L'immagine turistica della città negli anni '60 del Novecento

Edizioni Scientifiche Italiane

CIRICE - Centro Interdipartimentale di Ricerca sull’Iconografia della Città Europea

Università di Napoli Federico II

Città mediterranee in trasformazioneIdentità e immagine del paesaggio urbano tra Sette e Novecento

a cura di

Alfredo Buccaro, Cesare de Seta

Atti del VI Convegno Internazionale di Studi CIRICE 2014Napoli, 13-15 marzo 2014

Centro Interdipartimentale di Ricerca sull’Iconografia della Città Europea Università degli Studi di Napoli Federico II (www.iconografiacittaeuropea.unina.it) Comitato Scientifico CESARE DE SETA (Presidente) GILLES BERTRAND ALFREDO BUCCARO LEONARDO DI MAURO ANDREAS GIACUMACATOS DEBORAH HOWARD MICHAEL JAKOB PAOLO MACRY BRIGITTE MARIN JUAN MANUEL MONTERROSO MONTERO CARLO M. TRAVAGLINI GUIDO ZUCCONI Segreteria organizzativa RITA ERCOLINO VALERIA MIRABELLA

Comitato Organizzatore ANNUNZIATA BERRINO GIULIA CANTABENE FRANCESCA CAPANO SALVATORE DI LIELLO MARCO IULIANO ROBERTO PARISI MARIA INES PASCARIELLO MARIA PERONE DANIELA STROFFOLINO MASSIMO VISONE ORNELLA ZERLENGA   Collaborazione alla curatela GIULIA CANTABENE FRANCESCA CAPANO MARIA INES PASCARIELLO MASSIMO VISONE

Si ringraziano per il sostegno dato all’iniziativa il prof. arch. Mario Losasso, Direttore del Dipartimento di Architettura dell’Università di Napoli Federico II, il Dipartimento di Studi Umanistici della stessa Università, l’Ing. Armando Zambrano, Presidente del Consiglio Nazionale degli Ingegneri, l’Ing. Luigi Vinci, Presidente dell’Ordine degli Ingegneri di Napoli e provincia, l’Associazione Eikonocity - Hiistory and Iconography of European Cities and Sites. BUCCARO, Alfredo, DE SETA, Cesare, (a cura di) Città mediterranee in trasformazione. Identità e immagine del paesaggio urbano tra Sette e Novecento Collana: Polis, 6 Napoli: Edizioni Scientifiche Italiane, 2014 pp. 1216; 29,7 cm ISBN 9788849528145 © 2014 by Edizioni Scientifiche Italiane s.p.a. 80121�Napoli, via Chiatamone 7 00185 Roma, via dei Taurini 27 Internet: www.edizioniesi.it E-mail: [email protected] I diritti di traduzione, riproduzione e adattamento totale o parziale e con qualsiasi mezzo (compresi i microfilm e le copie fotostatiche) sono riservati per tutti i Paesi.

Il volume costituisce la pubblicazione degli Atti del VI Convegno Internazionale di Studi CIRICE 2014 su “Città mediterranee in trasformazione. Identità e immagine del paesaggio urbano tra Sette e Novecento” (Napoli, Palazzo Zevallos - Palazzo Gravina, 13-15 marzo 2014), organizzato dal Centro Interdipartimentale di Ricerca sull’Iconografia della Città Europea, dell’Università di Napoli Federico II.  

Sommario Introduzione Alfredo Buccaro Il VI Convegno Internazionale di Iconografia Urbana nella tradizione di studi del CIRICE p. 11 Sessione 1 Tipi urbanistici e modelli iconografici ricorrenti: dal vedutismo alla cartografia Coordinatori: Alfredo Buccaro, Cesare de Seta p. 17 Miguel Taín Guzmán - Universidad de Santiago de Compostela Ritratti d'inchiostro delle città spagnole nella Relazione Ufficiale (1668-1669) del viaggio del principe Cosimo III de' Medici: città reali o città idealizzate? p. 19 Maria Ida Gulletta - Scuola Normale Superiore di Pisa Persistenze di modelli figurativi in iconografie urbane di Sicilia: esempi di allegorie geografiche da Messina ‘ritratta’ nella prima metà del XVIII secolo p. 29 Carlos Plaza - Universidad Hispalense Dalle vedute di città alla cartografia ai confini del Mediterraneo: Siviglia e Cadice, declino e ascesa di due città spagnole tra Sei e Settecento p. 39 Francesca Valensise - Università Mediterranea di Reggio Calabria La percezione del paesaggio nell’area dello Stretto di Messina: vedutismo e cartografia dal XVIII al XIX secolo p. 49 Bianca Gioia Marino - Università di Napoli Federico II Rappresentazioni e attenzione alla conservazione della materia nelle immagini urbane di Roma tra fine Settecento e Ottocento p. 57 Ornella Cirillo - Seconda Università di Napoli Per conoscere e trasformare: una lettura cartografica di Napoli dal volgere dell’Ottocento ai primi decenni del nuovo secolo p. 67 Emanuela D’Auria - Università di Napoli Federico II L’immagine storica delle colline di Napoli e dei suoi casali: dal vedutismo settecentesco alla “Scuola di Posillipo” p. 81 Simona Talenti - Università di Salerno Vedute dal mare: da Schinkel a Le Corbusier p. 89 Francesco Viola - Università di Napoli Federico II La costruzione del paesaggio ferroviario tra artificio e natura p. 101 Francesca Bruni - Università di Napoli Federico II L’immagine della città tra longitudinalità e trasversalità. Napoli, sezioni urbane tra città e mare p. 111

Giorgia De Pasquale - Università di Roma Tre Mediterraneo. La costruzione di un paesaggio attraverso l'iconografia dello spazio architettonico p. 121 Nunzia Iannone - Università di Napoli Federico II L'occhio 'altro': Napoli vista dai principali periodici esteri tra '800 e '900 p. 135 Sessione 2 Invenzione e promozione dell’immagine della città turistica Coordinatori: Annunziata Berrino, Leonardo Di Mauro p. 149 Fabio D’Angelo - Università di Pisa Napoli: il fascino di una città dai diari dei viaggiatori francesi e italiani (1800-1861) p. 151 Rossella Iovinella - Università di Napoli Federico II Mille vite per una città morta: la fortuna di Pompei tra il 1824 e il 1875 p. 161 Cristina Pennarola - Università di Napoli Federico II Cartoline da Napoli: l’esperienza turistica italiana e inglese p. 167 Raffaella Pierobon Benoit, Maria Amodio, Lucia Cianciulli, Paola Orlando - Università Napoli Federico II Turismo e archeologia nel XIX secolo: il ruolo dell’antico nella promozione delle città campane p. 175 Michael Saffle - Virginia Tech Sunshine Fitness: Italy as a Health Destination for Americans, 1865-1914 p. 185 Luigi Veronese - Università di Napoli Federico II L’invenzione dell’immagine turistica degli scavi di Ercolano. Contenuti e caratteri iconografici p. 191 Alessandra Cirafici, Manuela Piscitelli - Seconda Università di Napoli Viaggio, immaginario e iconografia nella cartellonistica turistica tra ‘800 e ‘900 p. 203 Daria De Donno - Università del Salento Sport, teatro, arte, cultura per promuovere e “comunicare” la città. Le feste di fine Ottocento a Lecce p. 217 Ada Di Nucci - Università Chieti-Pescara “G. d’Annunzio” Un Appennino tutto da vivere. Il turismo montano nell’Appennino centrale attraverso le campagne pubblicitarie (1861-1960) p. 225 Isabella Frescura - Università di Catania Una città in trasformazione tra Ottocento e Novecento: Siracusa, dal commercio al turismo p. 239 Ewa Kawamura - Università di Napoli Federico II L’attività e l’epoca d’oro del tipografo Richter & C. a Napoli: promotore delle vedute turistiche d’Italia degli anni 1900-1930 p. 251 Annunziata Maria Oteri - Università Mediterranea di Reggio Calabria Identità dei luoghi, monumenti e promozione turistica: il caso di Taormina tra Otto e Novecento p. 265 Claudia Aveta - Università di Napoli Federico II Il “paesaggio virgiliano” di Napoli: riflessioni sulla tutela del Golfo negli appunti di viaggio di Cesare Brandi p. 277 Carolina De Falco - Seconda Università di Napoli L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento p. 287

Carla Fernández Martínez - Universidad de Santiago de Compostela The Atlantic and the Mediterranean: alternative images of the touristic Spanish coast p. 297 Beatrice Maria Fracchia - Politecnico di Torino Le funzioni terapeutiche della città turistica contemporanea e l’iconografia delle località balneari della Versilia p. 309 Giovanni Lombardi, Sergio Mantile - CNR ISSM Napoli Il telaio dei ‘segni’: la costa flegrea e l’invenzione della città turistica tra narrazione e realtà storica p. 321 Sessione 3 Gli archivi e le fonti: dal cartaceo al digitale Coordinatori: Maria Perone, Daniela Stroffolino p. 331 Marco Petrella - Università del Molise L’iconografia della città in rete. Problemi di ricerca, organizzazione, utilizzo delle fonti online nell’era dei Sistemi Informativi Geografici p. 333 Marco Bascapè, Roberta Madoi - Serv. Archiv. BB.CC., Az. Servizi “Golgi-Redaelli” Milano Il portale Web-GIS “Milano e le sue associazioni”: l’impronta del tessuto sociale e delle sue relazioni nel contesto urbano (XVI-XX secolo) p. 341 Valentina Castagnolo, Maria Franchini, Anna Christiana Maiorano - Politecnico di Bari Bari Disegno Architetture (BDA Borgo Murattiano). Archivio visivo (e visionario) della città a 200 anni dalla sua fondazione p. 353 Paola Avallone, Antonio Bertini, Raffaella Salvemini - CNR ISSM Napoli Scuole storiche napoletane. Una fonte non tradizionale per lo studio della città p. 365 Maria Rosaria Rescigno - CNR ISSM Napoli Verso un profilo urbano moderno. Il caso delle città “capitali” nel Mezzogiorno di primo '800 p. 375 Giuliana Ricciardi - Archivio di Stato di Napoli L’immagine di Napoli nella testimonianza di un intellettuale del Novecento p. 379 Alberto Darias Príncipe - Universidad de La Laguna Cartografía e icono: la imagen de Tetuán a través de planimetría p. 391 Adele Fiadino - Università Chieti-Pescara “G. d’Annunzio” Disegni di Piazzeforti del Regno di Napoli presso la Biblioteca Reale di Torino p. 401 Ciro Birra - Università di Napoli Federico II L’Arsenale di Napoli tra Palazzo reale e Castel Nuovo: fonti per la ricostruzione di un ambiente urbano perduto p. 411 Federico Fazio - Università di Palermo Siracusa: modelli tridimensionali e rappresentazioni cartografiche p. 423 Alessandra Veropalumbo - Università di Napoli Federico II Trasformazioni urbane della provincia di Napoli nel repertorio iconografico delle Perizie del Tribunale civile p. 435 Amanda Piezzo - Università di Napoli Federico II Fonti archivistiche e iconografiche per l’area del complesso di San Gennaro extra moenia a Napoli p. 447

Carmelo G. Severino Crotone: la città e il porto nell’iconografia storica p. 459 Sessione 4 Rappresentazione e ricostruzione virtuale dell’immagine urbana Coordinatori: Maria Ines Pascariello, Ornella Zerlenga p. 467 Andrea Maglio - Università di Napoli Federico II Città reale e città fantastica: diorama, scenografie e disegni di viaggio nell’opera di Karl Friedrich Schinkel p. 469 Nicola Aricò - Università di Messina, Stefano Piazza - Università di Palermo Per ricostruire la Palazzata seicentesca di Messina p. 481 Claudia Pisu - Università di Cagliari Disegno dell’immagine urbana dei centri minori sardi p. 493 Rita Valenti, Sebastiano Giuliano, Simona Gatto, Roberto Cappuzzello – Università di Catania, S.D.S. Architettura Siracusa Le Stratificazioni assenti di Ortigia, dalla rappresentazione storica alla ricostruzione virtuale p. 507 Mario Centofanti, Stefano Brusaporci - Università dell’Aquila Architettura e città nella rappresentazione cartografica dell’Aquila tra Settecento e Ottocento p. 519 Marina D’Aprile - Seconda Università di Napoli L’area costiera vesuviana tra il regno di Carlo di Borbone e la speculazione edilizia: il caso Portici p. 531 Paolo Perfido - Politecnico di Bari Città chiuse, città aperte. L’abbattimento delle mura e lo sviluppo urbano nell’iconografia di Bari in età moderna p. 543 Andreina Maahsen Milan - Università di Bologna ‘Androna Campo Marzio’: l’arsenale perduto. Genesi protoindustriale triestina, tra ascesa e declino della portualità p. 553 Stefano Chiarenza - Università di Napoli Federico II Lo specchio della fantasia: immaginario urbano e realtà architettonica nei disegni dei Galli Bibbiena p. 569 Vincenza Garofalo - Università di Palermo La Zisa. Rappresentazioni di un monumento “desiderato” p. 581 Francesco Maggio - Università di Palermo Immagini di una città possibile p. 593 Gerardo Maria Cennamo - Università Telematica Internazionale Uninettuno Il Ghetto di Roma tra narrazione e rappresentazione p. 603 Andrea Giordano - Università di Padova La città dipinta di Canaletto, tra espansione dello spazio e visioni dinamiche p. 613 Paolo Giordano - Seconda Università di Napoli Realismo iconografico Vs spettacolarità grafica: l’Albergo dei Poveri e l’area orientale di Napoli p. 623

Cosimo Monteleone - Università di Padova Teoria e pratica prospettica: le vedute urbane rinascimentali quali strumenti di misurazione e ricerca p. 635 Paolo Oscar - Archivio Bergamasco, Centro Studi e Ricerche Il Sistema informativo geo-storico della Franciacorta. Ricostruzione della consistenza storica di un territorio attraverso il Catasto napoleonico (1807-1809) p. 645 Ludovica Galeazzo, Marco Pedron - Università di Padova Dinamiche di trasformazione urbana: l'insula dell'Accademia a Venezia tra ricostruzione storica e percezione visiva p. 657 Alessandra Ferrighi - Università IUAV di Venezia Le trasformazioni tra regola e pratica: i volti della città di Venezia tra Ottocento e Novecento p. 669 Roberta Spallone - Politecnico di Torino Il disegno del contesto urbano e paesaggistico nelle cartografie catastali preunitarie in territorio italiano p. 681 Sessione 5 Città di mare: architetture e caratteri evolutivi nell’iconografia storica Coordinatori: Salvatore Di Liello, Roberto Parisi p. 693 Pasquale Rossi - Università Suor Orsola Benincasa Napoli Veduta di una città di mare dal “Diario de un viaje a Italia en 1839” del Conde de Toreno p. 695 Maria Sirago Napoli “città di loisir” tra ‘800 e ‘900. Sviluppo e crisi p. 707 Alessandro Castagnaro - Università di Napoli Federico II L’E42 da grande esposizione a città di fondazione verso il mare p. 717 Rosa Carafa - Soprintendenza BSAE Salerno-Avellino Imago Urbis: il “Plaium montis” a Salerno p. 731 Bruno Mussari - Università Mediterranea di Reggio Calabria Crotone tra XVIII e XX secolo: la trasformazione della città e della sua immagine storica p. 743 Francesca Passalacqua - Università Mediterranea di Reggio Calabria Iconografia e architettura di Messina nel XIX secolo p. 755 Giuseppina Scamardì - Università Mediterranea di Reggio Calabria Porti e potere. Il cambiamento del ruolo, la trasformazione dell’immagine tra XVII e XIX secolo p. 767 Claudia Peirè - Università di Genova I viaggiatori a Genova: fonti letterarie e iconografiche sul porto p. 777 Chiara Luminati - Università di Genova Le passeggiate a mare genovesi dal XIX al XX secolo: fonti iconografiche e storiche p. 787 Francesca Bonfante - Politecnico di Milano Ritratto di Barcellona: città, piani e fronte a mare p. 797

Rossella Martino - Politecnico di Bari Elementi di architettura popolare italiana nelle case di Mario Paolini per Kos p. 809 Oliver Sutton, James Douet - CEA Global Education, Phoenix Citizens or brand, conflicting priorities in the shoreline iconography of Barcelona p. 821 Maddalena Chimisso - Università del Molise La piazza e il mare. Tipologia e sviluppo delle città con belvedere sull’Adriatico molisano p. 831 Luigi Oliva - Università di Sassari Tra Narciso e Perseo. Il riflesso dell'immagine mediterranea nella forma urbana e nell'architettura di Taranto p. 841 Emma Maglio - Aix-Marseille Université, LA3M The role of historic town of Rhodes in the scenario of Ottoman and Italian rules to the light of iconographic sources p. 855 Giovanni Cecini Rodi: da città dei cavalieri a città in orbace p. 865 Alessandra Terenzi - Politecnico di Milano Jaffa & Tel Aviv nell’iconografia storica: da Sposa del Mare a Città Bianca p. 877 Stefania Palmentieri, Barbara Delle Donne - Università di Napoli Federico II La trasformazione del fronte marittimo di Napoli negli ultimi tre secoli p. 889 Eleonora D’Auria Napoli e Venezia: vecchi ponti e nuovi nessi p. 903 Maria Gabriella Rienzo - Università di Foggia Il mare sportivo a Napoli tra Ottocento e Novecento p. 911 Sessione 6 L’entroterra: evoluzione e iconografia della città e del paesaggio Coordinatori: Giulia Cantabene, Massimo Visone p. 921 Ferdinando Coccia - Università di Napoli Federico II Iconografia della città e del paesaggio: Salerno e il territorio del Principato Citra nei disegni inediti del fondo Registro e Bollo. Scritture Private dell’Archivio di Stato di Salerno (1817-1862) p. 923 Maria Martone - Università di Roma La Sapienza La riconoscibilità storica di un territorio trasformato. Nuove identità urbane e caratteri permanenti nella pianura pontina p. 935 Anna Magrin - Istituto Universitario Architettura Venezia Il paesaggio agrario emiliano: storia e forme di un paesaggio mediterraneo p. 947 Maria Falcone - Università di Napoli Federico II L’entroterra flegreo: evoluzione del paesaggio agrario tra storiografia, cartografia e iconografia p. 955 Giovanna Ceniccola - Università di Napoli Federico II Identità e conservazione di un paesaggio storico. La Valle Telesina nel Sannio beneventano p. 967 Mariarosaria Villani - Università di Napoli Federico II Il paesaggio dell’entroterra cilentano. Evoluzione e prospettive per la conservazione p. 979

Simonetta Ciranna, Patrizia Montuori - Università dell’Aquila Avezzano 1915. Conoscere e riconoscere una nuova identità p. 989 Arturo Gallozzi - Università di Cassino e del Lazio Meridionale Cassino tra vecchia e nuova forma urbana. Trasformazioni e permanenze nel disegno della città p. 1003 Antonella Armetta - Università di Palermo Il Belice prima e dopo il 1968 attraverso le iconografie p. 1015 Maria Vitiello - Sapienza Università di Roma Il paesaggio della ricostruzione. Una ricerca di valori e identità territoriali per il restauro delle terre devastate dal sisma del 2009 p. 1025 Agostino Di Lorenzo - Università di Salerno Verso Napoli, città metropolitana. Immagine ed eco-governo del territorio p. 1037 Cristina Pallini, Annalisa Scaccabarozzi - Politecnico di Milano Identikit di Alessandria: il porto e il Delta p. 1047 Antonella Marciano - Seconda Università di Napoli RiDisegnare paesaggi immateriali: il caso dell’Alto Casertano p. 1059 Sessione 7 Le trasformazioni del paesaggio urbano nella fotografia e nella cinematografia Coordinatori: Francesca Capano, Marco Iuliano p. 1069 Stefania Pollone - Università di Napoli Federico II Paestum tra iconografia e restauro: interpretazione ed esiti operativi p. 1071 Pier Giorgio Massaretti - Università di Bologna La ri-fondazione della Libia Balbiana (1933-1939). Il poderoso racconto fotografico dei “Ventimila” p. 1085 Marco de Napoli - Università di Napoli Federico II La trasformazione urbana di Alessandria d’Egitto attraverso le immagini delle opere di Mario Avena (1924-1939) p. 1099 Alessandro Giordano - Università di Napoli Federico II L’immagine dei Comuni Irpini di Melito e Cairano nella cinematografia anteriore al terremoto del 1980 p. 1111 Angelo Bencivenga, Livio Chiarullo, Delio Colangelo, Annalisa Percoco - Regione Basilicata Cinema e paesaggio in Basilicata p. 1125 Sofia Tufano - Università di Napoli Federico II Le immagini dell’isola di Ischia dall’Archivio Fotografico di Vittorio Pandolfi (1954) p. 1135 Manuel Jódar Mena - University of Jaén Mediterranean Projected Cities through Jules Dassin`s Films p. 1145 Claudio Impiglia - Università Sapienza di Roma L’Agro Portuense attraverso la pittura, la fotografia e la documentazione cinematografica: da paesaggio rurale archeologico a territorio “conurbato” p. 1155

Renata Picone - Università di Napoli Federico II Paesaggio naturale e patrimonio costruito in costiera sorrentino-amalfitana. Conoscenza e tutela nel Novecento attraverso la fotografia, la grafica e i cortometraggi p. 1169 Giuseppe M. Montuono, Diego Nuzzo - Università di Napoli Federico II Il lungomare di Napoli: paradigma dell'oleografia tra cinema e architettura. Da largo Sermoneta alla salita del Gigante p. 1183 Colomba Sapio - Università di Napoli Federico II Mediterraneo, amalgama di affinità p. 1193 Sergio Attanasio - Università di Napoli Federico II Il gran teatro del golfo attraverso le arti della rappresentazione p. 1203 Appendice Francesca Martorano Riflessioni sui contenuti tematici del Convegno e sull’esito delle proposte p. 1215 Antonello Alici, Maria Grazia D’Amelio, Elena Svalduz Città d’inchiostro: sguardi e parole sull’Europa moderna e contemporanea p. 1217 Francesca Castanò Per un’identità moderna della città mediterranea: Luigi Cosenza e la pianificazione a Napoli e in Campania p. 1219

CIRICE 2014 - VI Convegno Internazionale di Studi

Città mediterranee in trasformazione. Identità e immagine del paesaggio urbano tra Sette e Novecento

L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento CAROLINA DE FALCO Dipartimento di Ingegneria civile, Design, Edilizia e Ambiente DIcDEA, Seconda Università degli Studi di Napoli, Italia Abstract An extraordinary architectural and scenic landscape, still to this day a natural cinematic background, the Amalfi coast, well known since the 1800’s though paintings, spread though the European imagination after the World War II by way of postcards that flooded Europe and America which showed how the cities by the sea were more interesting for tourists than their churches. To wit, an original and rarely explored look at, from an iconographic standpoint, the advertisement posters put up by the hotels – the ‘cathedrals’ of the tourism boom years – and the artistic and cultural events, first of all the Festival of Ravello, that celebrate the traditions, consolidating the links between urban and natural settings along the “divine” coast. Parole chiave: Costiera Amalfitana, città, turismo, manifesti alberghieri, anni sessanta. Amalfi Coast, city, tourism, posters hotel, 1960s. Introduzione Straordinario sito architettonico e paesaggistico, ancora oggi naturale set cinematografico, la Costiera Amalfitana, resa nota fin dall’Ottocento attraverso la pittura, si diffonde nell’immaginario europeo, a partire dal secondo dopoguerra, attraverso i fiumi di cartoline che inondano l’Europa e l’America, le quali mostrano come le città di mare fossero più interessanti per i viaggiatori delle loro stesse chiese. A riprova di ciò, uno sguardo originale, a livello iconografico, è quello offerto dalle locandine pubblicitarie degli alberghi – le “cattedrali” del turismo negli anni del Boom – e delle manifestazioni artistiche e culturali, prima fra tutte quella del Festival di Ravello, che ne celebrano le tradizioni, consolidando il legame tra località urbane e natura della “divina” costiera. Il lancio e il consolidamento delle destinazioni turistiche tramite l’immagine – ieri fotografica, oggi anche virtuale – costituiscono da sempre un dato fondamentale e incontrovertibile. Ai fini di cogliere uno degli aspetti che nella sua interdisciplinarietà rende lo studio del fenomeno turistico particolarmente significativo e attuale, è di sicuro interesse l’analisi dell’iconografia delle città - nel caso particolare di Ravello e Amalfi - condotta attraverso lo sguardo, poco indagato, offerto dalle locandine pubblicitarie degli alberghi e delle manifestazioni culturali. D’altro canto il turismo, divenuto quasi un barometro delle dinamiche di cambiamento sociale e culturale, è stato incoraggiato, proprio a partire dagli anni sessanta, come strumento per promuovere l’economia dei paesi in via di sviluppo, anche attraverso il ruolo centrale di organizzazioni internazionali quali la World Bank, le compagnie aeree e le grandi catene alberghiere. Nella promozione della località turistica l’immagine ha un ruolo centrale: nel momento in cui i turisti decidono di andare a vedere di persona i luoghi di loro scelta e non di farli “venire a sé” come li invitano la televisione e gli specialisti dell‘entertainment, essi stessi contribuiscono a trasformare in immagini ciò che vedono, attraverso la propria macchina fotografica [Augé 1997, 12]. D’altra parte, una delle teorie del turismo su cui si è focalizzata l’attenzione negli ultimi decenni è quella dello sguardo, all’interno di una condizione generale di dichiarata dominanza dell’iconografia visiva, anche se ultimamente si sta diffondendo un forte interesse verso la componente corporea e la presenza di tutti i cinque sensi [La comunicazione 2007, 31-32]. Presenti fin dagli esordi del turismo, accanto alle testimonianze immateriali (leggende, storie, racconti, aneddoti), le immagini materiali (cartoline, manifesti, film e video, guide turistiche, brochure, riviste di viaggio) elaborate dall’immaginazione e socialmente condivise giocano un ruolo ancora più importante oggi, nel contesto di una società

287

L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento

CAROLINA DE FALCO

contemporanea caratterizzata dall’onnipresenza delle immagini, molte delle quali prodotte proprio dal turismo, tanto da stimolare la ricerca di quelle storiche [Harvey 1989, 290]. La Costiera Amalfitana, naturale set cinematografico (da La macchina ammazzacattivi di Roberto Rossellini e Beat the Davil con Humphrey Bogart e Gina Lollobrigida, del 1952-53, fino ai più recenti A good woman del 2004 e Amalfi, la ricompensa della dea, realizzato per celebrare i cinquant’anni di attività della Fuji Television, nel 2009) prende forma nell’immaginario europeo ottocentesco quando l’inesplorato e l’esotico divengono oggetto della letteratura e dei dipinti dei più importanti autori dell’epoca. I viaggiatori sono pertanto stimolati a raggiungere questo lembo di costa aspra, alla ricerca di un passato che suggella i fasti dell’antica repubblica marinara e la suggestione romantica delle torri saracene [de Seta 1999, 15-35]. Dai racconti di Goethe e dai disegni di Kniep l’incentivo al viaggio a Paestum e ad Amalfi si amplia nei dettagli descritti dalle guide che ne codificano l’itinerario consegnandolo alla borghesia, che si appresta a replicarlo all’infinito. È proprio il linguaggio visivo tuttavia a sembrare, fra tutti, il più idoneo a esprimere i caratteri peculiari della Costiera, fatta di luci radenti, di rocce dai colori caldi, di grotte e insenature, di case aggrappate alla montagna e di coltivazioni a terrazze, che ne hanno determinato l’enorme fortuna iconografica [Ricciardi 1998, 11]. La necessità di trasformare lo sguardo in ricordo trova dunque terreno fertile nella fotografia, la cui fortuna turistica fu avviata dalla serie di riprese realizzate da Giorgio Sommer tra il 1865 e il 1890, lungo la strada carrozzabile panoramica da Vietri ad Amalfi, inaugurata nel 1853 [Fanelli 2007, 33]. Se pittori e fotografi sono i primi ambasciatori dell’immagine della Costa d’Amalfi (una fra tutte la foto di Jacqueline Kennedy che scende la celebre scalinata del duomo di Amalfi, nell’agosto del 1962), medium della più riuscita campagna di marketing diviene ben presto la cartolina. Il 1894, quando viene fondato il Touring Club Italiano, è l’anno a cui risale la spedizione della prima cartolina Ricordo di Amalfi [Apicella 2012, 91]. Milioni di riproduzioni inondano l’Europa e l’America consegnando all’immaginario turistico innanzitutto tre icone: la facciata del duomo, la Valle dei Mulini, oggi protetta come riserva naturale integrale, e particolarmente il panorama con in primo piano il monaco seduto sulla terrazza dell’hotel Cappuccini. È la vista da un celebre albergo dunque a divenire emblema di un luogo e se le cartoline, nel loro breve messaggio, si fanno portavoce dell’emozione di chi c’era, a invogliare il turista a raggiungere la meta contribuiscono proprio le locandine delle pubblicità alberghiere. La concorrenza tra le località, inoltre, diviene un fattore importante che coinvolge anche l’aspetto economico: la necessità di essere visibili sul mercato spinge infatti imprese ed enti locali a utilizzare la comunicazione pubblicitaria. D’altro canto, all’invocazione che l’Italia tuteli il proprio patrimonio artistico e naturale, sottolineando «che per noi la religione della bellezza non contrasti ma si appoggi a illuminanti criteri di tornaconto economico», anche Amalfi risponde recependo la legge n. 863 del 1910 sulla tassa di soggiorno dei turisti [Natella 2009, 103-104]. Dai primi del Novecento, determinante all’impulso pubblicitario è il contributo dell’ENIT che commissiona ai più importanti illustratori del momento una serie di bozzetti per i manifesti di 45 luoghi, tra cui quelli di Amalfi e Ravello. Il primo, del 1925, è disegnato da Mario Borgoni, direttore artistico dello Stabilimento Richter & C. di Napoli, uno dei maggiori produttori italiani di manifesti litografici e cartoline illustrate, che un anno prima aveva prodotto anche quello di Capri. Se l’immaginario turistico contribuisce, nella variegata gamma di destinazioni possibili, a selezionare la meta più desiderata o più seducente, nel manifesto di Amalfi sono sicuramente riassunti i caratteri salienti da “veicolare”: i gerani in primo piano, lo skyline montuoso sullo sfondo concluso dalla torre dell’hotel Luna, la spiaggia ben in vista, la barca a vela e la nuova strada carrozzabile in evidenza1. Non noto e originale è il manifesto dedicato al comune di Ravello, del 1950, firmato da Mino Delle Site, pittore aderente all’aerofuturismo, che raffigura una donna stilizzata, il cui vestito si trasforma, come in un gioco: le maniche, nel fascio di fiori recato tra le mani e nella vela sul mare; il corpetto, quasi una trina di pizzo, nel decorato colonnato del portico medievale di Villa Rufolo2. In entrambi i casi, colpisce l’immaginario trasmesso: non la colorata bagnante dei manifesti contemporanei – si pensi alla celebre donna sul pesce rosso di Dudovich per Rimini – ma la città nell’ambiente naturale. È lo scenario stesso dunque che determina, in prevalenza, un modo di vivere: Amalfi, Ravello, come Capri, sebbene attraggano un pubblico raffinato, dimostrano come le città di mare fossero più interessanti per i viaggiatori delle loro chiese. Da questo punto di vista, ai fini dell’indagine storica, la Costiera amalfitana si presenta come località privilegiata in quanto vanta una tradizione turistica che si è insediata spontaneamente in meno di vent’anni, dal dopoguerra agli anni sessanta, nonostante la zona poco estesa e particolarmente accidentata. La natura tormentata del terreno, di origine dolomitica e calcarea, da un lato contribuisce all’estrema varietà degli scorci panoramici, dall’altro costituisce da sempre un ostacolo all’opera

288

L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento

CAROLINA DE FALCO

dell’uomo, basti pensare anche all’altitudine delle catene montuose dell’Avvocata e dei Monti Lattari, culminanti nella vetta di Sant’Angelo a Tre Pizzi che raggiunge i 1443 metri di altitudine. Verso il mare la roccia precipita con pareti scoscese, forate da profonde cavità – la più rinomata è la Grotta dello Smeraldo – coste alte, interrotte da brevi arenili, dove sono sorti i centri rivieraschi. Nonostante gli appena quattro corsi d’acqua, che bagnano Maiori, Minori, Atrani e Amalfi, l’esposizione a mezzogiorno favorisce la vegetazione, e la sistemazione a terrazze con la coltivazioni di limoni e vigneti diviene ben presto determinante nella definizione dell’immagine turistica. La produzione di vini e di prodotti quali liquori e dolci a base di limone affianca l’artigianato locale nel campo della ceramica e dell’abbigliamento. Se tra le motivazioni del turismo, accanto alla tradizionale teoria dell’evasione, dell’istinto alla mobilità quale motivo fondamentale dell’uomo, vi è anche quella del conformismo, e se basilari sono dunque i rituali, giocano in Costiera un ruolo importante nella creazione di un ambiente caratteristico, che possa rimanere chiaro e inconfondibile nel ricordo del turista, le sagre e le manifestazioni artistiche e culturali - prima fra tutte quella del Festival di Ravello - che ne celebrano le tradizioni, consolidando il legame esistente tra località urbane e natura.

Fig. 1: Mino Delle Site, Manifesto di Ravello per l’ENIT, 1950. Ravello, Archivio privato Schiavo.

Fig. 2: Filippo Romoli, Manifesto per il Festival di Ravello, 1964. Ravello, Fondazione Ravello.

A partire dal 1930, legata alla produzione locale, in particolare di vino, va ricordata a Ravello la Festa dell'Uva – in vigore fino al 1985 e ripresa solo da pochi anni – ideata dalle due famiglie storiche dei Caruso e dei Vuilleumier, che avevano iniziato a produrre ciascuna una propria riserva, gareggiando per migliorare le qualità dei due vini, Episcopio e Caruso. La sagra nasce inoltre con l'obiettivo di intrattenere i pochi turisti che allora soggiornavano a Ravello, direttamente coinvolti nei giochi organizzati nella piazza principale della città. La manifestazione acquista prestigio divenendo sempre più rinomata grazie alla presenza di artisti e cantanti che la rendono popolare, trasformandola in un vero attrattore turistico.

289

L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento

CAROLINA DE FALCO

Com’è noto, nel 1851 il nobile scozzese Francis Neville Reid acquista l’antica villa appartenente ai Rufolo, ristrutturandola e aprendola agli illustri viaggiatori stranieri. A Paolo Caruso, con il patrocinio dell’Ente Provinciale di Salerno, si deve l’idea di ambientare in questo luogo, nel 1953, i “Concerti wagneriani nel giardino di Klingsor”, in occasione del settantesimo anniversario della morte del musicista, che qui aveva riconosciuto il suo paradiso, anche se già dagli anni Trenta l’orchestra del Teatro di San Carlo vi si era esibita più di una volta [Sessant’anni di musica 2012, 5]. Nell’anno di esordio, l’immagine pubblicitaria del Festival – dal 2003 Fondazione Ravello, con carattere multidisciplinare – è affidata alla firma di Filippo Romoli, che tra la fine degli anni Venti e l’inizio dei Trenta, aveva realizzato i manifesti da Rapallo ad Alassio, da Santa Margherita Ligure al Lido di Venezia, influenzati dall’Art Déco. Cartellonista dotato di umorismo e creatività, Romoli raffigura il profilo di Wagner che “sfonda” uno spartito musicale, ma in primo piano pone la mano di un direttore d’orchestra con la bacchetta, nel cui palmo è disegnato il panorama visibile dai giardini di Villa Rufolo: le montagne, il mare, i pini e la palma, frequente nell’immaginario turistico balneare. Conservati risultano anche due manifesti di anni successivi che mostrano differenti raffigurazioni: quello del 1956 annuncia la Filarmonica di Monaco attraverso l’immagine di una nota musicale contenuta in un cigno – evidentemente riferito a Lohengrin – e quello “targato” dall’ENIT l’anno successivo, per la V edizione del Festival, in occasione del centenario dell’Orchestra Hallé di Manchester, diretta da John Barbirolli, nel quale il violino di quest’ultimo interseca la torre di Villa Rufolo. Più convincente, quello disegnato da Romoli ritorna nell’edizione del 19643. Animando da sempre uno dei più antichi Festival italiani, le “grandi presenze”, celebrità, politici, persone di cultura, si intrattengono negli alberghi ravellesi.

Fig. 3: Cartoncino pubblicitario dell’hotel Palumbo a Ravello. Maiori, Archivio privato Apicella. L’esistenza di questi ultimi a Ravello è registrata in un’interessante pianta, disegnata da Aldo Cigheri, la cui penna ha descritto, con tratto efficace, carte turistiche e locandine di tutta Italia, la cui datazione al 1959 è possibile grazie alla lettera di accompagnamento rivolta a Paolo Caruso, allora presidente della direzione dell’Azienda Autonoma di Soggiorno di Ravello4. Accanto all’indicazione dei principali monumenti, dal Duomo a San Giovanni in Toro, dalla fontana moresca alle ville Rufolo e Cimbrone, vi è indicata quella degli alberghi: i più antichi, Palumbo, Caruso, Toro e Rufolo, inoltre il Giordano e il

290

L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento

CAROLINA DE FALCO

Parsifal, quest’ultimo originariamente convento degli Eremitani scalzi di Sant’Agostino, adattato a struttura ricettiva intorno al 1948. Le più antiche famiglie di Ravello colgono comunque molto presto l’importanza dello sfruttamento della relazione tra città e paesaggio ai fini dell’attrattiva turistica. Fin dal 1875, i Vuilleumier convertono l’antico palazzo Confalone del XII secolo, di loro proprietà, nell’albergo Palumbo, annoverando tra gli ospiti, cinque anni dopo, Richard Wagner. Dalla terrazza dell’edificio, ancora oggi conservato nei caratteri originari, si rivela il panorama fantastico. Due locandine pubblicitarie dell’albergo a confronto mostrano il cambiamento dell’immaginario a distanza di tempo: con l’effetto del viraggio e rivolto al turista francese “Vue prise de l’Hôtel Palumbo”, la prima presenta la vista di un paesaggio aspro e solitario, prevalentemente montuoso, cioè volutamente orientato lontano dal mare e con poche abitazioni5; ancora una fotografia ma dai colori vivaci, la seconda è ravvivata dal rosso dei gerani in primo piano e dagli accesi ombrelloni anni sessanta, quasi sospesi sul mare6. La dicitura “Ravello Costiera del sole” ricorda la rivalità con Amalfi e il fallito tentativo di tenere insieme le due Stazioni di Soggiorno e Turismo, unite nel 1935 e distinte nuovamente dal sindaco di Ravello, Lorenzo Mansi, nel 1951 [Cobalto 2006, 54].

Fig. 4: Locandina dell’albergo Rufolo a Ravello. Ravello, Archivio privato Schiavo. Nel 1893, Pantaleone Caruso ricava cinque camere da affittare in un'ala di palazzo d'Afflitto, dell'XI secolo, inaugurando così la pensione denominata Belvedere per l’ampio affaccio sul mare. Resa popolare da un lungo articolo scritto nel 1903 sul «New York Times», viene scelta dagli americani come rifugio invernale, favorendone l’ampliamento, fino alla trasformazione dell’intero edificio in albergo: il Caruso Belvedere, oggi completamento trasformato. Quasi contemporaneamente, al secondo piano dello stesso palazzo, per l’iniziativa imprenditoriale di due fratelli, Francesco e Ferdinando Schiavo, apre anche un’altra locanda, per accogliere i “forestieri”, l’Hotel Toro, dal nome della via S. Giovanni del Toro e dell’omonima chiesa. Nell´undicesima edizione della famosa guida

291

L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento

CAROLINA DE FALCO

Baedeker, del 1895, il Toro e il Palumbo sono gli unici alberghi menzionati a Ravello, dotati di “camere con luce e servizio”, al prezzo di 1,5 Lire il primo e 3,5 Lire il secondo [Sorrentino 2011, 60-63]. Agli inizi del Novecento, Francesco Schiavo trasferisce l’albergo Toro in piazza Duomo, nelle immediate vicinanze della Cattedrale, dove è attualmente, mentre il fratello Ferdinando impianta una nuova attività alberghiera in una casa che sorgeva di fronte Villa Rufolo. Nella locandina turistica dell’hotel Rufolo la costa sullo sfondo è impreziosita dall’inserimento di due monumenti: la torre di Villa Rufolo e il campanile del duomo, posti uno accanto all’altro, come si vede dalla terrazza sul retro dell’albergo, ma inquadrati invece “forzatamente” dal lato verso il mare7. Come ricorda una targa in ceramica conservata presso l’albergo, per l’anno 1950-51, il Rufolo vince il primo premio per la 2° categoria nel concorso dell’Ente Provinciale per il Turismo di Salerno per il miglioramento dell’attrezzatura alberghiera. D’altro canto, non più privilegio della classe agiata dei secoli scorsi, il tempo libero caratterizza ormai la società contemporanea: i nuovi villeggianti, i lavoratori che hanno conquistato il diritto alle ferie retribuite, danno inizio a una vera e propria occupazione delle spiagge marine, scegliendo anche località più lontane, quali Spagna e Jugoslavia, che nella loro offerta promozionale vantano la qualità e la modernità delle loro strutture, rendendo necessario pertanto l’adeguamento dei servizi anche in Italia [Berrino 2011, 261-262]. In tal senso va ricordata la "camera d'albergo” presentata da Gio Ponti alla IX Triennale di Milano, nel 1951, di cui va ricordato anche il progetto per un albergo a Capri [Neri, R. 1995, 2-5]. Dieci anni dopo, Alfredo Schiavo è nominato Cavaliere al merito della Repubblica italiana «per aver saputo, in mezzo a sacrifici non lievi, creare un albergo modello e moderno che molto giova all’espansione turistica di Ravello»8. La completa ristrutturazione della struttura è affidata all’architetto Alfredo Gravagnuolo, impegnato in quegli anni anche nell’hotel Santa Caterina ad Amalfi. Se Ravello ancora nel 1964, come risulta da una dettagliata relazione per il progetto dello sviluppo turistico della Costiera Amalfitana, a cura dell’Ente Provinciale Turismo di Salerno, risulta «esclusa da circuiti di traffico», tuttavia nella Costa d’Amalfi «il flusso turistico avanza con passo più celere e della Provincia e dell’intero Paese; pertanto in un piano regionale, che non disattenda l’importanza del settore turistico, la Costiera Amalfitana si deve giocoforza inserire nelle prime posizioni» [Ente Provinciale Turismo Salerno 1966, 38, 45]. In quell’anno, infatti, nonostante la Costiera occupi meno dell’1,83% dell’intera provincia le attrezzature ricettive costituiscono circa il 50% dell’attrezzatura complessiva provinciale. Il piano programmatico, redatto dall’ingegnere Gaetano Francese, anticipa la legge del 1967 che prevede l’individuazione di “comprensori turistici”, vale a dire aree a particolare vocazione turistica da valorizzare, per usufruire degli incentivi della Cassa per il Mezzogiorno. Mentre si osserva che «tra l’agricoltura ed il turismo esiste in Costiera una stretta connessione» e invece «non è l’ambiente ideale per insediamenti industriali», sebbene esistano alcune industrie cartarie, è necessario potenziare le infrastrutture, provvedendo innanzitutto all’allargamento della carreggiata della SS 163 che da Meta di Sorrento costeggia il litorale da Positano ad Amalfi. Nella relazione si osserva che «buona parte di ciò che i turisti, ed anche la popolazione residente, conoscono delle attrattive paesaggistiche della Costiera hanno possibilità di scorgerla da questa strada, che si snoda con innumerevoli curve lungo la costa, seguendola nelle sue pieghe […] offrendo al viaggiatore la visione di sempre nuovi scorci panoramici di incomparabile bellezza. È insomma per sua natura una vera strada turistica» [Ente Provinciale Turismo Salerno, 28]. Segue un’analisi dettagliata che fotografa analoghe tendenze nel resto d’Italia con un flusso di “turismo di transito”, quello determinato dall’inclusione della Costiera negli itinerari dell’interland napoletano, e un altro più stanziale formato anche da famiglie che in alternativa agli alberghi iniziano ad affittare le case, visto che ormai, sparite le colonie, i “figli del miracolo economico” vanno al mare con i genitori. Per quanto riguarda in particolare Amalfi, la previsione del programma d’intervento nel quinquennio 1966-1970, oltre alla sistemazione degli antichi Arsenali a museo e sala congressi, è relativa al potenziamento delle attrezzature complementari, da ubicarsi al Lungomare dei Cavalieri, costituite da campi da tennis, di pattinaggio e minigolf nonché da un circolo nautico e dei forestieri, e di quelle ricettive primarie, per 250 posti letto. Per quanto riguarda queste ultime, istituita nel 1947 a Milano la Scuola Tecnica con indirizzo alberghiero [Touring Club Italiano 1984, 108], va notato che proprio ad Amalfi sono presenti un Istituto tecnico per il turismo e una scuola professionale alberghiera, che nel 1964 registrano ben 247 iscritti [Ente Provinciale Turismo Salerno 1964, 30]. Anche qui i primi viaggiatori arrivano fin dall’inizio dell’Ottocento, non essendo stata soppressa la Badia di Cava, ma trasformata in Archivio del Regno, come Montecassino e Montevergine, chi vi si reca, scende poi ad Amalfi, dove trova accoglienza presso l’antico albergo Cappuccini, situato sulla spiaggia, nei pressi della Porta della Marina, poi demolito a inizio secolo per la realizzazione

292

L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento

CAROLINA DE FALCO

dell’attuale piazza Flavio Gioia. Gregorio Vozzi, il proprietario, rendendosi conto delle potenzialità turistiche di Amalfi, fin dal 1821 aveva inoltre chiesto in affitto al vescovo la canonica di San Pietro a Tuzcolo per poterla trasformare in albergo, anche per il panorama particolarmente suggestivo, tuttavia, solo nel 1882 i figli riuscirono a definire un contratto di locazione con il comune di Amalfi, divenuto nel frattempo proprietario dell’immobile. Dal registro delle presenze del Cappuccini del 1923 si rileva il dato interessante non solo circa le presenze internazionali, ma anche per essere Amalfi «ricercata come stazione climatica invernale da parte dei forestieri del Nord»: da novembre a marzo è frequentata da inglesi, norvegesi e danesi, da aprile a giugno da americani, mentre da luglio a ottobre «sono i bagnanti provenienti da diverse parti d’Italia, specialmente da Milano, Torino, Roma» [Natella 2009, 80].

Figg. 5 e 6: Locandine degli hotel Luna e S. Caterina ad Amalfi. Maiori, Archivio privato Apicella. D’altro canto il depliant dell’hotel Luna, affiliato al TCI, che nel 1925 lo annovera tra i cinque alberghi presenti ad Amalfi - oltre al citato Cappuccini, il S. Caterina e più piccoli Marina Riviera e Italia - invita nel «luogo di villeggiatura invernale più soleggiato e più caldo d’Italia», pubblicizzando l’albergo anche attraverso «la trappola del sole di Amalfi»9. Anche il Luna, di Andrea Barbaro, dove Ibsen scrisse Casa di Bambola, ha sede in un convento duecentesco, la cui fondazione è attribuita dalla tradizione a San Francesco d’Assisi [Caterina 1977, 7]. Negli anni sessanta l’albergo viene completamente «modernizzato internamente con la sua torre Saracena ora trasformata in ristorante, sala da tè, bar e stabilimento da bagni di mare e barche»; in particolare l’antico baluardo, che costituisce parte integrante dello sky line amalfitano, è trasformato in una “rotonda sul mare”, dove «si danza giornalmente sulla sua meravigliosa terrazza con superba vista sull’intero Golfo di Salerno»10. Colpisce, tuttavia, la locandina turistica nella quale l’hotel Luna non è rappresentato dalla sua così caratteristica torre circolare, ma dal chiostro medievale, raffigurato con un allegro colore solare, la cui prospettiva induce lo sguardo all’esterno, tramite un finestrone archiacuto, verso la città, la spiaggia, il mare. Fa da contrappunto sul versante opposto il panorama raffigurato nel manifesto dell’hotel S. Caterina, stampato dalla società genovese Industrie Grafiche Barabino & Graeve, cui è legata la grande stagione del turismo in Liguria e presso la quale era impiegato Filippo Romoli11. Classificato al primo posto tra i primi dieci resorts europei da «Travel+Leisure» nell’agosto 2012, l’albergo vanta una storia

293

L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento

CAROLINA DE FALCO

altrettanto antica: a seguito del crollo della sede originaria per la frana del costone roccioso nel 1899, viene rifondato da Crescenzo Gambardella, «lungo la rotabile, riconosciuta come la più bella strada del mondo [tra] fiori multicolori e siepi ombreggiate» [Proto 1930, 49]. A rappresentare nel manifesto la nuova struttura primo novecentesca è la terrazza con la balaustra in muratura affacciata su Amalfi, con lo sfondo delle palme, elemento dell’immaginario turistico a dir vero poco sfruttato per la Costiera. Fin dagli anni sessanta, architetto dell’albergo è Alfredo Gravagnuolo, cui sono dovuti, alla metà degli anni ottanta, l’inserimento della notevole torre dell’ascensore per scendere alla piscina sul livello del mare e il salone, unico al mondo per l’impiego della quarzite dai colori del mare, per il pavimento di ben 350 mq di superficie. Il rifacimento di molte camere è caratterizzato da angoli con trompe l’oeil su ceramiche dipinte con vista sul panorama costiero tra i vitigni12.

Fig. 7: Locandina della pensione Miramare, oggi hotel La Bussola ad Amalfi. Maiori, Archivio privato Apicella. Significativa, infine, di un cambiamento sociale è la locandina pubblicitaria della pensione Rivamare - in seguito La Bussola - edificio inizio secolo, trasformato tra il 1953 e il 1963, con salone, angolo bar, pavimento e scala ancora originali. A differenza degli altri episodi, nel quale è offerto un panorama dall’alto, in questo caso lo “spettatore” è invitato a entrare dentro la città, uno spazio vissuto, “abitato” da persone indaffarate a godersi la vacanza: c’è chi passeggia sul lungomare e chi riposa su una panchina, qualcuno va in barca, qualcun altro in bicicletta, chi apprezza il panorama dalla terrazza dell’albergo, le cui scale di ingresso sono animate dai turisti in partenza e in arrivo. Se è dunque vero che «i turisti di Amalfi […] più che i monumenti amano il paese, la gente, le case chiare con i ripiani di terrazze» [Cobalto 2006, 54], conoscere il territorio anche attraverso questa “collezione di immagini” [La comunicazione 2007, 254; Psicologia del viaggio 2011, 11] può essere utile oggi a fornire stimoli per concepire un diverso, necessario turismo di qualità, nel rispetto del costruito in rapporto con l’ambiente.

294

L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento

CAROLINA DE FALCO

Bibliografia 90 anni di turismo in Italia, 1894-1984 (1984). Milano: Touring Club Italiano. ADINOLFI, R. (1995). Rapporto “Penisola amalfitana”. Caratteristiche e limiti dello sviluppo turistico-economico. Salerno: Palladio editrice. APICELLA, M. (2012). Immagini e memoria. Costa d'Amalfi 1852-1962. Amalfi: Costa d'Amalfi Edizioni. AUGÉ, M. (1997). L' impossible voyage: le tourisme et ses images. Paris: Payot & Rivages. Barabino & Graeve: storia di una grande industria grafica a Genova (1996). Genova: Corigraf. BEGUINOT, C. (1994). Piano, progetto, ambiente, recupero, riuso, territorio [della] Comunità Montana, Penisola Amalfitana. Giannini: Napoli. BERRINO, A. (2011). Storia del turismo in Italia. Bologna: il Mulino. BUCCARO, A. (2001). Architetture e programmi turistico-commerciali per la costa occidentale napoletana tra Otto e Novecento. In Per una storia del turismo nel Mezzogiorno d’Italia. XIX-XX secolo. Secondo seminario. A cura di BERRINO, A. Napoli: Istituto per la storia del Risorgimento italiano, vol. II, 95-104. Catalogo Bolaffi del Manifesto Italiano (1995). Torino: Giulio Bolaffi Editore. CATERINA, E. Un primato di Amalfi: i Conventi diventati alberghi. In La voce del Pastore. (1977). 7 maggio. COBALTO, G. (2006). Il turismo ad Amalfi prima della pazza folla. In 1884-1946: dal Viv’ ‘o Re al boogie-woogie. A cura di CAMELIA, G. Amalfi: Centro di Cultura e Storia Amalfitana. DE SETA, C. (1999). Vedutisti e viaggiatori in Italia tra Settecento e Ottocento. Torino: Bollati Boringhieri. DI MAURO, L. (1982). L’Italia e le guide turistiche dall’Unità a oggi. In Storia d’Italia. Annali V: Il paesaggio. A cura di DE SETA, C. Torino: Einaudi, 367-428. DI PINO, Z. (1952). Amalfi: guida turistica della città e suoi dintorni. Amalfi: De Luca. Ente Provinciale per il Turismo (1964). Nuove zone della Provincia di Salerno a particolare vocazione turistica. Lineamenti programmatici d'intervento, Salerno: Stab. Editoriale tipografico F.lli Di Giacomo. Ente Provinciale Turismo Salerno (1966). Costiera Amalfitana. Programma di ulteriore sviluppo turistico. Salerno: Stab. Editoriale tipografico F.lli Di Giacomo. FANELLI, G. (2007). L’Italia virata all’oro attraverso le fotografie di Giorgio Sommer. Firenze: Pagliai Polistampa. FARINA, F. (1991). Il mare di Dudovich, vacanze e piaceri balneari nei segni del più grande cartellonista italiano, 1900 – 1950. Catalogo della mostra (Rimini 1991). Milano: Gruppo editoriale Fabbri. GARGANO, O. (a cura di). (1995). Amalfi: la città famosa, la città da scoprire. Castellammare di Stabia: Eidos. GRAVARI BARBAS, M. e GRABURN, N. (2012). Immaginari turistici, in Via@, Gli immaginari turistici. Web: http://www.viatourismreview.net/Editorial1_IT.php HARVEY, D. (1989). The condition of postmodernity: An Enquiry into the Origins of Cultural Change. Oxford: Blackwell. HUNZIKER, W. (1972). Le tourisme: caracteristiques principals. Berne: Editions Gurten. La comunicazione turistica. Viaggi reali e virtuali fra storia e futuro (2007). A cura di ROCCA LONGO, M.; PIERANTONELLI, C. e LIEBMAN PARRINELLO, G. Roma: Edizioni Kappa. LANFANT, M.F.; ALLCOCK; J. B. BRUNER, E. M. (1995). International tourism: identity and change. London: Sage. NATELLA, P. (2009). Storia del turismo italiano. La Costiera amalfitana. Amalfi: Presso la Sede del Centro. NERI, R. (1995). I tipi dell’ospitalità. In Domus. (1995), n. 777 2-5. PARISI, R. (2012). Città e villaggi balneari nell’Italia degli anni sessanta. I “progetti pilota” dell’ASTA (1966-1969). In Milano Marittima 100. Paesaggi e architetture per il turismo balneare. A cura di ORIOLI, V. Milano-Torino: Bruno Mondadori. PROTO, A. (1930). Amalfi and its vicinity. Amalfi: Tip. U. Dipino. Psicologia del viaggio e del turismo (2011). A cura di VILLAMIRA M.A. Torino: UTET libreria. RICCIARDI, M. (1998). La costa d'Amalfi nella pittura dell'Ottocento. Salerno: De Luca. RICHTER, D. (1997). La Costiera Amalfitana. Scoperta e profilo turistico di un paesaggio europeo. In Tra Amalfi e Ravello: viaggio, turismo e cultura locale. A cura di RICHTER, D. Electa: Napoli. SESSA, A. (1992). Elementi di sociologia e psicologia del turismo. Roma: CLITT.

295

L’immagine turistica della Costa d’Amalfi negli anni sessanta del Novecento

CAROLINA DE FALCO

Sessant’anni di musica: il successo del Ravello Festival 2012 (2012). Napoli: Officine grafiche Francesco Giannini. SORRENTINO, M.C. (2012). L’Hotel Toro di Ravello: un albergo e una famiglia. In Territori della cultura, n. 3. Tra Amalfi e Ravello: viaggio, turismo e cultura locale. [1997]. A cura di RICHTER, D. Napoli: Electa Napoli. Un mare di vacanze: la Riviera ligure nei manifesti di Filippo Romoli. (1997). Catalogo della mostra a cura di ASTENGO, D. e BAGLIANI, M. F. Alassio: Comune. URRY, J. (1990). The tourist gaze: leisure and travel in contemporary societies. London: Sage. Web: http://www.balnea.net/. Note

1 United States Library of Congress, sezione Prints and Photographs, ID digitale cph.3g1277. 2 Ravello, Archivio privato Schiavo. Ringrazio il direttore e proprietario dell’hotel Rufolo, Gino Schiavo. 3 Il manifesto del 1953 è in Ravello, Archivio privato Schiavo; quello del 1964, insieme agli altri due, sono presso l’Archivio della Fondazione Ravello, per cui ringrazio per la concessione il Segretario Generale, Secondo Amalfitano, nonché la cortesia della dott.ssa Monia Belloro. 4 Ravello, Archivio dell’Azienda Autonoma Soggiorno e Turismo di Ravello. 5 Maiori, Archivio privato Apicella. Ringrazio il dott. Maurizio Apicella per la cortese disponibilità. 6 Ravello, Archivio privato Vuilleumier. 7 Ravello, Archivio privato Schiavo. 8 Ibidem. 9 Amalfi. Archivio Hotel Luna. Depliant turistico. 10 Ibidem. 11 Maiori, Archivio privato Apicella. 12 Ringrazio per le informazioni la direttrice del S. Caterina, Ninni Gambardella.

296