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Carrera de
Bachiller en Músicacon Especialización en un Instrumento
Iximulew-Guatemala, 2011
MINISTERIO DE CULTURA Y
DEPORTES
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Ministerio de Cultura y Deportes
Dr. Héctor Leonel Escobedo AyalaMinistro de Cultura y Deportes
Licenciada Elsa Beatriz Son Chonay
Vice Ministra de CulturaLicenciado Booz Lorenzo PérezDirector General de las Artes
Rosa del Carmen Barrillas CarranzaDirectora de Formación Artística
Consultores
Maestro Jordi Albert Consultor Técnico Musical
Licenciada Jackeline MarroquínConsultora Responsable
Licenciado Ernesto Eugenio CalderónConsultor Técnico Musical
Licenciado: Victor Meletz IvatéPedagogo y Curriculista
Equipo de Trabajo
Maestro Karl William Orbaugh
Director de Cooperación Nacional e InternacionalLicda. María Neli Mijangos CastellanosJefa del Conservatorio Nacional de Música
Maestro Vinicio QuezadaDirector Artístico Conservatorio Nacional de Música
Licda. Elda García, Lic. Alex Salazar y Ana SirinDepartamento Pedagógico, Dirección de Formación Artística
Docentes de Conservatorios de Música
Alex Domingo Sotz, dibujo de portada.
Editorial Maya’ WujDiseño, Diagramación e Impresión
Nueva Guatemala de la Asunción, noviembre 2011
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Índice
Presentación ................................................................................................... u 7
Capítulo Primero1. Consideraciones Generales ......................................................................... o 9
2. Objetivos ......................................................................................................... p 10
3. Visión de nación multicultural .................................................................. Q 11
4. Marco jurídico de la educación musical .................................................. W 12
5. Condiciones necesarias para una educación musical de calidad ...... U 176. Propuesta curricular .................................................................................... q P 20
7. El nuevo currículo......................................................................................... q y 26
Capítulo Segundo
El Currículo para la Formación del Bachiller en Música con
Especialización en un Instrumento
Introducción ................................................................................................... q O 39
1. Reflexión Inicial ............................................................................................ w P 40
2. Caracterización de la Carrera .................................................................... w P 40
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3. Fundamentos de la Formación del Bachiller en
Música con Especialización en un Instrumento .................................... w q 41
4. Perfiles de Ingreso y Egreso ....................................................................... w w 42
5. Organización y Duración de la Carrera .................................................... w i 48
6. Desarrollo de las Áreas y Subáreas Curriculares .................................. w W 52
Nivel Inicial, Primer Grado
1. Área: Lenguaje Musical................................................................................ w W 52
2. Área: Práctica Instrumental ....................................................................... w I 58
3. Área: Colectiva Musical ............................................................................... e P 60
4. Área: Cultura General .................................................................................. e t 65
Nivel Inicial, Segundo Grado
1. Área: Lenguaje Musical................................................................................ e o 69
2. Área: Práctica Instrumental ....................................................................... e U 77
3. Área: Colectiva Musical ............................................................................... r q 81
Nivel Inicial, Tercer Grado
1. Área: Lenguaje Musical................................................................................ r r 84
2. Área: Práctica Instrumental ....................................................................... r p 90
3. Área: Colectiva Musical ............................................................................... r R 94
4. Área: Cultura General .................................................................................. r U 97
Nivel Inicial, Cuarto Grado
1. Área: Lenguaje Musical................................................................................ t r 104
2. Área: Práctica Instrumental ....................................................................... t p 110
3. Área: Colectiva Musical ............................................................................... t R 114
4. Área: Cultura General .................................................................................. t I 118
Nivel Medio, Quinto Grado
1. Área: Lenguaje Musical................................................................................ y t 125
2. Área: Práctica Instrumental ....................................................................... y u 127
3. Área: Colectiva Musical ............................................................................... y Q 131
4. Área: Cultura General .................................................................................. y T 135
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Nivel Medio, Sexto Grado
1. Área: Lenguaje Musical................................................................................ u P 140
2. Área: Práctica Instrumental ....................................................................... u r 144
3. Área: Colectiva Musical ............................................................................... u i 148
4. Área: Cultura General .................................................................................. u W 152
Septimo Grado, Nivel Superior
1. Área: Lenguaje Musical................................................................................ i P 160
2. Área: Práctica Instrumental ....................................................................... i r 164
3. Área: Colectiva Musical ............................................................................... i o 169
4. Área: Cultura General .................................................................................. i R 174
5. Área: Científica .............................................................................................. i T 175
Nivel Superior, Octavo Grado
1. Área: Lenguaje Musical................................................................................ i O 179
2. Área: Práctica Instrumental ....................................................................... o t 185
3. Área: Colectiva Musical ............................................................................... o i 188
4. Área: Cultura General .................................................................................. o W 192
5. Área: Científica .............................................................................................. o e 193
Nivel Superior, Noveno Grado
1. Área: Lenguaje Musical................................................................................ o I 198
2. Área: Práctica Instrumental ....................................................................... p e 203
3. Área: Colectiva Musical ............................................................................... p u 207
4. Área: Cultura General .................................................................................. p p 210
5. Área: Científica .............................................................................................. p Q 211
Capítulo Tercero
I. Lineamientos metodológicos1. Anotaciones de valor de los expertos en la enseñanza musical ................................................................................... p U 217
2. Técnica de Paul Hindemith (1895-1963) ................................................ Q q 221
3. Técnica Kodály ............................................................................................... Q q 221
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4. Método Orff .................................................................................................... Q t 225
5. Método Willems............................................................................................. Q u 227
6. Método Dalcroze ........................................................................................... Q R 234
7. Método de Martenot ..................................................................................... Q Y 236
8. Sistema Metodológico para la Enseñanza de los Distintos Instrumentos ................................................................................ W P 240
9. Metodología General .................................................................................... W e 243
10. Metodo Suzuki ............................................................................................... W r 244
11. Metodo Advantage ........................................................................................ W o 249
12. Metodo “Serie Orquestal” (Aplicación Venezuela) ............................... W p 250
13. Sistema Metodológico para la Enseñanza del Lenguaje Musical........................................................................................... W p 250
II. Evaluación
1. Criterios Generales de Evaluación. ........................................................... E w 262
2. Proyecto de Fin de Carrera ........................................................................ E r 264
III. Anexos
1. Bibliografía ..................................................................................................... E t 265
2. Egrafía.............................................................................................................. E u 267
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Presentación
Dentro del fenómeno de la expresión artística, la música constituye el lenguaje de
los sonidos, los que debida y ordenadamente entrelazados permiten la formación de
frases e ideas musicales que conforman el mensaje abstracto de toda estética musical.
Para que este fenómeno comunicativo se concrete en las instituciones especializadas,
es indispensable un proceso debidamente organizado que permita formar artistas,
con la capacidad para concebir ideas (compositores), comprenderlas y transmitirlas
(interpretes y/o directores de orquesta), investigar la historia y la naturaleza de la
música (musicólogos), así como formar a nuevos formadores en música (docentes).
El estudio de la música en búsqueda de la trascendencia cultural del país, vincula
diferentes factores en la formación del elemento humano. Requiere de talento y una
férrea disciplina en el estudiante, una metodología actualizada y la aplicación de
procedimientos pedagógicos y didácticos novedosos.
El diseño de este currículo se fundamenta en la naturaleza misma del ser humano y
será valioso en la medida que se aplique, para que genere en el estudia nte un cambio de
actitud (que en el futuro llamaremos cambio actitudinal). En este sentido, el presente
esfuerzo de la Dirección General de las Artes a través de la Dirección de FormaciónArtística, presenta a la comunidad artística musical del país una organización de
los aprendizajes en áreas y subáreas por nivel establecido en este Ministerio. Se
ha establecido perfile de egreso y el diseño de esa organización en competencias,
indicadores de logros y contenidos que comprende la malla curricular.
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El tercer capítulo constituye el fundamento metodológico y de evaluaciones. Se espera
que con la aplicación de este instrumento, los estudiantes egresen no sólo como
artistas, sino también excelentes seres humanos, que mediante sus conocimientos y
creatividad, transformen la realidad de nuestro país y contribuyan a su desarrollo.
El proceso de elaboración del currículo, incluyó la participación de los profesoresde los diversos centros de formación musical del Ministerio de Cultura y Deportes
en todo el país. Se realizaron visitas y reuniones entre el grupo coordinador de la
Dirección de Formación Artística y los maestros, estudiantes, padres de familia y
autoridades loca les. Fue una dinámica participativa e incluyente, en las que se tomaron
en cuenta las diversas necesidades, realidades y propuestas, generando un currículo
verdaderamente democrático.
Dado que la temática en torno a cómo se debería aprender la música, contaba con
su continuidad e implementación; por tanto se han dado estas intervenciones, por el
respeto a las mismas, la libertad para opinar y aportar sin reservas, convirtió a esteproceso en un laboratorio de participación muy útil a nuestra sociedad, necesitada de
fortalecer su cultura democrática. En ese sentido la elaboración misma del currículo ya
implicó un significativo aporte a la construcción de una cultura de paz en Guatemala.
Este trabajo es producto colectivo en proceso de construcción. En algunas subáreas
aún está en construcción la malla curricular. Invitamos a la comunidad artística para
enriquecer el presente proceso.
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Capítulo Primero
1. Consideraciones generales
La música como expresión del arte, del pensamiento y del sentimiento de los seres
humanos, es un instrumento invaluable para transformar la realidad de una sociedad,
por lo que el Ministerio de Cultura y Deportes se planteó la necesidad de crear un
Currículum Nacional Base a partir de las siguientes consideraciones:
░ A través de la música se pueden reflejar las características, necesidades y
aspiraciones de nuestro país.
░ Siendo un país multicultural, multilingüe y multiétnico, la música debe respetar,
fortalecer y enriquecer la identidad de sus Pueblos como fundamento de la
unidad en la diversidad.
░ La música contribuye al desarrollo sostenible de Guatemala, promoviendo
mejores condiciones socioeconómicas de vida de la población.
░ La música conoce, rescata, respeta, promueve, crea y recrea las cualidades
morales, espirituales, éticas y estéticas de los pueblos guatemaltecos.
░ La práctica musical promueve la solidaridad, la vida en democracia y cultura
de paz, el uso responsable de la libertad y el cumplimiento de las obligaciones,superando los intereses individuales en la búsqueda del bien común.
░ Tanto en el Plan Nacional de Desarrollo Cultural a Largo Plazo, como en el
Reglamento Interno del Ministerio de Cultura y Deportes se reconoce la
importancia de la práctica musical, como parte de la formación, en el marco de
la política cultural rectora de construcción de una Cultura de Paz y Desarrollo
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Humano Sostenible. En ese contexto, el Plan Nacional de Desarrollo Cultural a
Largo Plazo, específicamente en el capítulo del Ámbito del Pensamiento, requiere
de un complemento respecto a la Formación Artística del país.
░ Por ende, la práctica musical fortalece la democracia, los derechos humanos, el
diálogo y la solución de conflictos, promueve la igualdad, el consenso y el respetoal disenso.
2. Objetivos
2.1. Objetivo General
Proporcionar un Currículum Nacional Base de Estudios Musicales, que permita a
todas las guatemaltecas y guatemaltecos adquirir un nivel profesional, mediante la
adquisición de conocimientos y desarrollo de capacidades, que fortalezca la habilidad
de crear, interpretar, investigar y/o formar músicos, para promover las culturas
guatemaltecas, fortalecer el desarrollo socioeconómico del país y transformar su
realidad social.
2.2. Objetivos Específicos
2.2.1. Desarrollar la habilidad de crear, interpretar, investigar y enseñar a través
de la adquisición de conocimientos, dominio de técnicas y la práctica musical
individual y grupal.
2.2.2. Ofrecer diversas oportunidades de especialización, a través de los itinerarios
del ciclo profesional establecido en el currículo, para fortalecer el desarrollo
cultural y socioeconómico del país.
2.2.3. Fortalecer la identidad nacional y sentido de pertenencia a través de la
apropiación de íconos culturales locales, regionales y nacionales.
2.2.4. Promover el respeto a la igualdad de géneros, etnias e idiomas entre la población
guatemalteca, a través de la convivencia pacífica y el reconocimiento de los
talentos y capacidades individuales, fortaleciendo la cultura de paz.
2.2.5. Estimular la promoción del arte musical a nivel nacional e internacional, através de la formación y capacitación, con estándares internacionales.
2.2.6. Motivar la participación de los padres y las madres de familia en el proceso de
enseñanza-aprendizaje musical, a través del acompañamiento en la aplicación
del presente currículo.
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3. Visión de nación multicultural
3.1. Educación Musical Profesional, un nuevo marco de pensamiento
Desde su creación, al Ministerio de Cultura y Deportes en 1986, le ha correspondido
coordinar e implementar procesos de enseñanza del arte, en cuent a la música, pero sinhaber contado con un Currículo Nacional Base, que permitiera atender efectivamente
a los distintos grupos, escuelas, academias y conservatorios que se han multiplicado a
lo largo de toda la República de manera desordenada. Cada vez se ha hecho más difícil
cumplir con los requerimientos y alcanzar metas efectivas. Por ello, y a partir de las
capacitaciones de los Maestros del área musical en el 2007 y de proveer de los insumos
necesarios para crear la plataforma que permitiera la creación de un currículo ad hoc
a las necesidades y a la realidad del país, se inició este proceso.
Una tarea tan ambiciosa y radical, requirió partir de todo un nuevo marco de
pensamiento. No obstante, no se descartaron inmediatamente como necesariamente
malos, los parámetros bajo los cuales se trabajaba, porque todo nuevo marco de
pensamiento (o paradigma) parte de la antigua concepción como una verdad parcial:
“el modo cómo funcionan las cosas, no necesariamente es la única forma como pueden
funcionar”. En virtud de su más amplia perspectiva, un nuevo marco de pensamiento
permite integrar conocimientos tradicionales, con observaciones e ideas innovadoras,
reconciliando sus aparentes contradicciones. Implementar un nuevo marco de
pensamiento –cambiar un viejo paradigma por otro nuevo– en algunos casos no resulta
fácil ni inmediato, pero sí se lo puede lograr gradualmente.
Una nueva perspectiva, como la que propone este currículo, exige un giro mental
tan pronunciado, que cabría esperar que los profesionales de la música pudiesen no
lograr adoptarlo en el primer intento, por estar habitual y emocionalmente vinculados
a la óptica antigua. Sin embargo, no hay que olvidar, que generalmente los avances
e innovaciones importantes, surgen de intuiciones repentinas, principios nuevos,
nuevos enfoques, que a través de un proceso se van implementando.
La incidencia que a la música se le reconoce en diversos procesos de integración y
desarrollo socioeconómico, así como las exigencias del desempeño artístico, han
generado una evolución constante en la formación integral del músico(a), de la que noconviene quedar marginado. El Currículo que se presenta, es entonces, en definitiva un
nuevo paradigma (marco de pensamiento), que responde a las necesidades del mundo
actual de la música.
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En Guatemala, el arte ha jugado un papel trascendental en el desarrollo de procesos
sociales y educativos, especialmente a partir de 1996. Año en que se firman los
Acuerdos de Paz, que dan por finalizados 36 años de conflicto armado interno, mismo
que dejó profundas huellas como resultado de la sistemática destrucción del tejido
social guatemalteco.
Es a partir de esa fecha, que se adquiere un compromiso de Estado en la reconstrucción
del tejido social y la construcción de una cultura de paz. Al Ministerio de Cultura y
Deportes a través de la Dirección de Formación Artística de la Dirección General de
las Artes le corresponde dar cumplimiento a las políticas culturales relacionadas con
la formación artística en sus diferentes disciplinas. Por ello, y ante la necesidad de
integrarse a los diferentes procesos cambiantes del mundo actual, se tomó la decisión
de diseñar un Currículo Musical a nivel nacional, como una medida ante los retos que
presenta la educación en un mundo globalizado y la Reforma Educativa del país.
Así, este diseño curricular tiene como función primordial, unificar a todas las Escuelas,Academias y Conservatorios de música a través del Currículo Nacional Base del área
de música; mismo que a su vez responderá a las necesidades sociales del país a partir
de su propia idiosincrasia como multilingüe, pluriétnico y multicultural, brindando
la oportunidad a toda guatemalteca y guatemalteco, de expresar la razón de ser de
sí mismos y de sus comunidades por medio de la expresión artística musical sin
discriminación alguna.
4. Marco jurídico de la educación musical
4.1. En el ámbito Nacional
La Constitución Política de la República de Guatemala en el artículo 57, establece que
“toda persona tiene derecho a participar libremente en la vida cultural y artística de
la comunidad”, en el artículo 71 “se garantiza la libertad de enseñanza y de criterio
docente. Es obligación del Estado proporcionar y facilitar educación a sus habitantes
sin discriminación alguna. Se declara de utilidad y necesidades públicas la fundación y
mantenimiento de centros educativos culturales y museos.” Y en el artículo 72 se plantea
que “la educación tiene como fin primordial el desarrollo integral de la person a humana,el conocimiento de la realidad y cultura nacional y universal.”
La Ley de Protección Integral de la Niñez y la Adolescencia, Decreto 27-2003 del
Congreso de la República, en el artículo 45 instituye que “el Estado a través de las
autoridades competentes, deberá respetar y promover el derecho de los niños, niñas y
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adolescentes al descanso, esparcimiento, juego y actividades recreativas y deportivas
propias de su edad, a participar libre y plenamente en la vida cultural y artíst ica de su
comunidad, creando las condiciones propicias para el goce de este derecho en condiciones
de igualdad de oportunidades.”
La Ley del Organismo Ejecutivo a través del Decreto No. 114-97, “designa al Ministe riode Cultura y Deportes:
░ En la atención de lo relativo al régimen jurídico aplicable a la conservación y
desarrollo de la cultura guatemalteca, y el cuidado de la autenticidad de sus diversas
manifestaciones.
░ La protección de los monumentos nacionales y de los edificios, instituciones y
áreas de interés histórico o cultural y el impulso de la recreación y del deporte no
federado ni escolar; para ello, desarrolla las siguientes funciones:
a) Formular, ejecutar y administrar des centralizadamente la política de fomento,
promoción y extensión cultural y artíst ica , de conformidad con la ley.
b) Formular, ejecutar y administrar des centralizadamente la política de preservación
y mantenimiento del patrimonio cultural de la Nación, de conformidad con la ley.
c) Administrar des centralizadamente o contratar la operación de los medios de
comunicación oficiales de radio y televisión.
d) Promover y difundir la identidad cultural y valores cívicos de la Nación en el marco
de carácter pluriétnico y multicultural que los caracteriza.
e) Crear y participar en la administración de los mecanismos financieros adecuados,
para el fomento, promoción y extensión cultural y artí st ica .” LA CULTURA, MOTOR
DEL DESARROLLO, Plan Nacional de Desarrollo Cultural a largo plazo, Ministerio
de Cultura y Deportes de Guatemala, 2ª. Edición, febrero 2009, páginas 75, 76.
En el año 1996, Guatemala firmó los tan anhelados Acuerdos de Paz. El Decreto 52-
2005 los reconoce como Compromisos de Estado, y cuyo cumplimiento requiere de
acciones a desarrollar por las instituciones públicas y por las personas individuales
y jurídicas de la sociedad en el marco de la Constitución Política de la República y
de la Ley. Lo que también implica la Creación de la Unidad de Desarrollo Cultural del
Ministerio de Cultura y Deportes, cuyo objetivo primordial es la institucionalización
del Plan Nacional de Desarrollo Cultural creando una Unidad que se enmarca en losobjetivos del Plan, cuya estructura descansa sobre los programas de Participación
Ciudadana, Vinculación y Diversidad Cultural. LA CULTURA, MOTOR DEL DESARROLLO,
Plan Nacional de Desarrollo Cultural a largo plazo, Ministerio de Cultura y Deportes de
Guatemala, 2ª. Edición, febrero 2009, página 66.
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El Acuerdo Gubernativo 27-2008 de fecha 10 de enero del 2008, establece el Reglamento
Orgánico Interno del Ministerio de Cultura y Deportes.
El Decreto Número 42-2000, Ley de De sarrollo Social, Sección III Política de Desarrollo
Social y Población en materia de educación, en el Artículo 27 se establece: Educación.
“Todas las personas tienen derecho a la educación y de aprovechar los medios que el
estado pone a su disposición para su educación, sobre todo de los niños y adolescentes.
La educación es un proceso de formación integral del ser humano para que pueda
desarroll ar en amor y en su propia cosmovisión las relaciones dinámicas con su ambiente ,
su vida social, polít ica y económica dentro de una ética que le permita ll evar a cabo libre,
consciente, responsable y satisfactoriamente, su vida personal, familiar y comunitaria...”
El Decreto 14-2002, Ley General de Descentralización, en el Artículo 7, plantea como
Prioridade s. Sin perjuicio del traslado de las competencias administrativas, económicas ,
políticas y sociales al municipio y demás instituciones del Estado, prioritariamente
se llevará a cabo la descentralización de la competencia gubernamental en las áreas
de: 1. Educación, 2. Salud y Asistencia Social, 3. Seguridad Ciudadana, 4. Ambiente y
Recursos Naturales, 5. Agricultura, 6. Comunicaciones, Infraestructura y Vivienda, 7.
Economía, 8. Cultura, recreación y deportes.
Decreto 19-2003, Ley de idiomas Nacionales, se oficializa el uso de idiomas indígenas
en Guatemala. Artículo 8, Utiliza ción. En el territorio guatemalteco los idiomas Mayas,
Garífuna y Xinca podrán utilizarse en las comunidades lingüísticas que correspondan,
en todas sus formas, sin restricciones en el ámbito público y privado, en actividades
educativas, académicas, sociales, económicas, políticas y culturales.
Y el Acuerdo Gubernativo No. 156-95 respalda la Política de acceso a la educación para
la población con necesidades educativas especiales.
4.2. En el ámbito Internacional
Pacto Internacional de Derechos Económicos, Sociales y Culturales, Artículo 13:
Los Estados Parte en el presente Pacto reconocen el derecho de toda persona a la
educación.
Declaración Universal de los Derechos Humanos, diciembre de 1948, ar tículo 27: “toda
persona tiene derecho a tomar parte libremente en la vida cultural de la comunidad, a
gozar de las artes y a participar en el progreso científico y en los beneficios que de él
resulten”.
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Convención de los Derechos del Niño - 1989, Ratificado en 1990, artículo 4: “Los
Estados Partes adoptarán todas las medidas administrativas, legislativas y de otra índole
para dar e fectividad a l os derechos económicos, sociales y culturales. Los Estados p artes
adoptarán esas medidas hasta el máximo de los recursos de que dispongan, y cuando sea
necesario, dentro del marco de la cooperación internacional”.
Artículo 29: “Los Estados Partes convienen en que la educación del niño deberá
estar encaminada a: b) inculcar el respeto de los derechos humanos y las libertades
fundamentales y de los principios consagrados en la Carta de las Naciones Unidas. c)
Inculcar al niño el respeto de sus padres, de su propia identidad cultural, de su idioma y
sus valores, de los valores nacionales del país en que vive, del país de que sea originario
y de las civi lizaciones dist intas de la suya. d) Preparar al niño para asumir una vida
responsable en una sociedad libre, con espíritu de comprensión, paz, tolerancia , igualdad
de los sexos y amistad entre todos los pueblos, grupos étnicos, nacionales y religiosos y
personas de origen indígena”
Convenio 169 sobre los Pueblos Indígenas y Tribales – 1989, Ginebra, Suiza, ratificado
en 1994. Artículos 4 y 5:
El convenio 169 de la OIT establece la obligación de los Estados de organizar sus
políticas educativas de acuerdo con los intereses y necesidades de los Pueblos
Indígenas y tomarlos en cuenta en la toma de decisiones en esta materia. La apertura
del Currículum a la participación, responde a este requerimiento.
Declaración Mundial de Educación Para Todos – 1990, Jomtien, Tailandia; donde se
insistió en que es necesario satisfacer las necesidades educativas de todos –niños,jóvenes o adultos– como una necesidad y un derecho humano, igual que la alimentación,
la vivienda, o la salud . Al poner de relieve la importancia de la educación a nivel mundial
y centralidad en el desarrollo económico, social y político. Jomtien abrió perspectivas
y marcó lineamientos para las Reformas Educativas del continente.
Convenio 182 Sobre Peores formas de Trabajo Infantil – 1999, Ginebra, Suiza.
En el cual se plantea la oportunidad y la obligatoriedad de la educación y la cultura,
como una opción de desarrollo para lograr que las y los niños dejen de ser parte de
la población económicamente activa de Guatemala; y se les ofrezca la alternativa de
construir un nuevo futuro para ellas, ellos y sus familias.
Por otra parte, el Estado de Guatemala junto a otros 190 países miembros de las
Naciones Unidas, par ticipó en la Cumbre del Milenio, celebrada del 6 al 8 de se ptiembre
de 2000 en Nueva York, la que incluyó a 147 jefes de Estado y de gobierno, quienes
aprobaron la Declaración del Milenio. La Cumbre se cent ró en el análisis de las labores
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de cooperación en materias como el mantenimiento de la paz y la reforma de Naciones
Unidas y se fijaron objetivos generales sobre el tema de la pobreza, el sida, l a educación
y el medio ambiente, metas que sirvieron de base para la elaboración de los Objetivos
del Milenio (ODM); los cuales Guatemala se comprometió a cumplir para el año 2015.
4.3. Objetivos de desarrollo del Milenio
Consolidan muchos de los compromisos más importantes asumidos por el Estado de
Guatemala en forma separada en las cumbres y conferencias de las Naciones Unidas
en la década de los 90.
Reconocen explícitamente la dependencia recíproca entre el crecimiento, la reducción
de la pobreza y el desarrollo sostenible para el país (Eje Transversal de las Políticas
del Ministerio de Cultura y Deportes).
Consideran que el desarrollo se sustenta en la gobernabilidad democrática, el estadode derecho, el respeto de los derechos humanos, la paz y la seguridad.
Basados en metas cuantificables con plazos y con indicadores para supervisar los
progresos obtenidos; y
Combinan, en el octavo Objetivo, las responsabilidades de los países en desarrollo
con las de los países desarrollados, sobre la base de una alianza mundial respaldada
en la Conferencia Internacional sobre la Financiación para el Desarrollo celebrada
en Monterrey, México, en 2002 y reafirmada en la Cumbre Mundial sobre Desarrollo
Sostenible celebrada en Johannesburgo en agosto de 2002.
La Cultura, la Música y el Arte en Guatemala, contrib uyen en alcanzar los Objetivos del
Milenio, ya que sus fines son paralelos con 4 de los Objetivos, como lo son:
ODM 1 – La Erradicación de la pobreza, a través del desarrollo artístico musical y la
realización personal y profesional del estudiante, docente y equipo administrativo que
por el arte trabajan.
ODM 2 – Fomento a la Educación, puesto que las y los egresados del Conservatorio
Nacional de Música y de todas las Escuelas de Arte que forman parte del Ministerio de
Cultura y Deporte cuentan con un alto nivel artístico, pero también reciben preparación
académica en las diferentes áreas científicas que les permite optar al Títu lo de Bachiller
en Música con especialidad en algún instrumento musical.
ODM 3 – Promoción de la igualdad de los géneros, ya que en todas las áreas del arte en
las que el Ministerio de Cultura y Deportes está presente, se promueve la igualdad de
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los géneros, se fomenta el respeto y desarrollo de la diversidad cultural que se vive en
Guatemala, y se motiva la anulación de la discriminación en cualquiera de sus formas.
ODM 8 – Se fomenta la asociación mundial para el desarrollo; donde el Estado de
Guatemala ha demostrado que mantiene una excelente relación comercial, científica,
académica y artística con diferentes países desarrollados aliados y con países endesarrollo, para que mediante diferentes esfuerzos en conjunto se alcance el desarrollo
sostenible para todos los países dentro del proceso.
5. Condiciones necesarias para una educación musical de calidad
El desarrollo de la sensibilidad del ser humano en el marco de un estado emocional
satisfactorio, incide en las relaciones interpersonales, tanto laborales como en el
adecuado uso y disfrute del tiempo libre.
Son incuestionables los efectos que se logran con la música en la ampliación de lasesferas cognitiva, afectiva y psicomotora de la personalidad. Se debe considerar, que
cuando la música forma parte de la riqueza interior del ser humano, éste desarrolla
una existencia más plena y una concepción del mundo altamente creativa.
La calidad en la enseñanza del arte musical debe promover el progreso de sus
estudiantes en una amplia gama de logros musicales. Se debe tener en cuenta el
nivel socioeconómico, medio familiar y conocimientos previos de los estudiantes. La
eficacia radica en hacer progresar a las y los estudiantes a partir de sus circunstancias
personales.
Para alcanzar una educación musical de calidad se tomaron en consideración los
siguientes elementos:
5.1. Diseño y desarrollo curricular
El currículo es la herramienta pedagógica que define las competencias y habilidades
que las y los estudiantes deberán lograr para alcanzar los aprendizajes musicales
esperados, mediante la propuesta de lineamientos básicos para su aplicación, que a su
vez contemplan espacios para la creatividad.
5.2. Enfoque pedagógico en la educación grupal e individual
El aprendizaje de los contenidos requiere un tratamiento metodológico sustentado en
el principio de la praxis musical reflejado en la vivencia, aprehensión y expresión del
hecho sonoro por diferentes vías. El aprendizaje musical debe partir de actividades
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prácticas concretas: experimentación y exploración de sonidos y sus posibles
combinaciones, ritmo del lenguaje, canto, percepción auditiva, ejecución instrumental,
expresión corporal, y otros. Es decir, la internalización de determinadas vivencias
musicales, la apreciación de buena música, para posteriormente trabajar la base
conceptual que propicie la lectura, la ejecución, la creación consciente y finalmente la
expresión musical por diferentes vías.
Este enfoque pedagógico contribuye en buena medida a la eliminación de la enseñanza
memorística con marcado énfasis en la reproducción mecánica instrumental, por lo
que el papel activo del alumno, consciente de su propio aprendizaje es la esencia del
proceso.
5.3. Itinerarios diferenciados en el área profesional
La humanidad en su relación con la música y su entorno sonoro en general, necesita
conocer y comprender su sistema conceptual general a fin de poder interactuar conla música desde distintos contextos, ya sea creador, intérprete, educador o público.
En este sentido la red curricular ofrece opciones y alternativas que le permiten el
desarrollo de sus habilidades e intereses profesionales.
5.4. Exploración y expresión de la música propia
Para expresar a través de la música, es indispensable partir de la música propia, la
que llevamos dentro. Desde el área de lo individual, local, nacional, regional hasta
lo universal, la exploración y expresión de la música debe estar precedida de lacorporización del ritmo biosocial (la respiración, las pulsaciones, los latidos del
corazón, las estaciones y hasta los espacios físicos).
5.5. Actualización de los docentes formadores
El docente encargado de la formación de los profesionales de la música –compositor,
intérprete, director, educador–, debe proveer una preparación de acuerdo a cada
especialidad. Además ha de poseer una formación humanística que propicie el
conocimiento de la naturaleza, su sentido histórico, cultural y formativo, fundamentado
en el estudio de la historia de la cultura, la apreciación de la música y el desarrollo dela creatividad, con un enfoque interdisciplinario que interrelacione el plan de estudio,
que transcienda lo cognoscitivo y metodológico y se manifieste en una adecuada
actitud, postura y actuación profesional; por lo que la superación, actualización y
preparación de clases del docente deben dar respuesta a las nuevas propuestas.
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)
5.6. Evaluación formativa y cualitat iva
La calidad de interpretación, ejecución o dirección de una obra musical, no puede
medirse como a una ciencia exacta; la complejidad, la coherencia y la consistencia
no son cuantificables: es imposible establecer escalas numéricas para medirla. La
percepción, la emoción y la sensación no pueden medirse cuantitativamente, por elloes necesario crear criterios de valoración basados en lo cualitativo.
5.7. Infraestructura
La oportunidad para prepararse adecuadamente en la ejecución, creación o dirección
musical, está estrechamente vinculada a la calidad de la infraestructura física, que
incluye el edificio, las aulas, equipo y el mobiliario necesario.
5.8. Equipo Instrumental
Incluye a todos los instrumentos a utilizar para atender las necesidades de las y los
estudiantes, que permitan asegurar la práctica instrumental en óptimas condiciones.
5.9. Enfoque cultural y de identidad
La identidad cultural es lo común a una comunidad, a un pueblo y las costumbres que
en él se practican. Se busca adquirir la capacidad de reconocer y respetar la diferencia y
de promover la interculturalidad de los cuatro Pueblos en Guatemala. Considerando el
respeto, valoración y conocimiento de otras culturas como valor agregado de cada ser
humano. Al considerar la existencia de la cultura de los cuatro pueblos guatemaltecos ,se concreta la inclusión en el arte musical a todas las y los guatemaltecos que difundan
la música a nivel nacional e internacional.
5.10. Dirección y supervisión administrativa
Corresponde al Ministerio de Cultura y Deportes, a través de la Dirección de Formación
Artística, de la Dirección General de las Artes, la supervisión de todos los centros
profesionales educativos musicales, para garantizar las condiciones pedagógicas,
físicas y materiales que permitan la aplicación de una educación artístico musical de
calidad.
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6. Propuesta curricular
La Transformación Curricular que se propone, incluye una nueva carga curricular
organizada por niveles, logrando al final de los mismos, alcanzar la etapa profesional
en la cual se ofrecen diferentes itinerarios que permiten la especialización de
los nuevos Bachilleres de la Música. Además de una actualización de integracióncurricular y renovación de contenidos, los cuales son valiosos, especialmente porque
dentro del proceso participaron los maestros artísticos musicales que actualmente
están educando a las y los estudiantes de los Conservatorios, Academias y Escuelas
de profesionales de la música. Aportaron su conocimiento y experiencia, a las nuevas
propuestas que ellos mismos aplicarán y permitirán el enriquecimiento al arte musical
en Guatemala.
El currículo propuesto, fortalece en la educación artística musical, el desarrollo
multicultural e intercultural para que todas y todos los guatemaltecos reconozcan y
desarrollen la riqueza étnica, lingüística y cultural del país. Propicia la participación en
todo el proceso educativo musical, sin discriminación de género, aunado a la práctica
de los valores que favorecen actitudes adecuada s para la interculturalidad, la búsqueda
del bien común, la democracia y el desarrollo humano integral en Guatemala.
Por lo anterior, se considera fundamental en la Transformación Curricular, que los
actores de la educación artístico musical y de la comunidad educativa, conozcan su rol
dentro del proceso y contribuyan en el logro de todos los objetivos trazados. Donde el
ser humano es digno de respeto, individualidad, autonomía, responsabilidad y libertad .
Las y los estudiantes constituyen el Objetivo central de la educación artístico musicalde Guatemala. Seres humanos que se forman con valores éticos, morales, sociales y
artísticos ; cuya educación les pe rmite intervenir, proponer y elegir dentro de su propio
proceso educativo musical.
Las madres y padres de familia, son los primeros educadores y están directamente
involucrados con la educación de sus hijas e hijos. Apoyan a las y los maestros en la
tarea de educar en el área artística musical, y en relación a su formación como seres
humanos.
Las y los maestros, su tarea está encaminada a lograr un nivel académico musicalde excelencia, mediante el desarrollo de procesos de razonamiento, experiencias
vivenciales y orientación de los valores de los estudiantes, a favor de su crecimiento
individual y social.
Asociaciones Estudiantiles, agrupaciones cuya organización permite la participación
en la toma de decisiones en lo concerniente a la educación artístico musical del centro
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de estudios, con el afán de lograr mayor presencia e inclusión de las ideas que para ellos
pueden beneficiar, en el proceso educativo musical, a todas y todos los interesados.
Los Coordinadores Pedagógicos de Educación Musical constituyen los promotores
de la Transformación Curricular, son los responsables del proceso de diagnóstico de
las necesidades de formación, actualización e implementación del nuevo currículo;además de proporcionar a través de su gestión, de todos los recursos necesarios para
alcanzar una educación artística musical de calidad.
En ese contexto, se convierte en el mejor asesor de los maestros en el diseño de las
guías programáticas de cada una de las asignaturas de cada nivel; de allí que vela
por el mejor desarrollo de implementación del currículo educativo de la institución,
a través del acompañamiento en el transcurso del proceso a la dirección, docentes y
estudiantes en general.
Directores de los centros educativos musicales , cumplen y hacen cumplir los principios,
normas y disposiciones establec idas por el Ministerio de Cultura y Deportes, Dirección
General de las Artes y Dirección de Formación Artística, para la mejor educación
artística musical en Guatemala, manteniendo una filosofía, política y objetivos
educativos congruentes con los principios de la educación nacional, acordes con las
necesidades del país, en las disciplinas de la música.
Deben encargarse además de velar por la organización, disponibil idad y funcionalidad
de los elementos y recursos indispensables para administrar racional y operativamente
el uso de los mismos, organizando, orientando, supervisando, controlando, evaluando
y retroalimentando todas las actividades administrativas, docentes y sociales delcentro educativo musical.
Como fortalecimiento al nuevo paradigma curricular, la o el director, mantiene una
comunicación constante con todo el personal, además de estimular y propiciar la
superación en el área de la innovación artística, educa tiva y administrativa en beneficio
de las y los estudiantes; presentando informes sobre avances, logros y limitaciones en
la implementación del nuevo currículo.
La comunidad, participa activamente en el fortalecimiento del proceso educativo
propiciando la relación de la comunidad con el centro educativo profesional de la
música, a través del diálogo, la promoción del idioma, el fortalecimiento de la cultura,
los valores y costumbres de la región, entre otros.
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6.1. Valores que se fomentan
El currículo que a continuación se presenta, fomenta entre la comunidad educativa el
conocimiento y aplicación de valores que deben ser parte de l diario vivir y convivir de
los futuros profesionales de la música, así como de la transmisión de éstos por parte
de los maestros y personal administrativo. Valores que se clasifican en cuatro ámbitosimportantes: Valores en el ser humano, valores en la colectividad de las personas,
valores para con la naturaleza, y valores en el aspecto cultural.
6.2. Valores en el ser humano
6.2.1. Autoestima: valoración generalmente positiva de sí mismos, lo que permite que
cada estudiante se considere con la capacidad, cualidades y voluntad necesaria
para alcanzar las metas artísticas musicales que se han trazado.
6.2.2. Conciencia: sentido inherente de lo bueno y lo malo en las acciones morales,con la satisfacción que sigue a la acción considerada como buena y a la
insatisfacción y remordimiento que resulta de una conducta que se considera
mala. Como consecuencia, le otorga al estudiante y al docente, el conocimiento
reflexivo de las diferentes situaciones que se viven en el proceso educativo
musical.
6.2.3. Disciplina: la práctica regular de estudio y práctica instrumental, que gracias a
una conveniente rutina, permite el logro de los objetivos anhelados.
6.2.4. Confianza: esperanza firme que cada estudiante tiene, que le provoca seguridad,ánimo, aliento, y fortaleza para prepararse de forma conveniente y lograr la
excelencia.
6.2.5. Libertad: capacidad de autodeterminación de la voluntad, que permite a las
y los estudiantes, maestros y comunidad educativa en general, actuar como lo
deseen bajo la visión del ser humano, lo que incluye el respeto a los derechos
individuales y la igualdad de oportunidades en el ámbito artístico musical.
6.2.6. Creatividad: capacidad para inventar algo nuevo, relacionar algo conocido de
forma innovadora o de apartarse de los esquemas de pensamiento y conductahabituales; valor que contribuye al enriquecimiento del arte musical de
Guatemala.
6.2.7. Responsabilidad: Capacidad para reconocer y aceptar las consecue ncias de un
hecho realizado libremente.
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6.2.8. Honestidad: Disposición para actuar de forma razonable, recta y justa, donde
se demuestre la verdad y la decencia.
6.2.9. Sentido de pertenencia: factores operantes de la solidaridad, donde se
practique una actuación recíproca que a los valores personales antepone las
normas, costumbres, intereses y valores de la colectividad, considerada comoun todo; sentirse parte de la casa de estudios, de los valores culturales, de la
multiculturalidad y plurietnicidad de Guatemala.
6.3. Valores en la colectividad de las personas
6.3.1. Identidad: capacidad para reconocer e interiorizar todo aquello que sea
común a la comunidad y en lo que se vean reflejados los intereses de la casa
de estudios y que actúan como sustrato para que los individuos que la forman
puedan fundamentar su sentimiento de pertenencia.
6.3.2. Respeto: implica el reconocimiento de los intereses, naturaleza, pensamientos
y sentimientos del otro. Asimismo, la deferencia hacia las tradiciones, símbolos,
costumbres, bienes y al medio ambiente.
6.3.3. Solidaridad: es el principio articulador de todos los mecanismos de apoyo y
consideración mutua, basado en el sentimiento de unidad, metas e intereses
comunes. Parte de la premisa de que cualquier situación desventajosa para uno
de los miembros del grupo, afecta negativamente a toda la comunidad.
6.3.4. Etnicidad: reconocimiento a la diversidad étnica del país, entendida como lapertenencia a un grupo cultural particular cuyos miembros comparten el idioma,
las creencias, costumbres, valores e identidad. En ese sentido, fortalecer dicha
multiculturalidad y fomentar mecanismos de interculturalidad.
6.4. Valores en las relaciones entre las personas
6.4.1. Aceptación: trato hacia todas las personas con las que se comparte de forma
personal y profesional sin objeción a sus circunstancias particulares; además
de aprobar determinadas acciones buscando en todo momento encontrar el
aspecto positivo de las mismas.
6.4.2. Tolerancia: actitud y comportamiento individual, social o institucional,
caracterizado por la consciente permisividad hacia los pensamientos y acciones
de otros individuos, sociedades o instituciones, pese a que los valores morales
o éticos de aquéllos no coincidan, o incluso desaprueben, los de éstos. La
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tolerancia se puede manifestar prácticamente en todas las act ividades humanas,
pero muy especialmente en los aspectos religiosos, culturales, lingüísticos,
políticos y en las relaciones de género.
6.4.3. Lealtad: es el cumplimiento de lo que exigen las normas de fidelidad, honor,
gratitud y amor que muestran los seres humanos ante su comunidad.
6.4.4. Inclusión: promueve y fomenta la participación de todas y todos sin ningún
tipo de condición, en cualquier proceso o actividad. Esto resulta especialmente
importante para el caso de la formación musical en Guatemala, por sus
propiedades de integración y desarrollo social.
6.4.5. Comunicación: intercambio permanente de transmisión y recepción de ideas,
información y mensajes, que incidan en el alcance de la excelencia y un alto
nivel profesional en todos los aspectos educativos del desar rollo integral de las
y los estudiantes.
6.4.6. Asociatividad: libertad que el centro de estudios debe propiciar, para la
asociación, agrupación y participación de las y los estudiantes, de tal manera
que busquen la excelencia académica y la oportunidad de aportar propuestas a
todo el proceso educativo musical.
6.4.7. Empoderamiento: hacer propios todos los procesos circunstanciales del
quehacer educativo de su casa de estudios así como asumir en forma personal
su activa y positiva participación en cada uno de ellos.
6.5. Valores para con la naturaleza
6.5.1. Territorialidad: identidad y sentido de pertenencia de las y los guatemaltecos,
de ser parte del Estado, de tal manera que los recursos, costumbres, cultura,
multietnicidad y multilingüismo, se conviertan en elementos que puedan ser
utilizados para engrandecer el arte musical de Guatemala.
6.5.2. Experiencia: práctica prolongada que proporciona conocimiento o habilidad
para la música, en sus diferentes expresiones, a través de la composición, la
interpretación, la ejecución o la dirección.
6.5.3. Conocimiento: entendimiento y comprensión de contenidos musicales que
preparan a las y los estudiantes en la composición, interpretación, ejecución, o
dirección musical.
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6.5.4. Sostenibilidad: capacidad de sustentar las necesidades económicas, sociales,
culturales, educativas y artísticas de los programas del centro de enseñanza
orientado hacia la renovación y la excelencia para el bienesta r estudiantil y de l
arte musical en Guatemala, sin poner en peligro la capacidad y oportunidad
para las futuras generaciones.
6.5.5. Descubrimiento: motivar en las y los estudiantes el hallazgo de contenidos,
métodos, técnicas y experiencias a través de la música, sin perder la capacidad
de asombro.
6.5.6. Conservación: propiciar la preservación de los valores culturales, multiétnicos,
multilingües y artísticos musicales de Guatemala.
6.5.7. Conciencia ecológica: fomentar la valoración de la relación entre los grupos
humanos y su ambiente, t anto físico como social, y como rama de la antropología,
buscar mejorar los procesos por medio de los cuales los sistemas sociales seadaptan a su entorno. A través de la ecología cultural determinar, analizar y
lograr las adaptaciones al medio ambiente teniendo en cuenta otros procesos
de cambio, mediante el reconocimiento de la competencia y la cooperación
como procesos en continua interacción.
6.6. Valores en el aspecto cultural
6.6.1. Interculturalidad: respeto y valoración a la diversidad de culturas existentes
en Guatemala.
6.6.2. Innovación: crear nuevas técnicas y métodos que permitan la promoción y
divulgación de la cultura guatemalteca en el territorio nacional e internacional.
6.6.3. Conciencia Histórica: narrar y exponer con orgullo, los acontecimientos
pasados y dignos de memoria que son parte de la cultura guatemalteca, a través
del arte musical, por medio de la creación de obras, la interpretación vocal e
instrumental y la dirección.
6.6.4. Ciudadanía: comportamiento propio de un buen ciudadano guatemalteco o
guatemalteca, como representativo y difusor del arte musical del país, a travésde actitudes positivas que transmitan la riqueza y variedad étnica a sabiendas
de los derechos y deberes que les asisten como parte de Guatemala.
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7. El nuevo currículo
El nuevo proyecto educativo musical propone el desarrollo integral de la persona en su
individualidad, en el desarrollo de los pueblos guatemaltecos y de nuestro país.
El currículo organiza la evolución del aprendizaje de la música en una forma
progresiva a través de los niveles que se proponen, fortaleciendo en cada uno de ellos
la pluriculturalidad, el multilingüismo y la multietnicidad de Guatemala. Se expresa
además, las diferentes competencias por habilidades artístico musicales que se
alcanzarán, incluyendo además los descriptores y contenidos mínimos de las áreas a
estudiar para obtener el título de Bachiller en Música con especialidad en práctica de
algún instrumento; material que la experiencia y práctica de los maestros enriquece
el propio currículo.
7.1. El Currículo y su relación con la Reforma Educativa
La Reforma Educativa es uno de los hechos más importantes de f inales del siglo XX en la
vida política, educativa y cultural de muchos países latinoamericanos. Es el resultado
de un proceso generado por los profundos cambios políticos, económicos, sociales,
religiosos, científicos, lingüísticos, entre otros; que se conocen como tendencias de
reforma a nivel internacional. Esos cambios fueron el resultado de una presión social
creciente, que reveló el malestar de diversos grupos sociales a nivel nacional y local,
que comenzaron a cuestionar la legitimidad y eficacia -en esos momentos- del actual
orden mundial.
Si bien existen patrones de orientación similares para los procesos de ReformaEducativa que se impulsan a escala global, encontramos en los diferentes países,
especificidades que evidencian un desarrollo desigual, que les imprimen cualidades
e identidades propias. Es, a partir de ellas, que la educación puede lograr avances
autónomos capaces de influir en la formación del ser humano, siempre y cuando se
reconozca que deben ser abordadas desde cada contexto particular.
En Guatemala, la Reforma Educativa se realiza en un contexto sociocultural,
socioeconómico, jurídico, político, lingüístico y educativo singular, de donde surgen
criterios orientadores, grandes preocupaciones y dimensiones temáticas, demandas
de organizaciones y sectores específicos. En el marco sociocultural de la Reforma
Educativa se destaca el contexto étnico, cultural y lingüístico en que se desenvuelve
como expresión de la diversidad nacional, que es reconocida en la Constitución Política
de la República de 1985. Esa conciencia de la diversidad cobró importancia desde 1990,
cuando se desarrollan diversas expresiones del movimiento maya, cuyas demandas
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habían venido siendo asumidas en un marco político contradictorio y con muchos
obstáculos por el Estado de Guatemala, por medio de la ratificación del convenio 169
sobre los Pueblos Indígenas y Tribales de la Organización Internacional del Trabajo
OIT en 1994, el Acuerdo sobre Identidad y Derechos de los Pueblos Indígenas en 1995
y la firma de los Acuerdos de Paz en 1996.
En el contexto socioeconómico, la Reforma Educativa debe responder a la necesidad
de fortalecer la producción, mejorar la calidad de vida, calificar la fuerza de trabajo,
favorecer el mejoramiento del empleo y de los niveles salariales y promover el
fortalecimiento del ambiente como expresión de una sólida conciencia ecológica.
Dentro del marco jurídico-democrático del Estado guatemalteco, los Acuerdos de Paz
y el Convenio 169 son fuentes jurídicas para la formulación de políticas educativas
encaminadas al desarrollo de una cultura de paz centrada en el ejercicio de la ciudadanía,
de la negociación pacífica de los conflictos, del liderazgo democrático, del respeto a
los derechos humanos, políticos, económicos, sociales, culturales, lingüísticos y desolidaridad de los Pueblos y grupos sociales del país.
Por eso, la educación se perfila como uno de los factores decisivos. Para ello, desde
la educación se debe impulsar el fortalecimiento de la identidad cultural de cada uno
de los Pueblos y la afirmación de la identidad nacional. Asimismo, el reconocimiento
y valoración de Guatemala como Estado multilingüe, pluriétnico y multicultural,
da relevancia a la necesidad de reformar el sistema educativo y de transformar su
propuesta curricular, de manera que refleje la diversidad cultural, que responda a las
necesidades y demandas sociales de sus habitantes y que le permita insertarse en el
orden global con posibilidades de autodeterminación y desarrollo equitativo.
Por lo tanto, la Reforma Educativa propone satisfacer la necesidad de un futuro mejor,
lograr una sociedad pluralista, incluyente, solidaria, justa, participativa, intercultural,
multilingüe, pluriétnica y multicultural. Una sociedad en la que todas las personas
participen consciente y activamente en la construcción del bien común y en el
mejoramiento de la calidad de vida de cada ser humano y, como consecuencia, de la
de los pueblos sin discriminación alguna por razones políticas, ideológicas, étnicas,
sociales, culturales, lingüísticas y de género.
Se persigue construir una sociedad en la que los Derechos Humanos como actitudes,como prácticas y como garantías y responsabilidades sociales, fortalezcan los niveles
de compromiso a favor del ser humano mismo, de su proyección social y de un nuevo
proyecto de nación. Para ello, los guatemaltecos y guatemaltecas, la sociedad e n general
y el Estado se comprometen en el proceso de desarrollo de la Reforma Educativa.
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7.2. Los ejes de la Reforma Educativa:
░ Vida en democracia y cultura de paz
░ Unidad en la diversidad
░ Desarrollo sostenible y
░ Ciencia y tecnología
Están contemplados en el currículo musical que se presenta, mismos que orientan
la atención de las grandes intenciones, necesidades y problemas de la sociedad
guatemalteca, y que a través del arte musical pueden ser desarrollados ampliamente;
sobre todo si se considera la cultura nacional y local como áreas ejes de este currículo,
de manera que se contribuye entre otros aspectos, a:
a) Hacer visible la preocupación por los problemas sociales del país, para adquirir una
perspectiva social crít ica .
b) Establecer una estrecha relación entre el centro educativo musical y la vida cotidiana
en sus ámbitos local, regional y nacional.
c) Generar contenidos de aprendizaje y vivencias propias del ambiente educativo musical,
proyectándose desde éste y a través de la música, al ambiente familiar, comunitario,
regional y nacional.
7.3. Enfoque
El Currículo se centra en el ser humano como el valioso elemento de la música,
como principal transmisor de ideas, pensamientos y sentimientos que a través de sucreatividad y talento artístico hace vivir a quien le escucha. Promoviendo a través
del proceso de enseñanza aprendizaje de la música, que la investigación, ejecución,
interpretación, direcc ión o creación, sea con un alto grado de excelencia, promoviendo
en todas sus fases las culturas guatemaltecas.
El ser humano también descubre que la realidad es cambiante y que a través de la
música la puede modificar. Cuando toma conciencia de su capacidad de transformar
su entorno y se responsabiliza creativamente de sus acciones. En ese momento hace
cultura y se convierte en el agente único del desarrollo.
En un enfoque que ve a la persona humana como ser social que se transforma y se
valoriza cuando se proyecta y participa en la construcción del bienestar de otras
y otros. La educación artística musical se orienta hacia la formación integral de la
persona y al desarrollo de sus responsabilidades sociales, respetando las diferencias
individuales y atendiendo las necesidades culturales propias de cada región. Parte del
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criterio, que la formación de todo ser humano, se construye en interacción con sus
semejantes durante el intercambio social y el desarrollo cultural con una completa
apropiación de la realidad de nuestro país.
Por lo anterior, el currículo promueve el aprendizaje como un proceso constante de
elaboración y actualización, en el sentido de que el maestro y el alumno seleccionan,organizan y transforman la información que reciben, estableciendo relaciones entre
dicha información y sus idea s o conocimientos previos que lo conducen necesariamente,
a generar cambios en el significado de la experiencia.
Aprender, entonces, quiere decir que las y los estudiantes atribuyen al objeto del
aprendizaje artístico musical, un significado que se constituye en una representación
mental que se traduce en investigación, interpretaciones, ejecuciones, dirección o
creación.
Esto permite desarrollar en las y los estudiantes habilidades y destrezas en el manejo
de conocimientos y en las diferentes formas de hacer cosa s. Permite fomentar actitudes
y vivenciar valores, es decir, competencias que integran el saber ser, el saber hacer y
estar consciente de por qué o para qué se hace, respetando siempre las diferencias
individuales.
7.4. Fundamento filosófico general
En el entendido que la pedagogía musical tiene como objetivo la transformación social,
el desarrollo integral del individuo que compone la sociedad, así como el fomento de
valores que a su vez se integren en la sociedad y por tanto en la cultura, el presentecurrículo generará un proceso de cambio mediante el cual transformará el modo de
ser, aprender, hacer y convivir a través del arte.
El desarrollo personal, las características culturales y los procesos participativos que
favorecen la convivencia armónica constituyen los fundamentos de la Transformación
Curricular. Se hace énfasis en lo siguiente:
░ En la valoración de la identidad personal, cultural y en la interculturalidad.
░ En las estructuras organizativas para la participación social en los centros
educativos musicales.
░ En las interacciones entre los y las estudiantes que, además de construir un
ejercicio de democracia participativa, fortalecen la interculturalidad.
Desde el punto de vista antropológico, el ser humano es creador y heredero de su
cultura, lo cual le permite construir su identidad a través del arte, y en especial a
través de la música.
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Desde el punto de vista sociológico, se tiene en cuenta la importancia de los espacios
de interacción y socialización del arte musical. La convivencia humana se realiza en
la interdependencia, la cooperación, la competencia y el espíritu de responsabilidad
y de solidaridad en un marco de respeto a sí mismo y hacia los demás mediante el
reconocimiento de los Derechos Humanos.
El fundamento psicobiológico plantea la necesidad de responder a la naturaleza
de los procesos de crecimiento y desarrollo físico, mental y emocional de las y los
estudiantes de música, y a la necesidad de configurar una personalidad integrada
equilibrada y armónica. Coincide nte con el desarrollo de la personalidad, el aprendiza je
es, también, un proceso de construcción y reconstrucción a partir de las experiencias
y conocimientos que el ser humano tiene con los objetos y demás seres humanos en
situaciones de interacción que le son significativas.
De acuerdo con el fundamento pedagógico, la educación es un proceso social,
transformador y funcional que contribuye al desarrollo integral de la persona; la hacecompetente y le permite transformar su realidad para mejorar su calidad de vida. Dentro
de dicho proceso, las y los estudiantes ocupan un lugar central, se desarrollan valores,
se refuerzan comportamientos, se modifican actitudes y se potencian habilidades y
destrezas que les permiten difundir y disfrutar la música.
7.5. ¿Por qué crear una Norma Educativa?
Toda transformación que el ser humano provoca sobre su realidad, se origina en su
necesidad de hacer algo o mejorar el modo en que ya lo hace.
Hay numerosos filósofos y ant ropólogos que aseguran que la evolución del ser humano
se ha dado gracias a su capacidad de sentir la necesidad de hacer cosas nuevas, de
imaginar una nueva realidad. Lo que indica que si se pretende hacer algo de tal
magnitud como lo es la creación de una norma nacional en educación musical, debe
ser porque alguna necesidad lo justifica.
En el terreno de lo social, es posible hablar de la necesidad de generar una cultura
de paz, una identidad nacional basada en la multiculturalidad, el multilingüismo y la
equidad social.
En el aspecto educativo musical se hace referencia a la necesidad de estructurar los
estudios, la democratización, desconcentración y descentralización de la enseñanza
en el país, la mejora de la calidad de los estudios y la e quivalencia de los títulos dent ro
del sistema nacional de estudios.
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Se puede esperar pues, que esta norma creada en base a todas estas necesidades,
fundamentada en las mejores y más actuales teorías de las ciencias sociales, siempre
y cuando sean cuidadosamente aplicadas, produzcan la transformación pretendida.
Pretender un proceso en lugar de un producto, permitirá concentrarse en la tarea de
transformar y no limitarse intele ctualmente. Pretender un proceso nos obliga a pensa ren la realidad de la aplicación de la norma y en ser consecuentes con la creación de la
propia norma comprometida con la realidad que la provoca y justifica.
Se podría decir que, de algún modo, un proceso de diseño curricular no genera un
producto final sino un proceso que nunca termina, en tanto y e n cuanto el ser humano
sigue sintiendo la necesidad de ser mejor. El único producto de un proceso de diseño
curricular es la propia transformación social. Si se diseña un proceso en la que ésta
esté implicada en cada momento, el producto se empieza a gestar el primer día de
trabajo.
7.6. Principios y valores pedagógicos del currículo
Para los propósitos del nuevo currículo se entiende por principios las proposiciones
generales que se constituyen en normas o ideas fundamentales que rigen toda la
estructura curricular. De acuerdo con los requerimientos que el país y el mundo
hacen a la educación artística musical guatemalteca y en correspondencia con los
fundamentos, los principios del currículo son los siguientes:
7.6.1. Equidad étnica y de género. Fomentar la equidad étnica y de género en todos
los procesos políticos, técnicos, administrativos y de acceso a los servicios quepresta el Ministerio de Cultura y Deportes, y coadyuvar con los esfuerzos que
realizan otras dependencias públicas y de la sociedad civil en este sentido.
7.6.2. Pertinencia. Asume las dimensiones personal y sociocultural del ser humano,
y las vincula a su entorno inmediato (familia y comunidad local) y mediato
(municipio, país, mundo).
7.6.3. Sostenibilidad. Promueve el desarrollo permanente de conocimientos,
actitudes, valores y destrezas para la transformación de la realidad a través
de la música, y así lograr el equilibrio entre el ser humano, la naturaleza y lasociedad.
7.6.4. Participación y compromiso social. Elementos básicos de la vida democrática.
La participación en el arte musical, requiere de comunicación, acc ión y proceso
de interlocución permanente entre todos los sujetos curriculares para el
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intercambio de ideas, aspiraciones y propuestas, métodos y mecanismos para
difundir la música. Aunado a la participación, se encuentra el compromiso
social; es decir, la corresponsabilidad de los diversos actores educativos y
sociales en el proceso de construcción curricular.
7.6.5. Pluralismo. Presupone la existencia de una situación plural diversa. En estesentido, debe entenderse como el conjunto de valores y actitudes positivas
ante las distintas formas de pensamiento y manifestaciones de las culturas y
sociedades.
7.7. Políticas
Son las directrices que rigen los distintos procesos de desarrollo curricular, desde el
establecimie nto de los fundamentos, hasta la evaluación de acuerdo con cada contexto
particular de ejecución y en cada nivel de concreción.
Una de las innovaciones más importantes de las políticas públicas es la dotación
de la dimensión cultural al desarrollo humano sostenible. Dentro de este contexto
el Ministerio de Cultura y Deportes orienta todos los esfuerzos para contribuir al
cumplimiento de los Acuerdos de Paz y los mandatos constitucionales en el desarrollo
de la paz. En este sentido se orienta transdisciplinariamente todas las acciones de
los programas a la consolidación de una cultura de paz, fundamentada en actitudes y
valores construidos por la sociedad guatemalteca, a través del reconocimiento de la
pluriculturalidad y, consecuentemente, de las distintas formas de comprender la vida
y su trascendencia, de construir relaciones, de enfrentar y superar dificultades y degenerar un desarrollo con visión de futuro. De igual forma se fortalece la convivencia
pacífica y la interculturalidad, mediante el intercambio sociocultural, el respeto a
las diferencias y la valoración de la creatividad, la organización social, los valores
comunitarios, los vínculos entre seres humanos, y entre éstos y la naturaleza, en
el contexto de una acción a largo plazo en favor de la paz y el desarrollo humano
sostenible.
Por lo que se establecen como políticas:
7.7.1. Fortalecimiento de los valores de respeto, responsabilidad, solidaridad y
honestidad entre otros, para la convivencia democrática, la cultura de paz y la
construcción ciudadana.
7.7.2. Impulso al desarrollo de cada pueblo y comunidad lingüística, privilegiando las
relaciones interculturales.
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7.7.3. Promoción del bilingüismo y del multilingüismo a favor del diálogo intercultural.
7.7.4. Fomento de la igualdad de oportunidades de las personas y de los Pueblos.
7.7.5. Énfasis en la formación para la promoción del arte musical.
7.7.6. Impulso al desarrollo de la música en Guatemala.
7.7.7. Énfasis en la calidad educativa del arte musical.
7.7.8. Establecimiento de la descentralización curricular.
7.7.9. Inclusión de la población en el arte musical.
7.8. Fines
7.8.1. Formar profesionales en diferentes áreas de la música con capacidad para
crear, expresar, interpretar, ejecutar, investigar y enseña r el arte musical.
7.8.2. El perfeccionamiento y desarrollo integral del ser humano y de los Pueblos de
nuestro país a través de la música.
7.8.3. El conocimiento, la valoración y el desarrollo de las culturas de nuestro país
y del mundo.
7.8.4. El fortalecimiento de la identida d y de la autoestima personal, étnica, cult ural
y nacional.
7.8.5. El fomento de la convivencia pacífica entre los Pueblos con base en la inclusión,la solidaridad, el respeto, el enriquecimiento mutuo y la eliminación de la
discriminación.
7.8.6. El reconocimiento de la familia como génesis primario y fundamental de los
valores espirituales y morales de la sociedad, como primera y permanente
instancia educativa.
7.8.7. La formación para la participación y el ejercicio democrático, la cultura de
paz, el respeto y la defensa de la democracia, el Estado de derecho y de los
Derechos Humanos.
7.8.8. La transformación y actualización del proceso enseñanza-aprendizaje de la
música en Guatemala.
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7.8.9. Desarrollo de actitudes y comportamientos éticos para la interacción
responsable de la música con el medio natural, social, lingüístico y cultural.
7.8.10. El mejoramiento de la calidad de vida y el abatimiento de la pobreza mediante
el desarrollo humano sostenible que proporciona la cultura y el arte musical.
7.9. Características del Currículo
El carácter participativo de la construcción de la propuesta curricular,
enriquecida por los diversos y valiosos aportes de los maestros artistas de
la música de las diferentes regiones de Guatemala y considerando que es
multilingüe, pluriétnico y multicultural, implica diversas características,
cualidades que lo definen y le dan un carácter distintivo frente a experiencias
anteriores en el ámbito musical:
7.9.1. Flexible
Está diseñado de tal modo, que permite una amplia gama de adaptaciones y
concreciones, según los diferentes contextos en donde se aplica. Por tanto,
puede ser enriquecido, ampliado o modificado, para hacerlo manejable.
7.9.2. Perfectible
Es susceptible de ser perfeccionado y mejorado. En consecuencia, puede
corregirse y hasta reformularse, de acuerdo con las situaciones cambiantes del
país y del mundo, para que responda permanentemente a la necesidad de la
persona, de los pueblos y de la sociedad guatemalteca en el ámbito musical.
7.9.3. Participativo
Genera espacios para la participación de los distintos sectores sociales y pueblos
de nuestro país, en la toma de decisiones en distintos órdenes. El diálogo es la
herramienta fundamental en estos espacios, para propiciar el protagonismo
personal y social, el liderazgo propositivo y el logro de consensos. Permite
particularmente, la participación de las y los estudiantes de manera que,
basándose en sus conocimientos y experiencias previos, desarrollen destrezas
para construir nuevos conocimientos, convirtiéndose así en los protagonistasde sus propios aprendizajes artísticos musicales.
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7.9.4. Integral
La integración curricular se da en tres dimensiones: las áreas curriculares,
el proceso de enseñanza y el proceso de aprendizaje. Se han organizado las
diversas experiencias como un todo, tomando la organización de las áreas con
el propósito de promover la formación intelectual, moral y emocional de lasy los estudiantes. Para ello, las áreas organizan sus contenidos particulares,
tomando como puntos focales las Competencias de Habilidades y Áreas Ejes
del Currículo.
Por otro lado, la integración de la enseñanza requiere esfuerzos de colaboración
y trabajo en equipo en un mismo grado y entre grados y niveles por parte de los
docentes. La planificación conjunta de proyectos y actividades, permite a las y
los docentes hacer que la experiencia educativa y el conocimiento se presenten
en forma integrada y con mayor efectividad y significado.
7.10. Componentes del currículo
El nuevo currículo está centrado en el ser humano, organizado en Áreas y Subáreas y
Ejes para el mejor desarrollo del aprendizaje artístico musical. Asimismo está basado
en competencias. Las competencias se definen como: la capacidad o disposición que
ha desarrollado una persona para afrontar y dar solución ante diversas situaciones de
la vida cotidiana musical, a generar nuevos conocimientos y que se fundamenta en la
interacción de tres elementos contribuyentes: el individuo, el área de conocimiento y
el contexto.En el currículo se establecen competencias para cada uno de los niveles inicial,
medio y superior. Competencias Marco, Competencias de Ejes, Competencias de Área
y Competencias de grado o etapa. Además, para cada una de las competencias de
grado se incluyen los contenidos (declarativos, procedimentales y actitudinales), los
indicadores de logro y los criterios de evaluación.
Los contenidos conceptuales o decla rativos se refieren a los temas a desarrollar durante
el proceso enseñanza aprendizaje. Son el “qué” del proceso. Los procedimentales, son
aquellos a través de los cuales se establece cómo se realizará el proceso de enseñanza
aprendizaje. Si los contenidos conceptuales abordan el “qué”, los procedimentales
se enfocan en el “cómo”. Finalmente, los actitudinales son aquellos que abordan los
mecanismos positivos, efectivos y proactivos en el individuo, para que el “qué” y el
“cómo” del proceso, en efecto alcance las metas esperadas.
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7.10.1. Competencias Marco
Constituyen los grandes propósitos de la educación artíst ico musical y las metas
a lograr en la formación de las y los futuros profesional es de la música. Reflejan
los aprendizajes de contenidos conceptuales, procedimentales y actitudinales
ligados a realizaciones o desempeños que las y los estudiantes deben manifestary utilizar de manera pertinente y flexible en situaciones nuevas y desconocidas ,
al culminar su carrera como Bachiller en Música en las distintas especialidades .
7.10.2. Competencias Eje
Señalan los contenidos conceptuales, procedimentales y actitudinales, que se
manifiestan como una constante en la aplicación de cada etapa del currículum.
7.10.3. Competencias de Área
Comprenden las capacidades, habilidades, destrezas y actitudes que las y losestudiantes deben lograr en las distintas áreas del currículo.
7.10.4. Competencias de nivel
Comprenden las capacidades, habilidades y actitudes que las y los estudiantes
deben lograr en las distintas áreas al finalizar cada nivel.
¿Por qué un currículo organizado por competencias y no por objetivos?
El aprendizaje integral, hace énfasis en las destrezas, actitudes, valores y
conocimientos que las y los estudiantes deben desarrollar en cada nivel de
formación. De ese modo, se aplica el principio psicopedagógico de que el
aprendizaje que se da dentro de la relación cultural y social del estudiante,
promueve el desarrollo de capacidades. Así, el manejo del conocimiento con
compromiso y pertinencia, hace que el aprendizaje sea significativo.
El modelo de currículo por competencias, se fundamenta en la interacción
de tres elementos contribuyentes: el individuo, el área de conocimiento y el
contexto. Finalmente, ser competente más que sólo poseer un conocimiento,
implica saber utilizarlo de forma adecuada y flexible en diferentes situaciones.
Un currículo por competencias facilita la formación de personas con capacidadpara generar una educación autónoma y permanente, crear, aplicar los
conocimientos, vivir los valores, desempeñarse en diferentes ámbitos musicales,
analizar y tomar decisiones libre y responsablemente, asumiendo una actitud
crítica ante cada situación.
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La competencia se da de la cor recta interacción entre el contexto, la especial idad
y el individuo.
7.10.5. Indicadores de Logro
Los indicadores de logro se refieren al desempeño; es decir, a la utilización
del conocimiento. Son comportamientos manifiestos, evidencias, rasgos o
conjunto de rasgos observables que, gracias a una argumentación teórica bien
fundamentada, permiten afirmar que aquello previsto se ha alcanzado. Para
este caso, por ejemplo: la capacidad de crea ción, de ejecución, de investigación,
de interpretación, o de dirección musical; en síntesis la utilización del
conocimiento.
7.10.6. Ejes del Currículo
Las grandes intenciones del currículo se concretizan cuando la educación
busca dar respuesta a las expectativas, demandas, necesidades y problemasde la realidad local, regional, nacional y mundial. Los Ejes del currículo son los
componentes que vinculan esa realidad con la realidad de los aprendizajes.
De allí que este currículo contiene cuatro áreas como ejes transversales
1. Desarrollo Individual
2. Cultura Propia o Local
3. Cultura Nacional
4. Cultura General
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Capítulo Segundo
El Currículo para la Formación delBachiller en Música con Especialización
en un Instrumento
Introducción
El compromiso de entregar a la comunidad artística musical de Guatemala, un Currículo
en el que se sientan identifcados, se actualice el nivel académico en el ámbito nacional,
y responda al carácter pluriétnico, multicultural y multilingüe de nuestro país, se realizó
con la selección de contenidos y agrupación por áreas y subáreas. Estos se defnen en tres
niveles, el nivel inicial tiene cuatro grados: Primero, Segundo, Tercero y Cuarto; el nivel
medio tiene dos grados: Quinto y Sexto y el nivel Superior tiene los grados Séptimo, Oc-
tavo y Noveno.
En el momento de defnir niveles educativos en el diseño curricular y sobre todo, los rangos
de edad que se van a integrar en los mismos, se hace necesario utilizar las teorías de desa-rrollo cognitivo de Jean William Piaget y la corriente constructivista de Lev Semiónovich
Vigosky y David Paul Ausubel, entre otros. Así como el desarrollo posterior de las mismas.
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