Liceo Artistico G.BROTZU Quartu Sant’Elena ORIENTAMENTO INTERNO PRESENTAZIONE DEI CORSI DEL TRIENNIO
Liceo Artistico
G.BROTZU
Quartu Sant’Elena
ORIENTAMENTO INTERNO
PRESENTAZIONE DEI CORSI DEL TRIENNIO
Cogliere i valori estetici, concettuali e funzionali nelle opere artistiche;
Conoscere e applicare le tecniche grafiche, pittoriche, plastico -scultoree, architettoniche e multimediali e saper collegare tra di loro i diversi linguaggi artistici;
Conoscere e applicare I codici dei linguaggi artistici, i principi della percezione visiva e della composizione della forma in tutte le sue configurazioni e funzioni;
Conoscere le problematiche relative alla tutela, alla conservazione e al restauro del patrimonio artistico e architettonico.
QUALI SONO GLI OBIETTIVI?
Quadro orario delle lezioni: 35 ore settimanali
Materie 3a 4a 5a
Lingua e letteratura italiana 4 4 4
Lingua straniera 3 3 3
Storia dell’Arte 3 3 3
Storia 3 3 3
Filosofia 2 2 2
Matematica 2 2 2
Fisica 2 2 2
Chimica 2 2
Scienze motorie e sportive 2 2 2
Religione cattolica o Attività
alternative 1 1 1
Attività e insegnamenti obbligatori di indirizzo
Laboratorio della figurazione 6 6 8
Discipline pittoriche o/e discipline
plastiche 6 6 6
Indirizzo Arti Figurative
Conoscere e applicare in modo appropriato le diverse tecniche della figurazione bidimensionale e/o tridimensionale, anche in funzione della contaminazione delle arti con le nuove tecnologie;
Conoscere le principali linee di sviluppo tecniche e concettuali dell’arte contemporanea ;
Aver approfondito la conoscenza della forma grafica, pittorica e/o scultorea nei suoi aspetti espressivi e comunicativi;
Aver approfondito la conoscenza della forma grafica, pittorica e/o scultorea nei suoi aspetti espressivi e comunicativi;
Conoscere e saper applicare i principi della percezione visiva e della composizione della forma grafica, pittorica e scultorea;
Saper individuare le interazioni delle forme pittoriche e/o scultoree con il contesto architettonico, urbano e paesaggistico.
GLI STUDENTI , A CONCLUSIONE DEL PERCORSO DI STUDIO PREVISTO NELL’INDIRIZZO ARTI FIGURATIVE DOVRANNO:
Progettazione e realizzazione della forma scultorea su tema assegnato in versione a rilievo,
a tuttotondo o per una installazione
Conoscenza e uso delle tecniche, delle tecnologie, degli strumenti e dei materiali
tradizionali e contemporanei
Curare l’aspetto estetico- comunicativo della propria produzione utilizzando diverse metodologie di presentazione: taccuino, carpetta con tavole, “book” cartaceo e digitale, fotomontaggi, bozzetti tridimensionali, “slideshow”, video, etc.
Conoscere principi essenziali che regolano il sistema della committenza e del mercato dell’arte, l’iter esecutivo, il circuito produttivo con le relative figure professionali, i diritti d’autore nella riproduzione seriale, la diffusione delle procedure plastico-scultoree.
Riprodurre e rielaborare la realtà
COPIA DAL VERO
Riprodurre e rielaborare la realtà e alcune opere plastico-scultoree del passato e contemporanee, osservando modelli tridimensionali, bidimensionali e viventi
LABORATORIO DELLA FIGURAZIONE
Tecniche della scultura
Modellazione di argille, cere, stucco, materie sintetiche,l’intaglio della pietra, legni,
polistirolo, l’assemblaggio, la formatura con
il gesso, gomme, resine, etc.. .
Installazione per la realizzazione di un’opera autonoma o integrante l’architettura di un
elemento scenico
Obiettivi Conoscere e impiegare in modo appropriato le diverse tecniche e
tecnologie, gli strumenti ed i materiali più usati
Comprendere e applicare
i principi e le regole della
composizione e le teorie
essenziali e base della
percezione visiva.
Essere in grado di gestire autonomamente l’intero iter progettuale di
un’opera pittorica mobile o fissa, intesa anche come installazione, dalla
ricerca del soggetto alla realizzazione dell’opera.
Gli studenti realizzeranno opere pittoriche ideate in base ad un tema: su
carta, su tela o su tavola; a tempera, ad acrilico, ad olio, etc; da cavalletto,
murale (affresco, mosaico, etc.) o per installazione.
Gli studenti
approfondiranno lo
studio del disegno,
sia come linguaggio,
sia finalizzato
all’elaborazione
progettuale.
Studieranno il fumetto e
l’illustrazione.
Acquisiranno la capacità di analizzare, riprodurre e rielaborare opere pittoriche antiche, moderne e contemporanee, osservando modelli tridimensionali, bidimensionali e viventi.
Lo studente imparerà ad individuare nuove soluzioni formali applicando in
maniera adeguata le teorie della percezione visiva e sfruttando i sistemi
fotografici, serigrafici, il collage, etc.
Si approfondiranno le conoscenze e l’uso dei mezzi audiovisivi e
multimediali finalizzati ad aspetti formali, all’archiviazione dei propri
elaborati, alla ricerca di fonti, all’elaborazione d’immagini e alla
documentazione di passaggi tecnici.
Il laboratorio della Figurazione
sezione “Pittura”
Il laboratorio della figurazione sezione pittura ha la funzione di contribuire, in sinergia con le discipline pittoriche, all’acquisizione e
all’approfondimento delle tecniche e delle procedure specifiche.
Il laboratorio rappresenta il momento di confronto, verifica o sperimentazione del proprio lavoro.
Attraverso questa disciplina lo studente applicherà i metodi, le tecnologie e i processi di lavorazione di forme pittoriche su supporto mobile, fisso o
per installazioni, utilizzando mezzi manuali, meccanici e digitali.
L’acquerello, il pastello, la tempera, l’acrilico, l’olio, la xilografia, il “pantone”,
l’aerografo, l’affresco e il mosaico, sono alcune delle tecniche che lo studente
affronterà durante la realizzazione di un’opera autonoma, di un elemento
scenico, nel restauro, nella decorazione, nella figurazione narrativa, etc.
QUINTO ANNO
Nel laboratorio di pittura del quinto anno lo studente approfondirà il percorso del
biennio precedente rafforzando la propria autonomia operativa. Verrà data
particolare attenzione alle tecniche e ai materiali antichi e moderni e ai supporti
pittorici. Si sperimenterà anche in maniera autonoma nuove soluzioni tecniche ed
estetiche, e si lavorerà con qualsiasi tipo di medium artistico.
AMBITI LAVORATIVI
Ricerca artistica contemporanea, decorazione, grafica d’arte, allestimenti, restauro, scenografia, arredo urbano,
decorazione, formatura, fonderia, ceramica.
UNIVERSITA’
Al termine del percorso di studi si può accedere a tutte le facoltà universitarie, ma chi sceglie l’indirizzo Arti figurative
solitamente si iscrive all’Accademia di Belle Arti.
Architettura e ambiente
Conoscere gli elementi costitutivi dell’architettura a partire dagli aspetti funzionali, estetici e dalle logiche costruttive fondamentali.
Mies Van der Rohe Pavilion Barcelona
Conoscere la storia dell’architettura, con particolare riferimento all’architettura moderna e alle problematiche urbanistiche connesse,
come fondamento della progettazione.
Richard Meier chiesa Tor 3 teste Roma
Acquisire la conoscenza e
l’esperienza del rilievo
e della restituzione grafica e
tridimensionale degli elementi
dell’architettura.
Conoscere e sapere applicare i principi della percezione visiva e della
composizione della forma architettonica.
Acquisire la conoscenza e l’esperienza del rilievo e della restituzione
grafica e tridimensionale degli elementi dell’architettura.
Questo indirizzo di studi è caratterizzato dal laboratorio di architettura
che ha lo scopo di far acquisire e sviluppare agli studenti la padronanza
di metodi di rappresentazione specifici dell’architettura e delle
problematiche urbanistiche.
Quadro orario delle lezioni: 35 ore settimanali
Materie 3a 4a 5a
Lingua e letteratura italiana 4 4 4
Lingua straniera 3 3 3
Storia dell’Arte 3 3 3
Storia 2 2 2
Filosofia 2 2 2
Matematica 2 2 2
Fisica 2 2 2
Chimica 2 2
Scienze motorie e sportive 2 2 2
Religione cattolica o Attività
alternative 1 1 1
Attività e insegnamenti obbligatori di indirizzo
Laboratorio di Architettura 6 6 8
Discipline progettuali
Architettura e ambiente 6 6 6
Architettura e ambiente
Materie 3a 4a 5a
Lingua e letteratura italiana 4 4 4
Lingua straniera 3 3 3
Storia dell’Arte 3 3 3
Storia 2 2 2
Filosofia 2 2 2
Matematica 2 2 2
Fisica 2 2 2
Scienze naturali 2 2
Scienze motorie e sportive 2 2 2
Religione cattolica o Attività
alternative 1 1 1
Attività e insegnamenti obbligatori di indirizzo
Laboratorio di grafica 6 6 8
Discipline grafiche 6 6 6
Quadro orario indirizzo Grafica
35 ore settimanali
Obiettivi specifici del corso di Grafica
Competenze nell’uso del disegno a mano libera e geometrico-descrittivo
e dei software grafici e multimediali.
Conoscenza e gestione dei processi operativi e progettuali inerenti la
Grafica e il Graphic Design.
Studio critico-analitico degli aspetti comunicativi, estetici, espressivi,
concettuali, commerciali e funzionali che caratterizzano la comunicazione
visiva in relazione all’uso dei mass media della new e old economy.
Uso appropriato delle tecniche, delle tecnologie, degli strumenti, dei
materiali, delle strumentazioni fotografiche, informatiche e multimediali
utilizzate nei vari ambiti della produzione grafica pubblicitaria.
Comprensione e applicazione dei principi della composizione e delle
teorie della percezione visiva relativi alle immagini pubblicitarie
Conoscenza degli elementi costitutivi dei codici della comunicazione
visiva e dei linguaggi artistici, progettuali e grafici.
Gestione autonoma dell’iter progettuale di un prodotto grafico visivo dalla
fase ideativa a quella della produzione del finish layout.
Consapevolezza delle radici storiche e delle linee di sviluppo nei vari
ambiti della produzione grafica e pubblicitaria.
Conoscenza e capacità applicative delle tecniche grafico-pittoriche e
informatiche adeguate ai processi operativi.
Identificazione, scelta e uso delle tecniche e delle tecnologie adeguate
alla progettazione e alla produzione grafica.
Obiettivi finali del corso di Grafica
Materie d’indirizzo del corso di Grafica
Laboratorio di grafica Lo studente svilupperà il progetto del prodotto grafico-visivo (marchio, pagina pubblicitaria, manifesto pubblicitario, packaging, spot, etc..) utilizzando come supporto le tecnologie necessarie, attraverso l’uso appropriato di software e programmi specifici per la grafica. Il prodotto finale sarà verificato in termini di efficacia in relazione ai vari contesti comunicativi.
Discipline grafiche Lo studente analizzerà e applicherà una metodologia progettuale finalizzata alla realizzazione di prodotti grafico-visivi ideati su un tema assegnato. Questi prodotti (marchi, pagine pubblicitarie e manifesti, packaging, spot pubblicitari, etc..)saranno elaborati a mano libera attraverso la produzione di layout e poi finish layout utilizzando gli strumenti geometrico-descrittivi.
Ambiti lavorativi post-diploma
Ambiti lavorativi di
settore
Istituti di
Formazione
Tecnica
Accademia delle
Belle Arti
Università
Istituti di Alta
Formazione
Artistica
CULTURAL
SOCIAL & PUBLIC
SERVICE
INFORMATION &
COMUNICATION
AFFARI
INDUSTRIA
COMMERCIO
EDUCATION
RESEARCH
SOCIAL SERVICE
PUBLIC ADMINISTRATION
PUBLIC SERVICES
TOURISM
HOTELS
RESTAURANTS
ENTERTAINMENT
TRANSPORTATION
BROADCASTING
FILMS
RECORDING
PRINTING
DATA PROCESSING
DATA TRASMISSION
ELECTRONICS
ART
EXPOSITION
THEATRE
MUSIC
SPORT
ASSOCIATIONS
ORGANIZZATIONS
FOUNDATIONS
COMMUNITY SERVICES
ADVERTISING
DESIGN
PHOTOGRAPHY
PUBLISHING
AGRICLTURE
FOODS
BEVERAGES
CHEMICALS
MINERALS
ELECTRIC
MANAGEMENT
CONSULTING
MARKETING
CLOTHIG
FASHION
TEXTILES
CONSTRUCTION
ARCHITECTURE
PLANNING
PUBLIC RELATION
PHARMACEUTICALS
IMPORT-EXPORT
DEVELOPMENT
FINANCE
INSURANCE
FURNISHING
INTERIORS
INDUSTRY
MANIFACTURE
TRADE
DISTRIBUTION
Mappa sintetica di attività e contesti produttivi
REGOLE PROGETTUALI DEL MARCHIO
LOGOTIPO
MONOGRAMMA
griglia di supporto/modulo
sottomodulo/raccordo
traslazione
IDEOGRAMMA
griglia di supporto/modulo
sottomodulo/raccordo
sottomodulo/direzione
Elementi della geometria piana usati per la
progettazione del marchio
REGOLE PROGETTUALI DEL MARCHIO