Propuesta de ejercicio analítico. Jorge Gómez
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Propuesta de ejercicio
analítico.
Jorge Gómez
OBJETIVOS:
• Proveer al estudiantes de las nociones básicas del método iconológico para el análisis de obras de arte
• Suministrar las pautas de una análisis ordenado de pinturas
• Demostrar a los estudiantes la importancia de establecer análisis cónsonos y objetivos de las obras de arte
• Establecer baremos individuales de las herramientas básicas para el estudio y análisis de la pintura en sus temáticas religiosas
LOS INSTRUMENTOS CON QUE CUENTA EL
HISTORIADOR DEL ARTE
LA PRIMERA, MEJOR Y MÁS UTILIZADA FUENTE:
OBRA DE ARTE
FUENTE
“… En el hacer histórico
llamamos fuente a todo lo que ha
legado el pasado y puede
servirnos para reconstruir,
comprender e interpretar lo que
acontece u ocurre. Las fuentes
son pues la base del
conocimiento, son la memoria de
la humanidad …” (Noriega,
1997:21)
FUENTE
FUENTES
TEXTUALES
FUENTES NO
TEXTUALES
TEXTUALES
Facilitan la información a través del
texto escrito. Entre éstas son
imprescindibles las siguientes: 1) los
índices bibliográficos y documentales;
2) la literatura artística; las
enciclopedias; 3) las publicaciones
periódicas; 4) la historia de la crítica;
5) el género epistolar
NO TEXTUALES
Las fuentes no textuales son
las que nos facilitan
información a través de la
imagen, el sonido, o ambos
medios simultáneamente.
Entre estas cuentan: 1) la
misma obra de arte; 2) la
fotografía; 3) los proyectos y
dibujos preparatorios; 4) los
planos de ciudades, mapas y
otros documentos
Aplicabilidad en un método
concreto de análisis
Abby Warburg
ES FUNDAMENTAL PARTIR DEL
SIGUIENTE HECHO: LA OBRA DE
ARTE NO ESTÁ AISLADA. EL
VALOR DE UNA OBRA DE ARTE
SE HA DE ENTENDER EN
FUNCIÓN DE SU SIGNIFICACCIÓN
ORGANIZACIÓN HISTÓRICA
DE LA IMAGEN, DE UNA
IMAGEN …
ICONO ICONOGRAFÍA
eikon graphien
imagen descripción
ICONOGRAFÍA
ICONOGRAFÍA NATURAL: se
ocupa de las representaciones en
las que las imágenes no tienen
sentido figurado alguno
ICONOGRAFÍA SIMBÓLICA:
incluye variedad de atributos y
signos que convierten a cualquier
motivo visual en un tema
iconográfico
Erwin Panofsky (1892-1968)
Estudiante de la Universidad de
Friburgo, profesor del Instituto
Wargurg; con el advenimiento de
nazismo se traslada a los Estados
Unidos. Enseño en la Universidad
de Princeton. Entre sus libros
cuentan Estudios sobre iconología
(1939), El significado de las arte
visuales (1953) y Renacimiento y
renacimientos en el arte occidental
(1960)
Obra de Arte
Forma
Contenido
La metodología de Panofsky parte
de un principio: en una obra de arte la
forma no puede separarse del
contenido. Las formas no son sólo un
espectáculo visual: deben ser
comprendidas como portadoras de un
sentido que es algo más que
únicamente visual, ya que el hombre
deja unos testimonios que significan
…. Tanto la forma como el contenido
se juntan para dar un significado,
poseen ambas un sentido
codificado, es decir manejan un
lenguaje plástico comunicativo
FASES DEL MÉTODO
ICONOLÓGICO
• PROCEDIMIENTOS 1.- Identificamos soporte de la imagen (¿Es un grabado, pintura, dibujo, acuarela, foto u otro? )
• 2.- Elaboramos descripción de lo que se observa en la imagen . (¿Qué es lo que se observa en la imagen? )
• 3.- Elaboramos hipótesis respecto a contenido de imagen (De manera hipotética ¿Qué nombre otorgarías a este personaje, o personajes? ¿Por qué? )
• 4.- Fundamentamos las hipótesis con información de clases o libros ( ¿Qué información abordada en clase puede servirme para confirmar mi hipótesis ? ¿Dónde puedo encontrar información que me ayude a confirmar o desechar mi hipótesis sobre la imagen?)
• 5.- Confirmamos hipótesis (Los datos recordados o recopilados confirman mis hipótesis? ¿Por què?
• 6.- Esquematizamos y resumimos la información . Descripción (soporte e iconografía) Interpretación (de iconografía) Argumentos (basados en lecturas, exposiciones, entrevistas, etc)
1.- CONTENIDO PRIMARIO
NATURAL
1.- Contenido primario natural
a) Contenido Fáctico:
Identificamos el contenido
fáctico en las puras formas de
la obra de arte: líneas, colores,
espacio, bronce, piedra, mármol
o en la representación de
objetos naturales como seres
humanos, plantas, animales,
etc.
b) Contenido expresivo:
Identificamos el contenido
expresivo en ciertas cualidades
como una pose determinada un
gesto o la apariencia dolorosa de
un rostro La enumeración de estos
motivos es una descripción pre-
iconográfica
2.- Contenido secundario o
convencional
2.- Contenido secundario o
convencional
Identificamos el contenido
convencional en los temas
representados. La identificación de
estas imágenes es el objeto de la
iconografía, analiza los elementos que
acompañan a la obra, sus diferentes
atributos o características, siguiendo
los preceptos que este método impone
(conceptos, historias, sobre añadidos a
la composición)
Análisis iconográfico
3.- Significado intrínseco o
contenido
3.- Significado intrínseco o
contenido
Se encuentra en los principios de fondo
que revelan la idiosincrasia de un
pueblo, de un período histórico, de una
clase social, o en la concepción
filosófica o religiosa plasmada en una
determinada obra de arte. Son los
<<valores simbólicos>>. Las vemos
cuando consideramos a las formas
como un vehículo de ideas
Etapa iconológica,
mientras la iconografía es
descripción y
clasificación, la
iconología es
interpretación
Ejercicio
Objeto de
interpretación
Acto
interpretativo
Vía de
conocimiento
Principio
correctivo de
interpretación
1. Contenido
primario o natural:
a) fácticos y b)
expresivos. Mundo
de los motivos
Descripción
preiconográfica
Experiencia práctica Historia del estilo
2. Contenido
secundario o
convencional, es decir,
el mundo de las
imágenes o alegorías
Análisis iconográfico Fuentes literarias Temas y
conceptos
3. Significado
intrínseco o
contenido (valores
simbólicos)
Interpretación iconológica Formación intelectual Síntomas
culturales de una
época
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