Encuentros con los años 30

75 años del GuernicaMuseo Reina Sofía3 octubre 2012 - 7 enero 2013

ugerente inmersión en una época en la que compromiso y creatividad corrían paralelos; tiempos duros y cambiantes en los que el realismo, expresionismo, surrealismo o abstracción reformulaban la modernidad.

Este tipo de exposiciones, además de la reflexión que proponen, llaman nuestra atención sobre autores de los que, o no teníamos noción, o habían pasado casi inadvertidos. A continuación, presentaré las perlas que he descubierto o refrescado en esta más que recomendable experiencia.

S

André Masson, pintor francés surrealista y expresionista(1896 - 1987). Durante la guerra civil española, luchó en el bando republicano hasta 1937.

“Esperando la ejecución” es una obra de tamaño relativamente pequeño pero muy impactante por su fuerte tono trágico y crítico. No faltan la simbología ni los tipos grotescos y oscuros, que portan el espíritu de Solana y un estilo que recuerda a Picasso y,sobre todo, a la Nueva Objetividadalemana.

Esperando la ejecución.André Masson, 1.937

Max Beckmann (1884 - 1950), pintor alemán expresionista que se adhirió al movimiento de la Nueva Objetividad. Sus cuadros fueron incluidos por los nazis dentro de la clasificación de “arte degenerado” (Entartete Kunst).

“Sociedad parisina” es una obra sobre la sociedad acomodada de entreguerras. Representa una celebración de la embajada alemana en París, cuyos expresivos integrantes rebosan una alegórica moralidad. Su viuda declaró que setrataba de personalidadesconocidas y cercanas al artista.

Sociedad parisina. Max Beckmann, 1.931

Philip Guston (1913 - 1980), pintor expresionista abstracto de la escuela de Nueva York, cuya pintura de los años 30 se acercó a la metafísica de De Chirico, el Renacimiento italianoy la pintura mural mejicana.

“Madre e hijo” presenta un clasicismo monumental que recuerda al Picasso neoclásico en el entorno surreal deDe Chirico. Gran contraste entre la rotunda carnalidad de la escena materna y el entorno arquitectónico formal.

“Bombardeo” es una vigorosa alegoríasobre la muerte y devastación,originalmente presentada con estilomural, adaptado a un tondorenacentista.

Madre e hijo.Philip Guston, 1.930

Bombardeo.Philip Guston,1.937

Antonio Berni (1905 -1981),pintor argentino que cultivó el paisaje, el surrealismo y la pintura mural. Desde los años 30, el realismo social es uno de sus temas principales, con una gran sensibilización y compromiso hacia los sectores más olvidados.

“Club Atlético Nueva Chicago”, o “amigos futbolistas”, refleja a los chavales del barrio de Rosario, una zona donde se forjaba la mafia. Crisis, pobreza, desocupación… los chicos visten lo que tienen, algunos con botas, otrosdescalzos. Su esperanza resideen ellos mismos como grupo.

Club Atlético Nueva Chicago.Antonio Berni, 1.937

Otro aspecto muy destacable de esta exposición ha sido el material gráficoy fotográfico de las exposiciones internacionales. Carteles, acuarelas sobre espacios y escenografías, tapices de temas exóticos, esculturas de arte negro, etc. Me ha impresionado la colección fotográfica sobre el triste evento “arte degenerado” (Entartete Kunst), exhibido por el nazismoen 1.937

Cartel y planos de la Exposición

de París, 1.937

Boceto del pabellón de la URSS. Nueva York, 1.939

Exposiciones Entartete Kunst (arte degenerado), Munich, 1.937, y Entartete Musik (Düsseldorf, 1938).

Obras con carteles difamatorios: “arte incompetente, decadente, comercial”, etc.

La guía nazi de la exposición comparaba deformidades

físicas con obras de artistasde vanguardia

Y para no terminar con algo tan triste, me despido con estos singulares “dos bañistas”de Miró (1.936):