communiqué Picasso et les maîtres 8 octobre 2008 — 2 février 2009 Galeries nationales du Grand Palais Cette exposition est organisée par la Réunion des rTmsées nationaux, le rmisée national Picasso, le musée du Louvre et le misée d’orsay. Elle est placée sous le haut patronage de Monsieur Nicolas Sarkozy, Président de la République française. Cette exposition est réalisée grâce au soutien de LWOI I Moét Hennessy . Louis Vuitton. Simultanément, deux ensembles thématiques d’oeuvres de Picasso sont regroupés au musée du Louvre, autour des Femmes d’Alger de Gal esna&msJesduG,rdPl, sodobe2005 Oelacroix, et au musée d’orsay, autour du Déjeuner sur l’herbe 2 féeder 2809 de Manet. ø2aRnM IMJI. Pablo Picasso se forme très tât aux règles strictes de la pratique académique auprès de son père, José Ruiz-Blasco, professeur à l’Ecole des Beaux Arts et directeur du musée de Mâlaga, comme durant son cursus (1893-1899) à l’Eoole des Beaux-Arts de la Corùna, à la Lonja (Barcelone) , puis à l’Académie San Fernando (Madrid) . Dessins d’après l’Antique, statuaire et architectonique, copies de toiles des grands maîtres espagnols, étude de l’histoire de l’art européen sont au coeur de cette formation, enrscinée dans la tradition picturale humaniste qui nous rappelle que Picasso est un peintre né au X1X siècle (1881) . Académies, peinture d’histoire, scène de genres, compositions épiques ou religieuses, rendu bitumeux, grandes machines, concours, peinture officielle, galerie de peinture, forment le quotidien, la référence et la perepective de son apprentissage. L’oppression ressentie par Picasso, jeune artiste virtuose, qui ne dessina jamais comme un enfant mais eut immédiatement à se confronter à Michel-Ange et Raphaél, nourrira pour longtemps un désir de subversion qui le conduisit à la plus radicale des innovations formelles, le cubisme, comme à la fondation de l’art moderne. A la fois jeune maître académique (médaillé dès l’âge de 19 ans) et acharné destructeur des formes établies, Picasso mena sans discontinuer un dialogue tendu avec la grande tradition de la peinture. Sa posture m’est pas - consue chez d’autres artistes de sa génération - le simple reflet d’une époque en pleine mutation, mais un élément moteur, constitutif de son projet pictural. Il opère depuis sa première grande composition à sujet allégorique, Derniers Moments (1896), jusqu’aux dernières toiles d’après Vèlasquez, Titien et Rembrandt, où règnent sous les masques de mousquetaires, musiciens et matadors, le motif d’un autoportrait obsessionnel. La période des variations d’après Delacroix, Vélasquez ou Manet (1950-1962), forme l’épisode le plus conmu et explicite de cette démarche de relecture critique qui traverse l’ensemble de son oeuvre. L’exposition Picasso et les maîtres présentée aux Galeries nationales du Grand Palais se veut un premier bilan. Quelque 210 oeuvres se trouvent rassemblées pour l’occasion, issues des collections les plus prestigieuses, publiques et privées, nationales et internationales. Légende Arnsld Nesman, Patio Picasso, Vaiiasris, 2954. Paris, Musée Picasso Crédit o Arnold Newoan Eatatef Oetty Images. succession Picsass, Paris 200e.
53
Embed
communiqué - Grand Palais Pressroompresse.rmngp.fr/download/?id=3704&pn=b02f5d26fd404... · press release Picasso and the Masters 8 October 2008 — 2 February 2009 Galeries nationales
This document is posted to help you gain knowledge. Please leave a comment to let me know what you think about it! Share it to your friends and learn new things together.
Transcript
communiqué
Picasso et les maîtres8 octobre 2008 — 2 février 2009Galeries nationales du Grand Palais
Cette exposition est organisée par la Réunion des rTmsées nationaux,
le rmisée national Picasso, le musée du Louvre et le misée d’orsay.
Elle est placée sous le haut patronage de Monsieur Nicolas Sarkozy,
Président de la République française.
Cette exposition est réalisée grâce au soutien
de LWOI I Moét Hennessy . Louis Vuitton.
Simultanément, deux ensembles thématiques d’oeuvres de Picasso
sont regroupés au musée du Louvre, autour des Femmes d’Alger de
Gal esna&msJesduG,rdPl, sodobe2005 Oelacroix, et au musée d’orsay, autour du Déjeuner sur l’herbe2 féeder 2809
de Manet.ø2aRnM IMJI.
Pablo Picasso se forme très tât aux règles strictes de la pratique académique auprès de son
père, José Ruiz-Blasco, professeur à l’Ecole des Beaux Arts et directeur du musée de Mâlaga,
comme durant son cursus (1893-1899) à l’Eoole des Beaux-Arts de la Corùna, à la Lonja
(Barcelone) , puis à l’Académie San Fernando (Madrid) . Dessins d’après l’Antique, statuaire
et architectonique, copies de toiles des grands maîtres espagnols, étude de l’histoire de
l’art européen sont au coeur de cette formation, enrscinée dans la tradition picturale
humaniste qui nous rappelle que Picasso est un peintre né au X1X siècle (1881) . Académies,
peinture d’histoire, scène de genres, compositions épiques ou religieuses, rendu bitumeux,
grandes machines, concours, peinture officielle, galerie de peinture, forment le quotidien,
la référence et la perepective de son apprentissage.
L’oppression ressentie par Picasso, jeune artiste virtuose, qui ne dessina jamais comme un
enfant mais eut immédiatement à se confronter à Michel-Ange et Raphaél, nourrira pour
longtemps un désir de subversion qui le conduisit à la plus radicale des innovations
formelles, le cubisme, comme à la fondation de l’art moderne.
A la fois jeune maître académique (médaillé dès l’âge de 19 ans) et acharné destructeur des
formes établies, Picasso mena sans discontinuer un dialogue tendu avec la grande tradition
de la peinture. Sa posture m’est pas - consue chez d’autres artistes de sa génération - le
simple reflet d’une époque en pleine mutation, mais un élément moteur, constitutif de son
projet pictural. Il opère depuis sa première grande composition à sujet allégorique,
- this trend was accentuated in composite way: Creco-Rornan statua’, Pompeian frescos,
baroque painting and also Ingres (twenties)
One cf the constants in bis wcrk is the theme cf the Nude, Bathers, the Graces, women by the
ses or con,bing their hair ana these form s litany cf hieratic figures that take their
inspiration frorn el Greco, Gauguin, Puvis de Chavannes, Cézanne ana Renoir.
Roon 3 (flac parts) COLOURS. Indigo nania & black paintingsThe black paintings (1896-98) take their odeurs fron el Greco, Goys and Velasquez. Gecnetric
rigour and plastic asceticisrn cf Zurbaràn or Ribera.
tortured, sheep’s sku]Js, the sacrifice cf the innocents are ail e painful bornage te the dark,
furicus and ambigucus universe described by Goys.
acons s ana 9 FIGURES. The portrait cf painting
Distortion is the real subject cf the sequence cf portraits cf wornen gathered here where
Picasso is revealed te be the greatest portrait painter cf the 2Oth century. Going frcrn one ta
the next, a table cf equivalences regulates the links between bis work and chat cf the major
paintings cf Goya, Manet, Ingres, Degas, Douanier Rousseau and Van Gogh. Ferdinande with s
Mantilla 1905, is a response ta light grisailles like those on che Spanish therne cf La
Countess del Carpio cf Goya, 1794-1795. The Absinthe Drinker, 1901 recai.ls the metaphysical
canvas nf Degas, L’Absinthe, 1875. 11w classical and surrealist portraits of OIga with e fur
ccllar, 1923, and Nude in Red Armchair, 1929, restore the distortions cf the discordant
Portrait off Mademoiselle Rivière, 1793-1807 and Madame Mcitessier, 1856, by Ingres. fle
chroratic kaleidcsccpe cf the portraits cf Marie-Thérèse and Dora Maar, 1936-1938, combine the
EXTRAITS DE LA CHRONOLOGIE DU CATALOGUE PICASSO ET LES MAITRES
(Etablie par Annela Bessel)
1881. 2E octobre. Naissance à Malaga de Pablo, premier enfant de la famille.
1888-1859. Picasso qui dessine depuis son plus jeune âge coluTience à peindre, sous l’impulsion
de son père.
1895. Juillet. Picasso visite le Prado et découvre les toiles des maîtres espagnols Velâzquez,
Goya, Zurbarân.
15 et 30 septembre. Pablo s’ inscrit à l’Ecole des Beaux-Arts (La Lonja) . Il est brillamment
admis aux épreuves d’entrée du cours supérieur, section art classique et nature morte.
1897. Septembre-octcbre. A Madrid et il réussit le concours d’admission à l’Académie des
Beaux-Arts de San Fernando et s’inscrit aux classes de paysage, de dessin d’après l’antique et
d’étude de draperie. Son ami Francisco Bernareggi Calderôn explique qu’avec Picasso ils
étudiaient et copiaient huit heures par jour au Musée du Prado.
De plus en plus réfractaire â l’enseignement officiel, il abandonne les cours de l’Académie
San Femnando.
1899. Picasso débute un dialogue avec l’artiste El Greco qui se poursuivra toute sa vie. Picasso
s’identifie fortement â l’artiste comme le montre un de ses dessins sur lequel est inscrit • Yo,
el Greco • [Moi, el Grecol . (Barcelone, Museu Picasso)
1900. Octobre. A Paris, il explcre le Louvre, plus particulièrement la section des Antiquités et
le musée du Lxembourg. Il peint Le Moulin de la Galette New York, The Solomon R. Guggenhein
Museum), à la fois ho.,..age à Renoir dont il a sûrement vu Le Moulin de la Galette au Musée du
Luxembourg et à Lautrec et à son sa! du Moulin ouge.
1901. Picasso, alors âgé de dix-neuf ans et demi, inscrit sur son autoportrait • Yo, Picasso
[Moi, Picasso] et pose à la manière de Nicolaa Poussio dans son autoportrait qu’il a admiré au
musée du Louvre.
Mi-janvier, Madrid, Tolède. Picasso réalise durant l’hiver ses premiers portraits bleus et des
maternités.
Septembre-octobre Mort de Toulouse-Lautrec, le 9 septembre. Picasso, alors influencé par son
oeuvre, en est très affecté. Cette année de 1901 marque aussi sa rencontre avec Manet et se
manifeste par un dessin, parodie du chef-d’oeuvre Olympia.
1902. Redéccuverte de l’oeuvre du Greco. Il développe une monochrcmie bleue.
Décenbre Dans Mercure de Francs, Charles Fonce salue sa •précccité effrayante.. Le critique,
ami de Gauguio. lui offre un exemplaire du livre Noa-Noa.
On sent d’ailleurs dès 1902-1903 une première influence de Paul Gauguin dans un dessin de
Picasso intitulé Autoportrait au nu couché s’inspirant de la composition de L’Esprit des morts
veille (Manao tupapau) qu’il a dû voir en 1901 chez Ambroise Vollard.
1921, Juillet-septembre. Picasso séjourne à Fontainebleau. Il peint simultanément les grandes
rocpositions r.éoclassioues des deux versions de Trois Femmes à la fontaine.
1922. Picasso réalise La Danse villageoise (Paris, Musée Picasso) inspiré des danseurs de La
danse la campagne et La danse â la ville Paris. Musée d’orsay) de Pierre Auguste Renoir.
1923. Juillet-septembre. Royan puis au Cap d’k9tibes.
Il y peint La Flûte de Pan (Paris, Vasée Picasso), L’entretien (Genève, Galerie Krugier
Poniatcwski), q-ai reprennent les canons de monumer.talité et de beauté du monde ar.tique e:
nultiplien: les études dessinées de baigneuses.
1927, Janvier. Picasso rencontre Marie-Thérése Malter (1907-1977), âgée de 17 ans.
1931, 25 octobre. Les Métamorphoses d’Ovide sont publiées chez Albert Skira avec 30 eaux-
fortes de Picasso.
1932, Janvier-mars. Figures de femmes inspirées par Marie-Thérèse Le Rêve (collection
particulière), La Lecture (collection particulière) Nu au fauteuil noir, (collection
particulière) Le Miroir, 14 mars (collection particulière), L’aboutissement en est la Jeune
fille devant un miroir datée du 14 mars (New York, The Museum cf Modem Art) . Sur ces images de
Marie-Thérése plane le fantôme d’Ingres et nombreux portraits de femme comme celui de Madame
Moitessier (Londres, The National Gallery) et l’odalisque à l’esclave. (Cambridge, Fogg Art
Museum)
17-30 septembre. Il reprend le thème de la Crucifixion dans une série de dessins à l’encre
d’après le Retable d’Issenheim de Grûnewald (Colmar)
1934. Janvier-février. La présence de Rembrandt dans l’oeuvre de Picasso se nanifeste pour la
première fois dans des gravures de la suite Vollard telles que Rembrandt au “turban’, aux
‘fourrures’ et à l’oeil d’éléphant s, Feuille d’études, Profils de Marie-Thérèse et téte de
Rembrandt au béret et Renbrandt et jeune fille de profil (Paris, Musée Picasso)
1935. Une exposition des chefs-d’oeuvre du musée de Grenoble est organisée au Petit palais à
Paris oè Picasso aurait pu admirer les oeuvres de Zurbarân qu’il cite à Kahnweiler lors de l’un
de ses entretiens. (Daniel-Henry Kahnweiler. • Huit entretiens avec Picasso s, Le Point,
Muihouse, n°XLI! (octobre 1952)
5 septembre. Marie-Thérése donne naissance à une fille. Maria de la Conoepciàn, surnommée Maya.
Noveobre. Picasso est présenté à Dora Maar par Eluard au café des Deux Magots. Dora prcpose à
Picasso de poser pour des portraits.
1936, 18 juillet. L’échec du prcnunciar,ento lancé par le général Franco contre le gouvernenent
républicain déclenche la guerre civile en Espagne
Série d’ Arlésiennes ., dont le Portrait de Les Miller en arlésienne (Paris, Musée Picasso),
inspirées d’oeuvres de Van Gogh telle que L’arlésienne (Madame Ginoux). (Paris, Musée d’orsay)
Il découvre l’antique village de potiers de Vallauris et réalise quelques pièces de céramiques.
19 septembre. Picasso est nommé directeur honoraire du Prado par la République espagnole.
1947. Série de lithographies datées de 1947-1949 (Paris, Musée Picasso), inspirée du tableau de
Cranach intitulé David et Bethsabée. (gerlin, Gemâldegalerie)
Mai. Picasso, sur une suggestion de Georges Salles (Directeur des musées de Frsnce) et Jean Cassou
(Directeur du Musée National d’Art Moderne) consent un dan au Musée National d’Art Moderne de dix
toiles importantes dont L’Atelier de la modiste, 1926, L’Aubade, 1942, La Casserole émaillée,
1945, la Fene assise dans un rocking-chair, 1943 et de plusieurs portraits de Dora Maar.
Avant quelles intègrent le musée d’art derr.e, Georges Salles invite Picasso â faire voisiner ses
toiles avec celle de lurbarân. L’exposition du corps de Saint Eor,aventure, puis avec Le Massacre
de Scio et Les Femmes d’Alger de Delaccoix, avec les toiles de Courber L’Atelier et
L’Enterrement â Ornans.
15 mai. Naissance de Claude.
1949. Diverses gravures d’après l’oeuvre de Cranach Vénus et l’Amour.
19 avril Naissance de paloma.
1950, Février. Il reprend deux tableaux le Portrait d’un artiste de El Greco (Séville, Museo
de Sellas Artes) et les Demoiselles des bords de Seine de Courbet (Paris, Musée d’art moderne de
la ville de pans) qui deviennent Portrait d’un peintre d’après le Greco (Lutecne, Picasso
Armolung der Staaf Luzerni, Donation Rosengart) et Les Demoiselles des bords de Seine d’après
Courbet (gâle, Kunstmuseum).
1954, Juin, Rencontre avec Jacqueline Roque â la galerie Madoura.
1955, Juin. Picasso achète â Cannes, une grande bâtisse Selle Epoque, appelée La Californie.
L’importante rétrospective e Picasso, peintures 1900-1955 — cui se tient de juin au mois
d’octobre au Musée des Arts décoratifs â Paris, présente la série des Fesozes d’Alger d’après
Delacroix.
1957, 17 août-3D décembre. Exaner. approfcndi des Ménines de Velâzouez. (Madrid, Museo del Prado)
Réalisées au dernier étage de La Californie quarante-quatre variations daprès la toile du
maître espagnol. (Sarcelone, Maseu Picasso)
1958. Picasso achète le château de Vauvenargues, construction du X1V siècle, situé près d’Aix
en-Pcovence au pied de la montagne Sainte-Victoire.
1959, AoQt. A Vauvenargues, les variations autour du Déjeuner sur l’herbe d’après Manet. Ce
projet couvrira une disaine de périodes distinctes de travail, échelonnées entre août 1959 et
décembre 1961 et sera nenée dans les trois différents ateliers de Vauvenargues, de La
Californie et de Mougins.
1960, 2 novembre. La lithographie Hommage â Bacchus (Graphikmuseun Pablo Picasso Mûnstec) qui
reprend la composition de la toile Le triomphe de Pan (L,ondres, National Gallery), de Poussin.
1962, Octobre-novembre Nature morte, chat et homard. (Hakone Doen-Air Museus) fait allusion â La
Nature morte au homard de Delacroix (Paris, Musée du Louvre).
Hiver. Diverses versions de L’Enlèvement des Sabines. Son inspiration est triple Le Massacre des
innocents de Poussin (Chantilly, Musée Condé), L’enlèvement des Sabines de Poussin et Les
Sabines de David. Picasso avait demandé â Héléne Parnelin de lui fournir des diapositives des
oeuvres Le Massacre des innocents de Chantilly et des Sabines de David. C’est dans cette
1912. Juin- juillet. Série d’autoportraits oû la tête devient parfois masque de mort aux yeux
exorbités cormne la gravure Tête dhonmie du 4 juillet 1972 à la manière de l’Autoportrait de
Renbrandt au chapeau, bouche ouverte et regardant fixement. (?u,sterdam, Museum het
Rembrandthuis). Il poursuit la peinture àune cadence effrénée jusqu’au 18 août.
1973, 8 avril. Picasso meurt au Mas Notre-Dame-de-Vie à Mougins.
23 mai-22 septembre. Durant cette période a lieu au Palais des Papes â Avignon l’exposition
• Pablo Picasso 1970-1972 ., d’après une idée des époux Zervos, afin de découvrir les dernières
oeuvres sélectionnées par Picasso lui-même en vue de cette manifestation.
dialogues avec les maîtres
PROPOS RAPPORTES DE PICASSO
(stabli par Marie-Laure Bernadac, Anais Sonnai et Claire Barnardi)
picasso et i’Antiqt
- Christian lervos, « ConversatiDn avec Picasso e, in Cahiers d’art, Paris, n’ spécial.1935, p. 173-178.
L’enseignement académique de la beauté est faux. On nous s trompés, maie si bien trompés qu’onne peut plus retrouver pas même l’ombre d’une vérité. Les beautés du Parthénon, les Vénus, lesNymphes, les Narcisses sont autant de mensonges. L’art n’est pas l’application d’un canon debeauté, mais ce que l’instinct et le cerveau peuvent concevoir indépendamment du Canon.
- Felipe Cossjo Bal Ponar, Con las Buscsdores del Camino, Madrid, Ediciones Ulises, 1932, p.109.
Raphaél est un grand maitre. Velasquez est un grand maître. Le Greco est un grand maître, maisle secret de la beauté plastique se trouve plus loin chez les Grecs au temps de Périclès.
- Daniel- Henry ltahnweiler, « Picasso « Ours is tha ooly real painting e, 2’lie Observer,tendres, 8 décembre 1957. p. 8-9. Traduit de l’anglais par sentis Collins.3 novembre 1933Picasso, après une visite au Louvre, fait l’éloge de Rome au détriment de la Grèce ‘ Avec laGrère, il y a toujoure un élément esthétique. Je préfère le réalisme viril de Rome, quin’embellit pas. La véracité de l’art romain - c’est ccrme leurs édifices, utilitaires, naisd’autant plus beaux dans leur authentique simplicité’.
- Daniel- Henry Kahnweiler, « Picasso Ours is the only real painting *, Tbe Observer,Londres. 8 décembre 1957, p. 8-9. Traduit de l’anglais par Damais Colline.
17 novembre 1949Il parla de sculptures chaldéennes et même d’anciens Apollons grecs qu’il trouvait bien plusbeaux. ‘Ces gens-là savaient vraiment ce ruils faisaient. Le reste, c’est simplement letalent du peintre”.
Daniel- Henry Kabnweiler. « Gesprâche mit Picasso e, Jahreering 59/60, Stuttgart, 1959.Traduit de L’allemand par Isabslie Kalinowski.Vallauris, « La Galloise e, 26 juin 2948Ce qui l’intèresee, c’est la “naïveté absolue dans l’art, l’absence de Loure etylisation,qu’elle vienne de l’arr nègre, chaldéen ou gréco-romain.
‘icasso et l’histoire de l’artj
- André Nalraux, La Tête d’obsidienne, Paris, Gallimard, 1974, P. 1243e peins contre les tableaux qui comptent pour moi, mais aussi avec ce qui manque à ce muséelà. [le musée imaginaire] . Faites bien attention c’est tout aussi important. Il faut fairece qui n’y est pas, ce qui n’a jamais été fait.
- Marius de layas, Picasso speaks, interview de Picasso in The Arts. New York, mai 1923,vol.IIX, n°5, p. 315—326.Dii ne demande constamment d’expliquer comment na peinture a évolué. pour roi, il n’y a pas depassé ni d’avenir en art. Si une oeuvre d’art na peut vivre toujours dans le présent, il estimutile de s’y attarder. L’art des Grecs, des Egyptiens et des grands peintres cui ont vécu àd’autres époques n’est pas un art du passé peut-être est-il plus vivant aujourd’hui ru’il nel’a janais été
- André Mairaux, La Tête d’obsidienne. Paris, Gallinard, 1974, p. 110.En peinture, les choses soot des signes nous disions des emblèmes, avant la querre de14...Qu’est-ce que serait, un tableau, si ce n’était pas un signe ? Un tableau vivant ? Ah, biensûr, si or. était artiste-peintre Mais quand on est seulement cézanne, ou le pauvre Van Gogh,ou Goya, alors on peint des signes.
-. Françoise Gilot et Canton Las, Vivre avec Picasso, Paris, Calmann-Lavy, 1965, P. 267.Eh bien, dit-il, Léger a toujours prétendu que la peinture est coirne un verre de grosrouge e, vous savez pourtant comme moi que tous les peintres n’en boivent pas. Ils peignentaussi avec autre choee que cela, naturellement Léonard de Vinci était à mi-chemin de lavérité quand il écrivait que la peinture est chose mentale. Cézanne, lui, osa affirmer,qu’ « on peint avec ses couilles e. personnellement, je crois que la vérité, c’est Léonard deVinci, plus Cézanne. Mais, en tout cas, le gros rouge ne suffit pas.
Le fait que je peigne un si grand nombre d’études fait simplement partie de ma façon detravailler. Je fais cent études en quelques jours, tandis qu’un autre peintre peut passer centjours sur un seul tableau. cor.tinuant j’ouvrirai des fenêtres. Je passerai derrière latoile et peut-être auelaue chose se produira.
icasso et les musées!
- Câline Parmelin, Voyage en Picasso, Paris. éditions flobert Laffont, 1980. p. 62-63.parle-moi avec respect, je vais n’accrocher au Louvre I s p62
‘Tu as vu 7 Quelle idée I... C’est gentil. C’est très gentil pour moi. Mais qu’est-ce que çachange 7.• Tu crois au’ils (les peintres du Louvre) vont ètre furieux 7 Ils vont tous sa lever la nuitpour ne pousser dehors 7 s
“Alors il faut remercier 7 Tu sais aujourd’hui ils ne nettraient même au Panthéor. I’ (p. 63)
- Entretien entre Pablo Picasso et Daniel-Eenry Xabnweiler â l’exposition Lipchitz, à lagalerie Maeght rue Téhéran. puis dans la rue le 22 juin 1946.Version française parue dans le catalogue d’exposition ‘Houmiage à Picasso’, au Centre culturelallemand, Goethe Institut, Paris 1975, p.9-12.Tout ce qui est dans les Musées, c’est du charme. J’étais au Louvre hier, Les Assyriens, oui.Mais la peinture I C’est du charme. Bien sùr, on peut mucher avec une prostituée, et ytrouver grand plaisir, nais il faut se rendre compte que c’est une prostituée. Le vice et lavertu, ce n’est pas la même chose C...) Avant nous, on n’a jamais fait de la peinture,vraiment, sérieusement. Bien sûr, il y a le talent, le génie, mais ce n’est pas ça.
- Hélène Parsielin, Picasso dit., Paris, Editioms Gonthier, 1966, p. 40-41,Quand on était avec Braque, on disait ‘il y s le Louvre, et il y a Dufayel”. Et on jugeaittout avec ça, C’était notre façon de juger la peinture qu’an regardait, On disait ‘ça. non,ça c’est encore le Louvre,... Mais là, là, il y a un tout petit peu de Dufayel I
- Roland Penrose, Picasso, Paris, Flaarion, 1982. Traduction française de Jacques Chavy etPaul Peyrelevade, p.466(Devant les toiles de soya, velasquez et Zurbaran, dans la salle du Louvre où allaient êtreaccrochées ses oeuvres)‘Vous voyez, c’est la même chose I c’est la même chose I”
- Pierre Daix, Picasso créateur, la vie intime et l’auvre, Paris, Seuil, 1987, p. 24;Vélasquez, de premier ordre du Greco, des tètes magnifiques Murillo ne me convainc pasavec tous ses tableaux. Le Titien a une Dolorosa très bonne, van oyck, des portraits et unemise en croix de Jésus, épatants. Rubens a un tableau (le Serpent de feu) qui est un prodige.Teniers. quelques très bons petits tableaux de soQlauds..
Picasso et les Maître
Altdofer
- Daniel-Henry Kahnweiler, « Entretiens avec Picasso au sujet des Fees d’Alger —,Aujourd’hui, art et architecture, Boulogne- sur- Seine, Paris, n°4 (septembre 1955), pp. 12-13.Picasso t C’est pour cela aussi que je préfère les Allemands aux Italiens. Eux, au moins,étaier.t réalistes. Ce peintre sur lequel vous m’avez donné un ouvrage...0.-HIC Altdorfer. Oui, vous avez fait toute une série de copies-des dessins magnifiques-d’après lui.Picasso t Oui, Altdorfer. ce que c’est beau Ça, c’est du réalisme. Tandis que les Italiens,même les plus grands, c’est décoratif. Et ils pensent à l’Antiquité, toujours.
cézanne
- Jaime sabartés, Picasso. Documents iconographiques, Genève Pierre Cailler, Éditeur. 1954.Traduction française de Pélia Leal et Alfred Rosset. p. 72.
Si Cézanne est Cézanne, c’est bien pour cela t quand il est devant un arbre, il regardeattentivement ce qu’il a devant les yeux il le regarde fixement, comme un chasseur qui visel’animal qu’il veut abattre. S’il tient une feuille, il ne la lâche pas. Tenant la feuille, iltient la branche. Et l’arbre ne lui échappera pas. Même s’il n’avait que la feuille, c’estdéjà quelque chose. Un tableau, souvent, ce n’est que cela...Il faut y mettre toute sonattention...Ah (Si seulement tout le monde en était capable I
cranach
- Daniel- Henry Kahnweiler, « Picasso « Ours Sa tha only rosi painting , The Observer,Londras, 8 décembre 1957, p. 8-9. Traduit de l’anglais par Dennis Couina.
9 février 1945À propos d’une photographie d’un tableau de Cranach, je fis remarquer à Picasso que Cranachétait à mon avis le plus grand peintre allemand.• Oui, dit Picasso il est encore meilleur que Grûnewald, et pourtant GrCznewald est bon. Jelui dis que je pensais que le côté • expressionniste • de Grùr,ewald était inférieur à lapureté et à la fermeté de Cranach. Oui et quel dessinateur dit Picasso. On parle toujcursdes dessins de Raphaèl. celui-ci est meilleur. .
Dopas
Pierra cahanne, — sagas chez Picasso s, Connaissance des arts, r.’ 262, décembre 1973.• Attends je vais te montrer queloue chose • dit Picasso à Drassal venu lui rendre visite àMougins en mai 1971. Xl disparaît dans sa caverne, raconte le phctographe. m’en apporte unmonotype de t-egas somptueusement encadré une scène dans une maison close. • C’est la Pète deMadame. Un chef-d’oeuvre. ‘tu ne trouves pas 7 Eh bien Tu vois, je m’en suis inspiré pour unesérie d’eaux-fortes auxquelles je travaille en ce moment.
- John Richardson, • Tha Catch in the Lato Picasso s, The Nsw York Review of sooks, vol.XXXI, n’12, 19 juillet 1984, p. 25.
Les peintures de Degas ne m’ont jamais beaucoup intéressé, mais les monotypes, c’est autrechose, c’est ce qu’il s fait de mieux,
- Pierre Daix, Picasso créateur, la vie intime et l’oeuvre, Paris, Seuil, 1987, p. 375.• Tu crois qu’il vient seulement prendre des notes ? On n’a jamais trés bien su ce qu’ilfaisait avec les femmes s, commente Picasso devant sa gravure du 16 mars 1971 où Degas tientune feuille de papier à la main devant trois filles nues et diversement intriguées, lamaquerelle, en fond, nous toisant Il m’aurait foutu son pied au cul, Uegas, s’il s’étaitvu comme ça s Et Picasso de tout imaginer sur la sexualité de negas, pédéraste qui s’ignore,ou les vices qu’il pouvait vouloir assouvir. Degas, du coup, ne quitte plus le bordel. [..j• Impossible de s’en débarrasser s, conclut Picasso.
Delacroix
- Daniel- Henry Kahnwailar, • tretiems avec Picasso au sujet des Fees d’Alger s,Aujourd’hui, art et architecture, soulogne- sur- Seine, Paris, n’4 (septembre 1955).Pïcasso m’enitène en haut pour voir une grande toile de la série des Ferenes d’Alger qu’il vientde cormrencer .Nous parlons de cette série nouvelle, de sa couleur.Picasso • Je me dis quelquefois que c’est peut-être l’héritage de Matisse. En somme,pourcuci est-ce que l’on n’hériterait pas de ses anis I s
- Daniel- Hsnry Kahnweiler, e tretiens avec Picasso au sujet des Fees d’Alger s,
Aujourd’hui, art et architecture, Boulogne- sur- Saine, Paris, n’4 (septembre 1955), pp. 12.13.Rue des Grands-Augustins. 14 janvier 1955Picasso me fait monter, une fois de plus, au grenier, pour regarder, avec son neveu Fin, lestableaux d’après les Femmes d’Alger de Delacroix, auxquelles il travaille.Picasso • Je me demande ce que Delacroix dirait s’il voyait ces tableaux. sJe lui réponds qu’il me semble qu’il comprendrait.Picasso • Oui, il me semble. Je lui dirais • vous vous pensiez à Rubens et vous faisiez duDelacroix. Ainsi moi, pensant à vous, je fais autre chose. s
- Daniel- Henry Kahnwoilor, « Entretiens avec Picasso au sujet des Femmes d’Alger s,Aujourd’hui, art et architecture, Boulogne- sur- Seine, Paris, n’4 (septembre 1955), pp12—13.
Rue des Grands —Augustins, 29 janvier 1955Picasso, depuis quelques jours, m’avait dit qu’il pensait toujours au tableau des • Femmesd’Alger • du lendemain, en se demandant comment il serait. Il le redit • vous comprenez, cen’est pas le “temps retrouvé’, mais le “temps à découvrir’ s.
- Françoise Gilot et Canton Laite, Vivre avec Picasso, Paris, Calmann-Levy, 1965, p- 193.Je lui ai demandé ce qu’il pensait des Delacroix. Ses pupilles se sont rétrécies e Lesalaud, dit-il, quel peintre
- André Nalraux, La Tête d’obsidienne, Paris, Gallinard, 1974, p. 55.Georges Salles, alors directeur du Louvre, avait proposé à Picasso d’apporter, un jour defermeture, celles de ses toiles qu’il souhaitait étudier en face de tableaux illustres. Ilcommença par faire placer une de ses Nature morte à la bougie près du grand Zurbarandiagonal puis des rennes d’Alger, presque pour jouer, l’Aubade et les tableaux qu’il allaitdonner au Musée dArt Moderne. Il étudia le Delacroix longtemps. • Non de Dieu, quelpeintre! • Ses propres Femmes d’Alger étaient nées ce jour-là.
Manet
- Alexander Liberman, • Picasso », Vogue, Now Yorlç, 1’ novembre 1956, p. 134.La peinture c’est une affaire d’intelligence. On la voit chez Manet. On voit l’intelligencedans chaque coup de pinceaux de Manet 1. .
- Des d’une enveloppe de la Galerie Sinon de Daniel Kabnweiler, 1929 (Archives Picasso)Quand je vois le Déjeuner sur l’herbe de Manet, je me dis, des douleurs pour plus tard.
Hélène Parnelin, Picsso sur la place, Paris, Julliard, 1959, p. 132-133.On ne parle plus que de Lola de Valence, la belle, la magnifique. Picasso et Pignon sont dansl’atelier. Décidément, il n’y a que Manet au monde, ils récitent toutes les toiles de Manet.Ils en parlent pendant une heure. Ils feuillettent un livre où il y n des Manet, en disantplein de choses et en délirant. Cézanne et Van Gogh sortent seuls triomphants de l’arène. Toutle reste est de la merda...pour le moment, le peintce suprème s’appelle Manet... Et quelmerveilleux nom de toile.., e Si on allait chez Lola de Valence 7 • dit Picasso.
Michel-Ango
- Roberto Otero, tejos de Espalia, encuentros y conversaciones con Picasso, Dopesa,Barcelone, 1975. Traduit de l’espagnol par Chriatiane de Montclos, p. 191.
Picasso s’arrête naintenant un noment devant une photographie en couleurs de la chapelleS ix t me• J’y suis allé une fois, C’est Antonello Trombadori, qui m’y a emmené t...] Maintenant que j’ypense, je me demande ce que la chapelle Sixtine a d’extraordinaire, c’est ce que j’aime lemoins chez Michel-Ange...Le Père éternel, l’aile d’un anga ou un esclave sont PAREILS. Tout està la même échelle, tout a la même proportion. La vérité c’est que je ne le comprends pas._ »
oaniel- Henry Kahnweiler, • Picasan « Ours is the only real painting n, rho Observer,Londres, 8 décembre 1957, p. 8-9. Traduit de l’anglais par Dormis collins.
17 novembre 1949Picasso parla de son voyage en Italie, où il avait assisté à un Congrès de la paix à Rome. Ilavait enfin vu la chapelle Sixtine, et l’avait aimée - “mais c’est comme une vaste esquisse deDaumier”.
Monet
- Daniel- Henry Kahnwoiler, « Picasso « Ours is the only real painting s, rho Observer,Londrea, 8 décembre 1957, p. 8-9. Traduit de l’anglais par Dennis Collins.14 mai 1935Un peu plus tard, nous avons évoqué Monet. Picasso en parla en ternes très respectueux,affirmant que son rôle fut peut-être plus important que celui de Cézanne. • Les ombresviolettes, c’était vraiment une grande innovation. s
Piero della Francesca
Daniel- Henry Kabnweiler, « Picasso « Ours is the nnly real painting s, rho Observer,Londres, 8 décembre 1957, p. 8-9, Traduit de l’anglais par Dennis Collins.
Il admirait beaucoup les Piero dalla Francesca à Arezzo. “Tous les mêmes, comme ma périodebleue, pas mieux.’
Poussin
- Brassai, Conversations avec Picasso, Paris, Gallimard, 1964, p. 260.Picasso rit malicieusement et sort la Bacchanale d’un carton « La voici I Je l’ai peinte« d’après Poussin s pendant les journées sanglantes de la Libération, au mois d’aoùt..,On tiraitpartout..Les tanks ébranlaient la maison.., s
- Héléne Parnelin, Picasso dit..., Paris, zditions Gonthier, 1966, p. 57.Qu’est-ce que ces guerriers 7 On sait seulement que Picasso se donne tout entier à sontravail.
Un jour il ditÇa n’est pas du tout Delacrcix. Ça tourne entre Poussin et David. Mais ça n’a aucun rapport.
C’est peut-être les Innocents, et c’est peut-être les Sabines... s
- Héléne Parmelin, voyage en Picasso, Paris, éditions Robert Laffont, 1980, p- 75.« Poussin toujours magnifique. Géant. Mais on y pense pas souvent s, dit Picasso.
- Héléne parnelin, Voyage en Picasso, Paris, éditions Robert Laffont, 1980, p. 94.Si je fais un guerrier dans les Sabines, je lui mets le bonnet phrygien I...
Rubans
- Daniel- Hemry Kahnweiler, • Huit entretiens avec Picasso Le Point, Mulhouae, n°XtII(octobre 1952), pp. 22-30.
29 bis, rue d’Astorg, 10 décembre 1936Daniel-Henry Kahnweiler • J’ai vu l’exposition Rubens. Eh bien I J’avais tort quand jepensais, d’après des photos, que ça me plairait. Et c’est vous qui avie: raison. Ça m’abeaucoup déplu.Picasso • Bien sOc, je vous l’avais dit. Des dons, mais des dons oui servent à faire demauvaises choses, ce n’est rien. Rien n’est raconté chez Rubens. C’est du journalisme, du filmhistoricue. Voyez Poussin, cuar.d il peint Orphée, eh bien I C’est raconté. Tout, la moindrefeuille raconte l’histoire. Tandis que chez Rubens..Ce n’est même pas peint. Tout est pareil.Il croit peindre un gros sein en faisant comme ça (geste circulaire du bras), mais ce n’estpas un sein. Une draperie est comme un sein, chez lui, tout est pareil. .
Tintoret
- oaniel- flenry Kabnweiler, « Picasso e Ours is the only real painting s, fie Observer.tondras, B décembre 1957, p- S-9. Traduit de l’anglais par Permis Collins.5 novembre 2944On parle constarruent de la Renaissance, mais c’est vraiment dramatique. J’ai vu quelquesTintoret réCemment. Ce n’est que du cinéma, du cinéma bon marché. Cela fait de 1’ ‘effet parcequ’il y a beaucoup de gens, beaucoup de mouvement et de gestes grandiloquents. Et puis il esttoujours question de Jésus et de ses apôtres. Mais cone c’est mauvais, conste c’est vulgaire
Titien
Daniel- Henry Kahnwsiler, Gespràche mit Picasso », Jahresring 59/60. Stuttgart, 1959.Traduit de l’allemand par Isabelle KalinowskiCannes, c La Californie ., S juillet 1957« D’ailleurs, tous ces tableaux de musée sont idiots, Un Titien une dame nue sur un lit etun monsieur qui joue de la trompette s- il pense au tableau du Prado, je crois, sur lequel unorganiste est représenté à côté d’un nu- e et pourtant C’est magnifique.
Toulouse-Lautrec
- Gertrude Stem, Picasso, Paris, Floury, 1930, p’ 19.Picasso, après avoir regardé un tableau de Toulouse- Lautrec, dans un noment d’audaces’écria • Tout de méme, je peins mieux que lui. • (p. 20)
Van Gogh
- André Mairaux, La Tète d’obsidienne, Parie, Gallmmard, 1974, p. 132.« Vous souvenez-vous de l’extraordinaire phrase de Van Gogh Je peux bien, dans la vie etdans la peinture, me passer du Bon Dieu. Mais je ne peux pas, moi, souffrant, me passer dequelque chose qui est plus grand que moi, qui est ma vie, c’est,,,
la puissance de créer. Il a raison, Van Gogh, il a bien raison, non 7 Le besoin decréation, c’est une drogue il y a inventer, il y a peindre.
- Hélèno parmelin, Picasso dit,.., Paris, Editions Gonthier, 1966, p’ 02.On s’est mis à parler peinture comme si c’était un concours. C’est à Celui qui ire le plusloin. Mais qu’est-ce que ça veut dire, le plus loin 7 Quand il s’agit de peinture, qu’est-ceque ça veut dire franchir le mur du son, avec une toile 7 Ça veut dire ne rien faire dessusFaire n’importe quoi 7 Du bien ça veut dire être Van Gogh
- ndré Nalraux, La Tête d’obsidienne, Paria, Gallinard, 1974Vous ne trouvez pas que c’est drôle 7 Quand cm commence un tableau, on ne sait janais ce qu’ilva devenir. Quand il est fini, on ne le sait pas non plus. La peinture, on dirait qu’ellemûrit pour devenir bonne à manger. Voyez pour Cézanne, pour Van Gogh. Les gens ne comprennentpas que c’est moi, Van Gogh, non 7’Velâzquez
- Jaime Sabartés, Picasso r « Les Mênines » et la vie, Paris, Éditions Cercle d’Art, 1959,p. 5.
Supposons que l’on veuïlle copier Les Ménines purement et simplement, il arriverait un moneot,si c’était moi qui entreprenais ce travail, où je me dirais qu’est-ce que cela donnerait sije mettais ce personnage-la un peu plus à droite ou un peu plus à gauche 7 Et j’essaierais dele faire, à ma manière, sans plus me préoccuper de Velasquez. Cette tentative n’amèneraitcertainement à modifier la lumière ou à la disposer autrement, du fait que j’aurais changé unpersonnage de place, Ainsi, peu à peu, j’arriverais à faire un tableau Les tlénines qui, pourun peintre spécialiste de la copie, serait détestable ce ne seraient pas les Ménines tellesqu’elles apparaissent pour lui sur la toile de Velasquez ce seraient mes Ménines._
liste des oeuvres
SALLE 1: peintres « Yo, Picasso »
Picasso Pablo Cézanne PaulAutoportrait à la El Greco Portrait de l’artisteperruque Un artiste (Jorge Manuel Vers 1873-10761897 Theotokopulus) Huile sur toileHuile sur toile vers 1600 - 1605 64 X 5355,8 X 46 Huile sur toile Paris, FranceBarcelone, Espagne 75 X 50,5 Musée d’orsayMuseu Picasso Séville, Espagne
Muses de Bellas ArtesMadame Gustave Héquet
.osé Ponce Puente Copie d’après IngresPortrait de José Ruiz Poussin Nicolas Autoportrait 1804fiasco Portrait de l’artiste 1850-1860Vers 1895 1650 Huile sur toileHuile sur toile Huile sur toile 86,4 X 69,979 X 61 90 X 74 New York, Etats-UnisCollection particulière Paris, France The Metropolitan Museuni
Musée du Louvre off Art
Picasso PabloAutoportrait Rembrandt Picasso Pablo1901 Autoportrait au chevalet Yo, PicassoHuile sur carton parqueté, 1660 190154 X 31,8 Huile sur toile Huile sur toileNew York, Etats-Unis 111 X 05 73,5 X 60,5The Museum of Modem Art, Paris, France Collection particulièreCollection Moue John Hay Musée du LouvreWhitney
Gauguin PaulFrancisco de Goya Portrait de Gauguin à la
Picasso Pablo Autoportrait paletteAutoportrait à la palette 1703 hiver 1893-18941906 Huile sur toile Huile sur toileHuile sur toile 86 X 60 92 X 7392 X 73 Agen, France Collection particulièrePhiladelphie Etats-Unis Musée des Beaux-ArtsPhiladelphia Museum ofArt Picasso Pablo
Eugène Delacroix Buste d’homme écrivantAutoportrait 7 juillet 1971
Picasso Pablo 1039 Huile sur toileL’artiste devant sa toile Huile sur toile 100 x 811938 65 x 54.5 Castres, FranceFusain sur toile — Paris, France Musée Goya, Musée d’art130x 94 Musée du Louvre hispanique, dépôt MuséeParis, France PicassoMusée Picasso
SALLE 2 MODELES, La copie de la copie
Picasso Pablo Picasso PabloAcadémie Pablo Picasso Académie. Etude de bras1895-1896 Etude académique de jambe 1894Fusain sur papier 1899 Fusain et crayon sur63 X 47,5 Fusain sur papier papierBarcelone, Espagne Collection particulière 45 X 34Museu Picasso Barcelone, Espagne
Museu Picasso
Picasso PabloPicasso Pablo stude de mainAcadémie 1093-1894 Picasso Pablo1895,
- Fusain sur papier AcadémieFusain, crayon Conte et 23 x 33,5 1095pionb sur papier Collection particulière Fusain, estompe et47,4 x 61 touches de craie surBarcelone, Espagne papierMuseu Picasso 63 X 47,3
ce.t.et. 44,,nlo,, de. 4’, n,, Eu.,,, Marc,1, 7503’ Paris, c,d.x ci clii.. Pc.iii,t, pr’.... tel 01 40 li •7 Si, gill.s.romiilat(r,rn.rr.
les éditions Rmn pour enfants
Autour de l’exposition
PICASSO ET LES I’MITRES, le livre pour enfantOuvrage de Mua Boutan, auteur de livres pour enfants.
Picasso tout au long de sa vie s’inspira des chefs-d’oeuvre de lagrande peinture Le Greco, Velasquez, Murillo, Rembrandt, Ingres,Delacroix, Manet, Gauguin, van Gogh, Degas. . nais égalementcranach et Grûnewald...Il s’agit de recréer le Panthéon artistique de Picasso qui tout aulong de sa vie s’inspira des chefs d’oeuvre de la peinture enhabitué du Prado en 189G-99 puis du Louvre dés son arrivée à Parisen 1900.
Le livre propose d’initier les enfants à l’oeuvre de Picasso, enmettant l’accent sur les thémes qui le relie aux grands maîtres.
Après une introduction sur les grands maîtres revisités par Picasso, troisséries sont retenues les Ménines, Vélasquez, les Femmes d’Alger, Delacroix,le Déjeuner sur l’herbe, Manet. Pour chacune, est présenté le tableau analysépar Picasso, suivi par des variations peintes par Picasso.Le commentaire oriente les enfants sur les éléments communs à Picasso et à sesinspirateurs, ainsi que sur les points de vue différents dans chacune desvariations.Au fil des pages de nombreuses activités seront proposées.
MON PETIT PICASSOMarie Sellier, auteur de l’ouvrage.
Faisant suite à Mon petit Orsay et Mon petit Louvre, voici... Monpetit Picasso.Toujours sous la forme d’un catalogue à la Prévert, nous découvronsdes oeuvres exposées au nusée Picasso.Sur le même principe que les deux preniers, l’oeuvre se trouvera enpleine page à droite et en page de gauche, un détail servant deprétexte à l’histoire.Le texte de Marie Sellier s’adresse aux enfants de 5 à G ans quidécouvriront 18 des plus belles oeuvres de Picasso.
Parution septembre 2002, Diffusion Seuil22 x 22, Relié 48 Pages. 18 illustrationsprix 8,99 €ISBN 2-7118-4496-XCode RMN Ic 50 4496
Les tableaux de Pablo PicassoSylvie Girardet, claire Nerleau-Ponty et Nestor Salas sont lesauteurs de l’ouvrage.Collection Salut l’artiste (livre-jeu)
Jouer.., avec PicassoRencontrer.. .une drôle de nageuseDécouvrir.. -un matador et un arlequinRegarder...un visage à la fois de face et de profilReconnaître.. - les tableaux de Picasso et de ses anis.
Deux étoles colorées inspiréesde l’univers de Picassoen vente dans les boutiques de la Rmn
100% crêpe de soie, 140 X 40 cm, inspirée del’oeuvre de Picasso Mandoline et guitare,conservée au Ouggenheim Museum de New York.La nature morte â l’instrument de musiquereste l’un des thèmes privilégiés del’artiste.
100% crêpe de soie, 156 X 60 cm,inspirée du tableau de PicassoBacchanale conservée au musée Picasso deParis.La Méditerranée a toujours été sourced’inspiration inépuisable pour l’artistedes fiaunes et des bacchanales.
-ç.-N
-J-
Etole Mandoline et guitare, 75 €
auditorium - les films
autour de l’exposition
Picasso et las Maitres
du 08 octobre 2008 au 02 février 2009
Des projections quotidiennes
DOCUMENTAIRES ET FICTIONS
Zurbaran ou la vie des moines etl’amour des choses
Réalisation José Maria Berz:sa, 1986, 58mnLundi à 14h
Le violonRéalisationJeudi à 18 h
d’ IngresCécile Favier, 2005, 52 mn
soyaRéalisationVendredi à 1421
Conditions d’accès Entrée libre et gratuite dans la limite des places disponiblesAdresse Square Jean Perrin 3, rue du Général Eisenhower 75002 ParisTéléphone 01 44 13 17 17
0’d
-—
• Rembrandt, le miroir desparadoxes Autoportraits
Réalisation Main Jaubert, Palettes,1969, 30 mnLundi à 15h
• Le GrecoRéalisation Jean-Marie Drot, 1959, noiret blanc, 16 mnLundi à 15h30
• Picasso (tous droits réservés)
Réalisation Didisr Baussy. 1966, 1h21Mercredi à 12h30 e: dimanche à 16h
• Edgar Oegas, l’esprit inquiet —
Réalisation D. ‘rhcnnsor. et A. Turner,1960, 1hMercredi à 14h
• Le mystâce PicassoRéalisation Henri-Ceorges clouzot, 1956,1h18Mercredi à 16h et dimanche à 12h30
• Cézaone, conversation avec JoachiaGasque t
Réalisation Jean-Marie Straub et DanièleHuillet, 1965, 52 mnJeudi à 14h
• Picasso érotiqueRéalisation Valéria Manuel, 2001, 52 mnJeudi à 15h
• Dialogue imaginaire avec Picasso latâte d’obsidienne
Réalisation Jean-Marie Drot, 1996, 1h15Jeudi à 16h
• Prenade imaginaire en Espagne avec
Jean Marie Drot, 1978, 55 mn
• Treize Journées dans la vie de PicassoRéalisation Pierre-Àndré floutana, Pierre
Daix et Pierre Ehilippe,
2000, 3hVendredi à 16h
• Au Louvre avec les MaitresRéalisation t Richard Copans, 1993 46 mnSamedi à 15h
• Picasso et la tauromachieRéalisaticn t Jean Marie Del Moral, 1993,26 mnSamedi à 17h30
• VélaequezRéalisation Michel Mitrani, 1960, noiret blanc, 45 mnDimanche à 14h
• Manet, le modêle au chat noirl’olympia
Réalisation Alain Jaabert, Palettes,1995, 29 mnDisanche à 15h
• Picasso, le» couleur» de la passionLe crucifixion
Réalisation Main Jaubert, Palettes,
1993. 32 mnDimanche à 15h30
• Renoir, les beaux dimanches d’été t LeMoulin de la Galette
Réalisation Alain Jaubert, Palettes,1996, 3osix,Dimanche à 17h30
auditorium - 3 lectures, 1 concert
autour de l’exposition
Picasso et les Maîtres
du 08 octobre 2008 au 02 février 2009
les rendez-voua du vendredi à 12h30 (durée 1h)
Vendredi 7 novembre 2000 « Au rendez-vous des poètes»Par Xavier Clément, comédiene Au rendez-vous des poètes ., avait écrit Picasso à la craie bleue sur la porte de sonatelier du Bateau-Lavoir. De fait, de Max Jacob, qui fut son premier ami français, jusqu’àRené char, l’un de ses proches pendant ses dernières années, en passant parApollinaire, André saison, Pierre Reverdy, Jean Cocteau, Paul Eluard ou Francis Pcnge, denombreux poètes l’entourèrent tout au long de son existence. Au-delà de l’amitié, ceux-ci, parleurs écrits, jouèrent un râle important dans la reconnaissance de l’artiste auprès de lacritique et du public. travers des extraits de correspondance, des articles journalistiques, des essais, des poèmes,cette lecture dcnr.e un aperçu des relations de Picasso avec ses amis poètes. Unenregistrement* de la voix d’Apollinaire récitant Le Pont Mirabeau, Marie et Le voyageurouvrira la lecture.‘sonorisation réalisée à partir de documents provenant de la ENF, département audiovisuel
vendredi 20 novembre 2000 Picasso propos sur l’ArtPar Nicolas Stnzve, conédsn• Je ne cherche pas, je trouve... • La formule célèbre de Picasso ne l’a pas empêché deréfléchir sa vie durant sur les fondener.ts, les noyens et les buts du geste esthétique. Il aété amené à de nombreuses rerrises, dans des interviews, des entretiens, des conversationsrapportées par ses proches, à préciser sa pensée sur Ces questions. Et notannent à porter desjugements tcujours tranchés, en bien ou en mal, sur les grands peintres du passé.tu Greco â Cézanne, passage en revue de ses propos sur les e Naitres -
Vendredi 23 janvier 2009 Picasso regards croisésPar Amèlie Prévoat et Rager Miremont, comédiensJaime sabartés connut Picasso très jeune avant de devenir son secrétaire et son premierbiccraphe. Le grand photooraphe Brassai tut 1’ ani du peintre dans sa maturité. Françoise Gilotpartagea un temps sa vie. Tous trois écrivirent sur Picasso des livres en forme de témoignagesdonnant à voir l’homme en mène temps que l’artiste. Une approche à la fois intime etesthétique de Picasso à travers Picasso, portraits et souvenirs (Jaime Sabartès)Conversations avec Picasso (Brassaï) , Picasso et ses amis (Fernande olivier) et Vivre avecPicasso (Françoise Gilot)
* * * ** * ***
Un concert exceptionnel le Vendredi 30 janvier et le Samedi 31 janvier à 20 11 30Musiques pour Picasso soirées Antoine DuhanelLe Quatuor Hélios Christel Rayneau - Flûte, Suzanne Marie - Violon, Sarah Braye - Alto,Pascale Jaupart - Violoncelle et la harpiste Marie Normand.Compositeurs Albert Roussel, Claude Debussy, Arnold Schoenberg et André Jolivet.Plusieurs langages musicaux font écho aux diverses périodes picturales de Picasso et sontréunis dans ce programme où sera interprétée une OEuvre originale d’Antoïne Duhamel, composéespécialement pour ces deux concerts exceptionnels autour de Picasso,
Conditions d’accès Accès gratuit. Entrée prioritaire sur présentation d’unecontremarque à retirer aux comptoirs d’accueil à compter de sept jours avant ladate de la manifestation,Adresse Square Jean Perrin 3, rue du Général Eisenhower 75008 ParisTéléphone t 01 44 13 17 17
auditorium — conférences et rencontres
autour de l’exposition
Picasso et les Maîtres
du 08 octobre 2008 au 02 février 2009
les rendez-vous du mercredi soir à 18h30
Les conférences
Mercredi 15 octobre 2008 Picasso et les maîtres, l’expositionPar Amie Baldassari conservateur du patrimoine, directrice du Musée Picasso et co-cosmiissairsde l’exposition.Comment Picasso, figure de proue des avant-gardes artistiques du Xxème siècle, entretint-ilnéanmoins un dialogue avec les grands maîtres du passé tout au long de sa carrière ? Peut-ondire aujourd’hui, plus de trois décennies après sa disparition, que son oeuvre s’inscrit à sontour dans l’histoire de cette Tradition qu’il a toujours cherché à faire éclater ? Enréunissant une centaine de tableaux célèbres pour les confronter à leurs variationspicassiennes, cette rétrospective exceptionnelle entend rendre sensible la permanence dethèmes et de sujets « classiques • même chez cet artiste de la rupture par excellence qu’étaitPicasso.
L’une des 27 leçons d’histoire européenne, manifestation organisée par les Rendez-vous de l’histoiredans le cadre de la Saison culturelle européenne en France 1er jUillet - 31 décembre 05)Mercredi 29 octobre 2008 L’héritage méditerranéen de la culture européennePar José Enrique Ruiz-nomenec, professeur d’histoire médiévale et directeur de l’Institutd’études médiévales de l’université autonome de Barcelone, membre titulaire de l’Académieroyale des Belles Lettres de Barcelone et de l’Académie royale doctorale de catalogne.Un voyage à la recherche de l’héritage de la civilisation méditerranéenne dans la constructionde l’Europe moderne, à travers ses principales étapes historiques qui ont permis des échangesculturels dans les champs de l’art, la littérature et la pensée.
Mercredi 5 novembre 2008 Rembrandt, Ingres, Degas, Picasso graveur des grands maîtresPar )nnabelle Ténèze, conservateur au Musée PicassoComme Dûrer, Goya, Oegas ou Matisse, Picasso s’inscrit dans la grande tradition des peintres-graveurs. Avec plus de 2 000 oeuvres, il est le graveur le plus prolifique de son siècle. CoToeneeux, il ne considéra pas l’estampe, pourtant le médium traditionnel de diffusion de l’artdepuis la Renaissance, comme un moyen de reproduction nais comme un processus de création àpart entière. Conscient de cette histoire singulière, Picasso fait de la gravure le lieu deson c musée imaginaire • il poursuit dans l’estampe les variations autour de Manet et deOelacroix, ajoute Cranach et Ingres, décompose les chefs-d’oeuvre de la gravure tels que l’EcceHomo de Rembrandt, et rend homsage aux grands maîtres graveurs conne lui- Oegas, Rembrandt -
que, fait rare dans son oeuvre, il met en scène sur la feuille.
Mercredi 12 novembre 2008 La série des taureaux Picasso ou l’histoire de l’art à reboursPar Irving Lavin, historien et écrivain, professeur émérite de PrincetonLa déclaration la plus célèbre et la plus profonde de Picasso au sujet de son art fut .
Auparavant les tableaux s’acheminaient vers leur fin par progression. Chaque jour apportaitquelque chose de nouveau. Un tableau était une sonne d’additions, Chez moi un tableau est unesomme de destructions. Je fais un tableau, ensuite je le détruis. Mais à la fin du compte rienn’est perdu •. Comme pour illustrer cette idée, pendant l’hiver 1945, Picasso fit une série deonze représentations d’un taureau se tenant debout, seul, le tout sur la même pierrelithographique. L’animal sassif, héroïque, y est systématiquement, point par point, décomposé,presque jusqu’à l’annihilation - mais pas tout à fait.Cet exposé a pour anbition de comprendre la généalogie, le processus et la signification de lacorrida graphique de Picasso comme un résumé artistico-historique de destructions.
Les rencontres
rencontres les artistes contemporains et PicassoUn artiste s’entretient avec une personnalité de son choix sur SOn rapport avec les arandesoeuvres du passé. Se reconnaît-il des maîtres et lesquels ? En quoi ceux-ci ont-ils été pourlui une référence ? Toute influence est-elle à proscrire, ou bien peut-elle aider à affirmersa prcpre personnalité
Le Mercredi 26 novembre 2008
Pierre Euraglio et Daniâle cohnPierre Buraglio, né en 1939, travaille à Maisons-Alfort et a enseigné à l’Ecole des Beaux-Artsde Paris depuis les années soixante, cet artiste plasticien proche à ses débuts de la JeunePeinture puis des membres de Supports/Surfaces construit une oeuvre qui, en mettant à nu lesprocédés de la production artistique, ne cesse de s’interroger sur la Tradition.Danièle Cohn est professeur à l’Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales (EHESS) -
Philosophe, spécialiste de l’esthétique, elle est auteur notamment de La Lyre d’orphée, Goetheet l’esthétique et Penser l’art d’aujourd’hui.
Marc Dosgramdchafllps et Marie-Laure BernadacMarc Oesgranchamps, né en 1960, vit et travaille à Lyon souvent qualifié de peintre dutranslucide tu de l’évanescence, cet artiste dont les ttiles peuvent être perçues comme dessurimpressions de souvenirs où figures, objets et paysages se confondent, est l’un desreprésentants majeurs du renouveau actuel de la peinture en France.Marie-Laure Bernadac a été ccnservateur général au musée Picasso et au département d’artsgraphiques du centre Pompidou. Ancienne directrice du musée d’Art contemporain de Bordeaux,actuellement chargée de l’art contemporain au Louvre, elle est cocomnissaire de l’expositionPicasso et les maitres.
Erré et Jean-Paul AmelineErré, né er. Islande en 1932. vit et travaille auourd’hui entre Paris, Bangkok et Fomentera.Excosées dans le monde entier, ses compositions brassent avec ironie des images recycléessouvent issues de l’iconographie populaire t jouant sur des contrastes de styles e: decouleurs vives, elles visent à déclencher un choc visuel tout en portant un regard critiquesur la consommation de masse et tous les types d’impérialisme politique.Jean-Paul Ameline, professeur d’histoire-géographie dans l’enseignement secondaire de 1969 à1982, est conservateur général du patrimoine. Nommé au centre Pompidou en 1984, il s’estparticulièrement attaché à l’étude de l’art des années d’aprésguerre dans le cadre du servicedes collections historiques. Il a été entre autres expositions, le commissaire en 1986 dePicasso et le Rideau de parade.
Conditions d’accès Entrée libre et gratuite dans la limite des places disponiblesAdresse Square Jean Perrin 3, rue du Général Eisenhower 75008 ParisTéléphone 01 44 13 17 17
ateliers pour enfants
autour de l’exposition
Picasso et les Maîtres
du 08 octobre 2008 au 02 février 2009
du 15 octobre 2008 au 24 janvier 2009
Entrons dans la toile I (8-li ans)
:a visite—atelier dure deux heures et se déroule en deux tecps
- une visite de l’exposition (durée 45 mir.utes)
- un atelier pratique (durée une heure et quart}
La visite et l’atelier sont animés par un conférencier plasticien de la Réunion des musées
nationaux
Après la visite de l’exposition, c’est autour des ?1énines, oeuvre najeure et nystérieuse de
velasquez, retravaillée maintes fois par Picasso, que les enfants vont créer à leur tour,
Que peint l’artiste ? Qui est représenté dans le miroir 7 Qui est spectateur
Après avoir obseté les principaux éléments liés à la composition du tableau et ses
différentes interprétations, les enfants déccnstruisent pour recomposer une oeuvre sensiblement
nouvelle,
Ils découpent dans la toile, ils chanboulent les personnages, ils dévoilent des détails, ils
collent et ccmplètent leur travail avec des éléments dessinés,
A la fin de la séance, les participants se regroupent puis expliquent leurs intentions
Cec atelier est organisé avec le soutien des marques Canson et Pébéo
MODALITE D’ INSCRIPTION
Pour les individuels
Seuls les enfants participent à la visite
Tous les mercredis à 14h et les samedis à 10h et 14h,
Tarif unique 9 C.
Vente à l’avance aux Galeries nationales ou dans le réseau habituel voir guide du visiteur,
Pour les groupes scolaires et les centres de loisirs voir guide du visiteur.
Informations 01 44 13 17 64
visuels presse
VISUELS DISPONIBLES POUR LA PRESSE (Uniquement pendant la durée de l’exposition)
Les conditions de reproduction des oeuvres de Palo Picasso
La reproduction des oeuvres de Pablo Picasso n’est pas libre de droits. Cependant, pour les reproductions dans la presse,
les droits de reproduction seront exonérés pour les formats inférieurs su oyart de la page dans le cadre d’articles
faisant le cotopte-rendu de l’e,cposicjon et des activités entourant cette manifestation.
Les oeuvres devront être reproduites le plus f idèlenient à l’original aucun changerent de couleur, reproduction intégrale
de l’uvre (ni le détourage de détails, ni le recadrage), aucune suritnçression de texte sur l’image, Les raquettes
peuvent être envoyées par e-mail. O’aque support doit être acconçagné de la rention de copyright suivante
Saint Français d’Assise dans sa tombeFrancisco de Zurbarén1630 -34Huile sur toile204,2 X 113,3Milwaukee, Etats-tinisMilwaukee Art Museurn
3
L’infante Maria MargueriteDiego Velàzquezvers 1653Huile sur toile70 saParis, FranceMusée du Louvre
L’infante Marie MargueritePicasso Pablo14 septembre 1957, CannesHuile sur toile100 X 81Barcelone, EspagneMuseu Picasso
Succession Picasso, 2008
Le gobelet d’argentChardin Jean Baptiste Siméonvers 1760Huile sur toile31 X 41Paris, FranceMusée du Louvre
a
Nature morte au crâne de moutonPicasso PabloS octobre 1939Huile sur toile50, 2x61Collection particulièreMexico, MexiqueCollection Vicky et Marcos Micha® Succession Picasso, 2008
Nature morte à la tête de moutonFrancisco de Goya1er quart du 19ème siècleHuile sur toile45 x 62Paris, FranceMusée du Louvre
5
Les visuels de l’exposition sont téléchargeables surle bureau de presse internet de la Rmn.
Voici la marche à suivre
- Aller sur le bureau presse de la Rmnhttp: //www.presse.rmn. fr/phpmyimages/public/index.phpou en cliquant sur “presse” dans la bannière noire de la paged’accueil de rmn.fr
- Cliquer sur “Expositions”
- Choisir l’événement recherché dans la liste des expositionsproposées
- Cliquer à droite de la page sur la mention“afin de pouvoir télécharger les documents réservés, il fauts’inscrire en cliquant ici pour obtenir un mot de passe”
- Remplir le petit formulaire de demande de mot de passe pourrecevoir un nom d’utilisateur (login) et un mot de passe(valables trois mois)
- Aller dans “S’identifier”, sur la page d’accueil du bureaude presse
- Une fois identifié(e) , cliquer sur “Expositions” dans lacolonne de gauche, pour accéder à la liste puis aux visuels etdocuments à télécharger.
renseignements pratiques
Prix d’entrée
• tarif plein 12€ ; tarif réduit $ € (13-25 ans, famille
nombreuse, demandeur d’emploi...)• gratuité pour les moins de 13 ails, les bénéficiaires du P141 et duminimum vieillesse.
Ouverture
Tous les jours de 10 à 22h; de 10 à 20 heures le jeudi. Ferméle mardi.
Période des vacances scolaires tous les jours même le mardi de9h à 23h(dernier accès 45 minutes avant la fermeture)
Réservation et préachat des billets pour les expositions etles visites guidéesLa réservation est conseillée.Les tarifs, les disponibilités et les entrées peuvent varieren fonction de chaque réseau.Les points de vente dans les Fnac, Carrefour, Auchan, Géant,Galeries Lafayette, Bon Marché, BHV, Printemps-Haussmann,Virgin MégastorePar téléphone Fnac : 0 892 684 694 (0,34 €/minute) ouTicketnet O $92 390 100 (0,34 €/minute)Par internet www.rmn.frPar téléphone mobile gallery»digitick.comSur place, aux Galeries nationales en caisse uniquementDepuis l’étrangerFnac +33 1 41 57 32 12 ou 28 ou Ticketnet: +33 1 46 91 57 67Belgiçue Fnac, www.fnac.beLuxembourg Auchan, GalaxieSuisse : Fnac, www.fnac.ch
Ac c ê s
• métro lignes 1, 9 et 13 station Franklin-Roosevelt ouChamps-Élysées-Clemenceau• bus : lignes 28, 32, 42, 49, 72, 73, 80, 83, 93
Audioguides en 23 langues 5€ (dans le cadre de la Saison
culturelle européenne en France)
LVMHMOT HENNESSY. LOUIS VUITTON
LVMH / Moét Hennessy Louis Vuitton,
Mécène de l’exposition « Picasso et les Maîtres »
aux Galeries nationales du Grand Palais,
au Louvre et au Musée d’orsay
I Le mécénat de LVMH 32’’ exposition nationale soutenue par LVME, « Picasso et les Maîtres »
s’inscrit dans une action de mécénat culturel et artistique engagée on Franco et à travers le
monde depuis plus de quinze ans.
Par son mécénat, le groupe s’engage à faire découvrir par le plus large public des artistes
majeurs de l’histoire de l’Art, les artistes dont le talent et la créativité ont construit
notre regard et nourri notre sensibilité.
En soutenant la Réunion des musées nationaux, LVT4H permet la réalisation de e Picasso et les
Maîtres s, l’événement culturel le plus marquant de la rentrée.
I Le mécénat de LVNH comme pour Picasso « il n’y a pas de passé ni d’avenir en art s, LV1
marque son engagement pour la connaissance de l’Art de toutes époques, du classicisme à l’art
moderne et à l’art contemporain
Après avoir permis la réalisation des expositions e Picasso et le portrait s en 1996 puis
Matisse / Picasso s en 2002, cette année à nouveau LVIII! rend hommage à l’artiste majeur du
fle siècle, Pablo Picasso, qui s’est s’inspiré de la grande tradition classique pour la faire
revivre au travers d’une oeuvre d’une modernité éclatante.
Cet hommage à Picasso est l’expression même du soutien qu’ apporte LVI!!! à la création
artistique, sans exclusive, entre patrimoine, nodernité et création contemporaine, et qui a
permis de faire accéder des millions de visiteurs aux oeuvres de Poussin, Cézanne, Dubuffet,
Bonnard, Klein, Gauguin, Richard Serra, Matisse... et de Picasso.
fr Le mécénat de LVME. un engagement pour la jeunesse éveiller, transmettre, former
Parce que Picasso est un exemple pour les vocations artistiques naissantes, LVNH organise à
l’occasion de • Picasso et les Maîtres • le 16ème « Prix LVW! des Saunes Créateurs » doté de
bourses d’étude internationales ainsi que, pour les enfants des classes primaires, les
« Classes LVm — Découverte et Pédagogie » pour l’enseignement de l’art aux plus jeunes.
LVNI! / Moét flennessy . Louis Vuitton www.lvnh.fr