Ramón Masats (Caldes de Montbui, Barcelona; 1931) > Conferencia viernes 7 de noviembre, 20.00 horas En 1954 ingresó en la Real Sociedad de Fotografía de Cataluña, y se inició en la profesión junto a fotógrafos de la talla de Xavier Miserachs y Ricard Terré. Dos años más tarde recibió el Premio Luis Navarro de Fotografía de Vanguardia. Se instaló en Madrid en 1957; allí comenzó a publicar en la revista Gaceta Ilustrada, lo que le obligó a viajar por toda España. Junto a fotógrafos como Gabriel Cualladó, Gerardo Vielba o Paco Gómez creó el efímero grupo La Palangana, y posteriormente formó parte del grupo Afal, cuyo órgano coordinador fue la revista Afal. Alternó su labor fotográfica con una creciente dedicación al cine y la televisión, publicando España diversa y coordinando la serie Tauromaquia para tve. Participó en numerosas exposiciones, entre ellas Fotografía catalana de los 50, dentro del Mes de la Foto, en París (1985) y Cuatro direcciones, en el Museo Reina Sofía de Madrid (1991). Masats ha colaborado con múltiples revistas y revistas especializadas, y editado diversos libros y catálogos colectivos, como Fotógrafos de la Escuela de Madrid (1988), España diversa (1984) y Ramón Masats. Fotografías, con motivo de la exposición retrospectiva que le dedicó el Círculo de Bellas Artes de Madrid dentro de PHotoEspaña 99. En el año 2004 se le otorgó el Premio Nacional de Fotografía, del Ministerio de Cultura. Toni Catany (Llucmajor, Mallorca; 1942) > Conferencia jueves 13 de noviembre, 20.00 horas En 1968 publicó sus primeros reportajes sobre Israel y Egipto en la revista Destino, y sobre Baleares en La Vanguardia. A partir de 1979 se dio a conocer internacionalmente con un trabajo fotográfico en el que utilizaba la antigua técnica del calotipo. Desde su primera exposición en 1972, ha realizado más de ciento cincuenta individuales y otras tantas colectivas en todo el mundo. Es autor de una monografía sobre el fotógrafo Tomás Monserrat (1873-1944). En 1987 Lunwerg publicó Natures Mortes, premiada como el mejor libro fotográfico en la edición de la Primavera Fotográfica de 1988. En los Rencontres Internationales de la Photographie de Arles ganó el Premio del Libro con La meva Mediterrània, premiado por la Generalidad de Cataluña como el mejor libro ilustrado del año. En 1991 el Ministerio de Cultura de Francia le otorgó el título de Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres. En 1994 publicó Somniar deus y Obscura memoria. Los editores europeos premiaron en 1997 su monografía Toni Catany. Fotografies, y obtuvo el premio al mejor libro ilustrado del año que otorga la Generalidad de Cataluña. En el 2001, la Generalidad de Cataluña le concedió el Premio Nacional d’Arts Plástiques, y el Ministerio de Educación y Cultura, el Premio Nacional de Fotografía. En el año 2002 publicó: Dels qui escriuen, y el PhotoBolsillo Toni Catany; en el 2003, Record de Llucmajor; en el 2004, Liebana infinita; en el 2006, Venessia, y en el 2007, Visions de Tirant lo Blanc. Encarna Marín (Sevilla, 1954) > Conferencia viernes 14 de noviembre, 20.00 horas Fotógrafa y profesora de fotografía. Experta universitaria en Artes Visuales: Fotografía y Acción Creativa por la Universidad Miguel Hernández. Colabora en numerosos medios de comunicación, grupos editoriales y diferentes instituciones. En la actualidad dirige la empresa Living Image, dedicada al tratamiento y la conservación del material fotográfico, así como a impartir cursos. Ha realizado múltiples exposiciones, tanto individuales como colectivas, en España, los Estados Unidos, Francia y Reino Unido, y su trabajo se encuentra en algunas de las colecciones más importantes de nuestro país, tanto públicas como privadas, como la colección de la Real Sociedad Fotográfica, la del Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, la Fundación Caja San Fernando de Sevilla o las colecciones privadas de Mauricio d’Ors y de Lola Garrido. Parte de su obra está recogida en el libro Hijos del Momento, publicado por Caja San Fernando con motivo de la exposición del mismo título itinerante por Andalucía. Isabel Muñoz (Barcelona, 1951) > Conferencia viernes 21 de noviembre, 20.00 horas A los 20 años se trasladó a vivir a Madrid. En 1979 decidió convertir su afición en profesión y se matriculó en Photocentro. Realizó la fotofija en películas como Sal Gorda y Penumbra. De 1982 a 1986 amplió sus estudios en Nueva York. Regresó a Madrid en 1986 e hizo su primera exposición, Toques, en el Instituto Francés; a esta siguieron exposiciones en varias ciudades españolas y, fuera de nuestro país, en los Estados Unidos, Suiza, Turquía, Italia, Francia, Grecia, Suecia y Portugal. Desde hace veinte años, Isabel Muñoz se dedica a recorrer el mundo intentando compartir sus emociones. Ha abordado temas muy diversos, como el flamenco, el tango y la danza, y realizó trabajos en Cuba, Burkina Faso, Malí, Egipto, Turquía y en el ballet de Víctor Ullate. Ha fotografiado la prostitución en Camboya, la violencia en Salvador y en Etiopía, las culturas africanas que decoran su cuerpo como forma de expresión. En Irán llevó a cabo sus obras El suhjune y Bám en la memoria. En China dedicó un trabajo a las artes marciales en Shaolin. Con Cuenca en la mirada vuelve a redescubrir la magia del retrato. Siguiendo su interés por el lenguaje corporal, viajó a El Salvador para fotografiar las tribus urbanas y comenzó un trabajo sobre la violencia: Las maras. Ha recibido premios como la medalla de oro en la Bienal de Alejandría de 1999, el segundo premio en la cuadragésimo tercera edición y el tercer premio en la cuadragésimo octava edición del World Press Photo. roma, 2003 roser, 1982 debra con una muñeca y su abuelo, 2003 niña Carlos Pérez Siquier José Manuel Navia Gonzalo Juanes Ramón Masats Isabel Muñoz Encarna Marín Ricky Dávila Toni Catany Fundación Municipal de Cultura, Educación y Universidad Popular V Encuentros Fotográficos Gijón 2008 6 de noviembre - 30 de diciembre