CORSO PIANO BLUES
CORSO PIANO BLUES
IL GIRO DI BLUES
Quando pensiamo al blues, tutti noi, pi o meno chiaramente,
abbiamo in testa una struttura armonica ciclica con un preciso
colore musicale. Un blues infatti, nella sua concezione classica,
costituito da 12 battute ripetitive (meno comuni sono i giri di 4,
8 o 16 battute) e dalluso nella melodia di particolari note, le
cosiddette blue note.
Linsieme delle 12 battute viene comunemente chiamato giro di
blues ed la base armonica su cui costruiremo i nostri brani e le
nostre improvvisazioni. Muoversi agilmente su questo terreno sar di
estrema importanza fin da subito. Il giro di blues si costruisce su
3 gradi fondamentali della scala maggiore, sul I, IV e V grado
della scala maggiore. La caratteristica fondamentale del blues
quella di usare esclusivamente accordi di settima di dominante.
Per esempio sulla scala maggiore di Do faremo riferimento al
primo grado (il DO) su cui costruiremo un accordo di Do7 (C7), al
quarto grado su cui costruiremo un accordo di Fa7 (F7) e al quinto
grado su cui costruiremo un accordo di Sol7 (G7).
Come avrete visto, chiameremo i nostri accordi con la tecnica
del siglato ovvero con la notazione anglosassone :
DO C
RE D
MI E
FA F
SOL G
LA A
SI B
Una volta apprese queste piccole nozioni potrai leggere e
comprendere la struttura del giro di blues in tonalit di Do
maggiore:
|C7| C7| C7| C7|
|F7| F7|C7| C7|
|G7|F7|C7| C7 o G7|
Costruendo il giro di blues in tonalit di Do maggiore
incontreremo come primo accordo il C7 formato dalla Tonica (DO) la
terza (MI) la quinta (SOL) la settima minore (SIb), incontreremo
poi il F7 formato dalla tonica (FA) la terza (LA) la quinta (DO) e
la settima minore (Mib). Infine troveremo il G7 formato dalla
tonica (SOL) la terza (SI) la quinta (RE) e la settima minore
(FA).
Una volta che abbiamo costruito su pentagramma il nostro primo
giro di blues, proveremo a suonarlo con la mano destra e poi con la
mano sinistra cos da esercitare entrambe le mani.
La diteggiatura sar per ogni accordo eseguito con al mano
sinistra (5-3-2-1) mentre con la destra (1-2-3-5).
Proviamo ora a trasportare il nostro giro di blues in tonalit di
Fa Maggiore.
Come primo accordo avremo il F7 formato dalla tonica (FA) dalla
terza (LA) la quinta (DO) e dalla settima minore (Mib),
incontreremo poi il Bb7 (SIb7) formato dalla tonica (SIb) dalla
terza (RE) la quinta (FA) e dalla settima minore (LAb). Infine
troveremo il C7 formato dalla tonica (DO) dalla terza (MI) la
quinta (SOL) e dalla settima minore (SIb).
LA SCALA BLUES
In questa seconda lezione impareremo la scala blues e proveremo
ad utilizzarla per creare alcuni pattern melodici. Questo studio ci
sar molto utile nelle lezioni successive, quando ci addentreremo
nel concetto e nella pratica dellimprovvisazione.
Cosa un PATTERN?Il pattern una frase musicale di senso compiuto,
parole del discorso musicale. Disposte in ordine ed utilizzate
secondo una grammatica, come nella lingua italiana, il musicista
riesce a creare il proprio linguaggio e a comunicare con il proprio
pubblico.
I pattern solitamente vengono utilizzati per approcciarsi
facilmente allimprovvisazione, semplificando lespressione e
facilitando gli intenti.
In seguito, comunque, sar naturale raccogliere frammenti qua e l
nel mondo della musica, farli propri e trasformarli in maniera
creativa ed originale in un linguaggio personale.
Il primo pattern che andremo a trattare sicuramente la scala di
blues, in tonalit di do.
Come possiamo vedere la scala Blues di Do formata dalle seguenti
note :
Do Mib Fa Fa# Sol Sib DO
A cui corrispondono i seguenti gradi :
T IIIm IV IV aug/Vdim VIIm VIII
E che praticheremo utilizzando la seguente diteggiatura :
Avanti 1 2 3 4 1 2 3
Indietro 3 2 1 4 3 2 1
Tutte le improvvisazioni si basano su frammenti della scala
blues e solitamente si tende a far sentire molto le Blue Notes.
La BlueNotes una nota corrispondente a uno dei gradi III, V e
VII della scala maggiore abbassata di circa un semitono.
Attualmente sono considerate come Blue Notes la III minore e la VII
minore. Negli anni40 si iniziato ad usare e a denominare come Blue
Notes anche la IV aug, in questo caso il Fa# .
Vediamo ora qualche esempio costruito sulla scala blues di Do
maggiore :
ACCOMPAGNAMENTO BLUES
Nella seconda lezione abbiamo parlato della scala Blues e delle
Blue Notes, le famose note che caratterizzano il modo del genere
musicale blues. Abbiamo anche provato a scrivere e ad eseguire con
la mano destra alcuni pattern melodici costruiti sulle note della
scala blues.
Se vi siete esercitati con la scala blues ed i pattern della
precedente lezione, il momento di avvicinarci allaccompagnamento.
Impareremo ad utilizzare al meglio la mano sinistra, mano spesso
messa in secondo piano ma importantissima per conferire ritmo,
armonia e sound al nostro pezzo.
In questa terza lezione introdurremo lo shuffle ed apprenderemo
alcuni pattern per la mano sinistra composti da bicordi e note
della scala blues. Questo studio ci sar molto utile e potremo unire
le cose imparate nella lezione n. 2 con gli esercizi per la mano
sinistra che impareremo adesso.
Lo ShuffleIl ritmo utilizzato nel Blues comunemente chiamato
Shuffle.Quando parliamo dello shuffle, dobbiamo far riferimento ad
una terzina composta da una semiminima ed una croma. (figura.)
Dovremo imparare quindi ad interpretare gli ottavi lisci come
ottavi shuffle.
Vediamo il primo tipo di accompagnamento a bicordi :
I due bicordi che compongono la prima figura di accompagnamento
sul primo grado in tonalit di Do maggiore sono : Do Sol (una
quinta) e Do La (una sesta). I due bicordi saranno trasportati
anche sul quarto grado ovvero Fa, dove troveremo i due bicordi Fa
Do e Fa Re e sul quinto grado ovvero Sol, dove i bicordi saranno
Sol Re e Sol Mi. Come potete vedere, avremo sempre un bicordo di
una quinta ed uno di una sesta.
Provate ad eseguire i bicordi in tutte e due i modi, ovvero
Straight (ottavi lisci) e Shuffle .
Secondo accompagmento :
Questo invece la seconda figura di accompagnamento. E composto
da un bicordo di Do Sol (una quinta) dal passaggio cromatico Mib-Mi
ancora un bicordo Do Sol e dal bicordo Do La (una sesta). Come
prima, proviamo a trasportare questa figura sul quarto grado Fa e
sul quinto grado Sol.
Anche questa figura pu essere eseguita in modalit Straight ed in
modalit Shuffle.
Terzo accompagnamento :
Questa terza figura di accompagnamento composta da un bicordo di
Do Sol e dal bicordo Do La, ma aggiungiamo un intervallo di terza
ovvero Do Mi per lultimo ottavo di ogni quartina. Questo pattern
molto usato nello stile dei pianisti di Chicago.
Anche questo terzo tipo di accompagnamento pu essere eseguito in
modalit Straight ed in modalit Shuffle.
E molto importante ricordare che ai fini di imparare bene il
giro blues con la mano sinistra, utilizzando una di queste tre
figure per la mano sinistra, necessario studiare bene e a velocit
lenta ogni figura sui tre gradi della tonalit in cui si decide di
eseguire il nostro Blues. Dopodich possiamo unire le tre figure ed
eseguire le nostre 12 misure complete del giro.
MANO SINISTRA E SCALA BLUES
Nella terza lezione abbiamo parlato dellaccompagnamento con la
mano sinistra e quindi abbiamo posto lattenzione sul ritmo shuffle.
Se vi siete esercitati con i bicordi della precedente lezione, il
momento di unire la mano destra e la mano sinistra.
In questa quarta lezione uniremo la scala blues suonata con la
mano destra a un accompagnamento per la mano sinistra composto da
un bicordo di Do e Sol. Proveremo poi a suonare il bicordo Do-Sol
contemporaneamente a un pattern melodico costruito sulla scala
Blues di Do. Questo studio ci sar molto utile e potremo mettere
insieme le cose imparate nelle lezioni precedenti per iniziare a
muoverci liberamente sul giro di Blues di Do e quindi iniziare ad
improvvisare.
Vediamo il primo esercizio che proveremo a fare in tonalit di Do
:
Il bicordo Do-Sol (una quinta) viene unito alla scala Blues di
Do che eseguiremo ad ottavi Shuffle. Per iniziare eseguiremo solo
le prime quattro misure del giro blues di Do, ovvero le quattro
misure che si muovono sullaccordo di C7. Una volta imparate queste
quattro misure, possiamo passare a studiare tutti i gradi del giro
blues di Do.
Questo invece il SECONDO ESERCIZIO che andremo a studiare.
composto da un bicordo di Do-Sol (una quinta) e Do-La (una sesta)
che suoneremo con la mano sinistra e da un pattern melodico ad
ottavi (pattern n4 delle dispense) costruito con le prime 5 note
della scala Blues di Do.
Anche questo esercizio pu essere eseguito in modalit Straight ed
in modalit Shuffle.
Entrambi gli esercizi possono essere studiati anche in altre
tonalit. Come abbiamo visto le tonalit pi usate dai pianisti di
Blues sono Il Do Maggiore, il Sol Maggiore, Il Fa Maggiore e anche
il Sib Maggiore.
Provate voi a trasportare questi due esempi nelle altre tonalit
facendo attenzione ad eseguire lesercizio in maniera corretta.
importante non sforzare troppo la mano sinistra e tenere rilassate
le dita della mano destra.
BICORDI e ACCORDI
Nella quarta lezione abbiamo imparato ad accompagnare con la
mano sinistra e quindi abbiamo posto lattenzione sul ritmo shuffle.
Se vi siete esercitati con questo tipo di accompagnamento il
momento di unire la mano destra e la mano sinistra cercando di
creare una struttura armonica che possa accompagnare un musicista,
un cantante o che possa funzionare allinterno di un gruppo.
In questa quinta lezione uniremo i bicordi suonati shuffle con
la mano sinistra con gli accordi di settima nella mano destra.
Questo tipo di approccio al pianoforte richiede la massima
attenzione nelleseguire note precise e nella suddivisione del
tempo. Le note che compongono gli accordi che eseguiremo con la
mano destra devono essere suonate tutte insieme.
Ecco il vostro primo esercizio in tonalit di Do :
(Figura) Bicordo Do-Sol per la mano sinistra e accordo di C7 per
la mano destra:
Il bicordo Do-Sol (una quinta) viene unito alla mano destra che
suona un accordo di C7 ( Do-Mi-Sol-Sib) con andamento shuffle.
Come sempre provate ad eseguire lesercizio in tutte e due i
modi, ovvero straight (ottavi lisci) e shuffle .
Proviamo adesso a sostituire qualche accordo nel nostro giro di
blues.
Alla seconda misura invece di mantenere il C7 proveremo a
suonare un F7, mentre nellultima misura proveremo ad inserire un G7
al posto del C7, creando cosi una misura di volta o tournaround,
affinch il nuovo inizio del giro non sembri cosi scontato.
In questo secondo giro abbiamo visto delle sostituzioni
importanti per il giro di Blues. Queste sostituzioni creano un
nuovo andamento per il brano musicale che stiamo eseguendo.
Proviamo anche ad utilizzare dei rivolti, ovvero suoneremo gli
stessi accordi presi per in posizioni differenti da quella
fondamentale. Creiamo quindi un giro di blues cercando di non
spostare tanto la nostra mano destra nel fare gli accordi, evitando
salti inutili.
Abbiamo utilizzato questi rivolti per dare una sonorit
differente al giro di blues. Possiamo utilizzare i rivolti anche
solo per alcuni accordi allinterno del giro di blues, creando un
giro armonicamente pi stabile e pi interessante per
lascoltatore.
ACCORDI E PATTERN MELODICI
Nella quinta lezioneIn questa sesta lezione andremo a vedere un
nuovo approccio di accompagnamento blues per la mano sinistra, che
consister nella sostituzione dei bicordi con accordi di settima.
Per la mano destra invece utilizzeremo come esercizio, un pattern
melodico.
Esercizi
Proviamo quindi a trasportare gli accordi imparati con la mano
destra sulla mano sinistra utilizzando lottava inferiore rispetto
al Do centrale.
Restando sempre in tonalit di Do maggiore utilizzeremo gli
accordi C7, F7 e G7 sviluppandoli sul giro di Blues precedentemente
studiati.
Come secondo esercizio possiamo provare ad utilizzare allinterno
del solito giro, alcune sostituzioni gi studiate e i rivolti di
alcuni accordi cosi da non dover spostare troppo la mano sinistra.
In questo modo creeremo anche una tessitura armonica pi solida e pi
ricca.
Per la mano destra utilizziamo un nuovo pattern melodico
costituito da due figure molto importanti allinterno del mondo
musicale del Blues ovvero le terze e le blue notes.
Proviamo quindi ad utilizzare il pattern assieme agli accordi
suonati con la mano sinistra. Ovviamente dovrete trasportare il
pattern melodico sui tre gradi (I-IV-V) del giro blues di do
maggiore.
La domanda che alcuni di voi si staranno facendo : e adesso? A
cosa serve questo esercizio?
Questo piccolo accompagnamento pu essere utilizzato, per
esempio, allinterno di una improvvisazione, assieme ad altri
pattern melodici gi studiati. Per provare ad improvvisare,
utilizzando i pattern, necessario aver studiato bene gli accordi
con la mano sinistra cosi da non avere problemi con il ritmo e con
la durata degli accordi stessi.
Nel video ho utilizzato la scala blues, gli accordi e i rivolti,
il pattern appena studiato assieme ad altri pattern gi studiati per
ottenere in 12 misure unimprovvisazione abbastanza semplice ed
orecchiabile.
Come sempre provate ad eseguire lesercizio a mani separate e ad
unirle solo quando avete assimilato bene le due parti.
EsercizioProvate ora voi ad esercitarvi sul giro di blues di Do
maggiore trasportando anche in altre tonalit. Come abbiamo visto le
tonalit pi usate dai pianisti di Blues sono Il Do Maggiore, il Sol
Maggiore, Il Fa Maggiore e anche il Sib Maggiore. Provate voi a
trasportare questi due esempi nelle altre tonalit facendo
attenzione ad eseguire lesercizio in maniera corretta.
IL MIO PRIMO STANDARD: C JAM BLUES
Nella nostra sesta lezioneOggi proveremo a studiare un brano del
repertorio Jazz ma che ha come base un giro armonico blues di Do
Maggiore e proveremo a suonare questo brano con un tipico
accompagnamento blues. Il brano si chiama C-Jam Blues ed un brano
originale del celebre pianista Duke Ellington.
Proviamo ad eseguire la melodia con la sola mano destra. Come
avrete visto tutta la melodia si basa su un pattern melodico di
sole due note : Sol e Do. importante imparare bene la melodia e
solo dopo passare a provare gli accordi del giro di Blues di
Do.
Il giro Blues di Do composto dai seguenti accordi :
C7|F7|C7 |% |
|F7|%|C7|% |
|G7|F7|C7| G7|
Se vi ricordate il giro di blues con le variazioni ed i rivolti
precedentemente studiati, provate subito ad unire mano destra e
sinistra, altrimenti ripassate bene il giro di blues con la mano
sinistra e poi unite le due mani.
La particolarit di questo brano proprio quella di avere una
melodia costruita solo su due note.
Possiamo provare ad utilizzare alcuni pattern allinterno della
melodia, cos da contrastare la melodia, oppure possiamo provare ad
utilizzare dei cambi ritmici con la mano sinistra, cosi da rendere
pi interessante laccompagnamento.
Proviamo insieme ad inserire sulla mano sinistra una nuova
figura ritmica da usare con gli accordi del giro di Blues :
Semiminima puntata e una croma legata ad una minima.
Provate il cambio di ritmo su tutto il giro di Blues, prima solo
con la mano sinistra e poi a mani unite.
Abbiamo visto come provare a suonare C-Jam Blues. Ti ho fatto
vedere come utilizzare gli accordi con due figure ritmiche
diverse.
Prova adesso tu ad utilizzare nuove figure ritmiche,
sperimentando liberamente. Sii sempre preciso nellesecuzione.
importante ricordare che tutte le lezioni precedenti possono
essere prese in considerazione per creare una variante efficace,
nella sua semplicit, su ogni brano che studierai e devono servire a
fornire sempre nuovi spunti. Ogni nota ha un suo valore e deve
regalare al brano un colore diverso.
IMPROVVISAZIONE SU C JAM BLUES
Nella settima lezione abbiamo provato a studiare un brano jazz
basato sulle 12 misure del giro di blues. La mano destra ha
lavorato sulla melodia del brano, mentre la vostra sinistra ha
eseguito gli accordi nei modi precedentemente studiati.
Questa ottava lezione serve a consolidare un po tutto il lavoro
fatto fino ad oggi, dal giro di blues ai pattern melodici. Prover
quindi a mettervi alla prova con la creazione estemporanea di
unimprovvisazione elementare su un giro di blues in tonalit di do
maggiore.Adatto al raggiungimento del nostro obiettivo il brano
studiato nella lezione n.7, il famosissimo brano di Duke
EllingtonC-Jam Blues. Ve lo ricordate?
Adesso cercher di farti vedere come costruire in maniera
semplice ed estemporanea unimprovvisazione in piano solo: vedere
video!!!
Come avrai notato abbiamo utilizzato un ritmo semplice per gli
accordi della mano sinistra, ribattendoli ogni quattro quarti, con
le sostituzioni ed i rivolti.
Per la mano destra abbiamo aggiunto,oltre alla melodia, alcuni
frammenti della scala Blues e delle note della scala maggiore di do
e di fa. Ho impiegato le note dei nostri accordi ( i tre accordi
del giro) e contemporaneamente ho utilizzato alcuni dei pattern
melodici studiati nelle prime lezioni.
Esercizi
1. Provate ad ascoltare la mia improvvisazione e a riprodurla,
studiandola lentamente.
2. Come esercizio finale tentate di produrre una vostra
improvvisazione, cercando di essere il pi personali possibile.
VARIAZIONI ARMONICHE SUL GIRO DI BLUES
Eccoci alla nostra nona lezione del corso di piano blues.
Oggi proveremo a fare delle variazioni armoniche sul giro di
blues di do maggiore, nel tentativo di approfondire il materiale
studiato insieme nelle precedenti lezioni.
Ecco il giro di blues come lo abbiamo studiato fino ad oggi
(modello base):|C7| C7 o F7| C7| C7|
|F7| F7|C7| C7|
|G7|F7|C7| C7 o G7|
Proviamo adesso a sostituire alcuni gradi del giro con accordi
differenti:
| C| C| C| C7|
|F7| Fm7| C| C7|
|G7| F7| C| C7|
Abbiamo sotituito le prime quattro misure con un accordo di Do
Maggiore (triade) per le prime tre battute e alla quarta battuta
abbiamo inserito nella triade la settima ovvero abbiamo inserito un
accordo di C7.Nella quinta misura abbiamo inserito un accordo di F7
e nella sesta un accordo di Fm7, questo passaggio crea una certa
tensione armonica, poich da un accordo maggiore si passa allo
stesso accordo ma questa volta minore.Per il nostro Tournaround
abbiamo utilizzato un accordo di G7, un accordo di F7, un accordo
di C (Triade) ed un accordo di C7 per finire.
Esercizio: Come sempre, cercate di trasportare il vostro giro di
blues in altre tonalit come il Fa Maggiore, Sol Maggiore oppure
anche in Re Maggiore o Mi Maggiore.Cercate anche di variare
ritmicamente il giro utilizzando anche frasi interessanti sulla
mano destra qualora lo utilizziate per improvvisare.
Proviamo adesso insieme ad utilizzare delle variazioni armoniche
sul nostro giro di blues di Do Maggiore, cercando di creare un
tournaround pi interessante, anticipando il suo arrivo di una
misura.
|C|F7|C|C7||F7|F7|C7|A7||D7|G7|C|C7|
Analizziamo gli accordi nuovi rispetto a quelli presenti nel
giro di blues classico.
A7 costruito con le note di La-Do#-Mi-SolD7 costruito con le
note di Re-Fa#-La-Do
Laccordo di A7 un VI sulla scala di Do Maggiore ma in questo
caso un accordo Maggiore. Sul VI grado della scala maggiore si
costruisce un accordo minore, ma in questo caso lo abbiamo
sostituito con un accordo maggiore, preso in prestito dalla tonalit
di Re Maggiore. Laccordo di D7 un II sulla scala di Do Maggiore ma
in questo caso come laccordo di A7 un accordo Maggiore. Sul II
della scala maggiore si costruisce un accordo minore, mentre questo
stato sostituito con un accordo maggiore, preso in prestito dalla
tonalit di Sol.
Esercizio: adesso prova tu ad eseguire il giro di blues con i
cambi appena studiati insieme e cerca di trasportarlo unottava
superiore per eseguirlo con la mano destra e anche in altre
tonalit.