Facultad de Artes - Departamento de Música Universidad de ...huitoto.udea.edu.co/programacionacademica/contenido/IPPA/ACUERDOS... · 1 DOCUMENTO RECTOR DE TRANSFORMACION CURRICULAR

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Facultad de Artes - Departamento de Música

Universidad de Antioquia

PROGRAMA MÚSICA.INSTRUMENTO

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Contenido1 DOCUMENTO RECTORDETRAN5FORMAClON CURRICULARPROGRAMA MU5ICA-

INSTRUMENTO 4

1.1 Antecedentes históricos del programa 4

1.1.1 Conservatorio de Antioquia (1960-1975) 4

1.1.2 Escuela de Música y Artes Representativas (1975-1980) 6

1.1.3 Departamento de Música de la Facultad de Artes (1980-2008) 7

1.1.4 Procesos de transformación curricular 9

1.2 Plan de estudios del programa Música Instrumento 10

1.2.1 Bases legales del programa 10

1.2.2 Currículo 10

1.3 Filosofía Institucional de la Universidad de Antioquia 12

1.3.1 Misión de la Universidad de Antioquia 12

1.3.2 Visión de la Universidad de Antioquia 12

1.3.3 Objeto de la Universidad de Antioquia 13

1.3.4 Principios Generales de la Universidad de Antioquia 13

1.4 Filosofía Institucional de la Facultad de Artes 14

1.4.1 Misión de la Facultad de Artes 14

1.4.2 Visión de la Facultad de Artes 14

1.4.3 Objetivos de la Facultad de Artes 15

1.4.4 Objetivo General o Razón de Existencia de la Facultad 15

1.4.5 Objetivos Específicos de la Facultad de Artes 15

1.5 Filosofía Institucional del Departamento de Músíca 16

1.5.1 Misión del Departamento de Música : : 16

1.5.2 Visión del Departamento de Música : 16

1.5.3 Objetivos del Departamento de Música 17

1.5.4 Programas que administra el Departamento de Música: 17

1.6 Organigrama de la Facultad de Artes y del Departamento de Música 18

1.7 Evaluación del Programa 18

.'

1.7.1

1.7.2

1.7.3

1.7.4

1.8

1.8.1

1.8.2

1.8.3

1.8.4

1.9

Evaluación del aprendizaje 19

De los Docentes 20

Del Currículo 20

De Gestión 20

Políticas institucionales: 20

Docencia y Calidad académica : 20

Investigación: 22

Internacio naIización: 23

Formación posgraduada 24

Prospeetivas del prógrama , " ,.. 25

1 DOCUMENTO RECTOR DE TRANSFORMACION CURRICULARPROGRAMA MUSICA-INSTRUMENTO

1.1 Antecedentes históricos del programa

1.1.1 Conservatorio de Antioquia (1960-1975)

Nombre: Conservatorio de Antioquia

Acuerdo que lo creó: 01 del 24 de febrero de 1960 del Consejo Directivo

Programa: Enseñanza de todos los instrumento de orquesta.

Los antecedentes del programa de Música Instrumento se remontan a comienzos de los

años sesenta cuando la Universidad de Antioquia asumió las riendas de la cultura musical en

Medellín, acogiendo como propia la Banda de la Policía Departamental de Antioquia (hoy

Banda Sinfónica de la Universidad), anexión de la Orquesta Sinfónica de Antioquia y

acatando la ordenanza mediante la cual la Asamblea Departamental fundaba unconservatorio de Música y disponía a la Universidad como su administradora. Los artífices

de esta acción que tuvo grandes consecuencias para el desarrollo de la música y de las artesen general en Medellín fueron los Doctores José Roberto Vásquez, gobernador de Antíoquia

e Iván Correa Arango, rector de la Universidad. Con este gesto la Universidad -la mayorinstitución universitaria de la ciudad, acreditó la enseñanza y el ejercicio de las artes como

una disciplina profesionalizante de nivel superíor. Por otra parte era evidente que. una

presión del medio cultural impulsaba este tipo de decisiones. Medellín contaba desde 1947

con una flamante orquesta que interpretaba obras del repertorio sinfónico y con más de

una compañía de ópera y zarzuela. Los más famosos grupos de baile de Latinoaméricainterpretaban las canciones que mantenían en vilo a la sociedad de los clubes y los hotelesde lujo de la ciudad. Tras tres lustros de esta dinámica es fácil deducir que la Escuela de

Bellas Artes ya se quedaba pequeña ante la demanda de enseñanza musical de buen nivel.

Las autoridades locales se percataron de ello y dispusieron una partida económica para elsostenimiento anual del proyect08. La Universidad aportaría el profesorado, o sea los

músicos de su Orquesta Sinfónica.

Este acuerdo fue ratificado por el Consejo Superior de la Universidad mediante la ordenanza

33 de 1960 y marcó el comienzo de una evolución continua hasta nuestros días. Fue elegidauna junta directiva conformada por las personalidades del arte y de la música: Sra. Marta

Agudelo de Maya, Sra. Margot Arango de Henao, Dr. Leonel Estrada, Sr. Rafael Vega B. y Dr.

Osear Javier Restrepo ..Como primer director fue nombrado el pianista Darío Gómez Arriola.

Directores del Conservatorio 1960-1975:

• Darío Gómez Arriola, pianista (1960)

• Rodolfo Pérez, director coral (1961-1962)

• Harold Martina, pianista (1963-1965) (1970-1971)

• Margoth Arango de Henao, pianista (1965-1970)

• Maria Victoria Vélez, pianista (1971)

• Mario Gómez Vignes, compositor (1971)

• Bias Emilio Atehortua, compositor (1972- 1973)

• Jairo Yépez, guitarrista (1973-1975)

• Gustavo Yépez pianista y compositor (1975-1976)

• Maria Eugenia Londoño (1976)

• Marco Aurelio Toro (1976)

Algunos profesores 1960-1975

• Piano: Guillermo Rendón, Anielka Gelmur, Harold Martina, María Víctoria Vélez,Consuelo de Escobar, acta vio Giraldo

• Violín: alga Chamorro,

• Viola: Margoth Levy, Manuel Molina

• Chelo: Luis Biava, Alberto Marín

• Contrabajo: Rodrigo Jiménez

• Canto: Eulalia Gil,

• Percusión: Nícolás Torres, José Iván Escobar

• Guitarra: Rufino Duque, Alberto Mesa

• Clarinete: Pedro Nel Arango,

• Flauta traversa: Gabriel Uribe,

• Oboe: Ignacio Gil

Este equipo de pioneros construyó las bases de la educación musical en la región. En un

principio se establecieron en el centro de la ciudad, no muy lejos del edificio emblemático

de la Universidad, en la calle Pichincha. Este período coincidió con el diseño de la novísimaciudadela universitaria en la calle Barranquilla, en la cual el Conservatorío tendría su sede.

En 1968 fue trasladado al Bloque 5 mientras el Bloque 25 era terminado. Solo fue hasta

1972 que se dispuso de las instalaciones que actualmente son utilizadas.

.-

1.1.2 Escuela de Música y Artes Representativas (1975-1980)

Nombre: EMAR

Dirección: Bloque 23 (Teatro Camilo Torres) y 24

Resoluciones o acuerdos que lo creó: Acuerdo 4 del 24 de febrero de 1975

Programas:

• Música Instrumento

• Licenciatura en Canto

• Licenciatura en Dirección Coral

Titulo que otorga: Maestro en (énfasis instrumento)

El Conservatorio de Música sufrió importantes transformaciones en el año 1975 cuando la

Universidad fusiona el Conservatorio con los cursos de teatro para crear la Escuela de

Música y Artes representativas, EMAR. Este breve período se puede entender como unmomento de transición antes de la gran decisión de fundar una Facultad de Artes en 1980,

al fusionar Música, ,Artes Plásticas y Teatro, En 1.980 se creó la Facultad de Artes reuniendo

en ella la EMAR (Escuela de Música y Artes Representativas) y el Instituto de Artes Plásticas,

convirtiéndose en la primera Facultad de Artes en el país.

Directores de la EMAR 1975-1980

• Gustavo Yépez(1975-1976)

• Marco A. Toro, encargado (1976-1977)

• Hernán Rojo, encargado (1977-1980)

Algunos profesores 1975-1980

• Piano: Margarita Maria Velásquez, Marta Lucía González, Consuelo Mejía

• Violín: Ruth Estela Álvarez

• Canto: Amado Palacio

• Guitarra: Darío Betancur, Roberto Fernández, Jesús Marin .

• Flauta traversa: Delio Hoyos

1.1.3 Departamento de Música de la Facultad de Artes (1980-2008)

Nombre: Departamento de Música y Artes Representativas

Dirección: Bloque 23, 24 Y 25

Acuerdo que lo creó: Acuerdo 5 del 21 de agosto de 1980, se crea la Facultad de Artes y los

tres Departamentos (Música y Artes Representativas, Artes Visuales y Extensión yDivulgación artística) como también los programas de Instrumento, Canto y Dirección Coral.

Nombre: Maestro (a) en Música Instrumento

Dirección: Bloque 25 Facultad de Artes

Acuerdos de creación y modificaciones al programa:

Acuerdo Académico # 034 de Febrero 24 de 2000

Acuerdo de Facultad 036 de Marzo 8 del 2000

Acuerdo 001 del 21 de Abril de 2003

Acuerdo No 004 del 28 de Abril de 2008

Aprobación Legal: Resolución ICFES0009659 del 25 de Marzo de 1988.

Registro Calificado resolución 4909 de Diciembre 24 de 2004.

Decreto 3678 del 2003.

Título que otorga: Maestro (a) en Música Instrumento.

Docentes al momento de la creación del Departamento.

Música teórica: 28 profesores y 3 catedráticos

Música aplicada: 12 profesores

En 1980 las esperanzas de crear una Facultad de Artes en la Universidad de Antioquia se

cristalizaron. En lo que respecta a la música, muchas cosas desde entonces han

evolucionado para llegar a la situación actual. Poco a poco se ha ido encontrando el nicho

pedagógico en la enseñanza de los instrumentos de orquesta, con lo cual se ha fortalecido la

influencia del Departamento de Música y del Programa. de Instrumento en particular, en

todas las iniciativas grupales de la región. El gran reto para los próximos años es fortalecer el

movimiento de las bandas y orquestas del Departame.nto de Antioquia. Prueba de ello es el

pregrado en la Dirección de Bandas el Proyecto Colombia Creativa, quienes posibilitan la

profesionalización de un buen número de los directores de orquestas y bandas y de

profesionales de la Música, quienes hasta hoy, no podían sustentar su ejercicio profesional

en ningún título universitario.

Directores Departamento de Música de la Facultad de Artes (1980-2008)

• Liliana Chalarca 2008

• Silvia Zuluaga 2006

• Fernando Mora 2004

• Carlos Rendón 2002

• Detlef Scholtz 2000

• Díego Villa 1995

• Haydee Marín 1991

• Santiago Correa 1991

• Cecilia Espinosa 1990

• Víctor Viviescas 1989

• María Clara Misas 1989

• Darío Rojas 1987

• Roberto Fernández 1985

• Rodolfo Pérez 1983

• Margarita Velásquez 1981

• Marío Yépez 1980

Algunos profesores 1980 - 2008

• Piano: Teresita Gómez, Arnaldo Garcia, Carlos E. Betancur, Consuelo Mejía .

• Violín: Poliana Vassileva

• Viola: José Luis Camisón

• Chelo: Ludmil Vassílev

• Contrabajo: IIko Semov

• Canto: Detlef Scholtz

• Percusión: Alejandro Ruiz, Roberto Carlos Gómez .

• Guitarra: Darío Betancur, Bernardo Cardona.

,

• Clarinete: Elizabeth Isaza, Esneider Valencia, Johnny Pasos, Jaime Uribe, Jorge Zapata,

Sandra Sánchez,

• Flauta traversa: Mauricio Moreno, Fernando Marín, Hugo Espinosa, Catalina Ortega,

Diego Gómez, Elizabeth Osario, Jorge Elorza.

• Oboe: Paul-Henri Fischler

1.1.4 Procesos de transformación curricular

El 24 de febrero del 2000 se aprobó un nuevo plan de estudios para el programa de Música

Instrumento, actualizado según las exigencias de la formación artística, con una duración de

diez (10) semestres y con un total de 204 créditos que conducen al título de Maestro en

Instrumento (nombre del Instrumento) y para tal fin el estudiante debía presentar Recital de

grado de acuerdo con la reglamentación estipulada por el Consejo de Facultad. El acuerdo

de ley NQ036 modificó parcialmente el acuerdo de facultad NQ034.

Desde su origen, el programa de música-instrumento ha buscado proveer al estudiante de

las herramientas necesarias para desarrollar sus conocimientos musicales y ponerlos al

servicio de la sociedad. Las grandes revisiones al currículo se pueden rastrear de la

siguiente manera:

• 1981: básicamente se reorganiza el mismo pensum de 1978, de acuerdo a la estructura de

la recién creada Facultad de Artes y se adopta el nombre de Licenciatura en Instrumento .

• 1991: se elimina el Deporte como asignatura, se aglutinan las teóricas en Estructuras de la

Música, Conjunto pasa a ser Música de Cámara, Didáctica de la Música pasa a ser Pedagogía

del Instrumento .

• 2000: se aprueba un nuévo plan de estudios para el programa de Música Instrumento (secambia el nombre del programa de Licenciatura en Instrumento a Música-Instrumento),

actualizado según las exige'ncias de la formación artística, con una duración de diez (10)semestres y con un total de 204 créditós que conducen al título de Maestro en Instrumento

(nombre del Instrumento). Para tal fin el estudiante debía presentar Recital de grado de

acuerdo con la reglamentación estipulada por el Consejo de Facultad. Además se elimina laasignatura Idiomas y Pedagogía de la Música

.2003: reduccíón de créditos. Piano General se denomina Piano Funcional.

• 2008: cambia la naturaleza de no validable a validable de las asignaturas Música deCámara y orquesta o Banda.

'.

1.2 Plan de estudios del programa Música Instrumento

1,2.1 Bases legales del programa

El programa de Música Instrumento fue creado bajo el acuerdo de ley NQ4 de 1978,

figurando con el nombre de Licenciatura en Música, área instrumento, en ia Escuela de

Música y Artes Representativas y con una duración de diez semestres programados con una

intensidad equivalente a tiempo completo, En 1981 el Consejo Académico de la Universidad

de Antioquia, adopta un plan de estudios para el programa de formación universitaria en

Música Instrumento con una duración de ocho (8) semestres. En 1988 el programa de

Música Instrumento es aprobado en el periodo comprendido entre 1988 hasta el 31 de

diciembre de 1996, según resolución NQ000659 del 25 de marzo de 1988, por el instituto

Colombiano para el fomento de la educación 5uperior (ICFE5), con el mismo se autorizó a la

Universidad de Antioquia para otorgar el título de MAESTRO EN INSTRUMENTO (nombre delinstrumento).

1.2.2 Currículo

El currículo contribuye a la formación ,en valores, actitudes, aptitudes, conocimientos,

métodos, principios de acción básicos y competencias comunicativas y profesionales, deacuerdo con el estado del arte de la disciplina, profesión, ocupación u oficio, y busca laformación integral del estudiante, en coherencia con la misión institucional y los objetivos

del programa. El área musical busca cada vez más atender mejor las necesidades de

formación integral de los estudiantes. Es deseable que el currículo sea lo suficientementeflexible para mantenerse actualizado y para optimizar el tránsito de los estudiantes por el

programa y por la institución, además de que conserve su pertinencia.

El actual Plan de estudios que rige para el programa de Música Instrumento sustituyendo el

acuerdo de Facultad NQ036 es el acuerdo de Facultad NQ001 del 21 de abril de 2003, en el

cual se aprobó un nuevo plan de estudios para este programa aplicable a los siguientes

instrumentos: Flauta traversa, Oboe, clarinete, saxofón, corno, trompeta, trombón, violín,viola, violonchelo, contrabajo, percusión, guitarra y piano. El programa de música-

instrumento tiene una estructura simple basada en el dominio del instrumento como

principal herramienta para el éxito profesional. El desarrollo de las competencias dialógicas

ha sido asumido de, manera más activa por la condición misma de la Universidad deAntioquia. Ello es notable en el bloque de instrumento de diez semestres de duración(Instrumento, Música de Cámara, Orquesta o Banda, Coro) con 108 créditos. Le sigue otro

"

bloque de materias teóricas (Estructuras, Entrenamiento Auditivo, Piano Complementario)

de hasta seis semestres de duración y 44 créditos y otro bloque de contextualización

histórica de hasta seis semestres de duración (Historia de la Música, Historia del Arte,

Etnomusicología) con 28 créditos. La Formación Ciudadana y Constitucional no tiene

créditos y las electivas apenas suman ocho créditos de 188 posibles.

Diseño académico del programa expresado en créditos

Asignatura Créditos10 instrumentos 604 entrenamientos auditivos 86 pianos funcionales 126 estructuras 246 historias de la música 124 coros 810 músicas de cámara 2010 orquesta o banda 20) etnomúsica 82 historias del arte 82 humanísticas - 81 Fonnación ciudadana y Oc-onstituc-ional

TOTAL 188

1.2.2.1 Duración y Creditaje por áreas .

• Maestro en Instrumento (Nombre del Instrumento), con una duración de diez (10)semestres y un total de 188 créditos .

• Maestro en Guitarra, con una duración de 10 semestres y un total de 168 créditos .

• Maestro en Piano, con una duración de 10 semestres y un total de 156 créditos. Elestudiante deberá presentar Recital de grado de acuerdo con la reglamentación estipulada

por el Consejo de Facultad, este acuerdo rige desde el semestre 2003-1.

1.2.2.2 Mecanismosde ingreso

Los mecanismos de ingreso al programa de muslca instrumento (así como a los otros

programas del Departamento de Música) están reglamentados desde la fundación de la

Facultad por el acuerdo superior OOSdel 21 de agosto de 1980 y fueron modificados por el

Acuerdo Superior 369 del 27 de octubre de 2009 que establece que la admisión al programase realizará con base en una prueba es.pecifica de conocimientos musicales, reglamentada

por el Consejo de la Facultad de Artes.

1.2.2.3 Egreso

Cuando el estudiante cursa todas las asignaturas, se sanciona con un título de Maestro en

instrumento, después de haber presentado un Recital de Grado. El Reglamento Estudiantil

en su artículo 109 dice "Recital de grado. El Consejo de Facultad de la Facultad de Artes

reglamentará la forma de proceder cuando se trate de presentación de recital de grado."

El Recital de grado se realiza a abierto al público y en presencia de un jurado integrado por

el jefe de departamento o su delegado, un jurado externo, dos jurados internos y el

profesor del estudiante. Este examen se califica con aprobado o reprobado.

1.3 Filosofía Institucional de la Universidad de Antioquia

1.3.1 Misión de la Universidad de Antioquia

"Somos una universidad pública que en ejercicio pleno de su autonomía se compromete conla formación integral del talento humano, con criterios de excelencia, la generación y

difusión del conocimiento en los diversos campos del saber y la preservación yrevitalización del patrimonio culturaL"

1.3.2 Visión de la Universidad de Antioquia

"En el año 2016, seremos la principal universidad de investigación del país y una de las

mejores de América Latina, con pregrados y posgrados de excelencia académicainternacional, lideres en el aporte a la transformación socioeconómica del país, y un

auténtico escenario de la diversidad y el diálogo intercultural, en el marco del respeto porel pluralismo y el ambiente."

1.3.3 Objeto de la Universidad de Antioquia

la Universidad de Antioquia tiene por objeto la búsqueda, desarrollo y difusión delconocimiento en los campos de las humanidades, la ciencia, las artes, la filosofía, la técnica y

la tecnología, mediante las actividades de investigación, de docencia y de extensión,

realizadas en los programas de Educación Superior de pregrado y de postgrado con

metodologías presencial, semipresencial, abierta y a distancia, puesta a servicio de una

concepción integral del hombre.

1.3.4 Principios Generales de la Universidad de Antioquia

"la institución orienta sus esfuerzos hacia la consolidación como centro de cultura y de

ciencia que por su naturaleza tiene una especial responsabilidad con la sociedad a la cual se

debe; está atenta en su actividad a los patrones especificos y a las exigencias que nacen de

cada campo del saber; se compromete en la búsqueda de nuevos conocimientos y de las

soluciones a los problemas de la sociedad, con alto sentido humanístico y en el marco de

una concepción universal. la institución promueve la creación, el desarrollo y la adaptacióndel conocimiento en beneficio del crecimiento humano y científico; la reafirmación de losvalores de la nacionalidad, en su diversidad étnica y cultural; el respeto a las diferentes

ideologías; la expansión de las áreas de creación y disfrute de la cultura; la protección y el

aprovechamiento nacional de los recursos naturales, en el horizonte de la ecoética. laUniversidad se reconoce como espacio de controversia racional, regida por el respeto a las

libertades de conciencia, opinión, información, enseñanza, aprendizaje, investigación y

cátedra, orientadas por las exigencias de los criterios éticos que se traducen en una realconvivencia universitaria."

,

1.4 Filosofía Institucional de la Facultad de Artes

1.4.1 Misión de la Facultad de Artes

"La Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia es una unidad académica dedicada al

estudio, la investigación, la producción, conservación y difusión de las disciplinas

relacionadas con la música, las artes visuales y las artes representativas, las disciplinas del

cuerpo y la gestión cultural.

Ofrece programas de pregrado y posgrado, cuyo propósito es formar profesionales del arte,

educadores, gestores culturales e investigadores altamente calificados; programas de

educación continuada y programas preuniversitarios y de extensión en la modalidad de

educación no formal, pretende ampliar la población relacionada con las artes, cualificar la

apreciación artistica y cumplir su compromiso con la sociedad a la cual se debe."

La Misión de la Facultad se articula con la Misión de la Universidad en el propósito de

formar individuos capaces de proponer, realizar e incentivar hechos artisticos que permitan

a la sociedad el estudio y el disfrute de este tipo de manifestaciones culturales con criterio

universal, propio de un centro de creación y difusión del conocimiento humano.

1.4.2 Visión de la Facultad de Artes

"En el año 2010 la Facultad de Artes será una institución consolidada como lider en las

formación de artistas profesionales, educadores e investigadores de las artes y la educación

artística, y de gestores culturales, con proyección nacional e internacional y con oferta deprogramas de extensión y regionalización de gran cobertura e incidencia en las zonas

atendidas por la Universidad de Antioquia."

1.4.3 Objetivos de la Facultad de Artes

1.4.4 Objetivo General o Razón de Existencia de la Facultad

la Facultad de Artes formula su plan de desarrollo de acuerdo con los principios generales

que el documento homólogo de toda la Universidad "Una universidad investigadora,

innovadora y humanista al servicio de las regiones y del país" 2006-2016 y del Plan de

cultura 2006-2016. Asimismo, tiene en cuenta estudios anteriores realizados en la Facultad,

acerca de nuestras debilidades y fortalezas (Matriz DOFA), defectos y cualidades, y los

objetivos que la actual administración se ha fijado.

la Facultad entiende que su razón de existencia u objetivo central es coadyuvar en la

formación de profesionales competentes en la práctica, la teoría y la docencia básica en las

diferentes artes, que sean, al tiempo, buenos ciudadanos, con la sabiduría para colaborar en

la construcción de una nación civilizada y ética, apta por tanto para la convivencia

ínteligente de sus nacíonales, con sentido y práctica de la justicia social y de la solidaridad,

basados en la cultura nacional propia, pero insertos en la universal con autoestima, equidad

y dignidad, capaces de trabajar en equipo por el engrandecimíento de Colombia, justamente

por la percepción y goce de esa ídentídad cultural multifacética en su pluralidad y

diversidad, entendidas como riqueza patrimonial cultural común de nuestra sociedad, desde

lo erudito, que es su cometido inmediato por su universalidad y necesidad profesional,hasta las formas populares y folclóricas, que son objeto de estudios etno-culturales

especializados, que también debemos atender. Para lograr tales fines, es necesario que laFacultad se fije unas metas de calidad sobresalientes en el ámbito internacional, en aquellos

temas u objetivos que son comunes a todo el ente universitario: Investigación, Docencia yExtensión, previstos y planificados para relaciones de corto, mediano y largo plazo. Además

de la nación y región, debe la Institución mirar a los individuos que participan en sus labores

de manera directa: estudiantes, profesores y empleados. Ellos son los actores de la vidaacadémica y su bienestar debe ser objeto de atención por parte de las autoridadesuniversitarias.

1.4.5 Objetivos Especificos de la Facultad de Artes

• Propiciar y estimular procesos de creación y docencia artísticas.

• Impartir formación en las modalidades de educación no formal, preuniversitaria,

pregrado y postgrado.

• Realizar labores de educación permanente y orientación en campos relacionados

con el trabajo artístico y pedagógico - artístico.

• Desarrollar actividades de extensión y divulgación artísticas.

• Impulsar la investigación teórica y aplicada en líneas artísticas y pedagógicas.

1.5 Filosofía Institucional del Departamento de Música

1.5.1 Misión del Departamento de Música

En concordancia con la misión de la Facultad de Artes, el Departamento de Música define la

suya en los siguientes términos:

"El Departamento de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia, es un

centro de formación musical a nivel superior que imparte además educaciónpreuniversitaria (Programa de Estudios Preparatorios) y educación no formal mediante los

Programas de extensión. A nivel superior ofrece Programas de pregrado en las diferentes

modalidades musicales: instrumento, canto, y Licendatura en Educación Básica - énfasisArtístico-Cultural: Música, para quienes posean aptitudes y condiciones de desarrollo

adecuadas para el logro de los propósitos formulados, y de posgrado en las áreas de canto y

de especialización en artes. El Departamento es un centro de estudio, producción,

conservación y difusión de las disciplinas musicales y, como tal, prepara profesionales yacadémicos de las más altas calidades, que con visión universal se comprometan con las

realidades artísticas, educativas y culturales del país. Su metodología es fundamentalmentepresencial y contempla la formación práctica, teórica, humanística y pedagógica dirigida

hacia los procesos de educación, desarrollo y transformación sociaL"

1.5.2 Visión del Departamento de Música

Ser una Institución líder en la formación de profesionales, educadores e investigadores delas artes musicales y de la educación en esas disciplinas, con Programas de extensión y

regionalización de gran incidencia en las zonas cubiertas por la Universidad de Antioquia.

1.5.3 Objetivos del Departamento de Música

- Propiciar y estimular procesos de creación, interpretación y docencia musicales.

- Impartir formación en las modalidades de educación no formal, preuniversitaria, pregrado

y posgrado en música.

- Realizar labores de educación permanente y orientación en campos relacionados con el

trabajo artístico y pedagógico - artístico en las disciplinas propias del Departamento.

- Desarrollar actividades de extensión y divulgación.

- Impulsar la investigación teórica y aplicada en líneas artísticas y pedagógicas propias de las

disciplinas del Departamento.

1.5.4 Programas que administra el Departamento de Música:

• Maestro Música Instrumento

• Maestro Música Canto

• Licenciatura en Educación Básica, Énfasis Artístico Cultural- Músíca

1.6 Organigrama de la Facultad de Artes y del Departamento deMúsica.

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1.7 Evaluación del Programa

La evaluación del Programa de acuerdo con las normas universitarias es realizada por el

Comité de Carrera de Música Instrumento, que es el órgano encargado de proponer lasevaluaciones de tipo formativo y sumativo del Programa, tendientes a promover, asegurar y

mantener la calidad del mismo. Es también función del Comité de Carrera la de revisarperiódicamente el perfil académico y velar por el cumplimiento de los objetivos, la misión y

la visión del programa.

El Comité de Carrera además de atender asuntos de tipo académico y asesorar al Consejo dela Facultad en la solución de problemas relacionados con la vida académica del Programa,

propone las reformas curriculares pertinentes, asesora sobre el número de cuposdisponibles para cada semestre, formula y recomienda nuevas estrategias de enseñanza,

vela por el cumplimiento de objetivos en la programación y el desarrollo de los cursos que

hacen parte del plan de estudio, revisa los programas de los cursos y emite conceptos sobre

su aprobación ante el Consejo de la Facultad de Artes.

El Comité de Carrera del Programa de Música Instrumento está conformado de la siguienteforma:

• Jefe del Departamento de Música• Coordinador del Área de Vientos• Coordinador del Área de Cuerdas• Coordinador del Área de Piano• Coordinador del Área de Guitarra• Coordinador del Área de Percusión• Un representante de los estudiantes.

1.7.1 Evaluacióndel aprendizaje

Tanto estudiantes.tomo profesores, para el logro de los objetivos académicos del programa,

se someten a procesos de evaluación. En el caso de los estudiantes, las evaluaciones de los

cursos se efectúan mediante el sistema numérico de Oa 5, general de toda la Universidad de

Antioquia, consignado en el Reglamento Estudiantil. Todos los cursos del Departamento de

Música se evalúan mediante dos pruebas parciales (30% de la nota final cada uno) y unaprueba final (40% de la nota final). En los cursos prácticos de música ejecutada (coro, música

de cámara, orquesta, banda, conjunto) la evaluación se efectúa, además, teniendo encuenta la participación de los estudiantes en las actividades artísticas (conciertos) que

emanan del trabajo académico a lo largo del semestre. Los cursos individuales se evalúan

con jurados del área y el profesor. Algunos de estos exámenes se realizan en el marco depresentaciones públicas, efectivas para contribuir con los objetivos de excelencia del

Programa. Se realizan recitales de todos los estudiantes a lo largo del semestre; dichos

recitales, así no estén enmarcados en procesos formales evaluativos, ayudan - tanto aestudiantes como a profesores - a hacer un continuo seguimiento cualitativo de los logros

musicales y a contribuir al ambiente de sana competencia que incentiva el desarrollomusical individual.

1.7.2 De los Docentes

En el caso de los profesores, el Departamento de Música se rige por los parámetrosestablecidos para evaluación de docentes en la Universidad de Antioquia, que contempla la

evaluación estudiantil y la evaluación del jefe inmediato.

1.7.3 Del Currículo

La evaluación curricular ha sido en la historia del Programa de Instrumento un asunto de

interés permanente para las comisiones encargadas de formular transformaciones

académicas en la Facultad, y para los Comités de Carrera y de Currículo, los cuales en varias

oportunidades han presentado opciones de diversos planes curriculares.

1.7.4 De Gestión

Como es tradición en la Universidad, la gestión de los administradores es evaluada por el

Decano y el Consejo de Facultad, y a su vez, la gestión del Decano es evaluada por el Rector,

su equipo rectoral y el Consejo Académico de la Universidad.

1.8 Políticas institucionales:

1.8.1 Docencia y Calidad académica

La Facultad, ha asumido el compromiso de continuar trabajando en pos del mejoramiento

de su calidad académica y de los factores que la concretan y consolidan como los procesos

de acreditación. Para la Facultad de Artes, la calidad académica es un objetivo fundamental

que debe estar presente en todos sus procesos, de tal manera, que es a la luz de los criteriosde calidad como se deben formular, ejecutar y evaluar todos los proyectos que se gesten en

su interior, pues la Facultad es una instancia formadora de talento humano y por lo tanto

sus acciones, resultados y productos tíenen que estar inscritos dentro de criterios de calidady excelencia. En las bases para el plan de acción 2005-2007 el Consejo de Facultad planteó

los siguientes aspectos como necesarios para mejorar los niveles de calidad académica:

• Calificación de docentes mediante su acceso a especializaciones, maestrías y doctorados

aspectos para los cuales promovió la especialización en artes y convocatorias de méritos,entre otros .

• Evaluación de la calidad docente y pertinencia de los programas académicos .

• Estudios de impacto de la calidad y estudio de impacto de los programas

• Monitoreo de egresados .

• Fortalecimiento de los procesos de acreditación y de reacreditación y renovación decurrículos.

La dinámica de la cultura aCtual exige estar atentos al re-direccionamiento que toma la

inserción de los paradigmas culturales en el desarrollo del arte. Esasí, como en la búsqueda

de la calidad académica se evidencia la necesidad de una renovación curricular, en la que no

se puede desconocer el recorrido histórico de las artes, se debe apreciar el legado cultural

que nos ha dejado la historia para abrir nuevas posibilidades de cara al presente y al futuro,

En este sentido, cabe establecer la necesidad de involucrar las tecnologías de la

información, innovadores lineamientos curriculares y otros elementos que son el resultado

de las nuevas exigencias del medio, para formar artistas con un conocimiento de la historia

y su legado, pero insertados en las exigencias de un mundo dinámico y global. En general en

nuestra Universidad, y en el marco de las Universidades Latinoamericanas, se asume lanoción de calidad en tanto "Adecuación para un propósito", por cuanto asocia ésta, laadecuación, con la satisfacción o cumplimiento de los requerimientos, necesidades o deseos

de los usuarios; además es una acepción más funcional, ya que permite juzgar la calidad en

relación a la forma en que un producto o servicio se ajusta a un propósito, pudiéndose asíelaborar los criterios específicos para su análisis. Los procesos de autoevaluación y

acreditación en las Universídades Latinoamericanas se apoyan en este enfoque.

El Objetivo de la docencia en la Facultad de Artes es:

"1ncrementar los factores de calidad que inciden en el desempeño académico de

estudiantes y profesores tanto en la educación formal como no formal, mediante la

profesionalización y posgraduación de docentes, la renovación de currículos y evaluación desu pertinencia, acreditación y reacreditación de programas, implementación de tecnologías,

mejoramiento de espacios para el trabajo artístico y pedagógico y el refuerzo de actitudes

positivas éticas y sociales hacia los resultados y productos de la actividad académica."

..

1.8.2 Investigación:

En los últimos años, la investigación en artes es tema central en muchos escenarios

académicos que se preguntan por el desarrollo de la creación y de la producción artística. Se

plantean discusiones en torno a las relaciones que esta producción tiene con la

identificación de nuevas formas y propuestas; sobre conceptos y desarrollos teóricos; sobre

las obras como productos creativos, expresiones simbólicas que comprometen la totalidad

del quehacer humano; sobre la importancia que el hecho artístico tiene para construir y

consolidar procesos de identidad a través de la relación educación-cultura. La discusión se

ha abordado también, en muchos casos desde: la necesidad de defínir si el hacer creativo al

que se enfrenta el productor implica en sí mismo un proceso de investigación o si las etapas

inherentes a la creación: concepción, definición expresiva y formal de la obra, exploraciones

técnicas, exploraciones espaciales, ultidimensionales, etc., hasta la confrontación final con

la sociedad, generan o no innovaciones y nuevos conocimientos. Desde esta perspectiva, La

Facultad de Artes, en asocio con otras dependencias de la Universidad Institutode EstudiosRegionales INER, y el Instituto de Filosofía, ha conformado colectivos académicos que

pretenden aportar a esta discusión a través del desarrollo de proyectos de investigación,

además de generar nuevos conocimientos desde la creación y el estudio de las diversasmanifestaciones artísticas.

Teoría, crítica e historia de las artes visuales y de las artes representativas, estudio sobre

músicas regionales, rescate del patrimonio artístico regional, comprensión de la relación

pedagogía-educación artística, son ejes a partir de los cuales se desarrolla actualmente lainvestigación en esta dependencia. Dos grupos catalogados A y B respectivamente por

Colciencias (Teoría e historia del Arte en Colombia y Valores Musicales Regionales), además

de los grupos en formación: Hipertrópico, Artes y Modelos de Pensamiento y Didarte.

En los últimos tres años se ha logrado posicionar en convocatorias del CODI y con apoyo de

entidades externas, entre ellas el ministerio de cultura, la Dirección de Cultura de Antioquia,el IDEA, Comfenalco Antioquia, Antioquia presente, Casa Museo Pedro Nel Gómez, dieciséis

proyectos (16) que empiezan a arrojar resultados. Así mismo, la organización de seminarios

y eventos especializados, como el Seminario Nacional de Historia del Arte, el ConciertoEncuentro de Cuerdas Colombianas, el Seminario Nacional de Investigación en Artes, y la

participación en encuentros internacionales, muestran a pares académicos y a la sociedad

en general lo que significa poder ahondar en este conocimiento especializado.

Objetivo de la investigación en la Facultad de Artes es:

Intensificar, cualificar y diversificar los grupos y temáticas de la investigación en artes que

actuaimente se desarrolla en la Facultad, mediante la creación de un centro de

investigaciones, con el fin de posicionar las actividades investigativas como ejes

transversales del curriculo tanto en el pregrado como en los posgrados, apoyada en

interacciones multi y transdisciplinares.

1.8.3 Internacionalización:

La Facultad de Artes ha avanzado en los procesos de consolidación endógena, donde sus

desarrollos académicos e investigativos la ubican en un mapa positivo y dichos procesos en

disposición para la proyección de sus programas, una reflexión importante en este sentido

es la motivada a partir del establecimiento de alianzas estratégicas y convenios en la línea

de lo interinstitucional, local/nacional/e internacional, motivando a los actores académicos

a pensarse en y hacia el ámbito externo de la facultad, por un lado con la motivación de

diálogos inter académicos y culturales, como una unidad de oferta de servicios académicos

e investígativos, con un portafolio de servicios artísticos y culturales que dan buena cuenta

de sus acumulados investigativos y creativos.

La mirada hacia fuera nos obliga a entendernos conexos a otros territorios y latitudesimplica, la profundización sobre el tema de los estudios regionales y el cruce de estos con

otros códigos estéticos y la aceptación de otros lenguajes y formas de expresión que definen

y caracterizan a las múltiples identidades que conforman el globo. El reconocimiento conpares académicos que permitan ampliar nuestras dimensiones del conocimiento artistico, y

la opción de dar apertura a la circulación de los productos artísticos y culturales generados

desde la academia, validan la razón de ser de la facultad que se inscribe en el marco del

reconocimiento a su identidad, pero que proyecta su futuro hacia la socialización de sus

saberes en torno a su inserción en comunidades del conocimiento, la participación activa enredes académicas/artísticas y culturales del mundo, el encuentro con lenguas plurales, y labúsqueda de nuevas formas de creación y consolidación del hacer del artista de hoy quenecesariamente tiene que estar vinculado a las nuevas tecnologias y las relaciones con pares

académicos según su campo de desempeño, pero en la búsqueda de las relaciones

interdisciplinares que demanda el mundo de hoy, haciendo posible a través de los

intercambios, activar pautas de confrontación positiva del hacer de los creadores, validando

sus conocimientos en otros entornos y generando nuevas alternativas pedagógicas a partir

de la construcción de procesos creativos fundamentados en la diversidad y en los derechosculturales.

, .

Un ámbito importante en este sentido es el de la cooperación interinstitucional definida

según contextos y perfiles, para ello es importante hacer una identificación de los actores en

la búsqueda en el establecimiento de redes y contactos con pares creativos y académicos de

las artes y la gestión cultural, en sus dimensiones teórico-conceptuales y creativas, el

establecimiento de la infraestructura necesaria en telecomunicaciones que permita estar en

relación directa con el mundo del arte y sus protagonistas y el procesamiento de

información actualizada de interés en cada uno de nuestros programas. En este sentido la

cooperación abrirá campos para la investigación, para la construcción de curriculos de

formación con enfoques internacionales con el fin de permitir facilitar la evolución de los

planteamientos formativos, la movilidad y la incorporación de nuevas prácticas académicas

que a partir de lo propio dimensionan el hacer de nuestros profesionales a nuevas

alternativas para su inserción en el sistema laboral, traducido esto a sus metas como

profesional de la creación y la cultura con alta incidencia en el logro de sus metas

personales y profesionales y en su calidad de vida, y en la consolidación del perfil

institucional su misión social y sus prospectivas de futuro.

Un objetivo claro es ampliar el campo de proyección de los programas de la. Facultad a

través a ámbitos internacionales apoyados en la formulación y operativización de políticas

de internacionalización de la universidad y de la Facultad mediante el fortalecimiento y

ampliación de los convenios existentes, dinamización de la participación en redes

académicas e investigativas y eventos nacionales e internacionales, consolidación de la

infraestructura de comunicaciones para la formalización de diálogos y acciones

permanentes que beneficien nuestras metas y desarrollos académicos.

1.8.4 Formación posgraduada

En concordancia con los principios filosóficos y con la misión de la Universidad, la Facultad

de Artes ha asumido la formación de tercer nivel, teniendo como fundamento los objetivos

de lograr excelencia académica, impulsar la interdisciplinariedad. y la integracióninstitucional, y desarrollar la capacidad de dar respuestas adecuadas a las necesidades y

demandas del medio, en el campo de saberes que le corresponde.

Los posgrados de la Facultad de Artes están orientados al conocimiento de alto nivel en loque se refiere al estudio, la interpretación y la creación en las distintas artes, y muyespecialmente al reconocimiento, la recuperación, preservación de la herencia artística y

cultural nacional, pretenden incentivar las reflexiones teóricas en torno a la estética, y a la

historia, la producción, la recepción y la difusión de las disciplinas artísticas. Los posgrados

"

están sustentados en los desarrollos y líneas de los distintos grupos de investigación,

acogiendo las directrices institucionales, los miembros sus comunidades académicas

participan activamente de redes y actividades de intercambio de saberes según sus campos

específicos, en encuentros Iíderados por la institución, y a nivel local, nacional e

internacional con universidades pares, lo cual permite una amplia proyección de los

programas y un aporte y posicionamiento de nuestros académicos y sus posturas

intelectuales ante sociedades del conocimiento global.

Según los objetivos específicos y los contenidos de cada uno de los programas, éstos se

pueden dividir en posgrados de orientación teórica y posgrados de orientación teóricopráctica,

Posgrados de orientación teórica:

Asumen la estética, la teoria y la historia de las artes desde el campo de las ciencias sociales,lo cual implica una confrontación con las bases teóricas y epistemológicas y con los

desarrollos actuales de la disciplina. En este tipo de posgrados tienen especial importancia

la investigación bibliográfica, y otros métodos no documentales de recolección de lainformación.

Posgrados de orientación teórico práctica:

Son posgrados de carácter profesionalizante. Están enfocados principalmente a la creación

o interpretación de obras artisticas, a la indagación sobre métodos propios e innovacionesen el campo creativo, medios diálogos con nuevas tecnologías apoyados en sustento teóricoe investigativo.

Un objetivo claro es ampliar la oferta de posgrados de los Departamentos de la Facultad,

apoyados en las políticas de regionalización e internacionalización, con el fin de aportar al

mejoramiento académico, de formación y desempeño de los profesionales de las artes y portanto al desarrollo de las mismas y al cumplimiento de la función social de la Facultad.

1.9 Prospectivas del programa

Cada vez. más en la Universidad de Antioquia, los distintos componentes de la población]

nacional y regional, se vinculan, en cumplimiento de la misión y los objetivos que la.1

Institución se ha propuesto desarrollar desde lo cultural, social, económico y político; portanto la actualización y renovación de sus currículos ó planes de estudio, se convierte en

una necesidad tanto para los docentes como para los estudiantes y en síntesis para lainstitución misma,

""

•

Se crea entonces la exigencia de la formación de una sociedad cientifica y artístico-cultural a

la vez, que surge inicialmente con grupos de docentes y estudiantes, quienes partiendo

desde las necesidades planteadas en sus cátedras y clases, asi como en el ejercicio de la

profesión, asumen investigaciones sobre problemas comunes, convergiendo en grandes

búsquedas, que terminan por consolidar dicha sociedad, que integra la ciencia y el arte

finalmente en resultados comunes demostrables a la comunidad, desde una perspectiva'

científica, cultural y artistica, No es extraño entonces, el plantear las problemáticas desde

diferentes disciplinas: la lingüística, el estructuralismo, la psicologia, la antropología, la ética,

la medicina, la estética y en resumen todas las necesarias para lograr el objetivo principal: el

mejoramiento de la calidad de los músicos profesionales egresados del' Departamento de

Música de la Universidad de Antioquia, para la puesta en marcha de la misión y la búsqueda

de la visión que la universidad proyecta a la sociedad,