DOSSIER - TESIS UN VIAJE POR LA ARQUITECTURA

UN VIAJE POR LA ARQUITECTURASIGUIENDO LA LOGICA DE ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS

LAURA SORDO IBAÑEZ

DOSSIER - TESIS

I N D I C E

INTRODUCCION

CAPITULO 1

CAPITULO 2

CAPITULO 3

CAPITULO 4

CAPITULO 5

CAPITULO 6

CAPITULO 7

CAPITULO 8

CAPITULO 9

BIBLIOGRAFÍA

El alucinante viaje de Alicia

La caída imaginaria. Por la madriguera delConejo.1.0-Introducción1.1-La representación de un nuevouniverso1.2-El movimiento vertical comomecanismo de ensoñación1.3-La atracción gravitatoria. Penetrar latierra1.4-Conclusiones

La paradoja. El charco de lágrimas.2.0-Introducción2.1-La descontextualización de elementos2.2-La paradoja como mecanismo deensoñación arquitectónica2.3-La paradoja como estrategiaarquitectónica. Relación interior-exterior2.4-Conclusiones

Una reflexión sobre la escala. Plegándosecomo un catalejo.3.0-Introducción3.1-La escala de lo fantástico3.2-Escala y gravedad3.3-Mirar con ojos de niño3.4-Conclusiones

Metamorfosis y arquitectura. El consejo dela Oruga.4.0-Introducción4.1-La yuxtaposición de tiempos4.2-Arquitecturas en movimiento4.3-Transformación a través del tiempo4.4-Conclusiones

Fugacidad, camuflaje e inmaterialidad enarquitectura. La sonrisa del Gato deCheshire.5.0-Introducción5.1-Arquitecturas fugaces5.2-Arquitectura de camuflaje5.3-Inmaterialidad en arquitectura5.4-Conclusiones

Espacio ingrávido, malla espacial. Poco mepreocupa a donde ir.6.0-Introducción6.1-La ingravidez6.2-El placer de la repetición6.3-El laberinto6.4-Conclusiones

Idea de límite. Una merienda de locos.7.0-Introducción7.1-La materialización del límite7.2-Límites difusos7.3-Límites virtuales7.4-Conclusiones

El orden de la arquitectura. La Reina deCorazones.8.0-Introducción8.1-El orden estricto en arquitectura8.2-La perturbación del orden8.3-Lo aparentemente desordenado ycaótico8.4-Conclusiones

.Conclusiones. Vuelta a la realidad

I N D I C E - T E S I S

Resumen-Tesis“-¿Por donde empiezo, majestad?-Empieza por el principio -contesto gravemente el rey-, y sigue hasta que llegues .Entonces te detienes”

al final

Lewis Carroll, Alicia en el País de las Maravillas.

1RESUMEN

Fig.1. Fotomontaje de la autora que muestra lasimilitud de la Casa Janson con la forma de uninsecto volador.

UN VIAJE POR LA ARQUITECTURA SIGUIENDO LA LOGICA DE ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS. RESUMEN

La tesis doctoral a la que me voy a referir eneste pequeño resumen se titula:

. Estetrabajo de investigación parte del interéspe r sona l susc i tado por aque l lasarquitecturas capaces de actuar sobre elcomportamiento del espectador. Estainquietud surgió tras visitar algunasarquitecturas de Le Corbusier como: “LaCapilla de Romchamp”, “El Monasterio de laTourette” o “La Unidad de Habitación” yalgunas obras de Alvaro Siza como “LasPiscinas de Leca de Palmeira” y “El Pabellónde Portugal para la Expo 98“. Las diferentessensaciones que experimenté al recorrerestos espacios arquitectónicos han quedadoen el recuerdo. Conceptos como gravedad,e s c a l a , l í m i t e , c o n t r a d i c c i ó n ,transformación, entre otros, definen estosespacios.A este conjunto de sensaciones se han unidolas lecturas de Gaston Bachelard, a quien hetenido muy presente en esta investigación,ya que nos habla de la imagen como parteesencial de toda experiencia. Cada individuoguarda en su mente imágenes de todo tipo,unas definidas por lo que él mismo captó yotras que él mismo creó a través de palabrasque hablaban de ellas.Es por ello, que puedo afirmar que laexperiencia de la arquitectura tiene dos

momentos significativos, el de la vivencia yel de la imagen de esa vivencia que seguarda en la memoria. Mientras que en elprimero hay acto de presencia, en el segundohay actividad mental.A lo largo del proceso proyectual elarquitecto se encuentra con la necesidad derecurrir a situaciones almacenadas en lamente, a imágenes de cosas reales. A éstasse suman imágenes de creación propias quetienen una importancia esencial en lacreación del proyecto.

Este trabajo, además, surge en un principiocomo continuación del estudio que inicié enel segundo curso de doctorado, donde meinteresé por el efecto de la gravedad sobre laarquitectura doméstica (Fig. 1). A partir deaquí, fui dándome cuenta de cómo lagravedad relaciona otros conceptos como:peso, escala, límite, paradoja, verticalidad,transparencia, orden, repetición, etc. Hecontinuado este enfoque en un sentido másamplio, pero controlado, con la intención dedemostrar que estos sistemas pueden serutilizados como argumento del proyectoarquitectónico.

Para ello he necesitado un hilo conductorque me ha permitido ordenar el conjunto deideas propuestas, y ha sido utilizar el relatode “Alicia en el País de las Maravillas” como

“Un viajepor la arquitectura siguiendo la lógica deAlicia en el País de las Maravillas”

SE VA A TRABAJAR SOBRE LA HIPOTESISDE QUE EN ARQUITECTURA LOS EDIFICIOSS O N C A PA C E S D E E M O C I O N A R ,TRANSMITIR DIVERSAS SENSACIONES.

Fig. 2. La ilustración, del astrónomo francés Flammarion. www.wikipedia.org.Fig. 3. Fotomontaje de la autora en el que se muestra a Alicia asomándose a través de la cortina que esconde una pequeña puerta que da acceso a un nuevo universo.


2RESUMEN

si de un guion se tratase. En esta historiaaparecen, en cierto modo, plasmadas lasinquietudes anteriormente expuestas, por loque me ha servido de guía a la hora derealizar el análisis arquitectónico.

A partir de este punto he realizado un viaje,un recorrido, por aquellas arquitecturascuyos registros emocionales voy a tratar dedesvelar ayudándome de Alicia, quien nostraslada a su mundo de las maravillassiempre desde la lógica y la razón.Una ilustración que refleja este conjunto deideas es la del astrónomo francésFlammarion (Fig. 2), que representa a unhombre procedente de un mundo conocido yacotado, pero que asoma la cabeza a otrosespacios, aún por descubrir, y adquiere asíuna nueva visión de la realidad.La imagen muestra un hombre observando através de la atmósfera terrestre como si éstafuera una cortina que se pudiese apartarpara ver el funcionamiento del universo. Elmensaje que transmite me ha recordado lahistoria de Alicia, cuando a través de unacortina, descubre el acceso a un nuevomundo.

El trabajo de investigación realizado partede la hipótesis de que en arquitectura losedificios son capaces de emocionar y

transmitir diversas sensaciones. Estahipótesis la he ido corroborando con diversosejemplos arquitectónicos que se han idosucediendo a lo largo de la historia.Lo que he pretendido en la tesis es tratar dedesvelar las razones por las que algunasarquitecturas pueden reconstruir el mismoargumento que “Alicia en el País de lasMaravillas” . Así, Alicia seconvierte en una excusa para acceder a lomaravilloso, un privilegio para escapar de locotidiano que se va a utilizar como guía a lolargo de nuestro propio viaje.

En el desarrollo de este trabajo he buscadoargumentos que den respuesta a la idea deque la arquitectura puede provocar el mismoefecto que cuando un poeta escribe unapoesía y nos conmueve. Así, aprendiendo decomo otras disciplinas operan con la nuevarealidad, los arquitectos también pueden sercapaces de producir ese cambio en eldiscurso arquitectónico. Eso no significanecesariamente importar conceptos de otrasdisciplinas, sino aplicar sus estrategias a lopuramente arquitectónico.

(Fig. 3)

(Fig. 4, 5 y 6)

En el análisis de este conjunto deestrategias que nos ayudan a hacerarquitectura que sea capaz de salirse de lanormalidad, he seguido el orden marcadopor el relato de “Alicia en el País de las

SE TRATA DE RELACIONAR LAIMAGINACION CON LA RAZON. SEESTABLECE ASI UN CONTRASTE ENTRE LARAZON, NECESARIA PARA TODACONSTRUCCION ARQUITECTONICA, Y LACAPACIDAD DE NUESTROS PODERES DELA IMAGINACION.

3RESUMEN

Maravillas” que paradójicamente es unamanera de proceder a lo que necesita laarquitectura: lógica y sentido común.La estructura del trabajo de investigaciónrealizado se organiza en tres partesprincipalmente: introducción, contenido yy conclusiones. Tras la introducción, me hecentrado en el desarrollo de ocho capítulos,cada uno de ellos representa una estrategia ala que la arquitectura da respuesta,dotándola de la capacidad de actuar sobre elespectador de diferentes maneras. El orden yla elección de las mismas lo ha marcadoAlicia, en su viaje a través del País de lasMaravillas. Al final de cada uno de los ochocapítulos he presentado un fotomontaje, amodo de reflexión, que resume las ideaspropuestas. Finalmente aparecen lasconclusiones.

La estrategia que he utilizado para poner enorden el conjunto de ideas ha sido realizar unviaje por aquellas arquitecturas que soncapaces de experimentar una sensaciónsimilar a la producida con la lectura del librode Lewis Carroll, esa sensación deencontrarnos frente a una nueva realidad, asu vez dominada por una gran lógica.

Creo que en arquitectura, para conseguirdeterminados efectos, es necesario combinardos ideas, por un lado una funcional y porotro una filosófica. Ambos caminos, nuncason independientes, y en ningún caso, hayque renunciar a compartir conceptos deambos.Desde mi punto de vista, más cercano a lasegunda propuesta, pienso que laarquitectura, ante todo es un arte, que buscaentender y dar una visión nueva de estemundo, proponiendo conceptos queprovengan de cualquier ámbito cultural.Ambas posturas son absolutamentecomplementarias y necesarias entre sí. Losespacios que crea un proyecto arquitectónicopermiten al ser humano percibir sensacionesnuevas y entender conceptos a través deledificio.

A continuación expongo algunos de losmecanismos con los que Lewis Carrolldesarrolla su particular aventura y cómoestos sistemas aplicados a la arquitecturaconsiguen dotarla de determinados registrosemocionales.


Fig. 4. “Marsyas”, JODIDIO,Fig. 5. Ilustración del cuento de “Alicia en el País de las Maravillas” donde se ve a Alicia con un tamañodesmesurado en CARROLL, Lewis.

Fig. 6. “La habitación que escucha”. MEURIS, Jacques. Rene Magritte: 1898 - 1967 / Jacques Meuris ;traducción, Carlos Caramés. Edit. Taschen. Pag. 99. (1998).

Anish Kapoor. Philip. Architecture Now! 3. Edit. Actar. Pag.68. (2005).

relación al tamaño de la habitación. Alicia en el País de las Maravillas. Edit.Alianza. Pag 77. (2006).

EL OBJETIVO DE ESTA TESIS ESDEMOSTRAR QUE LA ARQUITECTURATIENE UN COMPONENTE NARRATIVO QUEEN OCASIONES ACTUA SOBRE NUESTRASEMOCIONES.

4RESUMEN

En primer lugar me referiré a

Al penetrar la tierra nos adentramos en loque nos sustenta, una enloquecedora misiónya que el suelo nos sostiene y en principio esopaco a nuestra mirada. Si nos adentramosen él, lo privamos de su función principal, lade servirnos de plano de apoyo. Lo que nossustenta pasa a ser lo que nos cubre y loabierto pasa a ser lo lejano. Las reglas denuestro mundo no encajan en esa nuevasituación. La realidad se transforma, pero ala vez se puede convertir en un mundo lógicoy coherente, una situación controlada en laque la arquitectura puede desarrollarse.

El movimiento vertical puede ser utilizadocomo mecanismo de acceso a una nuevarealidad. Tanto si ascendemos como sicaemos, somos transportados a un mundodiferente al que habitualmente estamosacostumbrados. Si nos elevamos nosaproximamos al reino de la luz y sidescendemos hacemos que la luz brille en laoscuridad.Me parece que este efecto de atraccióngravitatoria, queda perfectamente ilustradoen la p intura de Henr i Mat i sse“Calabazas” , donde aparecen cincoobjetos que parecen estar flotando en unespacio ingrávido, como si fuesen globos.Sólo las calabazas del plato descansan sobre

un soporte sólido. Las dos formas de la partede abajo son las que más pesan. Sivolviéramos del revés la pintura quedaría demanifiesto lo excesivo que sería el peso deesos dos objetos si ocuparan la zonasuperior. Este bodegón de Matisse merecuerda a las imágenes de la caída de Aliciapor la madriguera, donde se encuentra conmúltiples objetos que deja por el camino, oque ella misma deja caer.

El fotomontaje realizado en este capítulo(Fig. 8) recrea la situación de Alicia cayendopor la madriguera de Conejo, lo que suponeel paso a otra realidad. Ese movimientodescendente se expresa con la imagen deuna espiral de color rojo, ya que supone elcontraste entre la vida terrenal y espiritual,tan diferentes. Las nubes representan esemovimiento ascensional que sufre nuestraalma al cambiar del estado terrenal alcelestial.Del mismo modo, en arquitectura se puedeestar en las profundidades de la tierra,conseguir una verticalidad que nos acerqueal cielo y la combinación de ambassensaciones, con el uso de elementosarquitectónicos, que hagan sentir que nosencontramos en un nuevo universo.Penetrar la tierra es una invitación adescender al fondo de uno mismo, a explorarla propia personalidad. El prudente evita el

”LA

CAIDA IMAGINARIA”.

(Fig. 7)


Fig.7. Calabazas de Matisse. www.moma.orgFig.8. Fotomontaje de la autora en el que muestracomo Alicia cae por la madriguera del conejo.

LA MADRIGUERA SUPONE EL CAMBIO DEUNA REALIDAD A OTRA, DE UNAPERCEPCIÓN REALISTA DE LAS COSAS AUNA SURREALISTA

5RESUMEN

descenso, aunque con ello pierde laposibilidad del encuentro consigo mismo.

Parece incomprensible que la arquitecturapueda ser compatible con la idea de cambiarelementos del lugar al que están destinados,ya que infringiría su función principal, la deser útil. Pero estos efectos, hábilmenteutilizados, pueden llegar a potenciar aúnmás su carácter de utilidad.

Estas ideas me han recordado a algunas delas obras de René Magritte. Así, el cuadro“Esto no es una pipa” se lee con unaactitud provocadora, ¿cómo que no es unapipa?, la paradoja es evidente. La evidenciade lo que en él se afirma, es falso. Hay unprincipio contradictorio de semejanza yafirmación que caracterizan la relación entrelos protagonistas de la obra, la piparepresentada y las palabras escritas.Magritte diferencia entre lo que es una pipa yla imagen de una pipa. Demos la palabra a

Magritte:

Pero, ¿y la arquitectura?, ¿cómo puedeservirse de lo paradójico para dar unarespuesta? Veámoslo, con un ejemplo, que ami parecer consigue despertar la sensibilidaddel espectador. Se trata de la “Capilla del

bosque”, su imagen es una paradoja, ya querecuerda simultáneamente a la imagen deuna capilla funeraria y a la de una cabañaprimitiva. La capilla por un lado asume elpapel de templo en lo que se refiere al ritualde la ceremonia, y por otro lado el de cabañaque brinda el amparo de la despedida.Pero la paradoja no se queda aquí, cerca dela capilla y destinado a los difuntos, se sitúauna gruta cubierta con tierra que contiene loscofres de los incinerados y que refuerza elsimbolismo fúnebre de la composición.Mientras el túmulo está hecho de tierra, deahí su forma indefinida, la pirámide flota a laaltura de los árboles con unas formasgeométricamente definidas.

En la se recrea la situación de Aliciaen la “Capilla del Bosque”. Alicia entra en lagruta cubierta con tierra, que simula lamadriguera del Conejo. Esa puerta en elrelato de Alicia conduce al jardín másmaravilloso visto nunca y en el conjunto de lacapilla, dicho jardín aparece recreado en elbosque donde se ubica la capilla.En esencia, la capilla nos conecta con ideasque extralimitan el ámbito de lo físico y nostransporta a otro momento eterno que nosresulta familiar.Con este tipo de análisis lo que intento esponer de manifiesto la idea de cómodeterminadas arquitecturas consiguentransformarnos un instante, que queda en

En segundo lugar expongo la estrategia de. Con el uso de la

paradoja se destruye el sentido común de lascosas, se trastoca la realidad, nos muestraalgo que es lo que no parece. En palabras de

Alejandro Zaera:

. La condición sensitivase puede llevar a lo paradójico, negando asílas condiciones singulares de la vidacotidiana del individuo. De este modo, seestablece una estrategia arquitectónica quenos permite conseguir un desplazamiento dela realidad a través de elementos comunesutilizados fuera de sus condicioneshabituales.

“En la arquitecturatambién se puede utilizar como técnicaexpresiva la desviación de las condicionesestándar de confort”

“¿quién podría fumar la pipa deuno de mis cuadros? Nadie. Porconsiguiente NO ES UNA PIPA”

”LA PARADOJA”

(Fig. 9)

(Fig. 10)


Fig.9. La traición de las imágenes. “Esto no es unapipa” (1948). MAGRITTE, Rene. El Impresionismo ylos inicios de la pintura moderna. Edit. Planeta deAgostini. Pag 11. (1998).Fig.10. Fotomontaje de la autora, en el que Aliciaentra en la gruta de la “Capilla del Bosque”. Serecrea la situación de Alicia entrando en lamadriguera del Conejo, que supone el viaje al Paísde las Maravillas.

LA PARADOJA DESTRUYE EL SENTIDOCOMUN DE LAS COSAS, TRASTOCA LAREALIDAD, NOS MUESTRA ALGO QUE ESLO QUE NO PARECE.

6RESUMEN

nuestra memoria y nos transformainteriormente.

La mayoría de los objetos tienen, dentro deunos límites aproximados, un tamañohabitual. Cuando a un objeto lo sacamos desu escala cotidiana, nos inquieta, algo nosquiere decir. Estamos acostumbrados a quelas cosas tengan su tamaño, pero ¿qué pasacuando esto no es así?Para ejemplificar esta idea creo que esbastante representativa la composiciónmanierista “La Madonna del cuellolargo” que muestra a la VirgenMaría, de cabeza pequeña, cuello largo y uncuerpo que se agranda progresivamente yque luego vuelve a disminuir. Tiene en suregazo al niño Jesús, alargado y de tamañodesproporcionado. Los ángeles que seencuentran a la derecha de la Virgen,muestran un canon parecido.La relación de esta composición con loscambios de escala que Alicia experimenta esinmediata. El dibujo realizado por LewisCarroll , muestra a Alicia con elcuello y los brazos alargados y su cuerpoprogresivamente volviendo a disminuir. Enambos casos lo que hace despertar nuestraimaginación es la escala poco habitual de loscuerpos femeninos representados.

Por el contrario, si en vez de estirarnos noshiciéramos pequeños entraríamos en elmundo de la miniatura, que nos traslada anuestra propia infancia. Lo pequeño nosobliga a mirar con atención, es como mirarcon una lupa. Los “croquis de LeCorbusier” que se muestran en laimagen hablan de la relación entre el padre yel hijo en el espacio del juego del niño. Enellos una niña le pide a un adulto jugar conella invitándola a entrar a través de lapequeña puerta al mundo de su tamaño.Este juego de escalas nos traslada al relatode Lewis Carroll. Alicia se encuentra en unasala con una pequeña puerta a la que no

puede acceder debido a su gran tamaño. Esn e c e s a r i o q u e A l i c i a s e

transforme para poder pasar. Esa puerta,como los dibujos de Le Corbusier, representael paso a un nuevo mundo, fuera de la lógicade los adultos.

En t e r c e r l uga r hago

.

”UNA

REFLEXION SOBRE LA

ESCALA”

(Fig. 11)

(Fig. 12)

(Fig. 13)


Fig.11. “ ” . . (1970).La Madonna del cuello largo . AA.VV Historia del Arte, Tomo 6. Edit. Salvat. Pag.43Fig.12. Alicia estirada. Dibujo realizado por Lewis Carroll en su manuscrito Alice's Adventures Under Ground.CARROLL, Lewis. Aventuras subterráneas de Alicia. Edit. Jose J. de Olañeta. Pag. 21. (2000).

Fig.13. Croquis de Le Corbusier donde una niña lepide a un adulto jugar con ella invitándola a entrara través de pequeña puerta al mundo de sutamaño. AA.VV. El Croquis, num. 100/101. EnricMiralles, Benedetta Tagliabue. 1996/2000. Edit. Elcroquis S.L. Pag. 120. (2000).

LA IMAGINACION, MAS QUE FORMARIMAGENES, TIENE COMO FACULTADDEFORMAR LAS IMAGENES TRAIDAS DE LAPERCEPCION DE LA REALIDAD.

7RESUMEN

Pero, ¿cómo aplicar esta sensibilidad ante laescala en arquitectura? Creo que una buenaforma de hacerlo sería hacer referencia a laiglesia parroquial de Alvaro Siza, “SantaMaría”, construida en Marco de Canaveses.En ella, las dimensiones de sus vanos sonpoco habituales, lo que nos da laoportunidad de imaginar. La enorme puertaque da acceso a la iglesia, contrasta con laescala del pequeño patio de acceso y con ladimensión del resto de ventanas y puertasexistentes en el conjunto. Se trata de unelemento que evoca sensaciones, nos hacesentir que vamos a entrar en un lugardiferente al habitual. El Sol penetra en laiglesia tan sólo por la puerta principal,bañando el interior con una suave luzdorada. Se entra por la puerta grande, por lagran escala, por la que puede entrar el Sol.

Me parecía oportuno en este caso realizar unfotomontaje que relacionara la historia de“Alicia en el País de las Maravillas”, con laiglesia de Alvaro Siza . En este casola puerta no es demasiado pequeña para queAlicia pueda pasar, es demasiado grande, sehan invertido los términos.Alicia no necesita transformarse para accederal interior, se transforma en el interior.

Traspasa la puerta y accede a una nuevarealidad, el brebaje en este caso es, laespacialidad de la iglesia.A lo largo de nuestra vida, ya sea en eltránsito de la niñez a la vida adulta, o por loque nos toca hacer, experimentamos, comoAlicia, las escalas de la realidad. Las e n s a c i ó n d e l o s u b l i m e y d esobrecogimiento que nos produce la escalade lo descomunal, se complementa con lasimpatía con que miramos hacia laminiatura.El fotomontaje realizado para este capítulo

muestra la transformación deAlicia, de cómo va cambiando de tamaño alo largo de su paso por el País de lasMaravillas. Su viaje ha supuesto un cambio,y qué mejor manera de representarlo que elpaso de larva a mariposa.He tomado del relato de Alicia la sugerenciade experimentar con las escalas, ya que ellonos permite conocer mundos distintos que,paradójicamente y más allá de tener reglaspropias y hasta contradictorias entre sí,

(Fig. 14)

(Fig. 15)


Fig.14. Fotomontaje de la autora, en el que Aliciaentra en la iglesia de Alvaro Siza. Se recrea lasituación de Alicia cuando entra a través de unapuerta de escala reducida, al jardín másmaravilloso que ha visto nunca.

Fotomontaje de , Alicia estirada.Fig.15. la autora

LA SENSACION DE LO SUBLIME Y DESOBRECOGIMIENTO QUE NOS PRODUCE LAESCALA DE LO DESCOMUNAL, SECOMPLEMENTA CON LA SIMPATIA CON QUEMIRAMOS HACIA LA MINIATURA.

8RESUMEN

forman parte de una realidad. Si semanipula la escala cotidiana de los objetos,se pueden crear situaciones arquitectónicasinsólitas a priori, de las que luego sedesprende una lógica.

En cuarto lugar hago alusión a la

.Metamorfosis significa transformación através del tiempo. Pienso que latransformación de la arquitectura a travésdel tiempo, presenta a un edificio como unsistema capaz de responder másef ic ientemente a las necesidadescambiantes de nuestra sociedad y a lautilización más racional del espacio y de losrecursos materiales. Me ha parecidooportuno hacer alusión al proyecto de la“Casa de la lluvia” de Juan NavarroBaldeweg que debe su nombre a lascondiciones climáticas que la rodean. Susmateriales constructivos, piedra, vidrio yzinc, hacen que la lluvia transforme la casa,vistiéndola, cambiando sus texturas ycolores, y resonando en ella. Esta idea yaestaba presente en una instalación queformaba parte del proyecto. Consistía en lamaqueta de cobre de una casita con cubiertaa dos aguas y grandes canalones, sobre lacual, un serpentín pulverizaba una finalluvia. El agua transformaba la casa ya queadquiría diferentes texturas. La obra original,aquella maqueta inicial, se ha transformadoen arquitectura. Así, Juan Navarro Baldewegpropone una nueva sens ib i l idad,introduciendo otras maneras de componer.

Otra manera de hacer alusión a esa idea detransformación a través del tiempo respondea conceptos como: movimiento y dedesaparición final. “El Teatro delMundo” proyectado por Aldo Rossies una construcción flotante que transformapor un momento la imagen de la ciudad. Setrata de un proyecto efímero, flotante, queun día aparece en la laguna y al cabo de untiempo, con la terminación de su utilización,desaparece dejando sólo el recuerdo de supresencia.Su idea de proyecto contempla ladesaparición final. Al estar ubicado en elagua no deja ninguna huella de su presenciatemporal. Se trata de un objeto con fecha decaducidad, ligado a un tiempo determinadode utilización, aunque su recuerdo, si sealargue en el tiempo, gracias a su cargaemotiva.

En quinto lugar, me refiero a la idea de

.Con la estrategia de la fugacidad, elcamuflaje y la inmaterialidad se puedeconseguir que la arquitectura sea capaz decomunicar, transmitir un mensaje que va

”METAMORFOSIS Y A LA

ARQUITECTURA”

”FUGACIDAD, CAMUFLAJE

E INMATERIALIDAD EN

ARQUITECTURA”

(Fig. 16)

(Fig. 17)


Fig.16. Dibujo de la “Casa de la lluvia”. BALDEWEG, Navarro. Navarro Baldeweg. Edit. Tanais. Pag. 26.(2001).Fig.17. “Teatro del mundo” de Aldo Rossi. ARNELL, Peter. BICKFORD, Ted. Aldo Rossi. Obras y proyectos. Edit.Gustavo Gili. Pag. 229. (1986).

LA METAMORFOSIS DE LA ARQUITECTURAY LA ADAPTABILIDAD A NUESTRASN E C E S I D A D E S P U E D E S E R U N AE S T R A T E G I A P A R A N U E S T R O SP L A N T E A M I E N T O S D E D I S E Ñ OARQUITECTONICO.

9RESUMEN

más allá de su construcción. Como si fuera elGato de Cheshire, la arquitectura puededialogar con el entorno, fundirse con él yllegar a desaparecer, pero siempre dejandoen nosotros una huella, como la sonrisa delGato.Estos conceptos aparecen perfectamentedefinidos en la obra de Mies, “El PabellónAlemán” para la exposición de Barcelona. Laescasa densidad de los materiales se traduceen la reflexión de los planos puros queestructuran el espacio interior: vidriostintados, mármoles pulidos de gran brillo,láminas de agua reflectantes que producenefectos de desvanecimiento, de liviandad.

Para expresar este conjunto de ideas, ¿quiénmejor que una niña de diez años paradetenerse en cada detalle, hacernos sentirasombrados y deslumbrados? En elfotomontaje aparece Aliciajugando con esa idea de inmaterialidad en el

“Pabellón de Barcelona”. Alicia parecetentada de meterse al estanque paradescubrir su profundidad, pero no se atreve,ya que se mojaría el vestido y su madre laregañaría. La oscuridad del fondo no lepermite reconocer si es muy profundo. Rodeael estanque y cuando los rayos de Sol caendirectamente sobre la superficie del aguadescubre cómo se convierte en un espejo.La luz del Sol se refleja directamente sobre lasuperficie del estanque, del mismo modoque la imagen de Alicia. Alicia veía suimagen recortada sobre el cielo, rodeada denubes y con un radiante Sol a su espalda. Escomo si volara, nunca había estado tan cercade las nubes como ahora se veía sobre elespejo que se extendía a sus pies.

En el fotomontaje de la derecha , alcontrario que en el anterior, hablamos de lamaterialidad pétrea del pabellón. Aliciallega al pódium de mármol blanco y observa

como su superficie aparece taladrada pormultitud de agujeritos oscuros. Cuandoacerca su oído a uno de los poros, es como sila piedra le hablase. El pabellón tiene tantoque decir, que podía sentir la presencia delestanque a su través. La pregunta que enesta situación Alicia podía plantearse era quésentido tiene hacer un estanque en unasuperficie porosa, un mármol lleno deagujeros. Pero como es propio de Alicia, ellaencuentra una respuesta. Podía ser que elpódium de mármol estuviera mojado, comouna esponja empapada de agua y por esobrillaba tanto como para cegarla.En definitiva, la arquitectura son ideasconstruidas, y eso es lo que debemos sentir alvisitar un edificio, en palabras de Campo

Baeza: “algo más, mucho más que la meraconstrucción”

(Fig. 18)

(Fig. 19)


Fig.18. Fotomontaje de la autora, en el que se ve a Alicia visitando el “Pabellón de Barcelona”.Fig.19. Fotomontaje de la autora, en el que se ve a Alicia visitando el “Pabellón de Barcelona”.

10RESUMEN

En sexto lugar hago referencia ena r q u i t e c t u r a a l

.La ingravidez es una situación en la que elcuerpo tiene un peso nulo, se puede sentirflotar en un espacio en el que la gravedadparezca que ha dejado de hacer su efecto.

Una forma de sentir esa infinitud del espacioes repetir de forma automática un mismoelemento, con lo que nuestra percepción dela realidad cambia. Nos da la impresión deno saber dónde empieza y donde acaba elespacio, se evoca entonces el ensueño de loinfinito. Me parece importante hacer alusiónal proyecto realizado por Peter Eiseman parael monumento conmemorativo a los judíosasesinados, “El Holocausto” . Setrata de una construcción que cubre unespacio urbano con bloques de hormigóngris, cuya altura varía entre varioscentímetros y cuatro metros.Aquí la repetición del elemento tiene unsignificado añadido ya que hace referencia alasesinato en serie, ninguno de nosotrossomos iguales, por ello los bloques dehormigón son diferentes y dan sensación deinestabilidad. La imagen del monumentoemula a un cementerio urbano que seadapta perfectamente al paisaje urbano, setrata de un lugar donde duermen, descansanlas almas de los judíos asesinados. Es unlugar en el que nos sentimos ingrávidos, un

espacio fluido en el que nuestra presenciaestá sometida a una fuerza suave que nosobliga a recorrerlo.

El fotomontaje de la muestra unespacio donde suelo, paredes y techospertenecen a un mismo lenguaje. Se producela sensación de un espacio ilimitado, dondenos sentimos ingrávidos. Da igual estarabajo, que arriba, la sensación es la misma,se flota en el espacio. La gravedad hadesaparecido, ya no estamos en este mundo,se accede a otra realidad.

Un elemento se repite, el cuadrado, perotambién los colores de principio a fin delespacio.La representación de las nubes simbolizauna atmósfera gaseosa en la que nosinmiscuimos y parecemos flotar. Se trata deun mundo sin límites en el que da igualdonde estemos y donde vayamos. Loimportante es lo que se siente en ellos.Se puede sentir flotar en un espacio en el quela gravedad parezca que ha dejado de hacersu efecto, todo ello sin interrumpir, enningún caso, la funcionalidad de laarquitectura.

En séptimo lugar hablo de la.

Existe en arquitectura una dialéctica entre elespacio interior y el exterior, o como diceBachelard, una dialéctica entre lo de dentro ylo de fuera, que implica una transformacióncualitativa del espacio que involucraconexiones y delimitaciones graduales.Existen casos de lo tajante, donde el exteriortermina, comienza el interior. Tambiénexisten espacios intermedios y la experienciaespacial de ingreso fluye a través de patios orampas. Uno va ingresando hacia el interior

”ESPACIO

I N G R A V I D O , M A L L A

ESPACIAL”

”IDEA DE

LIMITE”

(Fig. 20)

Fig. 21


Fig.20. Monumento conmemorativo a los judíos asesinados en Europa. Con sus repeticionesirregulares, este monumento crea un patrón que recuerda a una vasta extensión de tumbas anónimas.JODIDIO, Philip. 100 Contemporany Architects. Edit. Actar.Pag.226. (2008).

Fig.21. Fotomontaje de la autora en el que se muestra a Alicia adentrándose en un espacio ilimitado, dondesuelo, pared y techo son idénticos.

11RESUMEN

sin darse cuenta de ello.El límite establece la distinción entre losdistintos espacios, no puede reducirse a unplano, el límite está en realidad donde lascosas suceden. Entre la ficción y lo real, entreel día y la noche, los opuestos se unen ynuestra percepción se convierte en unaexperiencia fantástica. El límite, la frontera,es un mundo de posibilidades. A estasinquietudes arquitectónicas responde laarquitectura de Toyo Ito. La “Torre de losVientos” , por ejemplo, abre nuevasposibilidades en la forma de entender larelación de un edificio con el lugar con el quese interactúa, incorporando los ruidos, losvientos, la temperatura. Es lo que “Toyo Ito”denominó “arquitectura del viento”, en

palabras del propio arquitecto:

La labor de Toyo Ito consistió en revestir unatorre de hormigón con una piel de aluminioovalado. La intención era escoger la corrientede viento y su sonido, para transformarlas ensignos luminosos, realizando unainformatización del ambiente. Durante eldía, la torre no muestra ningún aspecto

especial o cambiante. Sin embargo, por lanoche la torre muestra su mayor atractivo, yaque hace visible el ruido existente en el airede la ciudad. A partir de la propia luz, la torrepuede percibirse como un volumen opaco,transparente o semitransparente. Estetratamiento permite a la torre, construida ensólido hormigón armado, rozar los límites dela inmaterialidad.

Este desvanecimiento del límite, me harecordado la situación del Gato deCheshire , que aparece y desaparecea voluntad, sin definir nunca totalmente supresencia. Su contorno se disuelve con elramaje de los árboles, no aparece definido,está en proceso de desaparición. Sonsituaciones que invitan al espectador areflexionar, ya que se trata de figurasconvencionales, en una situación diferente ala cotidiana.

El fotomontaje realizado para este capítulomuestra la sombra de Alicia como

“lo que meatrae no es visualizar el viento, sino pensarlo maravilloso que sería, si pudiera existir,una arquitectura que no tuviera forma,ligera como el viento”.

(Fig. 22)

(Fig. 23)

(Fig. 24)


Fig.22. “Torre de los Vientos”, secuencia lumínica. AA.VV. El Croquis, num. 71. Toyo Ito. 1986-1995. Edit. ElCroquis.Pag. 52-53. (1994).Fig.23. Gato Cheshire desvaneciéndose para sonreír. CARROLL, Lewis. Alicia en el País de las Maravillas. Edit.Alianza. Pag 118. (2006).Fig.24. Fotomontaje de la autora, donde aparece Alicia y la sombra de su universo interior.

12RESUMEN

reflejo del universo, un espacio ilimitadopero que podemos capturar en nuestrointerior. La sombra se convierte así en unafantasía de la realidad.En la imagen se pone de manifiesto eselímite entre el mundo real y el imaginario.Todos sabemos que tenemos sombra,definida por nuestro propio contorno, en unadirección según aparezca la luz. En elfotomontaje, la sombra es el reflejo deluniverso, de nuestro universo interior, esúnica e irrepetible, hay todo un mundo deensoñación en ella.El universo es un espacio ilimitado, en laimagen se ha capturado un pequeño trocitoque nos pertenece, y que mejor manera dehacerlo que incorporarlo a nuestra sombra.La esencia del límite oscila entre la existenciafísica y la virtual.

En último lugar explico la estrategia de

.El orden se puede considerar como unacualidad positiva de la realidad. Se opone alcaos, al desorden y, en consecuencia, setraduce en una necesidad frente a lainseguridad y la incertidumbre. Enarquitectura es necesario establecer un ordena partir del cual la arquitectura se organiza.Este orden estricto o la aparente falta de ellopuede despertar diferentes emociones en elespectador.

En principio, para hacer alusión a la idea deorden estricto, creo apropiado hacerreferencia a la obra de Sol LeWittcaracterizada por tomar al cubo como unidadfundamental de sus proyectos escultóricos.En algunas de las esculturas, como porejemplo las que pertenecen al grupo “SerialProject”, se disponen una serie de móduloscúbicos blancos, colocados sobre unasuperficie plana de forma simple y lógica.Cuando el espectador la contempla, descubreefectos perspectivos insospechables a los quese suman las sombras autoarrojadas yproyectadas sobre los muros circundantes yel suelo, que convierten estas estructuras, en

algo más complejo.He realizado el fotomontaje de la (Fig. 25)con la intención de poner de manifiesto esteconjunto de ideas. En la imagen apareceAlicia dentro de una instalación de SolLeWitt.Alicia representa los sueños, la imaginación,la libertad, pero se torna inútil eintrascendente al encontrarse encerrada enun mundo compuesto a base de orden ygeometría.El encuentro entre ambas situaciones,también nos está reflejando que frente alorden geométrico propuesto por Sol Le Witt,hay algo más en sus esculturas. Elespectador se ve inmiscuido en un mundoque pertenece al orden y al desorden almismo tiempo.

Finalmente, paso a explicar, muyb r e v e m e n t e , a l g u n a s d e l a s

extraídas eneste trabajo de investigación.El hecho de buscar mecanismos generadoresde la funcionalidad en arquitectura parecelógico. En este trabajo lo que he buscado es

una metodología que me permita encontrarestrategias en arquitectura capaces de moverregistros emocionales y que ello sigaperteneciendo al mundo de la lógica. Así, lareducción al absurdo puede ser utilizadac o m o m e c a n i s m o d e l p r o y e c t oarquitectónico.Cabría entonces, tras las reflexionesanteriormente expuestas, extraer una seriede conclusiones que considero importantes:En primer lugar confirmar la hipótesis departida, puedo afirmar que si se utilizan enarquitectura diferentes recursos oníricos,como por ejemplo los propuestos por LewisCarroll para la obra de “Alicia en el País delas Maravillas”, está información puede serutilizada para la toma de decisionesemocionales en el proyecto de arquitectura.A partir de aquí cabe preguntarse: ¿quépapel juega la imaginación en la experienciaarquitectónica? La imaginación nos permiteconstruir una realidad paralela a la vivida.En el momento que nos encontramosrecorriendo un determinado edificio,nuestros sentidos y emociones se activan, delmismo modo que nuestra imaginación.

” E L O R D E N E N

ARQUITECTURA”

” ”CONCLUSIONES


Fig. 25. Fotomontaje de la autora en el que se muestra a Alicia encerrada en una de las esculturas de Sol LeWitt .

13RESUMEN

También puede ocurrir que esa vivenciaquede almacenada en nuestra memoriacomo una imagen.Así, mediante la arquitectura, es posibleabandonar nuestra realidad, nuestro muyparticular modo de comprender el mundo.Nos trasladamos a otros contextos, a otrostiempos y espacios, y se habitan otrasrealidades. Una vez que hemos vividoimaginariamente esos espacios y hemos sido“otros”, el lenguaje poético de laarquitectura nos permite regresar másenriquecidos a nuestra realidad originaria.

Los ejemplos que he analizado y descritodurante este trabajo confían en el valor de lofantástico como algo real y he idodemostrando a través de los mismos, que notiene que haber desconfianza entre lomágico y lo imaginativo, ya que puedeformar parte de nuestra realidad. Se puedeser exacto en las fantasías, la arquitectura esuna forma de demostrarlo.En “Alicia en el País de las Maravillas” losobjetos y elementos usuales se tratan de unamanera inusual, las cartas y los animaleshablan, las lágrimas pueden convertirse enun océano, Alicia se transforma en variasocasiones, una Oruga que fuma, etc. Así, secambia de significado a los objetoshabituales y lo inesperado constituye la basede la obra.Del mismo modo, la arquitectura es capaz demodificar la realidad, ilusionar y seducir alespectador. Afirmo que determinadasarquitecturas pueden provocar una emociónque va más allá de la emoción estética, seconvierte en una emoción física, unavivencia, donde el espacio afecta a laemotividad.

En este viaje, y como en casi todos los viajes,hice paradas, desvíos e incluso me encontrécon callejones sin salida. Sin embargo, estosimprevistos finalmente se volvieron muyproductivos. Lo mejor de este viaje ha sidodarse cuenta de que dentro de un mundomaterial, he encontrado un mundomaravilloso.

“

”, por tantoconsidero que el trabajo de mi tesis doctoralse adapta perfectamente a la ideologíaarquitectónica de la misma. Al tratarse de untrabajo perteneciente al departamento deproyectos arquitectónicos, profundiza sobrelas estrategias utilizadas en el proyecto dearquitectura, a través de las cuales se puedenproyectar y construir los edificios con laintención de actuar y emocionar alespectador. No se trata de un trabajo teórico,sino que se trata de motivar al arquitecto, através de una serie de habilidades, adesarrollar su actividad profesional.

El documento resultante será una excelenteherramienta que el arquitecto podrá utilizarcomo mecanismo generador del proyectoarquitectónico.

Será necesario un trabajo de reelaboraciónen cuanto a la maquetación de la tesis paraadaptarla a los criterios editoriales de laFundación Caja de Arquitectos.

La línea editorial de la colecciónarquia/tesis está orientada a la publicaciónde tesis doctorales de Arquitecturare levantes por su apor tac ión alconocimiento arquitectónico


Procesos de

reelaboración

DOSSIER - TESIS UN VIAJE POR LA ARQUITECTURA

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