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Festival Gipsy Swing | Angers Loire Métropole - 1 -

Sommaire

Édito p. 2 Présentation p. 3 Concerts en Salle p. 3 Renseignements p. 4 Swing’ de Printemps & Swing’ sur la Place p. 5 Café-Swing’ & Resto-Swing’ p. 6 Tous les artistes du festival p. 7 à 18 Récap’ Chronologique Complète du Festival p. 19 Autour du Festival p. 21 Réalisation p. 21 Partenaires p. 22 Exposition :

« un autre regard sur les gens du voyage » à la Maison du tramway p. 23

Relations presse Corine BUSSON-BENHAMMOU [email protected] 83, rue du Mail – BP 80529 – 49105 Angers Cedex 02 Tél. : 00 33(0)2 41 05 40 33 - Fax : 00 33(0)2 41 05 39 29


Édito Le Festival des Musiques Tsiganes s'inscrit dans la compétence territoriale de l'Accueil des Gens du Voyage.

A ce titre, la toute première mission d'Angers Loire Métropole est la création, la gestion et l'animation des aires d'accueil sur l'agglomération. Mais le souci numéro un des élus c’est l’intégration des familles du voyage dans le tissu social de la cité.

C’est pour cette raison qu’Angers Loire Métropole associe à l’accueil un dispositif type centre social en lien avec les partenaires institutionnels que sont la Caisse d’Allocations Familiales, le Conseil Général, les CCAS des communes, l’Éducation Nationale et les partenaires culturels (Bibliothèque Départementale de Prêts, Médiathèques de l’agglomération, partenaires du festival etc…), afin d’accueillir dans des conditions décentes les familles Tsiganes.

Si mixité sociale il y a, elle ne peut se faire en laissant de coté une partie de la population, les vecteurs d’approche et de rencontres avec l’univers Tsigane restent rares, l’une des clés est constituée par leurs expressions musicales. Créé en 1993, le festival GIPSY SWING est devenu une action phare, au plan local, national et international, c’est une référence dans son domaine, il constitue aujourd’hui une étape recherchée par tous les musiciens Manouches d’Europe.

Le contact permanent du service d’accueil des gens du voyage avec le monde du voyage a permis au festival d’acquérir une identité et une crédibilité auprès de ceux qu’ils représentent, c’est la ligne force et originale sur laquelle il peut s’appuyer pour conserver et développer son action promotionnelle novatrice.

En collaboration avec l'Association Gipsy Swing, la réalisation du 13ème Festival des Musiques Tsiganes vient donc ponctuer cette activité permanente en proposant un échange culturel sur un mode de vie bien présent et ancré sur le territoire de l'agglomération. Au-delà de ses lieux de rendez-vous réguliers sur St Barthélemy-d'Anjou et Angers, cette nouvelle édition investira les communes des Ponts-de-Cé, de Pellouailles-les-Vignes, de Bouchemaine, de Beaucouzé, et de Feneu.

Didier ROISNÉ Vice Président d'Angers Loire Métropole

Accueil des Gens du Voyage


Présentation

« Le 13ème GIPSY SWING FESTIVAL se déroulera du 16 au 25 Mai 2008 sur l’agglomération angevine et visitera pas moins de sept communes. Aux côtés des deux ‘’grandes soirées’’ traditionnelles au THV de Saint-Barthélemy d’Anjou et au CHABADA à Angers, s’ajoutent un concert au Théâtre des Dames aux Ponts de Cé et un autre au Carré des Arts à Pellouailles les Vignes .Des concerts gratuits en fin d’après-midi animeront les communes de Feneu, Bouchemaine et Beaucouzé sur les deux week-ends. Café concert apporteront la touche de piment indispensable aux aficionados. Côté programme, des musiciens-phares dans leur style respectif : le guitariste NIÑO JOSELE et le violoniste MARTIN WEISS. Des artistes confirmés rarement programmés en France : ISMAEL REINHARDT, LOLLO MEIER, des découvertes à ne pas rater (les ‘’grands noms’’ de demain !) : DIKNU SCHNEEBERGER, DAVID REINHARDT… et quelques autres. Sans oublier une figure incontournable du festival, le guitariste ‘’angevin’’ BERO LANDAUER dont la sortie du disque constituera un évènement. Au total, une cuvée 2008 très internationale avec pas moins de cinq nationalités représentées, mais un dénominateur commun : le SWING !

Concerts en Salle Vendredi 16 Mai 20h30 SAINT-BARTHELEMY D’ANJOU Théâtre de l’Hôtel de Ville NIÑO JOSELE 1ère partie : SONNEKAÏ Samedi 17 Mai 20h30 LES PONTS-DE-CE Théâtre des Dames Béro LANDAUER TRIO invite Samy DAUSSAT Mardi 20 Mai 20h30 ANGERS Le Chabada Martin WEISS Quartet « Gipsy Celebration » 1ère partie : David REINHARDT Trio « After » au Club / 23h30 Diknu SCHNEEBERGER Trio Samedi 24 Mai 20h30 PELLOUAILLES LES VIGNES Le Carré des Arts Ismaël REINHARDT Trio 1ère partie : Quartet GARCIA


Renseignements Angers Loire Métropole Service d’Accueil des Gens du Voyage – "Les Perrins" Tél. : 02 41 22 12 76 (79) [email protected] www.angersloiremetropole.fr Tarifs Tarifs pleins Tarifs réduits* 1 THV/St Barthélemy 18 € 13 € 2 Le Chabada/Angers 18 € 13 € 3 Les Ponts-de-Cé 11 € 6 € 4 Pellouailles-les-Vignes 15 € 10 € FORFAITS GIPSY SWING Tarifs pleins Tarifs réduits* 1+2 30 € 20 € 1+4 ou 2+4 27 € 18 € 1+3 ou 2+3 23 € 15 € 3+4 20 € 13 € Pour l’achat d’une place à un troisième et/ou quatrième spectacle, le tarif réduit de chacun d’entre eux s’applique automatiquement * demandeurs d’emploi, étudiants de – 25 ans, - 18 ans RESERVATIONS + Billetterie + Forfaits THEATRE DE L’HOTEL DE VILLE 33 Place Jean XXII – St Barthélemy d’Anjou Tél. : 02 41 96 14 90 Par internet : www.ville-saint-barthelemy-anjou.fr Par mail : [email protected] ANGERS LOIRE METROPOLE Par Internet via le site : www.angersloiremetropole.fr Attention : les forfaits ne peuvent être souscrits qu’aux coordonnées indiquées ci-dessus. OFFICE DU TOURISME D'ANGERS LOIRE METROPOLE 7, place Kennedy – Angers Tél. : 02 41 23 50 00 FNAC 26, rue Lenepveu – Angers Tél. : 08 92 68 36 22 (0,34 euro/minute) PELLOUAILLES LES VIGNES Mairie – Tél. : 02 41 76 70 35 LES PONTS-DE-CE Mairie – Tél. : 02 41 79 75 75


Swing’ de Printemps & Swing’ sur la Place Concerts en plein-air : Entrée libre et gratuite Samedi 17 Mai 18h30 Angers Maison de Quartier Les Hauts de St-Aubin (Verneau) SONNEKAÏ Dimanche 18 Mai 18h30 Feneu Bord de Mayenne – Port Albert SONNEKAÏ (Repli météo salle du patronage) Vendredi 23 Mai 18h30 Beaucouzé Pergola de la Médiathèque Trio GARCIA Dimanche 25 Mai 18h30 Bouchemaine Bord de Maine – Prairie du Quai de la Noë Lollo MEIER Quartet (Repli météo Complexe le Petit Vivier)


Café-Swing’ & Resto-Swing’ Vendredi 16 Mai / 17h30 FNAC Forum 26, rue Lenepveu – ANGERS Mini–concert (entrée libre) Béro LANDAUER Trio invite Samy DAUSSAT Mercredi 21 Mai / 21h00 "T'ES ROCK COCO" 16, rue Beaurepaire – La Doutre ANGERS Site : www.tesrockcoco.com Concert (Entrée 5€) Diknu SCHNEEBERGER Trio Jeudi 22 Mai / 21h00 "LES TONNELLES" Restaurant – Crêperie – Bar 13, rue du Pont – VILLEVÊQUE Tél. : 02 41 32 38 70 Dîner-concert (réservation obligatoire) Béro LANDAUER Trio invite Samy DAUSSAT Jeudi 22 Mai / 20h30 "LE PERRON" Bar – Restaurant Parc du Hutreau – STE GEMMES SUR LOIRE Tél. : 02 41 66 34 10 Concert (entrée libre) Trio GARCIA Vendredi 23 Mai / 21h00 "LE NOË" Bar – Restaurant Quai de la Noë – BOUCHEMAINE Tél. : 02 41 77 11 13 Concert (entrée gratuite – restauration sur réservation) Trio GARCIA


Niño JOSELE VENDREDI 16 MAI SAINT-BARTHELEMY D’ANJOU Théâtre de l’Hôtel de Ville / 20h30 Niño JOSELE : guitare flamenco / Alain PEREZ : basse électrique / Israél SUÁREZ « Piraña » : percussions "Niño Josele", de son vrai nom Juan José Heredia est né à Almería en 1974. Son père, José María, est lui-même guitariste et héritier d’une longue tradition guitaristique issue des quartiers gitans de La Chanca et La Pescadería. C’est d’ailleurs avec son père, puis avec Tomatito, qu’il appris la guitare flamenca. Il a collaboré avec de nombreux cantaores, parmi lesquels on peut citer son père, qu’il accompagna dans le monde entier (Mexique, Australie, Etats-Unis et Europe), acclamé notamment à l'Olympia, à Paris et à l'Opéra de Sydney mais aussi Enrique Morente (pour un remarquable enregistrement : "El pequeño reloj" ; EMI), Tomatito, Bebo Valdés, Andrés Calamaro, Duquende, Morente, Remedios Amaya, Montse Cortes ou encore Diego El Cigala avec qui il a enregistré trois disques. Il partage aujourd’hui la scène avec Paco de Lucía. Lauréat du "Concurso de jóvenes intérpretes" de la Biennale de Séville en 1996, il s’est depuis consacré prioritairement à sa carrière de concertiste soliste. Perfectionniste, Niño Josele prend le temps de mûrir longuement ses enregistrements. Il a produit à ce jour trois albums, d’orientation très différentes : toque traditionnel pour "Calle Ancha" (1995) ; guitare flamenca contemporaine pour "Niño Josele" (2002) ; et jazz pour "Paz" (2006). Discographie sélective : Guitare solo : "Calle ancha" : Al Sur ALCD 142 "Niño Josele" : BMG 74321961492 "Paz": Sony BMG 82876865142 Accompagnement du cante : Enrique Morente : "El pequeño reloj" : Virgin EMI 5902862 Niño JOSELE - "Paz" Label : Sony BMG Réf : 82876865142 Paz est le troisième album solo de Niño Josele après Calle ancha (1995) et Niño Josele (2003). C’est ici le piano du légendaire Bill Evans (1929-1980) qui a inspiré la guitare de Niño Josele, ouvrant avec brio une nouvelle voie encore inexplorée, où rien d’autre n’existe que la musique, purement et simplement. Un album d’une rare beauté qui conjugue deux sensibilités, issues de deux familles musicales et de deux univers différents. Si le parcours de ces deux artistes est certes bien différent, l’un descendant d’une longue lignée de guitaristes flamenco, l’autre pianiste majeur de l’histoire du jazz, on y retrouve cependant une sensibilité similaire, le même souci de la note parfaite, de la meilleure harmonie. Le titre Paz (qui signifie paix en espagnol) reflète parfaitement cette fraternité qui existe entre Bill Evans et Niño Josele, comme le prouve cet album, produit par Fernando Trueba et Javier Limón. Il est le fruit d’une longue genèse et d’un profond engagement du guitariste espagnol envers l’un des plus grands pianistes de jazz de tous les temps. Fernando se souvient que la première fois où Niño Josele a entendu le jeu de Bill Evans au piano, il s’est exclamé : “Quelle est cette belle musique ?”. Dès lors, le guitariste s’est immergé dans la musique d’Evans. Après avoir l’avoir beaucoup écoutés et au terme d’une longue période d’apprentissage, il s’est approprié cette musique et a en même temps


“réinventé la guitare flamenco ” comme l’écrit J.M. Martínez dans El País. On pourra noter sur le disque la présence de Marc Johnson qui fut membre du trio de Bill Evans à la fin de sa carrière, mais aussi les venus du saxophoniste ténor Joe Lovano (qui a joué dans les années 80 avec Paul Motian, l’un des batteurs préférés de Bill Evans), de Freddy Cole, frère de Nat King Cole et jazzman respecté, ou encore le trompettiste Tom Harrell, qui a joué pendant quelques mois avec Evans peu de temps avant la disparition de ce dernier en septembre 1980. Citations : “Paz est une lettre d’amour de Niño Josele adressée à Bill Evans et à tous ceux qui font de la musique sans autre ambition que de nous émouvoir par sa beauté” Fernando Trueba “Le simple fait que Niño Josele soit la seule personne à construire un véritable monument rendant hommage au courage et à la sensibilité est une réussite en soi. Si en plus les résultats sont à la hauteur, comme c’est le cas, cela devient véritablement quelque chose d’exceptionnel”. Miquel Jurado, El País “Il suffit de l’écouter pour être emporté par un son qui est ni jazz, ni flamenco, ni rien qui y ressemble, tout en étant pourtant les deux à la fois ”. Miquel Jurado, El País Sites : www.guitarristajosele.com www.planete-aurora.com/fr-josele/a.php Extraits musicaux – CD "compil" – GIPSY 2008 09 - Niño JOSELE - Turn Out The Stars 4'34" 15 - Niño JOSELE - Hullo Bolinas 4'22"


SONNEKAÏ (1ère partie) VENDREDI 16 MAI SAINT-BARTHELEMY D’ANJOU Théâtre de l’Hôtel de Ville / 20h30 SAMEDI 17 MAI ANGERS Maison de Quartier Les Hauts de St-Aubin (Verneau) / 18h00 DIMANCHE 18 MAI FENEU Port Albert / 18h30 Watti ROSENBERG : violon / Feifi REINHARDT : guitare solo / Fremdo ROSENBERG : contrebasse / Daniël ROSENBERG : guitare rythmique Watti Rosenberg fait partie de cette prestigieuse lignée de musiciens manouches qui, à leur manière, domine la production de jazz gitan depuis les années 80. C'est précisément durant les années 80 que sont nés les interprètes du trio de Sonnekai. Une précocité très courante dans le jazz manouche (voir les carrières de Django et Babik Reinhardt ou encore celle de Biréli Lagrène) qui donne ici du piquant et de l'authenticité à des compositions qui revisitent de fond en comble l’héritage de Django. Si on ressent l’influence de ce dernier sur Faifie Reinhardt, son jeu de guitare est indiscutablement inspiré de Stochelo Rosenberg, le fameux guitariste du Rosenberg Trio. Fremdo Rosenberg, impressionnant de maitrise et de précision à la contrebasse, parvient à recréer le swing si caractéristique du Gipsy-jazz. Quand au violoniste Watti Rosenberg, il est aujourd’hui passé maitre dans la technique du vibrato et est régulièrement invité dans plusieurs ensembles et notamment le Rosenberg Trio. La musique de Sonnekaï représente à elle seule tout ce que la nouvelle génération « sinti swing » de Hollande à de mieux. Dynamique et généreuse, elle est un parfait mélange entre attachement aux traditions et touche de modernisme. Sélection discographique : "Sonnekaï": SYNCOOP 5764 CD 276 Site : www.sintimusic.nl Extraits musicaux – CD "compil" – GIPSY 2008 02 - SONNEKAI – Jemaima 3'02" 07 - SONNEKAI – Sonzo 3'52" 16 - SONNEKAI – Coquette 3'25"


Béro LANDAUER TRIO invite Samy

DAUSSAT SAMEDI 17 MAI LES PONTS-DE-CE Théâtre des Dames / 20h30 JEUDI 22 MAI VILLEVÊQUE Restaurant – Crêperie – Bar "LES TONNELLES"/ 21h00 Béro LANDAUER : guitare solo et accompagnement / Sébastien REGRENY : guitare accompagnement / Claudius DUPONT : contrebasse / Invité : Samy DAUSSAT : guitare solo et accompagnement Bero Landauer est un guitariste rencontré dans son milieu, celui des "Voyageurs". Il joue le plus souvent pour son plaisir ou pour l'animation de sa communauté... Au-delà d’une notoriété locale bien établie, Béro LANDAUER est plus largement connu des aficionados pour être l’un des rares représentants d’un style de « jazz manouche » antérieur aux années 80 et à la vogue actuelle de cette musique. Sa pratique musicale est issue d'un apprentissage "naturel", en famille, à une époque où les instruments étaient objets du quotidien. Son répertoire – airs populaires, ballades, valses et swings – et une approche instrumentale toute en nuances, sont ancrés dans un rapport « d’animation » au public; et c’est bien d’âme dont il s’agit à l’écoute du chant sensible de cette guitare et de l’émotion qui s’en dégage. Avec Sébastien REGRENY, à ses côtés depuis une dizaine d’années, et Claudius DUPONT – contrebassiste de Tchavolo Schmitt -, le trio de Béro LANDAUER s’est offert les services d’un invité de marque : Samy Daussat. Ce dernier, appelé par de nombreux leaders pour ses qualités de sideman de luxe, à déjà eu l’occasion d’accompagner les grands noms du genre comme Christian Escoudé, Romane, Stochelo Rosenberg, Raphaël Faÿs, Babik Reinhardt, Florin Niculescu, Samson Schmitt... De Samy DAUSSAT, musicien recherché par les meilleurs chez qui les qualités d’accompagnateur le disputent au feeling du soliste, à Béro LANDAUER, guitariste de tradition aux apparitions publiques occasionnelles et ses complices, la connivence vibre à l’évidence au-delà des seules cordes instrumentales. Pour cette équipe en réalité, musique et convivialité sont indissociables. Citation (à propos de la transmission du style jazz manouche et des méthodes d’apprentissage) : « Mais il ne faut pas se leurrer : l’authenticité d’un Béro Landauer ou d’un Moreno est impossible à transmettre. » Patrick Saussois, French Guitare n°13 (avril-mai 1999) Egalement en mini-concert VENDREDI 16 Mai FNAC-Forum / 17h30 A l'occasion de la parution du CD "Comme Autrefois" Extraits musicaux – CD "compil" – GIPSY 2008 08 - Bero LANDAUER – Manha de Carnaval (Luiz Bonfa) 4'42" 19 - Bero LANDAUER – Valse à Djorky (H.Landauer) 1’27”


Martin WEISS Quartet MARDI 20 MAI ANGERS Le Chabada / 20h30 Martin WEISS : violon / Kussi WEISS : guitare solo / Tschabo FRANZEN : guitare accompagnement / Dietmar OSTERBURG : contrebasse Il faut avouer que Martin Weiss à de quoi séduire : une technique infaillible (et surprenante puisqu’il joue en gaucher un violon de droitier...), un drive sensationnel associée à une écoute attentive de ses partenaires, une façon bien à lui de faire "monter la sauce"... Bref, un musicien exceptionnel à la sensibilité particulièrement généreuse. Et en plus, dans ses plus beaux moments, son violon arrive à sonner comme un sax... ! Martin Weiss est né en 1961 à Berlin dans une famille sinti. Son grand-père lui apprend tout ce qu'il sait de la musique. Il se met à jouer de la guitare puis du violon et c’est au début des années 80, âgé de 16 ans, qu’il rejoint le Häns'che Weiss Ensemble, trio formé de son oncle Häns'che Weiss à la guitare, lui même au violon et Vali Meyer à la contrebasse. Il y restera pendant de longues années avant de former son propre ensemble en 1994. Aujourd’hui figure majeure du « gipsy style » - on l’a vu notamment aux côtés de Bireli Lagrene – capable d’enflammer son public avec une « csardas » aussi bien que de le suspendre au fil d’une ballade, Martin WEISS cultive délibérément la concision au service d'un « drive » ravageur : « less is more » ! Son quartet inclut, dans leur registre respectif, deux guitaristes de premier plan : les fidèles Tschabo Franzen, guitare d'accompagnement et Kussi Weiss, guitare solo auxquels s’ajoute le contrebassiste Dietmar Osterburg. Ce quartet à la cohésion admirable conjugue swing, souplesse et chorus flamboyants. A l'aise dans tous les contextes, le violoniste impressionne par son swing, sa sensibilité et ses improvisations constamment inspirées. Kussi n'est pas en reste ; le phrasé virtuose, aérien et décontracté de ce remarquable guitariste fait merveille tant sur tempo vif que sur les ballades. Ce quartet haut de gamme redonne fraîcheur et intérêt à des standards pourtant 1000 fois entendus. Musicalité, classe, finesse, respiration... tout y est ! Bref, une sorte de perfection dans le style. Martin WEISS - Gipsy Celebration Label: H19 Produktion Réf : H19-0709-MW-01 Qu’on se le dise, il ne faut pas rater les occasions trop rares d’entendre raisonner le violon de ce musicien d’exception. En effet, à part le court passage sur le DVD « Live Jazz à Vienne » de Biréli en 2004, le dernier CD remonte à 2001 avec « Savoir vivre ». Sept ans de maturation, certes c’est long, mais au vu du résultat ça valait le coup d’attendre. Entouré de Dietmar Osterburg à la contrebasse et de Tschabo Franzen et Kussi Weiss aux guitares c’est tout le swing allemand de l’époque des Musik Deutscher Zigeuner qui revient à nos oreilles. Du beau monde pour un swing implacable. L’accompagnement est un modèle du genre propulsant les soli de Martin et Kussi Weiss au firmament. Car le violon de l’un est en parfait équilibre avec la guitare de l’autre. Le tout servi par un enregistrement impeccable. Parce que Martin Weiss c’est l’élégance, la classe dans le violon. Un phrasé très précis mais toujours teinté des couleurs de l’Est. Une couleur authentique indélébile aux lavages. Un vibrato à faire sortir des larmes à un croque mort et cela à tous les tempi. Ce n’est pas la version de « Seps a rosza » qui va me démentir. Le swing est parfait. L’enchaînement avec


l’archi connu « After you’ve gone » à l’intro tranquille nous révèle l’autre particularité du violoniste, un phrasé sensible et précis. Chose qui se répète sur l’intro du tout aussi joué « Sweet georgia Brown » que Martin Weiss va introduire par 1mn10 de violon seul. Un régal. On pourrait s’arréter là mais ce serait passer à coté des perles que nous laisse le tout aussi impressionnant Kussi Weiss. Il virevolte sur les morceaux. Les phrases paraissent évidentes et le jeu en accords tout aussi brillant. En plus des quelques « saucissons » du style on trouve quatre compositions de Martin dont un très swinguant « Caravanage ». Du bel ouvrage, vous l’aurez compris, loin des productions rapides et bâclées que l’on trouve trop souvent dans le style. Ceci excuse presque le temps d’attente ! Publié par Cristof sur Djangostation.com Site : www.martinweiss.eu Extraits musicaux – CD "compil" – GIPSY 2008 01 - Martin WEISS - Historia d'un amor (Carlos Almaran) 3'12" 12 - Martin WEISS - Little Twinkle Star 3'24" 18 - Martin WEISS – Caravanage 4’50”


David REINHARDT Trio (1ère partie) MARDI 20 MAI ANGERS Le Chabada / 20h30 David REINHARDT : guitare / Florent GAC : orgue HAMMOND / Yoann SERRA : batterie Né le 23 décembre 1986 à Longjumeau (Essonne - France), petit-fils de Django et fils de Babik, David Reinhardt assure avec talent la tâche qui lui incombe : transmettre l’héritage et poursuivre la route familiale. Technique au point, lyrisme, émotion, sens du swing, toutes les qualités sont évidentes pour ce jeune musicien très talentueux. David Reinhardt a fait ses premières armes à six ans sur la scène des Django d’Or « Trophées Internationaux du Jazz » au Théâtre de Boulogne-Billancourt le 14 mai 1993 : aux côtés de son père, tous deux ont rendu l’un des plus beaux hommages à Django Reinhardt, l’inventeur du jazz européen. Une histoire simple et quelques années plus tard voici David Reinhardt propulsé sur les scènes de jazz les plus prestigieuses de France et Internationales : Birdland Jazz Club de New York, Lyceum Theater de Shanghai, Eivissa Jazz Festival de Ibiza, Europa Jazz Festival du Mans, Jazz à Liège, Centre Culturel d’Alger, Théâtre de Tunis, Philips Dubaï International Jazz Festival, Jazz in Marciac, Festival Internazionale Jazz Manouche de Turin, Midem de Cannes, Augsbourg Django Reinhardt Memorial, Jazz à Vienne... David Reinhardt poursuit sa voie musicale très prometteuse au sein du Nouveau Trio Gitan initié par Christian Escoudé accompagné de Jean-Baptiste Laya puis au sein du Django Memory Quartet avec François Arnaud, Jean-Marc Jafet et Richard Manetti. Mais David Reinhardt c’est aussi le leader du David Reinhardt Trio qui existe en deux formules : trois guitaristes avec Noé Reinhardt et Samy Daussat ou avec l’organiste Florent Gac et le batteur Yoann Serra. Ces avec ces derniers que nous l’accueillerons au festival. Ces trois jeunes talents confirmés vous transporteront dans le tourbillon d'un jazz enivrant et éclectique. Sur scène, David, Florent et Yoann associent toutes leurs influences pour créer leur propre style alternant standards et compositions originales. La sortie de leur premier album « Way of Heart » est prévue prochainement chez Cristal Records et ils ne s’arrêteront pas là ! David REINHARDT Trio - David Reinhardt Trio Label: RDC Records Ref: 40084-2 Le David Reinhardt Trio première formule n’a pas l’ombre d’une déception pour ce premier disque, très attendu (au tournant !), de David Reinhardt. Entouré de deux sidemen de luxe, Samy Daussat et Noé Reinhardt, le Petit Prince nous propose un disque d’une élégance toute Reinhardtienne... Attention cependant... ! Pensez plus au Django électrique de 53 qu’à celui de 1937. Avec un feeling définitivement plus jazz que jazz-manouche, le répertoire rend d’ailleurs hommage à Django, bien sûr, à Bireli, un peu, mais surtout à Babik, largement... Les trois guitaristes, qui jouent aussi bien sur archtop que sur acoustique (chacun d’ailleurs avec un son bien singulier) forment un véritable trio : pas de compétition stérile mais une écoute attentive pour un échange permanent. Ces trois là jouent pour le plaisir, c’est évident... (écoutez la reprise du thème final d’"All The Things You Are" en forme de question-réponse pour vous en convaincre !). Si Noé semble parfois tirer son épingle du jeu avec un toucher très sûr aux accents très "Bensoniens" ( !) et un phrasé délié plus souvent bop que manouche, l’inspiration de Samy (par ailleurs remarquable pompiste) est étonnante et ses chorus remarquablement construits. Quant au jeune David, son jeu, empreint d’une sensibilité évidente est sans doute le plus émouvant... Emouvant aussi parce qu’il nous rappelle incroyablement Babik... Publié par Stoche sur Djangostation.com Site : www.myspace.com/davidreinhardt1986


Diknu SCHNEEBERGER Trio MARDI 20 MAI ANGERS Le Chabada / « After » au Club / 23h30 MERCREDI 21 MAI ANGERS "T’ES ROCK COCO"/ 21h00 Diknu SCHEENBERGER : guitare solo / Martin SPITZER : guitare accompagnement / Joschi SCHEENBERGER : contrebasse Diknu Schneeberger est né le 17 janvier 1990 à Vienne. Cette étoile montante de la « guitare manouche » est le fils de Joschi Schneeberger, contrebassiste, compositeur et arrangeur réputé à Vienne en Autriche. Diknu apprends la guitare en février 2004, aux cotés de Striglo Stöger. En juin il fait son premier concert, et déjà en octobre il enregistre un premier CD avec le quintette de son père. Ce jeune guitariste se passionne pour le jazz manouche, comme pas mal de jeunes de sa génération, en écoutant Stochelo Rosenberg, Biréli Lagrène... En 2005 il prend des cours de guitare auprès de Martin Spitzer, guitariste plutôt bop et fin harmoniste qui lui enseigner le travail harmonique, le son et le placement rythmique, ce qui lui évite de tomber dans les travers de l'excès de technique. Lauréat du prix Hans Koller 2006 "talent de l'année" de Vienne, il fonde ensuite le Trio Diknu Schneeberger, avec son père, contrebassiste aujourd’hui le plus demandé et le plus expérimenté de la scène jazz en Autriche, et naturellement Martin Spizter à la rythmique. Ce trio d’un jazz manouche foudroyant nous gratifie de standards très joliment arrangés, des plus belles compositions de Django, mais aussi de ses héritiers : Stochelo Rosenberg, Bireli Lagrène ou Romane, qui ont modernisé et enrichi l’héritage de Django. Diknu SCHNEEBERGER Trio - Rubina Label : City Parks records Ref : CIPA-3022-2 16 ans... c’est l’âge qu’avait Diknu Schneeberger lors de cet enregistrement. Le son et la maîtrise de l’instrument : c’est ce qui attire l’oreille dès les premiers morceaux. Le placement est parfait. Il n’y a pas de démonstration de virtuosité. Même s’il n’en manque pas, celle-ci est au service des phrases. Le swing est également au rendez-vous comme sur "Some Of These Days". A noter les deux belles compositions des membres du trio, "Rubina" de Joschi Schneeberger et "Sandys Bolero" de Martin Spitzer. Pour le reste, dès le premier titre on ressent les influences fortes du guitariste. Biréli et Stochelo rodent dans les doigts de Diknu. Ce qui en soit est un exploit. C’est flagrant avec cette composition de Biréli "Made in France". Le phrasé et l’interprétation sont très proches de l’original. C’est ce qui frappe également lors de l’écoute d"Hungaria" qui ressemble à la version interprétée sur Move. L’ombre de Stochelo plane sur la version de "Caravan" ou de "Moonflower" et bien évidemment sur "For Sephora". Les "Yeux noirs" est inspirée de la version du "Gypsy project & friends". Bref ce premier album est une base pour ce jeune guitariste qui promet. Les références et les citations sont fortes et nombreuses, mais le son et la maîtrise sont au rendez-vous. Il ne lui reste plus qu’à trouver sa propre voix. Entouré comme il l’est, et avec une telle maîtrise, il risque fort de nous surprendre. Alors à très vite... Publié par Cristof sur Djangostation.com Site : www.joschischneeberger.at/diknu.htm Extraits musicaux – CD "compil" – GIPSY 2008 03 - Diknu SCHNEEBERGER Trio - Made In France 3'26" 10 - Diknu SCHNEEBERGER Trio – Rubina 2'54" 13 - Diknu SCHNEEBERGER Trio - Valse a Rosenthal 1'44"


Ismaël REINHARDT Trio SAMEDI 24 MAI PELLOUAILLES LES VIGNES Le Carré des Arts / 20h30 Ismaël REINHARDT : guitare, chant / Thomas BAUSER : orgue Hammond / Stefan LEIBINGER : batterie Si Ismaël REINHARDT a baigné dans la tradition dès l’enfance – Django bien sûr, mais aussi la musique « sinti » d’Allemagne : Schnuckenack Reinhardt, Titi Winterstein… - il s’est vite ouvert à d’autres horizons. Guitariste de premier plan, influencé par l’école américaine – Benson, Martino… - Ismaël, comme beaucoup de Manouches, cultive un goût irrépressible pour une certaine chanson américaine, à la frontière du jazz et de la variété, dont la référence absolue est Franck Sinatra. Ismaël REINHARDT est peut-être dans ce domaine le meilleur chanteur / musicien manouche. Musicien éclectique, il présente au Gipsy Swing une formule orchestrale – orgue, batterie – qui connaît actuellement un véritable renouveau dans le jazz. " Comme mon nom l'indique, je fais partie d'une famille fortement attachée aux traditions musicales et dès mon plus jeune âge j’ai été bercé par la musique de Django Reinhardt. Les toutes premières mélodies que mon père m'a enseignées étaient signées Django. Toute mon enfance, j'ai été entouré de grands noms de la musique, dont Schnuckenack Reinhardt et Titi Winterstein.Nourrissant une passion sans borne pour cette musique, dès l'âge de huit ans j'ai commencé à l'interpréter à la guitare et au violon. Peu après, je me suis mis également au piano et au chant. Franck Sinatra, George Benson et Pat Martino furent une grande source d'inspiration pour moi, et bien que j'aime jouer du jazz moderne, la musique de Django Reinhardt dans laquelle je retrouve mon identité culturelle reste ma passion, et ce pour toujours.(...) Django était non seulement un virtuose de la guitare mais également un grand compositeur et artiste.'' Présentation d'Ismaël REINHARDT par lui-même; extrait livret du CD ''Gypsy Swing''Arc Music EUCD 1924. Discographie sélective : "Gypsy Swing II" : Arc Music EUCD1958 "Gypsy Swing": Arc Music EUCD1924 Extraits musicaux – CD "compil" – GIPSY 2008 11 - Ismael REINHARDT - I Didn't Know What Time It Was (Lorenz Hart / Richard Rodgers) 2'35" 14 - Ismael REINHARDT - Rani-Shanti 3'48"


Quartet GARCIA (1ère partie) SAMEDI 24 MAI PELLOUAILLES LES VIGNES Le Carré des Arts / 20h30 En trio JEUDI 22 MAI STE GEMMES SUR LOIRE Bar – Restaurant "LE PERRON" / 20h30 VENDREDI 23 MAI BEAUCOUZE Pergola de la Médiathèque / 18h30 VENDREDI 23 MAI BOUCHEMAINE Bar – Restaurant "LE NOË" / 21h00 Mundine GARCIA : guitare solo / Rocky GARCIA : guitare accompagnement / Marc RAMON : contrebasse / Florin GUGULICA : clarinette La formation conduite par Mundine GARCIA représente la troisième génération d’une tradition musicale en cours dans la famille. Indissociable de « La Chope des Puces », haut lieu du jazz manouche - où ont défilé les plus grands tels Birelli Lagrène, Florin Nicolescu, Tchavolo Schmidt ou Boulou Ferret - et quelques autres hauts lieux parisiens du swing, il s’est associer avec le fils de Ninine Garcia pour former le Quartet Garcia. Leur approche musicale est empreinte de respect pour l’héritage de Django et l’essence même de leur musique écarte toute tentation de démonstration instrumentale. Un univers swing précieux, nuancé et profond à découvrir.


Lollo MEIER Quartet

DIMANCHE 25 MAI BOUCHEMAINE Bord de Loire / Concert / 18h30 Lollo MEIER : guitare solo / André DONNI : clarinette / Bram VAN ES : guitare accompagnement / Jo DIDDEREN : contrebasse Guitariste manouche natif de Hollande, Lollo Meier commence à jouer de son instrument à l'âge de douze ans avec des membres de sa famille. Après avoir formé en Belgique un premier groupe, "Swing 42", il crée le "Lollo Meier Szigano Swing" qui lui permet d'exprimer son style et ses idées. Le groupe est composé de Silvia Gelbhart (violon), Bram van Es (guitar), Jef van Gool (contrebasse), et bien sûr, Lollo à la guitare solo. Son premier album, sorti en 2001 lui ouvre les portes de nombreux festivals en Europe. On le retrouve au festival Djangofollies, au Breda Jazz Festival, à l’International Gipsy Guitar Festival (Royaume-Uni) ou encore au festival de Samois/Seine. Suite à sa rencontre avec le clarinettiste/saxophoniste André Donni, il crée une nouvelle formation d’une grande qualité esthétique avec pour référence le deuxième quintet, avec clarinette, de Django Reinhardt. Dans la lignée d’un Fapy Lafertin, Lollo MEIER est un guitariste de classe, mélodiste hors pair, pourvu d’une belle musicalité. Sa complémentarité avec André DONNI semble couler de source. L’occasion de découvrir une formation dont les prestations en France sont rares. Lollo MEIER – Rosas (featuring Tcha Limberger) Label : Gypsymusic Ref : CD : GMLMSJP0062 Pour son nouvel album, Lollo Meier s’est cette fois-ci offert une rythmique britannique, carrossée comme une Jaguar et ronronnante comme une Rolls ; Andy Crowdy déjà entendu au côté de Gary Potter outre-manche tient la contrebasse, et c’est Dave Kelbie (qui accompagna un temps Angélo Debarre et Fapy Lafertin pour leurs albums en Albion...) qui assure la pompe. Rien à dire, il y a du métier, de l’efficacité, et même un joli chorus de contrebasse. Pour le répertoire, Lollo a l’élégance d’alterner standards et compositions, valse et swing, ballade et bossanova, l’éclectisme seyant parfaitement à notre délicieux guitariste qui prouve une fois encore qu’il peut tout jouer en conservant sa touche personnelle délicate et sensible. Pour ce qui est des compositions, on retrouvera une sympathique ballade bucolique "La route de Paris" déjà entendue sur "Hondarribia" et la très jolie "Valse à Lollo" qui illuminait son premier opus "Rencontres". Et quelques inédits plutôt bien tournés ("Rosas"...). Un son précis et qui sent bon le vieux bois et les années de pratique, une sensibilité laissant plus parler les arpèges aérés et aériens que les déluges de mineures harmoniques, une virtuosité employée à bon escient, un placement rythmique donnant le sourire, et un petit quelque chose de Fapy qui nous rappellerait aussi Django... Tous ses chorus se chantent : Lollo semble avoir le culte de la mélodie et celui du bon goût. Publié par Stoche sur Djangostation.com


Lollo MEIER & André Donni – Hondarribia Label : Autoproduction Le projet de ce second album de Lollo Meier était de se référer au second quintet de Django Reinhardt, moins connu, celui des années 40 avec Hubert Rostaing à la clarinette. Lollo Meier et André Donni ne cachent d’ailleurs pas leur admiration pour ce formidable clarinettiste de Django. Et le résultat est à hauteur de nos espérances ; avec Dominique Piérard et Jonny Gee à la rythmique, les deux solistes nous offrent là un merveilleux hommage, sans esbroufe mais... en musique ! Beaucoup de standards, du jazz et de Django, enregistrés le plus simplement du monde, d’une traite, dans un esprit très Hot Club. Et aussi trois magnifiques compositions de Lollo : deux valses tournoyantes (Melody for "Le Quecumbar" qui tourne et tournera longtemps, "Hondarribia" au superbe arrangement) et aussi une jolie ballade ("La route de Paris" dont l’intro va faire travailler les doigts dans les chaumières !). Le guitariste se révèle ici un formidable mélodiste. Ses chorus privilégient d’ailleurs beaucoup la musicalité, le côté chantant, aérien et très arpégé qu’on connaissait déjà chez cet autre formidable improvisateur : Fapy Lafertin. La virtuosité et la technique (bien présentes...) restent toujours au service de la musique ; on est dans l’esprit de Django, pas de doutes ! Quant à André Donni, son jeu épouse admirablement celui de Lollo ; ces deux là se sont trouvés ! Un son doux et léger, une inventivité constante, des envolées lyriques jamais criardes... Sur les ballades, on croirait que le vent souffle délicatement dans le flutiau ! Publié par Stoche sur Djangostation.com Citations : « Quant à Lollo c’est un styliste dans la lignée de Fapy Lafertin dont le phrasé virtuose à la belle articulation (...) est toujours au service de la musique et de la sensibilité ; il joue autant avec le cœur qu’avec les doigts et surtout laisse la musique respirer ! » Francis Couvreux (Études Tziganes) « On a déjà dit ailleurs tout le bien que l’on pensait de Lollo Meier. Et bien répétons-le et crions le sur tous les toits : Lollo Meier est un grand guitariste ! Malheureusement encore trop méconnu dans nos contrées et bien trop mal distribué dans nos bacs ; les organisateurs de concert auraient tôt fait de s’intéresser sérieusement à son cas et de le faire venir jouer en France. » Publié par Stoche sur Djangostation.com. Sites: www.lollomeier.nl www.myspace.com/lollomeier Extraits musicaux – CD "compil" – GIPSY 2008 04 - Lollo MEIER - Just One Of Yhose Things (C.Porter) 4'45" 06 - Lollo MEIER – Daphné (D.Reinhardt) 2'46" 17 - Lollo MEIER - Melody For "Le Quecumbar" 3'08"


Récap’ Chronologique Complète du Festival Vendredi 16 Mai Saint Barthélemy d’Anjou / 20h30 / Théâtre de l’Hôtel de Ville CONCERT NIÑO JOSELE 1ère partie : SONNEKAÏ FNAC Forum / 17h30 / 26, rue Lenepveu – Angers MINI-CONCERT (entrée libre) Béro LANDAUER Trio invite Samy DAUSSAT Samedi 17 Mai Angers / 18h30 / Maison de Quartier Les Hauts de St-Aubin CONCERT (entrée libre) SONNEKAÏ LES PONTS-DE-CE / 20h30 / Théâtre des Dames CONCERT Béro LANDAUER TRIO invite Samy DAUSSAT Dimanche 18 Mai Feneu / 18h30 / Bord de Mayenne – Port Albert CONCERT EN PLEIN AIR (entrée libre) (Repli météo salle du patronage) SONNEKAÏ Mardi 20 Mai Angers / 20h30 / Le Chabada CONCERT Martin WEISS Quartet « Gipsy Celebration » 1ère partie : David REINHARDT Trio « After » au Club / 23h30 : Diknu SCHNEEBERGER Trio Mercredi 21 Mai Angers / 21h00 / "T'es Rock Coco" APERO-CONCERT Diknu SCHNEEBERGER Trio


Jeudi 22 Mai Ste Gemmes Sur Loire / 20h30 / "Le Perron" APERO-CONCERT Trio GARCIA Villevêque / 21h00 / "Les Tonnelles" DINER-CONCERT Béro LANDAUER Trio invite Samy DAUSSAT Vendredi 23 Mai Beaucouzé / 18h30 / Pergola de la Médiathèque CONCERT (entrée libre) Trio GARCIA Bouchemaine / 21h00 / "le Noë" APERO-CONCERT Trio GARCIA Samedi 24 Mai Pellouailles-les-Vignes / 20h30 / Le Carré des Arts CONCERT Ismaël REINHARDT Trio 1ère partie : Quartet GARCIA Dimanche 25 Mai Bouchemaine / 18h30 / Bord de Maine – Prairie du Quai de la Noë CONCERT EN PLEIN AIR (entrée libre) (Repli météo Complexe le Petit Vivier) Lollo MEIER Quartet


Autour du Festival Exposition du 29 Mars au 28 Juin ANGERS – Place Imbach Maison du Tramway "Les Gens du Voyage" "Rétrospective" GIPSY SWING Festival 1993-2006 Le "coin-caravane" (ambiance musicale et photos) Concert gratuit le 10 Mai à 16h Sélection bibliographique Librairie CONTACT 3 rue Lenepveu – ANGERS Sélection discographique Vente de CD's, livres, vinyles "collectors" sur tous les lieux de spectacle

Réalisation Angers Loire Métropole Service d’Accueil des Gens du Voyage – "Les Perrins" 97, route de Cantenay Epinard 49100 ANGERS Direction de programmation et coordination générale : Michel LEFORT Stagiaire : Raphaël PARES Et l’équipe du Service d’accueil des gens du voyage. Avec le concours de la direction de la Communication Association GIPSY SWING (N° RCS :4230905600019 - N° licence : 2 101 3571 – Code APE : 9001Z) Présidente : Véronique DULONG Chargée de Production : Lydie CAILLEAU Et le concours du Théâtre de l’Hôtel de Ville de St-Barthélemy-d’Anjou


Partenaires Commune ST BARTHELEMY D’ANJOU Commune de PELLOUAILLES-LES-VIGNES Commune LES PONTS-DE-CE Commune de BOUCHEMAINE Commune de BEAUCOUZE Commune de FENEU Commune d’ANGERS ANGERS LOIRE TOURISME – 7, place Kennedy - Angers Le CHABADA – Angers Maison de Quartier LES HAUTS DE ST-AUBIN (VERNEAU) "T’es Rock Coco" – 16, rue Beaurepaire – Angers – Tél : 02 41 20 03 94 "Les Tonnelles“ – 13, rue du Pont – Villevêque – Tél : 02 41 32 38 70 "Le Perron" – Parc du Hutreau – Ste Gemmes sur Loire – Tél : 02 41 66 34 10 "Le Noë" – Quai de la Noë – Bouchemaine – Tél : 02 41 77 11 13 Le Centre des Etudes Tsiganes – 59, rue de l’Ourcq – 75019 Paris www.etudestsiganes.asso.fr www.djangostation.com www.manoucheries.com Librairie CONTACT – 3, rue Lenepveu – Angers FNAC – 28, rue Lenepveu – Angers Revue ACOUSTIC Guitarist


Exposition : « un autre regard sur les gens du voyage » à la Maison du tramway Depuis de nombreuses années, Angers Loire Métropole crée, aménage et gère des aires d’accueil des gens du voyage. Elle y propose des services spécifiques et assure un rôle d’accompagnement social : scolarité, animations, prévention de la délinquance, etc… Pour valoriser la politique d’accueil des gens du voyage et favoriser sa mise en œuvre, Angers Loire Métropole a conçu, cette année, un outil d’information complémentaire au Festival Gipsy Swing. : une exposition intitulée « un autre regard sur les gens du voyage ». Trois parties la composent: - Un large panneau de textes et de photos sur le mode de vie et l’habitat des tsiganes et des voyageurs. - Une rétrospective photographique des précédents festivals musicaux « Gipsy swing » - Une reconstitution d’un intérieur de caravane avec en fond sonore la programmation du Festival International de musiques tsiganes Gipsy swing. Entrée libre et gratuite du 28 mars au 27 juin 2008.

Maison du tramway 12 place Imbach, Angers

Ouverture le lundi de 13 à 19 heures, et du mardi au samedi de 10 à 19 heures

La partie relative au mode de vie et à l’habitat des tsiganes et voyageurs (dix panneaux auto-portants) peut-être prêtée à la demande des communes et des associations qui le désirent. Renseignements auprès de la direction de la communication : 02 41 05 50 43

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