componentes de un sistema de computación. • Diagnosis: hardware informático, redes de ordenadores, equipos mecánicos, problemas médicos, averías telefónicas, instrumentación electrónica, circuitos electrónicos, averías automovilísticas. • Interpretación y análisis: datos geológicos para prospección petrolífera, compuestos químicos, análisis de señales, problemas matemáticos complejos, evaluación de amenazas militares, análisis de circuitos electrónicos, datos biológicos (coronarios, cerebrales y respiratorios), información de radar, sonar e infrarrojos. • Monitorización: equipos, monitorización de procesos, fabricación y gestión de procesos científicos, amenazas militares, funciones vitales de pacientes hospitalizados, datos financieros en tiras de papel perforado por teleimpresora, informes industriales y gubernamentales. • Planificación: gestión de activo y pasivo, gestión de cartera, análisis de créditos y préstamos, contratos, programación de trabajos de taller, gestión de proyectos, planificación de experimentos, producción de tarjetas de circuito impreso. • Interfaces inteligentes: hardware (fiscal) de instrumentación, programas de computadora, bases de datos múltiples, paneles de control. • Sistemas de lenguaje natural: interfaces con bases de datos en lenguaje natural, gestión de impuestos (ayudas para contabilidad), consultoría en temas legales, planificación de fincas, consultoría de sistemas bancarios. • Sistemas de diseño: integración de microcircuitos en muy alta escala, síntesis de circuitos electrónicos, plantas químicas, edificios, puentes y presas, sistemas de transporte. • Sistemas de visión computarizada: selección de piezas y componentes, ensamblado, control de calidad. • Desarrollo de software: programación automática. Desafíos técnicos del futuro Los tres desafíos más importantes en el desarrollo dentro de la A I son su facilidad de uso, la flexibilidad de la infraestructura computacional y la disponibilidad de herramientas de desarrollo cada vez más poderosas.
El empleo de una interfaz inteligente ayudará a las personas a encontrar lo que ellas deseen, hará lo que éstas deseen cuando lo deseen, en forma natural y sin requerir el conocimiento de detalles irrelevantes. En fin, todo parece indicar que las computadoras programadas con la A I son el campo de la solución de problemas del futuro; sin embargo, el intelecto humano parece ser irremplazable en relación con la solución de problemas de sentido común. Se sugiere entonces, dado lo complicado de la mente humana, que hombre y máquina interactúen juntos ya que necesitan uno del otro para solucionar eficazmente los problemas.