Musicas populares

2. «Conectados»: la tecnología y la música popular

Paul Théberge

David García Freile

Carácterísticas

• Música popular del s.XX en adelante tecnología electrónica

• Ambiente de experimentación y pensamiento musical

• Prácticas de producción y escucha de sonido

• Proceso para definir lo que es la música y lo que puede llegar a ser

• «Modo» de producción musical y consumo

• Define el sonido musical y el estilo

• Catalizador del cambio musical

• Usos alternativos o inesperados

temas

• Desarrollo e importancia de las tecnologías electromagnéticas

• Evolución de las tecnologías y técnicas de grabación en estudio

• Nuevas tecnologías en los instrumentos musicales

• Evolución de los aparatos y los formatos

Características

• La estética y los valores musicales tienen una trayectoria paralela a cada desarrollo de la tecnología

• Las posibilidades de las nuevas tecnologías nunca han eclosionado de idéntica manera

• Los diferentes usos reflejan diferentes prioridades tanto estéticas como culturales

• Los usos y abusos reflejan la definición de un «sonido» en particular. Inducen a construír «distinciones» entre géneros

Las tecnologías fundamentales

• Comienzan tras la 2ª Guerra Mundial, en los años 50.

• Tres tecnologías e industrias fundamentales:

• Micrófonos

• Amplificación eléctrica

• Altavoces

• Refuerzan la «alta fidelidad» (hi-fi) y las señalan como tecnologías de reproducción (aunque los micrófonos no reproducen)

• No se desarrollaron en la industria discográfica ni para sus necesidades, sino para la telefonía y la radio (y después el cine)

• Mejor que la grabación acústica

micrófonos

• Crooners: cantantes melódicos íntimistas. Desarrollo de nueva técnica vocal

• El sonido depende de:

• Carácterísticas de cada micrófono

• Situación en el espacio (técnicas de microfonía)

• Mezcla final grabación multipista

Shure SM58

Neumann TC 300

Pickup (pastilla) de guitarra eléctrica

AMPLIFICADORES

• En sus comienzos, válvulas triódicas.

• Más «cálidas»

• Gran tamaño

• Mucho cuidado: calentarse, enfriarse. Menor vida útil

• Posteriormente, transistores de estado sólido.

• Sonido «frío»

• Tamaño reducido portabilidad

• Poco cuidado. Vida larga

• Saturación – distorsión – volumen desarrollo de estilos (rock, heavy metal…)

Válvulas

Transistores

Altavoces

• Necesidad de potencia

• Gran tamaño – pequeño tamaño

• Frecuencias: altas (tweeters), bajas (subwoofers)

• Necesarios para grandes lugares, pero también en entornos domésticos, o para el usuario individual.

• Feedback (retroalimentación): necesarios micrófonos, amplificadores y altavoces. Definición de sonido de estilos «duros»

• Diferentes efectos de sonido: phaser

Fender Twin Reverb

Cabezal y cabina de altavoces Marshall

Grabación del sonido

• Primera grabadora 1898

• Diferentes soportes:

• Cilindro de cera

• Cilindro de aluminio

• Discos de pizarra

• Vinilos de diferentes revoluciones y tamaños

• Cinta magnética (diferentes tipos y formatos)

• Disco compacto (diferentes tipos y formatos)

• Disco duros (diferentes tipos y formatos)

• Fundamental la grabación magnética: dio lugar a diferentes efectos:

• Eco (de cinta)

• Flangers

• Aislamiento de estos efectos y venta de aparatos que fuesen capaces de hacerlos

• Grabación multipista: desde 1 pista (mono) a 24 pistas o más (la mezcla se vierte a diferentes formas de reproducción: estereofónica, cuadrafónica, 2.1, 4.1…)

• Técnicas de sobregrabación (overdubbing)

• Creación del estudio de grabación: profesionales y domésticos. Uso del ordenador como soporte de hardware y software

• MIDI (Musical Instruments Digital Interface): lenguaje de comunicación y modificación de parámetros que afectan a la producción de sonido.

Grabador multipista

Mezclador

Grabador de cinta abierta

Instrumentos musicales

• Desarrollo de la guitarra eléctrica como base de la mayoría de estilos

• Desarrollo de los pedales de efectos analógicos, la amplificación y la emulación

• Creación de instrumentos electrificados y eléctricos para tocar en lugares más amplios: bajo eléctrico, guitarra eléctrica, teclados, sintetizadores, sampleadores, cajas de ritmo…

• Aparatos de reproducción de sonido usados como instrumentos: tocadiscos y DJ’s

• Sampleación y derechos de autor

• MIDI

• Grandes marcas: Fender, Gibson, Yamaha, Casio, Rickenbacker…

Gibson LP

Fender Stratocaster

Fender Precission

EQUIPOS DE AUDIO PARA EL CONSUMO

• Industria venta de tecnologías de consumo.

• Se busca un abaratamiento y un tamaño: aparato pequeño donde quepa gran cantidad de música

• Diferentes formatos de grabación: analógica (audio), digital (mp3)

• Discográficas y derechos de autor piratería, reediciones de catálogos antiguos

• Reproductores de diferentes formatos:

• Cinta y disco compacto: fijos (en casa, en el coche), portátiles (walkman)

• Formatos digitales: fijos y portátiles (reproductores dedicados e integrados)

• Importancia del formato mp3. Ventajas y desventajas.

Cassette de cinta

Walkman: reproduce cinta y radio

Minidisc: reproduce y graba en formato/s digitales

conclusiones

• Papel protagonista de la tecnología en la producción, distribución y consumo

• Dicotomías: directo-grabación, que llevan a equívocos. Todo necesita tecnología

• Industria discográfica: utilizar la tecnología de forma que expanda, racionalice o controle la circulación de música.

• Internet como difusor de música, ¿favorecedor o no de la música/industria musical?

• Forma lucrativa

• Evolución constante: nuevos formatos para el consumo