LICENCIATURA EN COMUNICACIÓN APRECIACIÓN … · L 42923 2 2 4 8 CURSO OPTATIVA SUSTANTIVO Presencial ... para conocer las diferentes artes de los periodos ... EVIDENCIA DE DESEMPEÑO

Universidad Autónoma del Estado de México Secretaria de Docencia

Facultad de Ciencias Políticas y Sociales

Programa de Estudio por Competencias

1. IDENTIFICACIÓN DE LA UNIDAD DE APRENDIZAJE

ESPACIO ACADÉMICO : CIENCIAS POLÍTICAS Y SOCIALES PROGRAMA EDUCATIVO: LICENCIATURA EN COMUNICACIÓN

Área de docencia: COMPLEMENTARIAS DE COMUNICACIÓN

Aprobación por los H.H. Consejos Académico 405 y 452 de Gobierno Actualizacion Aprobada por los H.H. Consejos Académico 500 y 552 de Gobierno

Fecha Elaboración: 27 DE AGOSTO DE 2005 Fecha Actualización: 30 Septiembre 2009

Programa elaborado por: M.V.C. Adriana Esthela Garduño Sánchez Programa actualizado por: M.V.C. Adriana Esthela Garduño Sánchez

Nombre de la Unidad de Aprendizaje: APRECIACIÓN ESTÉTICA

Fecha de elaboración: Agosto de 2005 Fecha de actualización: Septiembre 2009

Clave

Horas de teoría

Horas de práctica

Total de

horas

Créditos

Tipo de Unidad de

Aprendizaje

Carácter de la Unidad de Aprendizaje

Núcleo de

formación Modalidad

L 42923 2 2 4 8 CURSO OPTATIVA SUSTANTIVO Presencial Prerrequisitos: Habilidad para localizar, parafrasear, emplear, analizar, criticar, contrastar y seleccionar información Conocimientos básicos de historia universal

Unidad de Aprendizaje Antecedente

Estudios Funcionalistas de la comunicación y Estudios Críticos de la comunicación

Unidad de Aprendizaje Consecuente: Semiótica, Creación Literaria, Psicología de la Comunicación, Apreciación Cinematográfica Teoría de la Imagen

Programas académicos en los que se imparte: LICENCIATURA EN COMUNICACIÓN


Facultad de Ciencias Políticas y Sociales II. PRESENTACIÓN

El Arte es una disciplina autónoma con sus propios objetivos y métodos. El objeto de estudio de esta materia es la obra de arte como producto resultante de la inteligencia, creatividad y actuación humanas en diálogo permanente con el tiempo y el espacio, que se expresan con sus propios códigos y enriquecen la visión global de la realidad y sus múltiples formas de hacerse manifiesta. Al mismo tiempo, por la complejidad de factores que confluyen en la creación artística, esta materia se relaciona profundamente con otras áreas de conocimiento y campos de actividad. Se trata de una materia necesaria en comunicación, que implica a todos los ciudadanos, como en la de los que optan por una formación artística específica, lo que ha hecho de ella una disciplina de gran tradición educativa por sus cualidades formativas y porque el arte constituye una realidad cada vez más presente en la conciencia colectiva de la sociedad contemporánea, tanto por sí misma como por la difusión que ha alcanzado a través de los medios de comunicación social. El estudio de apreciación estética ha de aportar al alumno los conocimientos necesarios para el análisis, interpretación y valoración de las obras de arte a través del lenguaje de las formas y del pensamiento visual, teniendo en cuenta que en la sociedad actual, altamente tecnificada, el ámbito de las artes plásticas tradicionales se ha visto enriquecido con la aportación de otras manifestaciones procedentes de los medios de comunicación visual, de modo que el universo de la imagen forma parte de nuestra realidad cotidiana. Como punto de partida es necesario potenciar en los alumnos la capacidad de observación y percepción de la obra de arte, un proceso activo orientado a la educación de la mirada. Al mismo tiempo conviene motivar un adecuado nivel de información y documentación sobre las obras analizadas como base de su conocimiento, integrando fuentes escritas y gráficas. La lectura formal de la obra de arte, que se orienta a ver, reconocer y valorar la materialidad de las formas artísticas como un lenguaje específico, a descubrir sus procesos y técnicas de creación, la función o funciones para las que fueron creadas así como su significado plástico y estético, evitando los excesos de clasificación, a lo que ayuda el uso, igualmente equilibrado, de otras perspectivas. Así la comunicación trata de poner en evidencia la relación entre el artista, su obra y el contexto o medio social que la motiva (clientes y sistemas de patronazgo, intermediarios, demanda y consumo de arte, corrientes artísticas y grupos sociales, etc.) Observación y percepción, análisis e interpretación, deben encontrar su proyección explícita en la expresión y comunicación de la experiencia del arte a través de un discurso que integre, junto con la claridad del método expositivo, el adecuado uso de la terminología específica y la creatividad personal del alumno.


Facultad de Ciencias Políticas y Sociales III. NORMAS DEL UNIDAD DE APRENDIZAJE

DEL PROFESOR DEL ALUMNO • Cubrir el programa en su totalidad • Asistencia al 100% de las sesiones • Enunciar las políticas generales del curso y el procedimiento de

evaluación desde la primera sesión • Evaluar y retroalimentar oportunamente en relación al desarrollo de las

unidades del curso • Promover el aprendizaje colaborativo y organizar el trabajo en equipo

.

Asistir

• Asistir al menos al 80% de las sesiones del curso • Puntualidad. Tolerancia máxima para tener asistencia: 10 minutos después

de la hora de inicio de la sesión. • Entregar en las fechas programadas las tareas y producciones indicadas en

el programa • Corrección gramatical en los trabajos escritos • Leer con anticipación la documentación indicada en el programa • Disposición para el trabajo en equipo • Participar con respeto y tolerancia en todas las actividades del curso.

IV. PROPÓSITO GENERAL

Conocer los fundamentos de la creación artística y distinguir las bases culturales del arte como forma simbólica. Así mismo, identificar los diferentes mecanismos expresivos que actualmente poseen las denominadas Bellas Artes.



V. COMPETENCIAS GENÉRICAS

- Capacidad para comprender y distinguir el ámbito disciplinario profesional de las ciencias de la comunicación vinculadas a los procesos de comunicación social, audiovisual y político.

- Comprender la comunicación como un proceso que articula la emisión, circulación y recepción de mensajes en contextos específicos.

- Capacidad para conocer, conceptualizar y aplicar principios, postulados, leyes, métodos y técnicas fundamentales del quehacer científico.

- Entender y manejar los sustentos teóricos-epistemológicos de la investigación social y a su vez ser capaz de elaborar trabajos de investigación con rigor metodológico.

- Aplicar en situaciones problemáticas concretas el conocimiento y saberes teóricos-metodológicos adquiridos con pertinencia.

- Capacidad para analizar los principales fenómenos sociales, culturales, económicos y políticos que inciden en el entorno regional, local, nacional e internacional desdes la perspectiva que las comprenda como procesos comunicativos tanto mediáticos como no mediáticos.

- Producir modelos de análisis para integrar pronósticos de fenómenos sociales, culturales, económicos y políticos desde una perspectiva comunicativa.

- Capacidad para generar, fomentar y estimular la creatividad.

VI. ÁMBITOS DE DESEMPEÑO

a. En su actuación científico-social, relacionada concretamente con la antropología y la sociología de la comunicación y los procesos de cambios soiales. b. Política: comunicación social, gestión, prospectiva, análisis de discurso, etc. c. En los medios con todos los cambios e innovaciones que nos proponen, en términos de lenguaje, nuevas tecnologías de receptores cambiantes y cada

vez más diversificadas d. En programas de desarrollo social y desarrollo sustentable e. Instituciones, dependencias y organizaciones que promuevan el desarrollo integral de las comunidades.



VIII. ESCENARIOS DE APRENDIZAJE

IX. NATURALEZA DE LA COMPETENCIA

(Inicial, entrenamiento, complejidad creciente, ámbito diferenciado)

COMPLEJIDAD CRECIENTE.

• Desde el aula, el alumno desarrollará capacidades para observar su propio entorno desde un punto de vista artísticol, tomando como objetos de referencia fenómenos comunicativos que ocurren en diferentes ámbitos, desde la vida cotidiana en sus dimensiones de comunicación interpersonal, a la vida colectiva en las dimensiones de comunicación social, institucional, mediática.


Facultad de Ciencias Políticas y Sociales X. ESTRUCTURA DE LA UNIDAD DE APRENDIZAJE SECUENCIA DIDÁCTICA

UNIDAD DE COMPETENCIA I

Diferenciar los conceptos de Belleza, Arte, Cultura y Sociedad, para conocer las diferentes artes de los periodos prehistórico, antiguo y medieval, con una actitud sensible hacia la diversidad cultural y de significación de los fenómenos sociales.

Las

diversas

relaciones

del

hombre

con el

mundo

El problema del

arte en la

dimensión

estética del

hombre

El arte de la

imagen

Creación

artística y

proceso

narrativo.

UNIDAD DE COMPETENCIA II El alumno localizará los elementos objetivos en la experiencia estética, a través del análisis y discusión de diversas concepciones de la belleza, para comprender su función en relación a las de problemáticas de comunicación registrando diversas definiciones de arte de manera tal que se capaz de suscribir el fenómeno humano como parte fundamental de la dimensión estética. UNIDAD DE COMPETENCIA III

El alumno identificará las corrientes artísticas aparecidas entre los siglos XIII al XX, comprendiendo el porqué del nacimiento de cada estilo artístico y sus representaciones modernas y contemporáneas, para entender la representación de la imagen en el arte a través de algunos medios de comunicación.


Facultad de Ciencias Políticas y Sociales UNIDAD DE COMPETENCIA IV

El alumno distinguirá las creaciones artísticas modernas y contemporáneas desde los elementos del arte en la sociedad de masas para desarrollar un proyecto a través de una de las bellas artes que cree y determine nuevas formas de comunicación a través de la experiencia compartida en la sociedad



UNIDAD DE COMPETENCIA I Las diversas relaciones del hombre con el

mundo

ELEMENTOS DE COMPETENCIA

Conocimientos Habilidades Actitud / Valor

Diferenciar los conceptos de Belleza, Arte, Cultura y Sociedad, para conocer las diferentes artes de los periodos prehistórico, antiguo y medieval, con una actitud sensible hacia la diversidad cultural y de significación de los fenómenos sociales.

1. La dimensión estética del mundo 2. La relación estética del hombre con el mundo 3. Concepto del Arte y las Bellas Artes. 4. Concepto de Cultura, Sociedad y Civilización. 5. Arte Prehistórico. 6. Arte en las Culturas

Antiguas. 7. Arte en las Culturas

Clásicas de Occidente. Arte en las Culturas Europeas Medievales

-Describir los elementos, -Diferenciarlos, compararlos y poder transmitir y demostrar con argumentos estéticos los elementos principales de los distintos tipos de arte estudiados en el periodo.

Interés por el conocimiento artístico, particularmente poseer una disposición para ahondar en una de las bellas artes de la época y mantener una Actitud analítica, crítica y reflexiva sobre el porqué social, objetivo y subjetivo de la obra artística.

Estrategia Didáctica: Aprendizaje basado en investigación. El facilitador presentará una introducción al tema. Presentación de los documentos para el análisis de las políticas y legislación educativa vigente. A partir de las lecturas, los alumnos seleccionarán objetos de investigación que exploren la relación entre comunicación y arte. Elaborarán material electrónico que ilustre los conocimientos de la unidad

RECURSOS REQUERIDOS - Aula con pintarrón - Computadora e

impresora para elaboración de textos

- Bibliografía básica y complementaria

TIEMPO DESTINADO

24 horas clase 48 horas extraclase



EVIDENCIA DE DESEMPEÑO CRITERIOS DE DESEMPEÑO PRODUCTOS

Actividades durante la clase mediante participación, exposiciones y preguntas pertinentes.

Comprensión conceptual, dominio de las distintas manifestaciones, capacidad de ejemplificación, uso de datos recolectados en la investigación, citación correcta de mínimo de dos autores.

Exposición, valor en la unidad de competencia 30 puntos.

El alumno elaborará material electrónico que ilustre los conocimientos de la unidad describiendo las etapas del arte, así como aportando comentarios, preguntas o críticas fundamentadas a los textos.

Recopilación de información digital (videos, imágenes, etc.) que insigne las etapas del arte, comentarios o aportaciones pertinentes relacionadas explícitamente con el contenido de las lecturas o los reportes de investigación propios o de los compañeros. Exposición a la clase, por turnos, de su material electrónico.

Participación activa en el aula. Valor en la unidad de

competencia: 70 puntos



UNIDAD DE COMPETENCIA II El problema del arte en la dimensión estética

humana ¿Qué apreciar?



El alumno localizará los elementos objetivos en la experiencia estética, a través del análisis y discusión de diversas concepciones de la belleza, para comprender su función en relación a las de problemáticas de comunicación registrando diversas definiciones de arte de manera tal que se capaz de suscribir el fenómeno humano como parte fundamental de la dimensión estética.

1.El lugar del arte en la dimensión estética 2.Las distintas definiciones del arte 3.Arte y creación 4.Los sujetos del arte 5.Los usos del arte 6.Los usos no artísticos del arte 7.El arte como diversión 8.El arte como puente entre pueblos y generaciones 9.Composición Formal: (ritmo, espacio, volumen, color, textura) 10.Composición de contenido: (función, temática, contexto, artista y espectador)

-Identificar la sensibilidad humana como fuente de la dimensión estética en la vida humana. -Localizar los elementos objetivos en la experiencia estética, a través del análisis y discusión de diversas concepciones de la belleza.

• Reflexividad en torno a la condición de sujeto.

• Apertura intelectual hacia los modos convergentes y divergentes de apropiación e identificación del arte por parte de los individuos.

Estrategia Didáctica: Aprendizaje basado en investigación. El docente solicitará la lectura de textos que refieran a la experiencia estética, así como de la articulación de los conceptos arte, creación, belleza, composición formal y de contenido, las cuales serán comentadas en clase y se orientará a los alumnos para que identifiquen la problemática del arte en la dimensión estética humana. Los alumnos realizarán un análisis, explicando la función y contexto de una obra de arte enfatizando en el significado de cada uno de sus elementos, por equipos, que sirvan como evidencia para un trabajo de investigación, cuyo reporte será revisado en sus avances parciales y finalmente será expuesto a la clase, con soportes en fotografía o

RECURSOS REQUERIDOS

- Aula con pintarrón - Dispositivos para

registro fotográfico, de audio y video


TIEMPO DESTINADO



Facultad de Ciencias Políticas y Sociales video, para mostrar hallazgos y discutir conclusiones sobre la dimensión estética.

EVIDENCIAS DE DESEMPÉÑO CRITERIOS DE DESEMPEÑO PRODUCTOS

El alumno hará un análisis, exposición oral explicando la función y contexto de una obra de arte enfatizando en el significado de cada uno de sus elementos con apoyo de evidencias audiovisuales

Realizar un análisis, explicando la función y contexto de una obra de arte enfatizando en el significado de cada uno de sus elementos, por equipos de tres personas. Se evaluará bajo criterios de pertinencia, rigor teórico y metodológico así como en la claridad de la articulación conceptual. Se expondrá verbalmente con la participación de todo el equipo, apoyado en soportes fotográficos, de video o auditivos, sintetizando los hallazgos de la investigación y mostrando sus principales evidencias.

La exposición del análisis tendrá un valor en la unidad de competencia: 60%

El alumno participará individualmente, de manera oral en el aula, con aportaciones justificadas y pertinentes a través de comentarios, formulación de preguntas o problemas, críticas y ejemplificaciones de acuerdo con las lecturas dirigidas relativos a las temáticas.

Participación activa en el aula en cada sesión conforme la entrega de reportes parciales y los comentarios a lecturas expuestas por el docente. Se considerarán participaciones las intervenciones que formulen preguntas, comentarios o aportaciones pertinentes relacionadas explícitamente con el contenido de las lecturas o los reportes de investigación propios o de los compañeros.

Participación activa en el aula. Valor en la unidad de competencia: 40%



UNIDAD DE COMPETENCIA III El arte de la imagen. La modernidad y el

postmodernismo.



El alumno identificará las corrientes artísticas aparecidas entre los siglos XIII al XX, comprendiendo el porqué del nacimiento de cada estilo artístico y sus representaciones modernas y contemporáneas, para entender la representación de la imagen en el arte a través de algunos medios de comunicación.

1. Pintura 2. Fotografía 3. Cine 4. Video

-Clasificar mediante las nuevas corrientes socio-artísticas a los exponentes de las obras como autores. - Analizar y Comparar los diferentes modelos estéticos presentes en las obras de arte.

-Trabajo colaborativo -Disposición para ahondar en una de las bellas artes de la época y mediante una actitud analítica, crítica y reflexiva, participar con asertividad en una serie de explicaciones sobre las obras analizadas

Estrategias Didácticas: Aprendizaje basado en probl emas. El docente iniciará la unidad de competencia exponiendo, por medio de mapas conceptuales y lecturas comentadas, los conceptos de imagen, estilo artístico, pintura, fotografía, cine y video, motivando a que los alumnos propongan la articulación conceptual que lleva a una definición en la clase de arte de la imagen. Además de investigar y analizar cómo se presenta esta unidad de competencia en cada medio, a través de un ensayo que represente los conceptos básicos de la unidad en un problema elegido por los alumnos.

RECURSOS REQUERIDOS

- Aula con pintarrón - Computadora e

impresora para elaboración de textos

- Dispositivos para registro fotográfico, de audio y video


TIEMPO DESTINADO




EVIDENCIAS DE DESEMPEÑO

CRITERIOS DE DESEMPEÑO PRODUCTOS

Creación de un collage Crear un collage en torno a un tema previamente seleccionado, intentando que este tenga un sentido global por su contorno o configuración general, y que éste enriquecido por las significaciones de los elementos de que esté formado.

Elaboración del collage con un valor del 30 puntos

Trabajo escrito sobre “El arte de la imagen”.

Elaboración un ensayo de tres a cuatro cuartillas de manera individual (introducción, argumentación, conclusiones). El ensayo debe mostrar claridad conceptual y capacidad argumentativa. Debe referir al menos cinco citas textuales de las lecturas comentadas. Se presentará en fuente Arial de 11 puntos con interlineado de 1.5

Ensayo sobre el arte de la imagen desde un fenómeno comunicativo, con base en los estudios artísticos. Valor en la Unidad de Competencia: 70 puntos.



UNIDAD DE COMPETENCIA IV Creación artística y proceso narrativo

ELEMENTOS DE COMPETENCIA Conocimientos Habilidades Actitud - Valor

El alumno distinguirá las creaciones artísticas modernas y contemporáneas desde los elementos del arte en la sociedad de masas para desarrollar un proyecto a través de una de las bellas artes que cree y determine nuevas formas de comunicación a través de la experiencia compartida en la sociedad

1. El proceso creativo 2. Concepción del proyecto 3. Desarrollo de la historia 4. Narratología. 6. El texto narrativo. 7. La narración en el cine 8. Audio e imagen: la relación indestructible. 9. Cine. Corto y largometraje y documental. 10. Televisión. Ficción, realidad y publicidad. 11. Animación. 12. Video. Videoarte y Videoclip. 13. Las funciones del arte: imitación, representación o activación. 14. Rompimiento con la realidad. 15. El abandono del relato

• Discusión del proceso creativo y las funciones del arte, a través de ejemplos actuales.

• Capacidad de análisis y argumentación

• Poseer alta creatividad a fin de realizar un proyecto de aplicación práctica con fundamentos estéticos sobre una de las bellas artes en la época contemporánea.

• Apertura para comprender las muy variadas formas de apreciación del arte en sus corrientes estilísticas modernas y contemporáneas.

• Comprensión el proceso evolutivo del arte y las manifestaciones culturales para comprender y apreciar el desarrollo del discurso narrativo presente tanto en medios informativos como artísticos.


Facultad de Ciencias Políticas y Sociales Estrategias Didácticas: Aprendizaje basado en inves tigación.

El docente propondrá lecturas para comentar en clase diferentes conceptos de

creación artística y proceso narrativo, para conducir la discusión hacia el

reconocimiento del desarrollo del discurso narrativo presente tanto en medios

informativos como artísticos. Para la ejemplificación de estos aspectos los alumnos

investigarán casos particulares del funcionamiento, de estos aspectos, exponiendo

clase a clase avances, de los que se comentará su implicación en la comunicación.

Al final de la unidad, los alumnos en equipos de 4 integrantes, realizarán un

cortometraje, el tema será el mismo para todos pero deberán construirlo a partir de

su muy particular punto de vista.

RECURSOS REQUERIDOS - Aula con pintarrón - Computadora e impresora

para elaboración de textos - Dispositivos para registro

fotográfico, de audio y video - Bibliografía básica y

complementaria

TIEMPO DESTINADO

24 horas teóricas clase 48 horas extraclase



EVIDENCIAS DE DESEMPEÑO CRITERIOS DE DESEMPEÑO PRODUCTOS

Los alumnos realizaran un video que analicé la creación artística, así como su proceso narrativo de la comunicación de masas. Los avances se integrarán en un reporte de investigación sobre medios masivos de comunicación, cuya fuente sean productos artísticos.

Los alumnos integrarán equipos de investigación (recomendados de tres o cuatro personas), para llevar a cabo primero una investigación documental y posteriormente el video. El video identificará la creación artística, sus características de forma y contenido, y analizará sus implicaciones con los conceptos desprendidos de las lecturas comentadas, por lo cual estas deberán referirse por medio de citas incorporadas al análisis. Éste tendrá una duración de 2 min.

Investigación documental. Exposición de avances parciales y Video. Valor en la unidad de competencia: 80 %

El alumno participará individualmente, de manera oral en el aula, a propósito de la recolección de evidencias y testimonios conforme se construye el relato que expondrá al final de la unidad. También se evaluará los avances que presente para el desarrollo de su video.

Participación activa en el aula en cada sesión conforme la entrega de avances en la recolección de evidencias. Se considerarán también como participaciones las intervenciones que formulen preguntas, comentarios o aportaciones pertinentes relacionadas explícitamente con el contenido de las lecturas o los avances propios

Participación activa en el aula. Valor en la unidad de competencia: 20%


Facultad de Ciencias Políticas y Sociales IX. EVALUACIÓN Y ACREDITACIÓN CADA UNIDAD DE COMPETENCIA TIENE UN VALOR DE 25 PUNTOS PORCENTUALES, QUE SERÁN EVALUADOS COMO SIGUE:

UNIDAD DE COMPETENCIA

PRODUCTO

PORCENTAJE

TOTAL

I

Actividades durante la clase mediante participación, exposiciones y preguntas pertinentes. Elaboración de material electrónico que ilustre los conocimientos de la unidad

30%

70%

25%

II

Exposición temática Participación en las dinámicas.

60% 40%

25%

III

Creación de un collage Trabajo escrito sobre “El arte en la imagen”

30% 70%

25%

IV

Participación Producto final: Realización de un video

20% 80%

25%

100% LA ACREDITACIÓN SE HARÁ SUMANDO LOS PORCENTAJES OBTENIDOS EN CADA UNIDAD DE COMPETENCIA. EL PORCENTAJE MÍNIMO PARA ACREDITAR EL CURSO ES DE 60%.


Facultad de Ciencias Políticas y Sociales Compendio

X. BIBLIOGRAFÍA

BÁSICA

No. TÍTULO UNIDAD DE

COMPETENCIA

CLASIFICACIÓN

1 Sánchez Vázquez, A. (1992) Invitación a la estética. Segunda parte: La relación estética del hombre con el mundo. Ciudad de México, México: Grijalbo. I

BH205 .S263 1996

2 Mandoki, Katia. Prosaica. (2004). Introducción a la Estética de lo cotidiano. Edit. Grijalbo, Interdisciplinaria. México. I

BH39 .M3503 2008

3 Sánchez Vázquez, Adolfo. Las ideas estéticas de Marx. (Ensayos de estética marxista), Era, México, 1965. Artículo: “Las ideas de Marx sobre la fuente y la naturaleza de lo estético”, I

BH205 .S263 1996

4 Shiner, Larry. La invención del arte. Una historia cultural, Paidós, Barcelona, 2004. II y III Para Adquisición 5 Tatarkiewicz, Wladyslaw. (2002)Historia de seis ideas. Arte, belleza, forma, creatividad,

mimesis, experiencia estética, Tecnos / Alianza, Madrid. II BH81 .T35 1987

6 Dacal Alonso, J. A. (2003) Estética general. Capítulo VI: estética, antropología y psicología. Ciudad de México, México: Porrúa. II

BH 39 D3 2003

7 Carritt, E. F. (2004) Introducción a la estética. Ciudad de México, México: F.C.E. II BH201 C28 1955 8 Mirzoeff, Nicholas. (2003). Una introducción a la cultura visual, Paidós, Barcelona.

IV N 72 .S6 M57

9 Martín, Silvia.(2006) Videoarte, Taschen, Alemania. IV Para Adquisición 10 Chion, Michel. La audiovisión: introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido,

Paidós, Barcelona. IV Para Adquisición


Facultad de Ciencias Políticas y Sociales COMPLEMENTARIA (PARA ADQUISICIÓN)

Altman, Rick.(2000). Los géneros cinematográficos. Paidós, Barcelona.

Chion, Michel. La música en el cine, Paidós, Barcelona.

Arnheim, Rudolf. El cine como arte, Paidós, Barcelona.

Bordwell, David. La narración en el cine de ficción, Paidós, Barcelona.

Baudrillard, J. (2007) El complot del arte: ilusión y desilusión estéticas. Buenos Aires: Amorrortu

Burch, Noel. El tragaluz del infinito, Cátedra, Madrid.

Durá Grimalt, Raúl. Los videoclips, precedentes, orígenes y características, Universidad

Politécnica de Valencia, Valencia.

Ingarden, Roman. “Valor artístico y valor estético”, en: Harold Osborne, Estética, Fondo de Cultura Económica, México.

Gombrich, E. H. (2003) Los usos de las imágenes. Estudios sobre la función social del arte y la comunicación visual. México: F.C.E.

Panovsky, Erwin. El significado en las artes visuales, Alianza, Madrid.

Savater, F. (1999) Las preguntas de la vida. El escalofrío de la belleza. Barcelona, España: Ariel.



LICENCIATURA EN COMUNICACIÓN APRECIACIÓN … · L 42923 2 2 4 8 CURSO OPTATIVA SUSTANTIVO Presencial ... para conocer las diferentes artes de los periodos ... EVIDENCIA DE DESEMPEÑO

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