Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX Cuarta Cohorte MONOGRAFÍA Interpretación Vientos I Profesor: Lars Nilsson Título de la obra: “Violentango” Compositor: Astor Piazzolla Maestrando: Jaime Atenas S. Santiago de Chile, 10 de Octubre de 2011
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Maestría en Interpretación de Música
Latinoamericana del Siglo XX
Cuarta Cohorte
MONOGRAFÍA
Interpretación Vientos I
Profesor: Lars Nilsson
Título de la obra: “Violentango”
Compositor: Astor Piazzolla
Maestrando: Jaime Atenas S.
Santiago de Chile, 10 de Octubre de 2011
AGRADECIMIENTO
A la maestra Ynés Batura, pianista,
por su buena disposición para
los ensayos de la obra
Violentango.
ÍNDICE
I. Introducción……………………………………………………………............01
II. Desarrollo……………………………………………………………………….02
2.1 Datos relevantes del compositor y su obra……………………………. 02
2.2 Sobre la estructura de la obra…………………………………………...04
2.3 Sobre el arreglo de piano de Fernando Muslera en Violentango…….06
2.4 Sobre el arreglo de saxo de Fernando Muslera en Violentango……..09
III.- Conclusiones………………………………………………………………….11
IV.- Bibliografía…………………………………………………………………….12
I. Introducción
El presente trabajo Monográfico se referirá a la interpretación de la
obra “Violentango”, del compositor argentino Astor Piazzolla.
Creada originalmente para bandoneón y diez solistas, fue
posteriormente adaptada por el arreglador argentino Fernando Muslera para
saxofón alto y piano e interpretada por el maestrando Jaime Atenas en saxo,
en el Seminario de Interpretación Vientos I, de la “Maestría en Interpretación
de Música Latinoamericana del Siglo XX”, Cuarta Cohorte, dictado entre los
días 19 y 23 de Septiembre de 2011 en la ciudad de Mendoza, Argentina,
dirigida por el flautista de origen sueco, maestro Lars Nilsson, radicado hace
más de cuarenta años en la ciudad de Mendoza.
Los objetivos del maestrando, al presentar esta obra, es ir, en primer
lugar, perfeccionando la interpretación de la pieza escogida y conocer de
mejor forma la intencionalidad musical del gran compositor argentino Astor
Piazzolla. El segundo objetivo es ir preparando uno de los requisitos para la
aprobación/promoción del Seminario de Interpretación que es ejecutar un
programa de obras de repertorio latinoamericano que debe cubrir un total de
60 minutos de música para ser presentadas en un Concierto público.
Esta monografía ha sido elaborada y desarrollada como un proceso
de investigación científica, describiendo, brevemente y con la mayor claridad
posible, un análisis cualitativo muy personal de la obra “Violentango”.
El marco teórico para fundamentar los argumentos expuestos fueron
extraídos de libros relacionados al tango y blogs de páginas de internet
sobre el acompañamiento en este estilo musical, claramente identificados en
la bibliografía.
1
Como citar este documento:
Atenas S., Jaime: (2011) “Violentango de Astor Piazzolla”, Monografía para la asignatura Interpretación I.
Magister en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX, Mendoza, Argentina. 12 págs.
II.- Desarrollo
2.1 Datos relevantes del compositor y su obra
Astor Piazzolla fue un músico diferente a los de su generación, un
revolucionario por naturaleza y un enamorado de la renovación.
Incomprendido en su época debió luchar por llevar adelante sus ideales
musicales.
Fue compositor, bandoneonista, pianista, arreglador de excepción y
uno de los grandes intérpretes del bandoneón y del nuevo tango argentino,
revolucionando el género con la vanguardia de sus creaciones.
Nació en Mar del Plata, Argentina, el 11 de marzo de 1921 y fue hijo
de padres inmigrantes italianos de la ciudad de Trani, que está a
40 kilómetros al oeste-noroeste de Bari, llamados Vicente Piazzolla y
Asunta Manetti. Su padre lo llamó Astor pensando en uno de sus mejores
amigos, Astor Bolognini, primer violonchelista de la Orquesta Sinfónica de
Chicago.
Al comienzo Astor Piazzolla vivió gran parte de su niñez con su familia
en Nueva York y a los nueve años ya tocaba el bandoneón. Desde muy
joven sintió inquietud por la música. Nueva York caló hondo en Piazzolla y
de ahí proviene su interés por el jazz, pero también descubrió la música
barroca de Bach, lo que le abrió un mundo de posibilidades.
Se puede entender lo que significó para Piazzolla crecer en esta
ciudad en una entrevista que dio a su propia hija Diana Piazzolla:
“Era un barrio violento, porque existía hambre y bronca.
Crecí viendo todo eso. Pandillas que peleaban entre sí,
robos y muertes todos los días. De todas maneras, la calle
Ocho, Nueva York, Elia Kazan, Al Jolson, Gershwin,