Duo TarTini David Plantier annabelle Luis

CONTINUO, ADDIO!

Duo TarTiniDavid Plantier

annabelle Luis

CONTINUO, ADDIO!

2

Continuo, Addio!Duos, sonates et caprices pour violon et violoncelle

Giuseppe tartini (1692-1770)sonate pour violon et violoncelle en sol majeur, Brainard G7 1 Larghetto(cadenced’aprèsP.Nardini) 4’43 2 Allegro 3’56 3 Allegro 3’55

Francesco antonio Bonporti (1672-1749) 4 Ariacromaticaevariataenlamineur 5’57

Giuseppe Dall’aBaco (1710-1805) 5 Capriciopourvioloncelleseulenmimineur,No.6 3’59

Giovanni BeneDetto platti (1697-1763)ricercata vi en sol majeur 6 Adagio 1’56 7 Allegro 2’13 8 Adagio 4’08 9 Allegro 2’17

pietro narDini (1722-1793) 10 Capriciopourviolonseulendomineur(cadence:D.Plantier) 4’05sonate pour violon et violoncelle en do mineur, op. 5 no. 6 11 Adagio 3’51 12 Allegromoderato 3’30 13 Allegro 3’12

3

Johann GeorG alBrechstBerGer (1736-1809)Duetto iii en la mineur 14 Andante 3’44 15 Fuga 1’22

pierre lahoussaye(1735-1818)sonate pour violon et violoncelle en sol mineur, op. 1 no. 4 16 Allegro 4’32 17 Cantabile(cadence:D.Plantier) 4’17 18 Presto 3’04

anDreas romBerG (1767-1821)& BernharD romBerG (1767-1841)Duo concertant pour violon et violoncelle en mi mineur, no. 1 - ca.1801 19 Cantabileconvariazioni 6’16 20Rondo-Allegro 4’31

Duréetotale:75’32

Duo tartiniDavid plantier,violonGiovanniBattistaGuadagnini(1766)annabelle luis,violoncelleNicolasAugustinChappuy(1777)

www.davidplantier.fr

5

Continuo, Addio!duos, sonAtes et CApriCes pour violon et violonCelle

« Aviolinosolocolbassocontinuo »,«aviolinoebasso »,«aviolinoevioloneocem-balo »,«aviolinoevioloncelloobassocontinuo »,«aviolino,violoneecembalo »,«aviolinoevioloncello »,«aveclabasse »,«aveclabassecontinue »,«avecaccompagnementd’unalto,d’unebasseoud’unclavecin »,«withathoroughbassfortheharpsichordorabassviolin »…tellessontquelques-unesdesindicationsd’instrumentationsimpriméessurlesfrontispicesdesrecueilsdesonatespourviolonpubliéstoutaulongduXVIIIèmesiècle.Lemoinsquel’onpuissedire,c’estquelessolutionsd’interprétationsemblentêtrenombreusesetvariées.Pourtantlerenouveaudel’interprétationbaroquedesdernièresdécenniesaimposélestandarddelabassecontinueréaliséeauclavecinetauvioloncelle,faisantfidufameux«o»deCorellietnombredesesdisciples(violoncello o cembalo).Or,l’artmusicaldel’époqueneconnaitpasdestandard,enparticulierlorsquel’onévoquelesviolonistes.Chaquevioloniste-compositeurmarquelerépertoiredesonempreinte,avecsamusique,safaçondejouer,satechnique,sonarchet.Rienn’estsemblabled’unevilleàuneautre,d’unpaysàunautre,mêmesidescourantsseforment,desinfluencessefontsentir.

L’omniprésencedesinstrumentsharmoniquesdanslaréalisationdelabassecontinuen’estévidemmentpasàremettreencause,c’estl’undesfondementsdelamusiquebaroque.Laquasitotalitédespublicationsdesgrandséditeursfrançais,hollandaisetanglaiscom-portentainsideschiffragespourlabassecontinuejusqu’àlafinduXVIIIèmesiècle.Lapratiqueduclavecinesttrèsancréedanslatradition,jusquedanslescerclesfamiliauxamateurs,auxquelsnombredepublicationssontdestinées.

Maisl’étudedemanuscritsetpublicationsd’éditeurspluséloignésdesgrandscentreseuropéensnousapprendqued’autresusagesontcours,quelespratiquesnesontenaucuncasfigées,enparticulierdanslecasdeformationsdemusiquedechambre,commelesso-natespourviolon.D’autresvoiessontclairementpossibles,enparticulieràpartirdesannées1740,débutdela«périodedetransition»verslestyleclassique.Avecledéveloppementdelatechniqueviolonistiqueetl’omnipotencedelapartiesoliste,laprésenced’uninstrumentharmoniquenesembleplusuneévidence.Etpluslesiècleavance,pluslesexemplesde

6

sonatespourviolonetvioloncelleabondent.Porpora,Kraus,J.C.Bach,Benda,Graun,Lolli,Viotti,Gavinies,Campagnoli,Kreutzer,onttouscomposépourcetteformation.

Maisc’estsanscontesteTartinietsesdisciplesdelaScuola delle Nazioni,NardinietLahoussayequiontpropulsécettenouvellepratiquesurledevantdelascène.C’estdoncl’unedesfacettesduprésentprogramme,d’interpréterlamusiquedecesgrandsviolonistesduXVIIIèmesiècleavecunaccompagnementdevioloncelleseul.Celaneveutpasdirequelevioloncellesecontentedejouersalignedebasse.Cesgrandsvirtuosesseproduisaientencompagniedevioloncellistesnonmoinsméritants,quidonnaientlibrecoursàleurfantaisieetleurimagination,exprimantainsileurtalentdansl’accompagnementdessonatespourviolon.Nousavonsabordécemerveilleuxrépertoiredanscetesprit,enseréappropriantlit-téralementcettepratique,etendonnantauvioloncellel’occasiond’interagirvéritablementaudiscoursvirtuoseduviolonpardepetitesimitations,desdiminutions,despizzicatis,desaccordsetdouble-cordes.

Enparallèle,lesautresœuvresprésentesicientendentrendrejusticeauvioloncellecommeinstrumentsoliste,àl’égalduviolonaveclespremiersvéritablesduospourlesdeuxinstruments,genreàpartentière,trèsenvogueàl’époqueclassiqueetquiaconnudemagnifiquesévolutionsjusqu’auXXèmesiècle,grâceàRaveletKodalyenparticulier.

GiuseppeTartini,figureessentielledelafindubaroqueitalien,virtuoseetcompositeurrenommé,jouissaitd’uneréputationdépassantlesfrontières,encourageantlesjeunesviolonistesàvenirseperfectionneràsescôtés.D’uneexigencerare,ilsemblaithabitéparunequêted’absolu,tantmusicalquephilosophique.Lerapportàlanaturelefascinaitetl’inspirait,l’inscrivantàpartentièredansl’esthétiquedeslumières.Sonstylemusical,aprèss’êtreaffranchidumodèlecorellienévolue,versplusdesimplicité,inspiréparl’idéalduchantetduclair-obscur,qu’iltraduitenmusiqueparl’alternanceentrecantabileetsuonabile.Letempspassant,savirtuositésemetauservicedelamusique.Ilavoueradanssesvieuxjoursavoirécritdespiècestropdifficiles,tropdémonstratives.Danssondernierrecueilmanuscrit,lespiccole sonate,auxquellesnousavonsconsacrénotreprécédentenre-gistrement,ilaspireaudépouillementduviolonseuldanslaplupartdessonates,couchantsurlepapierunebasseoptionnelletrèssimplepourlesautres.Labassecontinueafaitlongfeu!D’ailleurs,lesindicesétayantlathèsedel’abandondesinstrumentsharmoniquesde

7

continuodanssamusiqueabondent.APragueoùilséjournede1723à1726,ilseproduitenduoavecsonamivioloncellisteVandini.Mêmesespublicationssuiventlemouvement:sisonopus1publiéàAmsterdamchezLeCèneavecl’accordhypothétiqueducompositeurcomporteunebassechiffrée,aucunesourcedesonopus2n’encomporte.Etaucundestrèsnombreuxconcertosetsonatesmanuscritsnesontchiffrés.D’ailleurslabasiliqueSaintAntoinedePadoueoùTartiniofficie,nesemblepasdotéed’unclavecin.Laprésenced’unorgue,destinéàl’accompagnementdesofficesetdelamusiquereligieuse,estavérée,maissionl’aentenduaccompagnerlemaestrodanssesconcertos,c’estuniquementdanslestuttisd’orchestre.EneffetTartiniapposesystématiquementlamentioncon violoncello solosurlesmanuscritsdesesconcertos,oùlespartiessolistessontaccompagnéesd’unebasse(laplupartdessolossontgénéralementsoutenuspardeuxviolonsseulsémergeantdel’orchestre).

Enfin,l’importantmanuscritrecelant56sonatespourviolonconservéàParis,dontplu-sieursversionsducélèbreTrille du Diable,aapportéunargumentdécisifànosrecherches.Ilrecèleeneffetdenombreusessonatesinéditesmanuscrites,quinonseulementnesontpaschiffréesmaiscomportentlamentionexpressecon violino e violoncello.

Nousavonschoisidanscettemined’orlaSonateB.G7,quirespectelastructureentroismouvements(lent–vif–vif)chèreaucompositeur,etquilemontresousunjourplutôtfacétieuxetinattendu,tantôtrêveur,farceuretbadin.Lepremiermouvementprésentelaparticularitéd’êtreornédelamaindeTartini,cequinouspermetd’appréciersonstyleunique,àlafoisexpressifetsophistiqué.Nousavonsinclusenguisedeclind’œilunecadenceprovenantd’uncapricedesonprotégé,Nardini.L’allegrosuivant,animéd’accentspopulairesdétoneavantdepasseràunthèmeavecvariationspleind’esprit,probablementinspiréparunechansondegondoliervénitien.

LesdeuxautressonatespourviolonduprogrammepermettentderedécouvrirdeuxdisciplesdeTartini.Nardinifutsonélèvefavori,etce,dèsl’âgededouzeans,etrestatrèsprochedeluijusqu’àlafindesavie,prenantmêmeuncongédesonpostedeviolonsolodelachapelledelacourduGrand-ducLéopolddeToscane,afindeveillersurluiavec«unevraieaffectionfiliale»,selonBurney.Grandvirtuose,iljouissaitd’unerenomméeinternationale,voyageantbeaucoupetseproduisantdevantlesplusgrandsprincesdel’époque.LéopoldMozartquil’entenditen1763remarqualapuretéetlabeautédesasonorité,etsoninégalable

8

sensducantabile.Endignehéritier,ilperpétualestyledesonmaîtreavantdes’enaffran-chiràsontour.Samagnifiquesonateextraitedel’opus5publiéeàLondres,d’inspirationtrèstartinienne(ellefutd’ailleursattribuéeparerreuràTartiniparBrainard,lemusico-logueayantcataloguésessonatespourviolon),etaudramatismeexacerbé,correspondàlapremièrepériodecréatricedeNardini.Bienquel’éditionlondoniennesoitchiffrée,selonlestandarddeséditionsanglaises,laplupartdesessonatesprovenantd’autressourcesnelesontpas.C’estlecasdessonatesmanuscritesconservéesàDresde,oudecellespubliéesparJean-BaptisteCartieren1798danssonconsidérablerecueilL’Art du Violon.Cesdernièrescomprennentd’ailleursdesmouvementslentsrichementornés,quiontinspirénotreversiondel’AdagioinitialdelaSonateendomineur.

LeCapricepourviolonseulprovientd’unevastecollectionde100capricesconservéeàBerlin.Cettecollectioninestimablepermetd’apprécierl’étenduedescapacitéstechniquesdeNardini,préfigurantPaganini.Uneparticularitédecerecueilrésidedanslaprésencedenombreusescadencesconclusivesécrites,cequiconstitueunesourcerareetprécieusedecegenred’improvisation,envoguedanslasecondepartieduXVIIIèmesiècle.

Lepremiercapriceprésenteuneformeparticulièreavecsonalternanced’épisodeslentsetvifs.

PierreLahoussaye,autreenfantprodigeduviolon,intégraleConcertSpiritueldèsl’âgedeneufans.RésoluàrencontrerlegrandTartini,ilvoyageaenItaliepeuaprèsafindebénéficierdesonenseignement.ArrivéàSaintAntoinedePadoueoùlemaestrojouait,ilfuttellementsaisiparsonjeuqu’iln’eutpaslecouragedeseprésenterdevantlui.Satimiditédépassée,ilpassadeuxpériodesàétudieràsescôtés.AsonretouràParis,ilmenaunebrillantecarrièredeviolonisteetretrouvaleConcertSpirituel,dontilpritlesrennesentantquechefetpremierviolon.IlycroisalejeuneMozartenvoyageenFrance,quinegoûtaguère,lorsdelarépétitiongénérale,samanièrededirigersaSymphonie Parisécritepourl’institutionparisienne,etquimenaçadeladirigerlui-même.Heureusementtoutsepassabienlorsduconcertlelendemain,quifutungrandsuccès.LaplupartdesœuvresdeLahoussayen’onthélaspassurvécu,saufunrecueildesonatespourviolontrèsvirtuoses,dontlalignedebasse,nonchiffréeestclairementdévolueauvioloncelle,entémoignentlesnombreusesindicationsd’articulationprésentesdanslapartition.SaSonateensolmineurestunhommageaustyleSturm und Drang,trèsenvogueàlafinduXVIIIèmesiècle.Les

9

mouvementsrapidestempétueuxencadrentunbeaucantabilechantantdestylemozartien,maisempreintdemodulationsorageusespréfigurantleromantisme.

Outrecestroiscompositeurs,notreprogrammes’intéresseenparallèleauxpremiersduospourviolonetvioloncelle.Lesœuvresexpressémentdédiéesàcesdeuxinstrumentssontplutôtraresàl’époquebaroque,mêmesiquelquesexemplessubsistentdèslafinduXVIIèmesiècle(ConcertinideGiuseppeTorelli).

LafameusebibliothèquedeSchönborn-WiesentheidrenfermequatreRicercatadeGiovanniBenedettoPlatti,particulièrementprécieux.AuserviceduPrince-archevêquedeSchönborn,àWürzburgenAllemagne,Plattimontradesaffinitésparticulièresaveclevioloncelle,luidédiantdenombreusesœuvres,sonatesetconcertos,degrandequalité.LeRicercata VImetparticulièrementenvaleurl’instrument,etproposeuntraitementtrèshomogènedesdeuxpartiesmusicales.Lastructureparticulièrementéquilibréedelapièceexploiteaumieuxlesdifférentsprocédésdecompositiondel’époque:ainsiuneélégantesicilienne,unallegrorythméetvigoureux,unmouvementlentintrospectifetrhétorique,etenfinunefuguesesuccèdentavecbonheur.

L’Aria cromaticadeBonporti,n’estpasàproprementparléunduo(labasseestchiffrée),maisilenpossèdetouteslescaractéristiques.Lalignedebasse,loindusimpleaccompa-gnementreprendàlalettrelesévolutionssinueusesduviolon,dansundialoguedeplusenpluseffréné.Unebasseharmoniquealourdiraiticiconsidérablementlepropos.Leduorendlejeuautourdeschromatismesbienplustransparentetraffiné,donnantsouplesseetflexibilitéaustyleélégantdeBonporti,compositeurtrèsestiméensontemps,etdontBachlui-mêmecopiacertainesdesesinventions.

AvecJohannGeorgAlbrechtsberger,nouschangeonsd’époqueetrejoignonslaViennedeHaydnetMozart,dontilétaitami.Leprésentduofaitpartied’unrecueildesix,touscomposéssouslaformedupréludeetfugue.Celan’étonneguère,Albrechtsbergers’illus-trantparticulièrementparsamaîtriseducontrepoint,artqu’ilenseignad’ailleursaujeuneBeethoven.Lemouvementlentintroductif,chromatiqueluiaussi,instaureunclimattour-mentédansunstylerésolumentmoderne,avecdelongsmélismesauxdeuxinstruments.L’énergiquefugueàdeuxvoix,plusanachronique,montremalgrésabrièveté,l’habiletéducompositeurdanscetexercicequ’ilmaitriseàlaperfection.

Leduoconcertantdes«frères»Rombergnousemmèneàl’époquelaplustardivede

10

notreprogramme.Composerentandemconstitueuneraretéaccrocheuse,maisilsn’étaientenréalitéquecousins,cequin’enlèverienàlaparticularitédecettepublicationdetroismagnifiquesduos.Andreas,violonistecélèbre,futnéanmoinssurpasséparBernhard,violoncelliste,passéàlapostéritéentantquegrandvirtuoseduvioloncelle,enfaisantavancerconsidérablementlatechniqueetmêmelafacturedel’instrument.Ilenfitainsirallongerlatouche,afind’enexplorerlespositionslesplusaiguës,etpubliauneméthodequifitréférence.

Mêmesil’onnesaitpasexactementsilesdeuxcousinsontcollaboréàlacompositiondupremierduo,ilestclairqu’ilsavaientconsciencedeleursvirtuositésrespectives,etàcepetitjeu,c’estclairementlevioloncellequisetaillelapartdulion.Sesredoutablesinterventionssolistesexplorentleregistreleplusaigudel’instrument,dansdestraitsfulgurants.Néanmoinsleduonecultivepasforcémentladémonstration,maisexploiteplutôtlescapacitésexpressivesdesdeuxprotagonistes.Lesvariationssontempreintesd’uneatmosphèrenostalgiqueetintimequevientjusteéclaircirlemajeurfinal.Lerondo,àlafoishumoristiqueetspirituel,prendparfoisdesalluresorchestrales,voirethéâtrales,rappelantainsilegoûtdesdeuxmusicienspourlamusiqued’opéra.

Issud’unegrandelignéedemusiciens,GiuseppeDall’Abacoalaissédeprécieuxca-pricespourvioloncelleseulquimettentparticulièrementbienenvaleurl’instrument.LeCapricen°6enexploitetouteslespossibilitéssonores,avecsoncantabile quinedéparepasavecceuxdeTartinietNardini.D’unsimplemouvementrégulierdecroches,lapiècesedéveloppedemanièreampleavecunsensdelarhétoriqueetdelanarrationadmirables,coupantàl’occasionlalignedesautssurprenants.

Ceparcoursmusicaldeduosetsonatespourviolonetvioloncelle,nousoffreuneexpé-riencenouvelle,richeetpassionnanted’unpointdevuehistorique,avecdesœuvresdetoutebeauté,descompositeursquiméritentd’êtrerévélés,etsurtoutladécouverted’unenouvelleimagesonore.Laplénitudedeseulementdeuxinstrumentsdelamêmefamillesurprend,tandisquelescouleursinfiniesetlaflexibilitéinéditeoffertesparcettecombinaison,révèlentuneexpériencemusicaleinoubliable.

David Plantier

12

Continuo, Addio! duets, sonAtAs And CApriCes for violin And Cello

“Aviolinosolocolbassocontinuo”,“aviolinoebasso”,“aviolinoevioloneocembalo”,“aviolinoevioloncelloobassocontinuo”,“aviolino,violoneecembalo”,“aviolinoevio-loncello”,“aveclabassecontinue”,“avecaccompagnementd’unalto,d’unebasseoud’unclavecin”,“withathoroughbassfortheharpsichordorabassviolin”…suchareafewoftheindicationsofinstrumentationsprintedonthefrontispiecesofthealbumsofsonatasforviolinpublishedinthecourseoftheeighteenthcentury.Theleastthatcanbesaidisthatthesolutionsforperformanceseemtobenumerousandvaried.However,therenewalofbaroqueperformancesoverthelastfewdecadeshasimposedthestandardofthecontinuobassontheharpsichordandcello,quiteignoringthefamous‘o’ofCorelliandmanyofhisdisciples(violoncello o  cembalo).Indeed,themusicalartofthedayknewnostandard,inparticularwithregardtoviolinists.Eachviolinist-composermarkedtherepertorywithhisimprint,hismusic,hismannerofplaying,histechnique,hisbowing.Nothingissimilarfromonecitytoanother,onecountrytoanother,eveniftrendswerecreated,influencescametobefelt.

Theomnipresenceofharmonicinstrumentsintherealisationofthecontinuobassisofcoursenotwhathastobecalledintoquestion,thatbeingoneofthefoundationsofbaroquemusic.ThequasitotalityoftheeditionsofthegreatFrench,DutchandEnglishpublishersincludefiguresforthecontinuobassupuntiltheendoftheeighteenthcentury.Thepracticeoftheharpsichordwassolidlyengrainedinthetradition,includinginamateurfamilycircles,forwhommanyofthepublicationswereintended.

YetstudyofthemanuscriptsandpublishededitionsfurtherremovedfromtheleadingEuropeancentresinformsusofotherpractices,thatthesepracticesarebynomeansfixed,inparticularwithregardtochamberformationssuchassonatasforviolin.Otherpathsareclearlypossible,especiallyfromthe1740s,thestartofthe‘transitionperiod’towardstheclassicalstyle.Withthedevelopmentoftheviolintechniqueandtheomnipotenceofthesolopart,thepresenceofaharmonicinstrumentnolongerseemstobeagiven.Andthemorethecenturyadvances,themoreonefindsanabundanceofsonatasforviolinandcello.Porpora,Kraus,J.C.Bach,Benda,Graun,Lolli,Viotti,Gavinies,Campagnoli,Kreutzerall

13

composedforthisformation.YetitwasunquestionablyTartiniandhisdisciplesoftheScuola delle Nazioni,Nardini

andLahoussaye,whopushedthisnewpracticeintothelimelight.Oneoftheaimsthere-foreofthispresentprogrammeistoperformthemusicofthesegreateighteenth-centuryviolinistswithanaccompanimentofsolocello.Thisdoesnotmeanthatthecellomerelyplaysitsbassline.Thegreatvirtuososperformedinthecompanyofcellistswhowerenolessmeritorious,whogavefreereintotheirfancyandtheirimagination,expressinginthiswaytheirtalentforaccompanyingviolinsonatas.Wehaveapproachedthismarvellousrepertoryinthisspirit,regainingpossessionquiteliterallyofthispractice,andgivingthecellotheopportunitygenuinelytointeractwiththeviolin’svirtuosopartwithlittleimitations,diminutions,pizzicati,chordsanddoublestopping.

Inparallel,theotherworkspresentedhereseektorenderjusticetothecelloasasoloinstrument,theequaloftheviolin,withthefirstveritableduetsforthetwoinstruments,aquiteseparategenre,muchinvogueintheclassicalperiodandtheobjectofsomemagnifi-centdevelopmentsupuntilthetwentiethcentury,thankstoRavelandKodalyinparticular.

GiuseppeTartini,acrucialfigureofthelateItalianbaroque,acelebratedvirtuosoandcomposer,enjoyedareputationthatwentbeyondfrontiers,encouragingyoungvioliniststotakeadvancedstudieswithhim.Unusuallydemanding,heseemedtobepossessedbyaquestfortheabsolute,bothmusicalandphilosophical.Therelationshipwithnaturefascinatedandinspiredhim,givinghimaquitespecialplaceinEnlightenmentæsthetics.Hismusi-calstyle,onceithadbecomeemancipatedfromtheCorellimodel,evolvedtowardsgreatersimplicity,inspiredbytheidealofsingingandofchiaroscuro,featuresthathetranslatedintomusicbyalternatingbetweencantabileandsuonabile.Withthepassageoftime,hisvirtuositywasputtotheserviceofmusic.Inhislatteryearsheconfessedtohavingwrittenpiecesthatweretoodifficult,toooutgoing.Inhisfinalmanuscriptalbum,thepiccole sonate,towhichwedevotedourpreviousrecording,heaspiredtoaparingbacktoasoloviolininmostofhissonatas,writingdownonpaperaverysimple,optionalbassfortheothers.Thecontinuobasshadagoodinnings!Moreover,indicationsaboundoftheideathatharmoniccontinuoinstrumentswereabandonedinhismusic.InPrague,whereheresidedfrom1723to1726,heappearedinaduetwithhiscellistfriendVandini.Evenhispublicationsfollow

14

themovement:whereashisopus1,publishedinAmsterdambyLeCènewiththecomposer’shypotheticalagreementincludesafiguredbass,notonesourceofhisopus2carriesany.Andnoneoftheverynumerousmanuscriptconcertosandsonatasarefigured.Moreover,thebasilicaofSaintAntonyofPaduawhereTartiniheldanofficialposition,doesnotseemtohavepossessedaharpsichord.Thepresenceofanorgan,intendedtoaccompanytheof-ficesandthesacredmusic,isattested,yetifithadbeenheardtoaccompanythemaestroinhisconcertos,itwasexclusivelyintheorchestraltuttis.Tartiniindeedsystematicallywrotedownthementioncon violoncello soloonthemanuscriptsofhisconcertos,wherethesolopartsareaccompaniedbyabass(mostofthesolosaregenerallysupportedbyonlytwoviolinstakenfromtheorchestra).

Lastly,theimportantmanuscriptof56sonatasforviolinpreservedinParis,whichincludesseveralversionsofthecelebratedDevil’s Trill,furnishedadecisiveargumentinourresearch.Itcontainsmanyunpublishedmanuscriptsonatasthatarenotonlynotfiguredbutbearthedeliberatementioncon violino e violoncello.

FromthisgoldminewehavechosentheSonataB.G7,whichrespectsthethree-move-mentstructure(slow–fast–fast)deartothecomposer,andwhichshowsitinasomewhatmischievousandunexpectedlight,byturnsdreamy,jokingandplayful.ThefirstmovementofferstheparticularityofbeingdecoratedbythehandofTartini,afeaturethatenablesustogainsomeappreciationofhisuniquestyle,whichwasbothexpressiveandrefined.Wehaveincludedasaknowinghintacadenzatakenfromacapricebyhisprotégé,Nardini.Thefollowingallegro,enlivenedwithtraditionalfolktonesexplodesbeforemovingtoathemewithvariationsthatisfullofwit,inspiredprobablybyaVenetiangondolier’ssong.

Theothertwosonatasforviolinintheprogrammeenableonetorediscovertwodis-ciplesofTartini.Nardiniwashisfavouritepupil,andthisfromtheageof12,andheremai-nedveryclosetohimuntiltheendofhislife,eventakingtimeoffhisjobassoloviolinatthecourtchapelofGrandDukeLeopoldofTuscanyinordertolookafterhimwith“truefilialaffection”accordingtoBurney.Agreatvirtuoso,heenjoyedinternationalrenown,travellingalotandperformingbeforethegreatestprincesoftheday.LeopoldMozart,afterhearinghimin1763,notedthepurityandbeautyofhissonority,andhisunequalledsenseofcantabile.Asaworthyinheritor,hecarriedonhisteacher’sstylebeforeinturnemancipatinghimselffromit.Themagnificentsonatatakenfromhisopus5publishedin

15

London,ofveryTartinianinspiration(itwasinfactwronglyattributedtoTartinibyBrai-nard,themusicologistwhohadcataloguedhisviolinsonatas),andexacerbateddramaticflair,correspondstoNardini’sfirstcreativeperiod.AlthoughtheLondoneditionisfigured,followingthestandardofEnglishpublications,mostofhissonatasfromothersourcesarenotfigured.ThisisthecasewiththemanuscriptsonataspreservedinDresden,aswellasthosepublishedbyJean-BaptisteCartierin1798inhissizeablealbumL’Art du violon.Theselatterindeedincludeslowmovementsthatarerichlydecorated,andtheyhaveinspiredourversionoftheopeningAdagiooftheSonatainCminor.

TheCapriceforsoloviolincomesfromavastcollectionof100capricespreservedinBerlin.ThisinestimablecollectionenablesonetoappreciatetheextentofNardini’stech-nicalcapabilities,prefiguringthoseofPaganini.Oneparticularityofthisalbumliesinthepresenceofmanynotatedfinalcadenzas,whichconstitutesarareandprecioussourceofthiskindofimprovisation,invogueinthesecondhalfoftheeighteenthcentury.

Theformofthefirstcapriceisespeciallystrikingwithitsalternationofslowandfastepisodes.

PierreLahoussaye,anotherchildprodigyoftheviolin,joinedtheConcertSpirituelwhenhewasonlynineyearsold.DeterminedtomeetthegreatTartini,hetravelledtoItalyshortlyafterwardsinordertotakeadvantageofhisteaching.WhenhearrivedatSaintAntonyofPaduawherethemaestrowasplaying,hewassogrippedbyhisplayingthatatfirsthedidnothavethecouragetopresenthimself.Overcominghistimidity,hespenttwoperiodsstudyingalongsidehim.OnreturningtoParisheledabrilliantcareerasaviolinistandrejoinedtheConcertSpirituel,takingoverasbothconductorandfirstviolin.TherehemettheyoungMozartwhowastravellinginFrance,andwhodidnotcare,duringthedressrehearsal,forhismannerofconductinghisParis Symphony,speciallywrittenfortheParisinstitution,threa-teningtoconductithimself.Happilyallwentoffwellduringtheconcertonthefollowingday,whichwasagreatsuccess.MostofLahoussaye’sworkshave,alas,notsurvived,justanalbumofhighlyvirtuosoviolinsonatas,thebasslineofwhich,unfigured,isclearlyintendedforthecello,asisbornoutbythemanyindicationsofarticulationpresentinthescore.HisSonatainGminorisahomagetotheSturm und Drangstyle,verymuchinvogueinthelateeighteenthcentury.Thestormyfastmovementsframeabeautiful,lyricalcantabileinthestyleofMozart,imbued,however,withtempestuousmodulationsthatlookforwardtoRomanticism.

16

Apartfromthesethreecomposers,ourprogrammealsofeaturesthefirstduetsforviolinandcello.Theworksintentionallywrittenforthesetwoinstrumentsarefairlyrareinthebaroqueperiod,evenifafewexamplescanbefoundfromthelateseventeenthcentury(ConcertiniofGiuseppeTorelli).

ThefamouslibraryofSchönborn-WiesentheidincludesfourRicercataofGiovanniBenedettoPlattithatareparticularlyprecious.IntheserviceofthePrince-ArchbishopofSchönborn,inWürzburginGermany,Plattishowedaparticularaffinitywiththecello,composingforitmanyworks,sonatasandconcertos,thatareofgreatquality.TheRicer-cata VIisanespeciallygoodshowcasefortheinstrument,andoffershighlyhomogeneoustreatmentofthetwomusicalparts.Theparticularlywell-balancedstructureofthepieceexploitstothefullthedifferentcompositionalprocessesofthetime:anelegantsicilienne,avigorouslyrhythmicallegro,aslowmovementthatisbothmeditativeandrhetorical,andfinallyafuguefollowonfromoneanothermostfelicitously.

Bonporti’sAria cromaticaisnotstrictlyspeakingaduet(thebassisfigured),yetithasallthehallmarksofone.Thebassline,farfrombeingamereaccompaniment,takesupnotefornotethesinuousevolutionsoftheviolininadialoguethatbecomeevermorewild.Aharmonicbasswouldweighdownthetextureconsiderablyhere.Theduetmakestheplayofchromaticismsmuchmoretransparentandrefined,givingsupplenessandflexibilitytotheelegantstyleofBonporti,acomposerhighlyesteemedinhisday,Bachhimselfcopyingsomeofhisinventions.

WithJohannGeorgAlbrechtsbergerwechangeepochsandrejointheViennaofHaydnandMozart,whosefriendhewas.Thepresentduetformspartofanalbumofsix,allcom-posedintheformofapreludeandfugue.ThisishardlysurprisingasAlbrechtsbergergainedparticularfamebyhismasteryofcounterpoint,anartheindeedtaughttotheyoungBeethoven.Theintroductoryslowmovement,alsochromatic,setsupanatmosphereofanguishinaresolutelymodernstyle,withlongmelismasforbothinstruments.Theener-getictwo-partfugue,moreanachronistic,shows,despiteitsbrevity,thecomposer’sskillinanexercisehemasteredtoperfection.

TheconcertanteduetoftheRomberg‘brothers’takesustothelatestperiodofourprogramme.Composingintandemisaneye-catchingrarity,yetinrealitytheywerebutcousins,thoughthisdoesnotdiminishtheparticularityofthispublicationwithitsthree

17

magnificentduets.Andreas,afamousviolinist,wasnonethelesssurpassedbyBernhard,acellist,whohascomedownthroughposterityasagreatcellovirtuosobymakingconside-rablestridesinadvancingthetechniqueandeventhemanufactureoftheinstrument.Forexample,hehadthefingerboardlengthenedinordertobeabletoexploittheveryhighestpositions,andhepublishedamethodthatbecameareferencework.

Evenifitisnotknownexactlyifthetwocousinscollaboratedonthecompositionofthefirstduet,itisclearthattheywerewellawareoftheirrespectivevirtuosotalents,andinthislittlegameitismanifestlythecellothathasthelion’sshare.Hisformidablesolointerventionsexploretheinstrument’shighestregister,withsomedazzlingfigures.Inspiteofthistheduetdoesnotseeknecessarilytofosterdisplay,exploitingrathertheexpressivecapabilitiesofthetwoprotagonists.Thevariationsaremarkedbyanatmosphereofintimacyandnostalgiahighlightedbytheconcludingmajorkey.Therondo,bothdrollandwitty,hasattimesanorchestralfeel,theatricaleven,recallingthetwomusicians’tasteforoperamusic.

Belongingtoagreatlineofmusicians,GiuseppeDall’Abacoleftsomepreciouscapricesforsolocellothatshowtheinstrumentofftoparticularadvantage.CapriceNo.6makesuseofallsoundresources,withacantabile thatrivalsthoseofTartiniandNardini.Withitssimple,regularquavermovement,thepiecedevelopsbroadlywithanadmirablefeelforrhe-toricandnarration,onoccasioninterruptingthesmoothlinewithsomesurprisingleaps.

Thismusicaljourneyofduetsandsonatasforviolinandcelloprovidesuswithanovelexperience,onethatisdiverseandfascinatingfromahistoricalpointofview,withsomethoroughlybeautifulworks,bycomposerswhowelldeservetoberevealed,andaboveallthediscoveryofanewsoundimage.Thefullnessofonlytwoinstrumentsofthesamefamilyisasurprise,whiletheinfinitecoloursandtheuncommonflexibilitypresentedbythiscombinationproduceanunforgettablemusicalexperience.

David PlantierTranslation:JeremyDrake

18

recorded at the Eglise Saint-rémi de Franc-Warêt (Belgium) from 4 to 7 September 2018Producer, sound engineer and editing: aline Blondiau

Cover picture: © andrea MionPhotos: (c) Le Concert d’astrée (p. 4) / (c) Jana Jocif (p. 11) / (c) agogique (margins)

Graphic design: aurélie Commerce, Michel De Backer (mpointproduction)(c) – (p) 2019 off The records

mu-031www.muso.mu

Remerciements à nos nombreux et généreux donateurs, sans lesquels ce projet n’aurait pas pu voir le jour.

Remerciements à Dominique et Olivier de Spoelberch, pour le prêt du magnifique violon de Giovanni Battista Gudagnini, et pour leur soutien logistique et leur accueil chaleureux lors de cet enregistrement.

David Plantier