CA MALEÓNstatic.noticiasdenavarra.com/docs/recursos/2015/05/11/camaleon... · SUPLEMENTO DE OCIO DE DIARIO DE NOTICIAS VIERNES, 1 DE MAYO DE 2015 CA ... son o no son buenas canciones,

SUPLEMENTO DE OCIO DE DIARIO DE NOTICIAS · VIERNES, 1 DE MAYO DE 2015

CAMALEÓNEL

Minúsculo infinito

La Rana Toro

El Dromedario Récords, una apuesta por el rock

El Onki Xin relanza su actividad de conciertos

Sonic Toys edita nuevo EP, ‘Un plan mejor’

Fo

to: M

ikel

Mu

ru

za

ba

l

2 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 1 de mayo de 2015

DISCOGRÁFICA / El sello navarro ha editado los compactos de Ciclonautas y Cero a la izquierda, y en breve lanzará a un artista de primera línea

APUESTA HONESTA POR EL ROCKCON LA MIRA SITUADA EN EL DESARROLLO DE LOS GRUPOS, MÁS QUE EN EL BENEFICIO ECONÓMICO, LA DISQUERA NAVARRA SE HA CONVERTIDO EN REFERENCIA

Fernando F. Garayoa

Corren tiempos más que

convulsos para la indus-

tria discográfica, tiempos en

los que se ha perdido la

esencia de su labor: el lan-

zamiento y desarrollo de

nuevos grupos. Pero,

como la aldea gala de

Astérix, no todo está per-

dido, un pequeña disco-

gráfica navarra, El Dro-

medario Récords, se ha

convertido, en apenas dos

años de vida, en toda un

referencia estatal a la hora

de trabajar el rock.

Su director, Alén Ayerdi, charló

con El Camaleón para desgranar la

filosofía con la que trabaja el sello.

“El Dromedario nace de la situación

creada con la salida de los discos,

en general. Los artistas los cuidan

como si fueran sus hijos... y antes,

a cambio de muchísimo, te daban

algo: tenías unas condiciones de

grabación, una promoción, acceso

a unos adelantos... Ahora, todo eso

se ha ido reduciendo y deterioran-

do, bien por la crisis o por la época

que nos ha tocado vivir, hasta el

punto de que, a cambio de todo, no

te dan nada. Llegó un día en que me

planté, y me dije que no iba a per-

mitir más el maltrato de ninguno

de mis proyectos por muy peque-

ños que fueran. ¿Por qué no van a

tener cabida en la historia discos

arriesgados que vendan 1.000 o

2.000 copias ? Si, por otra parte,

estos proyectos son los que hacen

avanzar la música”.

El equipo de El Dromedario. / CEDIDA

Para contactar con El Dromedario: [email protected]

EL CONTACTO

El nombre del sello, precisamen-

te, puede parecer irónico, baladí, pero

tiene su miga. “Nosotros no quere-

mos vivir de vender discos, si no, se

llamaría El Camello. Nosotros somos

El Dromedario porque buscamos el

autoconsumo. Y me explico, nosotros

vamos a apostar por proyectos arries-

gados, difíciles de sacar, y, por lo tan-

to, no voy a regalar los frutos de ese

trabajo a nadie; lo que queremos es

que, si hay un beneficio, poder dedi-

carlo a lanzar otros proyectos”.

El funcionamiento del sello toda-

vía esta proceso, “aunque ya hemos

desarrollado dos proyectos de grupos

que tienen contrato en firme con el

sello: Ciclonautas y Cero a la izquier-

da. Lo que de momento hemos con-

seguido son acuerdos directos con las

diferentes plataformas y de distribu-

ción física. En este sentido, no nos da

para invertir en todos los grupos que

se acercan al sello y que nos gus-

tan, pero sí que les ofrecemos

servicios para que puedan ser

partícipes de los acuer-

dos a los que hemos

llegado”. En este sen-

tido, El Dromedario

Récords se ha aso-

ciado con Merlín,

“un conglomerado

de independientes

que cuenta con un

31% de cuota de

mercado, lo que le

permite competir

directamente con las

multinacionales, tan-

to estatal como interna-

cionalmente”.

Antes, explica Alén, “las

cuentas eran muy fáciles: tantas

copias vendías, tanto dinero te corres-

pondía según el acuerdo firmado.

Ahora es imposible hacer eso, por-

que, por ejemplo, hay un montón de

plataformas (Vevo, YouTube...), cada

una con un acuerdo, con porcentajes

diferentes, que nunca son fiables al

100% porque siempre hay interme-

diarios... Esta situación, lo que ha pro-

vocado es que el artista se queda fue-

ra de toda esa ecuación. Es decir, las

multinacionales cierran los acuerdos

con las plataformas, en torno a los

acuerdos publicitarios, por lo que los

artistas no tienen casi control, ya que

nunca saben realmente por qué les

están pagando, porque nunca sabes

cuánto le dan por la publicidad a las

multinacionales, aunque con lo que

se está jugando es con tus canciones”.

El sello navarro controla la fabri-

cación, la distribución y hace la pro-

moción de sus grupos. Y no solo eso,

desde El Dromedario se gestionó la

última gira de Extremoduro, el lan-

zamiento de uno de su vídeos y, antes

del verano, se realizará desde el sello

un lanzamiento discográfico de pri-

mer nivel. ¿Qué tiene que tener un

grupo para fichar por El Dromeda-

rio? A la pregunta del millón, Alén

responde sin evasivas, de forma direc-

ta. “Tiene que tener buenas cancio-

nes. Evidentemente, nosotros no

tenemos el poder para decidir cuáles

son o no son buenas canciones, por

eso nos fijamos también en otras

cosas. Y como ejemplo basta citar a

Cero a la izquierda. Yo me metí en su

web y descubrí a un grupo de chava-

les, entre 19 y 21 años, que se habían

hecho ciento y pico bolos, se habían

grabado un disco, mientras estaban

estudiando, y prácticamente sin

recursos, lo justo cuatro pesetas para

poner gasolina entre todos, comprar-

se unos sandwiches e irse a tocar a

cualquier punto de España los fines

de semana. Ese es un dato a valorar

muy importante”.

Apuesta por el rock Aunque no cierran el abanico de esti-

los, “nosotros queremos apoyar el

rock, ya que ésta es tierra de rock.

Pero siempre estamos abiertos ayu-

dar a grupos con talento; siempre que

esté en nuestra mano, ya que, en el

fondo, lo que pretendemos es gene-

rar oportunidades. ¿Por qué? Porque

antes las discográficas cumplían la

misión de posibilitar que la música

se escuchara; ahora tenemos Inter-

net, dirán algunos, pero es un medio

sin filtro alguno. Por eso, uno de nues-

tros objetivos es intentar que la músi-

ca se escuche, que pueda llegar a las

radios, que actualmente no pinchan

novedades, solo la música de siem-

pre, lo que provoca que muchas salas

estén centradas en programar gru-

pos tributo, no a artistas emergentes,

a los que se ha cerrado la puerta. Y

con esto no quiero culpar a los

empresarios, que bastante mal están

todos con la crisis, pero creo que hay

que invertir la tendencia. No sé si

nosotros seremos capaces de hacer-

lo, pero sí que vamos a poner todos

nuestros medios para intentar que

arranque ese cambio de tendencia;

yo aspiro a eso y nuestra capacidad

de inversión va orientada a intentar

cambiar este panorama. A todo gru-

po que se ha acercado al sello con

cariño, para ver cómo funcionába-

mos y enseñarnos su trabajos, nos

hemos reunido con ellos, les hemos

asesorado y, al margen de eso, si que-

rían trabajar con nosotros les hemos

ofrecido una propuesta de colabora-

ción para prestarles unos servicios, a

cambio de unos honorarios mínimos.

En este sentido, buscamos más que

nada enseñarles a pensar: todos tene-

mos los mismos medios pero lo

importante es cómo los utilizas”. ■

Óscar Beorlegui, comunicación, redes sociales, prensa y management; Iosu Berriobeña, web máster, informática y diseño; Nacho Hernández, diseño y merchandising; Iñaki Llarena, producción musical, coordinación de servicios grabación, mezclas y mastering; Eymard Uberetagoena, Edu Portal, Laura Martínez y Ainara Pagola, audiovisual y fotografía; Beatriz Vilar, administración; Alén Ayerdi, dirección.

EL EQUIPO

Viernes 1 de mayo de 2015 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 3

ESCENARIOS/ El bregado bar de San Juan vuelve por sus fueros con nueva dirección y programación semanal de actuaciones en directo

NUEVA ETAPA, MÁS CONCIERTOSJOSE LANDA, TRAS TOMAR DE NUEVO LAS RIENDAS DEL LOCAL, PASARÁ EL TESTIGO A MEDIADOS DE MAYO A GABRIEL ‘COKE’ GAÍNZA (EL DESVÁN)

Nekane Pop

Hace apenas un mes, la escena musical de Pamplona recibía

con alborozo la noticia de que el baterista Jose Landa volvía a tomar las riendas del Onki Xin, el coque-to bar que él mismo creó y desarro-lló allá por 2004. Eso suponía que los conciertos volverían a cobrar un papel protagonista en el carismáti-co escenario de San Juan. Esta mis-ma semana, la alegría se ha multi-plicado por dos al hacerse público que, definitivamente, será Gabriel

onki xin

SÁBADO, 2 DE MAYO

Txetxu Altube MIÉRCOLES, 6 DE MAYO

Marcos Muruzábal SÁBADO, 9 DE MAYO

Jabi Izurieta VIERNES, 15 DE MAYO

Ajariguan SÁBADO, 16 DE MAYO

Camarote Marx SÁBADO, 23 DE MAYO

Walkie Talkies

LOS CONCIERTOS

Coke Gaínza, guitarra y voz del gru-po El Desván, quien definitivamen-te tome las riendas del Onki Xin, al menos durante una buena tempo-rada.

EL CAMALEÓN se sentó con ambos tanto para que desvelaran

los próximos conciertos que acoge-rá el local como para que apunta-ran las premisas bajo las que se regi-rá la programación. “En principio, Gabriel tomará las riendas del Onki Xin hacia el 18 de mayo, y mientras tanto yo seguiré al frente del local”,

explica Jose. Un relevo que no sig-nificará un cambio de filosofía, en todo caso un mayor énfasis en la misma, ya que Coke Gaínza aterri-za en el Onki con toneladas de pasión y ganas.

Los conciertos se celebrarán, de

forma regular, los martes y sábados, siempre a las 20.30 horas, y con entrada libre.

El abanico de grupos y estilos de los grupos que pueden pasar por el escenario del Onki Xin, apuntan, es muy amplio, dándose cita desde cantautores hasta grupos de rock o de folk.

Además, la idea es que el local retome su exitoso concurso de ban-das, por el que en ediciones ante-riores pasaron decenas de forma-ciones de toda la escena musical de Navarra. ■

Y UN DOMINGO AL MES...

ww

w.z

entr

alp

am

plo

na.c

om

ww

w.z

entr

alp

am

plo

na.c

om

Gastro Club abierto todos los días excepto lunes y martes. MERCADO DE SANTO DOM INGOPamplona · I ruña

Todos los fines de semana y festivos, música y Dj's.

PróximamenteViernes

1Viernes

Ostirala

Sábado

Larunbata2

SWEET CALIFORNIA ZENTRAL SESSIONS21.00h 22.00h

Apertura: 20.00h Concierto: 21.00h18€ + gastos / 21€

Venta: www.zentralpamplona.com, El Infiernito, Walden Librería, Tatuajes Tai, Tetería de la Mañueta, La Guillotine,

Viajes Chill Art (Huarte)

Desde las 22.00h hasta las 04.00hEntrada gratuita hasta completar aforo

Sábado 2 de mayo de 10.00h a 14.00h en el Mercado de Santo Domingo.

Domingo 3 de mayo de 12.00h a 20.00h en el Zentral.

Sábado-Domingo

Larunbata-Igandea2 - 3 VIERNES 8 mayo LA FUGA

SÁBADO 9 mayo FIESTA BY-BY DISCO Y CONCIERTO

MODESTIA APARTE

DOMINGO 10 mayo y MIÉRCOLES 13 mayo TULA, UNA OVEJA MUY ESPECIAL

(Orfeón Pamplonés)

ZENTRAL MARKET / MERKATUA

Miércoles, 6 de mayo Marcos Muruzábal es un versátil músico y compositor artajonés. Veterano rockero, bregado en grupos como Arizaldea, en el que militó apenas estrenada la mayoría de edad, tras más de una década pergeñando sus propios temas, recientemente decidió que ya era hora de desvirgarlos frente al público y se lanzó a recorrer los escenarios forales. “En 1995 comencé a componer mis temas, en

casa, yo solo, con la guitarra; es decir, llevo 19 años creando canciones hasta el punto de que, a día de hoy, cuento con más de 50 composiciones terminadas, aunque en los conciertos que estoy ofreciendo ahora, el repertorio está integrado por temas compuestos en los últimos cinco años”, explica Marcos. En cuanto al estilo de sus composiciones, éstas se mueven a la perfección por las diferentes variantes del rock de

cantautor, configurando historias que, en su mayoría, “son tristezas”. Pero la particularidad de Marcos, que ha denominado a su proyecto Pajareteando,

es que en directo se presenta como un hombre orquesta, ya que, además de cantar, toca la batería electrónica, armónicas y guitarra. En próximas fechas entrará a grabar, en los estudios El Gringo, con Gussy a los mandos, su primer trabajo discográfico.

MARCOS MURUZÁBAL, ‘PAJARETEANDO’

Txetxu Altube actuará el 2 de mayo. / MARTA PICH Jabi Izurieta también pasará por el Onki Xin (9 de mayo). / CEDIDA

4 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 1 de mayo de 2015

DISCO / El trío está a punto de lanzar su nuevo trabajo discográfico, un EP con cuatro canciones bajo el significativo título de ‘Un plan mejor’

EL GUSTO POR LA LIBERTADXABI JAREÑO (BATERÍA), ADRIÁN VALLEJO (BAJO Y COROS) Y ÁLEX SANZ (GUITARRA Y VOZ) HAN VUELTO A HACER DEL ROCK SIN FRONTERAS SU PATRIA

Fernando F. Garayoa

A caballo entre Brasil y Pamplo-na, Álex Sanz, vocalista y gui-

tarra de Sonic Toys, encontró unos minutos en su apretada agenda para contarle a EL CAMALEÓN los entresijos de su nuevo proyec-to discográfico, el EP Un plan mejor, que verá la luz próxima-mente, aunque ya está grabado y mezclado, a falta de masterizar.

--Con este trabajo, ¿ha vuelto Sonic Toys?

-Sonic Toys nunca se ha ido, pero, además, con este EP, diga-mos que Sonic Toys se ha afianza-do, podría decir que estamos orgu-llosos, casi crecidos y muy cómo-dos con lo que estamos haciendo. Y a nosotros nos gusta, es un sen-timiento muy agradable... Al hacer las canciones, nosotros mismos notamos un paso adelante, arries-gado y novedoso.

-¿La clave de esa sensación, qui-zá, es que las canciones de ‘Rock’, vuestro anterior disco, digamos que eran adaptaciones de unas pri-meras versiones de las mismas en inglés, mientras que las cuatro que integran el EP han sido creadas ex profeso para el mismo?

-Estas canciones han nacido ya como Sonic Toys. Los primeros temas salieron con la motivación de que teníamos que hacer algo por nuestra cuenta, irnos de bares y vivir el rock and roll como siem-pre hemos querido. Y para eso montamos unas canciones en inglés, pero luego decidimos pasarlas al castellano, dándole, además, unas vueltas a esas melo-días que teníamos. Ahora, sin embargo, nace Sonic Toys como grupo, sabiendo qué instrumen-tos tocamos, porque antes tocába-mos otros, y qué aporta cada uno: yo llevo los temas pero sé que

Sonic Toys, durante el rodaje de su último vídeoclip. / CEDIDA

sonic toys

Lobo en la ciudad -Carne. Volvo 740 GLE. Perdido

Un plan mejor -Sexy. Secreto. Remolino.

Un plan mejor -Aterrizar. Olas. Arena.

Sigue -Serpientes. Baquetas

desgastadas. Bombásticos.

LAS CANCIONESAdrián les va a dar una vuelta de tuerca y que Xabi va a aportar la energía necesaria. Así, este nuevo proyecto, a diferencia del anterior, nace desde al actitud: nos senta-mos a tocar, hablar, beber... y sale rock and roll. Y el resultado son canciones que expresan emocio-nes mucho más claramente.

--¿Cuánto de experimentación ha tenido ese juego compositivo?

-Como objetivo, nos plantea-mos no poner fronteras a las can-ciones. Somos nosotros, hacemos

lo que nos parezca y, si gusta, bien; y si no gusta, no pasa nada... No nos vamos a poner barreras. En el anterior álbum ya teníamos des-de toques electrónicos hasta otros más calmaditos; las cuatro cancio-nes actuales tienen un nexo común, el rock and roll.

-¿Cómo y con quién habéis gra-bado estos cuatro temas?

-El disco lo hemos grabado y producido nosotros mismos. Pri-mero hicimos una especie de pre-producción, en la que dimos for-

ma a los temas, a falta de algunos detalles. Posteriormente alquila-mos el estudio de Josu Erviti y allí, con Adrián a los mandos, graba-mos las baterías. Las voces, bajo y guitarras las grabamos por nues-tra cuenta. Eso sí, ahora que ya está mezclado, la masterización la hará José María Rosillo.

-¿De qué forma va a ver la luz el EP?

-Hemos tanteado este formato de EP con alguna discográfica y han mostrado algo de interés, pero tenemos que sopesar los pros y contras para ver si lo sacamos con alguien o seguimos por nuestra cuenta, como hemos hecho hasta ahora. Tenemos claro que la ambi-ción es importante pero no lo es todo; y, ahora mismo, fichar por una discográfica no te asegura nada. La idea, además, es sacar una trilogía de EP bajo el concep-to de lo que supone para nosotros hacer rock, así como el reflejo del nuevo ciclo que estamos viviendo en el grupo. Pero es una trilogía que no tiene la puerta cerrada.

-¿Por qué este es ‘un plan mejor’?

-Porque nos gusta sentir y pen-sar que estamos ofreciendo preci-samente eso, un plan mejor. Que si te vienes a un concierto nues-tro te estoy proponiendo un plan mejor, que si escuchas una can-ción, te va a suponer algo diferen-te y mejor. Tenemos la confianza suficiente como para asegurar que será un plan mucho mejor que quedarte sentado.

-Parafraseando una de vuestras nuevas canciones, ¿ojalá os hubie-rais dado cuenta antes de que...?

-De lo valiosas que son las cosas... Ojalá me hubiese dado cuenta ante de lo que tenía antes de dejar que pase el tiempo sin aprovecharlo. �

EL REGRESO DE MEACULPA A LOS ESCENARIOST

ras más de año y medio aleja-dos de las tablas, el grupo

navarro Meaculpa regresa esta noche a los escenarios. Y lo hará con un concierto en le Subsuelo, a partir de las 23.00 horas y con entrada libre.

Meaculpa nace como formación en agosto del 2007 y un mes des-pués debuta en una de las salas más reconocidas de Navarra, la desaparecida Artsaia Music Club. Tras un comienzo fulgurante, los dos primeros años de existencia de la banda se transforman en un fre-nesí de conciertos y compromisos musicales que permiten a Meacul-

SUBSUELO / El local de la plaza del Castillo acogerá esta noche el concierto, que cuenta con entrada gratuita, a las 23.00 horas

Imagen reciente de la formación Meaculpa. / CEDIDA

pa ganarse un nombre en la esce-na musical local.

Su último trabajo discográfico , que lleva por nombre Trasnochar, refleja la madurez alcanzada por la formación y supone un notable salto de calidad en las composicio-nes.

Trasnochar incluye diez temas en clave de pop-rock melódico, caracterizados por sus evocadoras letras y por un sonido personal, algo a lo que todo grupo aspira.

Sobre el álbum, que vio la luz en 2012, el grupo apunta que “sien-do canciones que hablan de lo jodido que puedes estar, la músi-

ca sin embargo es alegre, dando a entender que aunque en aquella época (en la que las compusieron) lo pasáramos mal, con el tiempo todo se arregla”. Como filosofía, Meaculpa trabaja a conciencia sus grabaciones “porque nuestra idea es crear discos que luego podamos defender de manera fiel en direc-to”.

En el concierto que ofrecerán esta noche en Subsuelo, además de los temas del compacto Tras-nochar se podrán escuchar algu-nas de las nuevas composiciones de la formación navarra, como Larga noche. � E.C.

Viernes 1 de mayo de 2015 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 5

ZENTRAL / La céntrica sala pamplonesa acogerá hoy, a partir de las 21.00 horas, la actuación del trío. Las entradas cuestan 21 euros

LA GIRL BAND ESPAÑOLA QUE TRIUNFA EN YOUTUBEROCÍO, SONIA Y ALBA FUERON LANZADAS EN 2013 Y YA CUENTAN CON UNA NOMINACIÓN A LOS PREMIOS MTV EUROPE

Amaia Garahouse

La sala Zentral de Pamplona

amplía todavía más su abanico

estilístico y esta noche cederá su

espacio principal a la girl band espa-

ñola Sweet California. El concierto

comenzará a partir de las 21.00

horas y el precio de las entradas es

de 21 euros.

Sweet California es un trío inte-

grado por Rocío, Sonia y Alba, tres

jóvenes llenas de ilusión que com-

ponen, tocan y cantan en inglés,

principalmente, además de contar

con una trabajada imagen y un

melódico juego de voces.

En septiembre de 2013 presen-

taron su primer single, Infatuated,

con el que entraron al top 10 de las

canciones más vendidas del Estado

y alcanzaron el número uno en sin-

/ CEDIDA

gles físicos. Este sencillo fue un pro-

yecto que buscaba darle una vuelta

diferente al dance y al pop. En febre-

ro de 2014 publican su primer dis-

co de estudio, Break of Day (Ama-

necer), en el que aunaron varios

estilos musicales y que incluía

temas en inglés y castellano. Entró

directamente en la primera sema-

na en el mercado al número tres de

la lista de ventas. El single de pre-

sentación, This is the life, es un

tema con influencias country y una

base bailable que consiguió de nue-

vo ser número uno en iTunes; des-

pués llegó Comprende, que supero

las 120.000 visitas en su primera

semana. Ese mismo año fueron

nominadas en la categoría de Mejor

artista español en los premios MTV

Europe Music Awards 2014, y nomi-

nadas a Artista revelación en los

premios nacionales 40 Principales

2014. Las pasadas Navidades fueron

la cara musical de Disney con su

tema Inmortales en la película Big

Hero, y de Monster High con su

tema Somos Monster High, una

colaboración centrada en transmi-

tir a las niñas la importancia de

atreverse a ser uno mismo sin mie-

dos ni complejos, “Todos somos

imperfectos, pero no hay por qué

avergonzarse de ello. ¡Nuestras dife-

rencias son lo que nos hacen úni-

cos!”. En la actualidad son más de

dos millones las visitas que han reci-

bido sus videoclips y agotaron las

entras en la mayoría de las galas de

su gira de presentación. �

SUTURA Y ODIO, DOBLE RACIÓN DE PUNK EN DIRECTOE

l bar Ilargia de San Juan conti-

núa con su rotunda apuesta por

las actuaciones en directo y ha pro-

gramado para mañana sábado, día

2 de mayo, un concierto doble pro-

tagonizado por los grupos Sutura y

Odio. Una cita con el punk bregado

y veterano que comenzará a partir

de las 19.00 horas y que cuenta con

entrada libre.

Odio Formados en Orereta (Gipuzkoa) en

el año 1979, llevan toda la vida

pateándose los escenarios con su

ILARGIA / El bar de San Juan acogerá mañana los conciertos a las 19.00 horas

Odio, en un directo anterior. / CEDIDA

carismático cantante Pikotas al fren-

te como único componente estable

en el grupo. En el año 2011 editaron

su primer disco de estudio, denomi-

nado Esclavos del capital ¡¡miseria

para siempre!!, un álbum que en el

que incluyeron 16 de las mejores

canciones de un repertorio trabaja-

do a lo largo de los 32 años de anda-

dura que llevaba el grupo por aquel

entonces... En este 2015 se espera

que su segundo disco vea por fin la

luz, esta vez con las canciones com-

puestas en los últimos años; sin

duda, se trata de uno de los discos

más esperados del año en el movi-

miento punk alternativo.

Sutura Formados en Trintxerpe (Gipuzkoa)

en 1997, cuentan con 4 discos en su

haber, lo que les consolida como

uno de los grupos de mayor recorri-

do salidos de Gipuzkoa en los últi-

mos tiempos, como así lo demues-

tran con su último disco, Héroes de

mierda (Potencial Hardcore, 2014),

con el que no han dejado de tocar

en lo que va de año tanto en Euskal

Herria como en el Estado. � E.C.

Sutura, punk desde Gipuzkoa. / CEDIDA

6 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 1 de mayo de 2015

DISCO / El nuevo compacto de La Rana Toro ya está a la venta (10 euros) en Discos Digital (C/ Estafeta 12), El Infiernito Guitar Shop (C/ Nueva 85), Cer

CUANDO LA MADUREZ SEL VETERANO GRUPO NAVARRO ACABA DE EDITAR ‘MINÚSCULO INFINITO’, UNA COLECCIÓN DE CANCIONES EXQUISITA, QUE HACE

Fernando F. Garayoa

Suko (voz), Gonzalo (guitarra), Gaskon (bajo) y Kike (batería)

fueron los encargados de responder a las preguntas de EL CAMALEÓN.

--Tras escuchar este ‘Minúsculo infinito’, ¿cuánto de toro le queda a esta rana?

-Suko: Le sigue quedando todo. Este toro es una evolución pero seguimos siendo los mismos, nos hemos llegado a soportar... La Rana Toro siempre ha ido evolucionando en una metamorfosis continua, bus-cando una vuelta de tuerca... y eso te hace dar pasitos hacia lo que en este caso es, quizá, un disco más escuchable, más abierto o con más atmósferas, quizá en una línea más madura, aunque no me gusta mucho la palabra. Al final, tienes que dar el brazo a torcer y darte cuenta de que nos vamos haciendo mayores, y qui-zá más exquisitos.

-Kike: No hemos buscado preme-ditadamente cambiar de estilo, las canciones han salido así. Antes éra-mos más jóvenes y salían más maca-rras, con el tiempo, supongo que los gustos van cambiando.

-Esa evolución, ese hacerse mayo-res, es lo que ha provocado que en este trabajo ya no solo haya dos caras, personificadas en la rana y el toro, sino que cuenta con muchas más variantes animalísticas, ya que se puede escuchar desde funky has-ta psicodelia.

-Gonzalo: Quizá eso sí que lo hayamos buscado, porque hacer tres tipos de canciones y repetir la fór-mula no creo que nos satisfaga demasiado. De todas formas, yo no pensaba que era algo que se iba a percibir tanto ya que hemos utiliza-

do la misma voz y el mismo estilo de guitarras, tan ambiental... Pero sí sabíamos que había alguna canción más rockera y otra más funk, aun-que creo que todo suena a Rana Toro, con cierta coherencia.

-Suko: Cuando me fue pasando temas Gonzalo, al principio, hasta me asustaba al pensar en el papelón que yo tenía, ya que una iba de un palo y la siguiente de otro... Y me pareció que iba a ser un disco muy desconexionado en cuanto a cancio-nes, que cada una iba a ser de una madre, pero, poco a poco, les fuimos dando una coherencia, un rollo Rana Toro.

-Precisamente, una de las obse-siones del disco son las guitarras, digamos que atmosféricas. ¿De dón-de surge tal filia?

-Gonzalo: Desde hace algún tiem-po teníamos claro que queríamos grabar este disco con un rollo más atmosférico y ambiental, y ver cómo resultaba. Y creo que todos los temas del álbum, desde los más rockeros hasta los más funk, tienen ese aire.

- “No son horas para dormir, des-núdate y te haré algunas fotos”, se escucha en ‘Ya no!’. ¿Qué opinan vuestros hijos al respecto?

-Suko: En su inocencia ya se empiezan a sonrojar, a reír... Son tér-minos un poco más duros para ellos, pero también han vivido la evolu-ción y se han acostumbrado. Quizá

esta sea la canción más erótica, pero también hemos querido hablar del mundo interior de cada persona, desde el corazón, los sentimientos, los recuerdos, el amor y, también, el sexo, que es importante, claro. En cualquier caso, no se muy bien qué opinan, pero ya de entrada están oyendo a su viejo hablar de sexo y eso creo que es de agradecer, natu-ralidad; no todos podemos decir lo mismo (risas).

-¿Cuál es el cielo que se ha inven-tado La Rana Toro para tocar fon-do... y salir de él?

-Suko: Viendo cómo está el pano-rama social, hemos cogido toda esa papilla que nos están metiendo, esa mierda de política y economía, que

no nos va para nada, y la hemos dejado a un lado. Lo más importan-te para nosotros en este disco era hablar de sentimientos y de expe-riencias personales. De esta forma, hemos tenido que sacar a la pales-tra lo más importante, las personas, frente a toda esa mierda.

-Con la edad, ¿os habéis vuelto más metafóricos, menos directos, y más onanistas, musicalmente hablando?

-Suko: Sí, por supuesto. La metá-fora es muy bella, tú echas algo y luego cada uno lo interpreta. Las cosas que van muy crudas y mas-cadas me parece que anulan un poco a la persona al dárselo todo muy hecho. A nosotros nos gusta que la gente se haga preguntas y que cada uno entienda una cosa; es un poco abstracto, pero es lo que hemos buscado.

-Gonzalo: Las canciones sí que tienen un punto enrevesado, algo que ya se apuntaba en el disco ante-rior. Y, en este aspecto, sí que hay un cambio importante entre lo que hacíamos en los años noventa, lo que fue el álbum anterior, editado hace cuatro años, y lo que hemos hecho ahora. Son canciones que tie-nen su estribillo y su estrofa, no hacemos nada estrambótico, pero sí que, cuando les damos forma en la bajera, intentamos que no sean sota, caballo y rey. ¿Quizá utilizamos

demasiado el rizo? No lo sé, ya se verá. Pero es la forma que a noso-tros nos permite disfrutarlas y, cuan-do las escuchamos, al menos yo sien-to que es el tipo de música que per-dura.

-¿Quiénes son los que nunca vol-verán, a los que hacéis referencia en ‘Sätaniêre’?

-Suko: Los que nunca volvieron... Es ese estado en el que la gente lle-ga a sentirse ella misma, donde las cosas son sencillas, y en donde el amor y el perdón van de la mano, sin tanto mal rollo, donde la gente es parte de tu satisfacción, porque lo que das te vuelve multiplicado... Es un estado de conocimiento en el que sientes que lo que tienes o haces es verdadero, y de ahí no quiero volver a ese ras de suelo en el que hablas de paro, economía o educación. Es llegar a un punto en el que te das cuenta de que por ahí van las cosas reales, y no piensas volver atrás.

-¿Sois una especie en extinción, tanto por vuestra filosofía actual res-pecto a las canciones como por el hecho de que mantenéis la misma formación?

-Suko: De alguna manera, sí. Y lo digo porque en las canciones busca-mos dar ese contrasentido o la vuel-ta a la situación, poniendo en primer lugar al individuo, huyendo del tra-tamiento que te dan como contribu-yente o consumidor. Espero que, de

“Los recuerdos son la base

del disco. Y nos hemos

centrado en los buenos

porque queríamos que este

disco tuviera luz y vida”

“A nosotros nos gusta que

la gente se haga preguntas

y que cada uno interprete;

es un poco abstracto, pero

es lo que hemos buscado”

Viernes 1 de mayo de 2015 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 7

rvecería Enjoy (Sarriguren) y en su bandcamp. El grupo presentará sus nuevas canciones en directo, el próximo mes de junio en el Subsuelo

E CONVIERTE EN VIRTUDE DE LA METÁFORA SU BANDERA Y ABRE EL ABANICO A NUEVAS TEXTURAS Y ESTILOS. UNO DE LOS DISCOS NAVARROS DEL AÑO

Ya no! -Complicidad. Erótica. Rockera.

Sätaniêre -Disco. Autobiográfica. Arriesgada.

Carruaje de bohemios -Bohemia. Esperanzadora. Melódica.

Calabasas -Viaje. Recuerdos. Social Distorsion.

Nunca es verano para ti -Emoción. Enrevesada. Fuzz.

Ciencia ficción

-El inicio. Viento. Dulce.

Tragar -Dolor. Inconformismo. Áspera.

Lluvia sobre fuego -Catarsis. Martika. Suave.

Radiografía -Oscura. Balada. Amor.

La hora -Electrónica. Epílogo. Experimental.

LAS CANCIONESalguna manera, la gente se empiece

a dar cuenta de que nos están llevan-

do por un sitio que no tiene nada que

ver con lo que es el ser humano.

Cuanto menos necesites para ser

feliz, mejor... Suelo pensar en la gran-

deza de cosas aparentemente insig-

nificantes; cosas que, cuando te lle-

nan, ¡es perfecto! En cuanto a man-

tener la ilusión intacta, creciendo y

sintiendo nuevas emociones en los

ensayos, después de 17 años y sien-

do los mismos... pues sí, un poco en

extinción sí, y me encantaría que esto

se fuera contagiando... Si no, la

humanidad va a ser la que esté en

peligro de extinción.

--Ejercicio de imaginación. Si a La

Rana Toro de los 90 les enseñaran

este disco, ¿qué hubieran dicho?

-Gonzalo: Es algo que nos hemos

preguntado bastantes veces (risas).

-Kike: Como batería, si escucha-

ra entonces el nuevo disco, no cree-

ría que hubiera sido capaz de tocar

lo que toco ahora. Cuando empecé,

me gustaba mucho la música hardco-

re, macarra, y si me sacabas de ahí,

no sabía tocar. En este sentido, este

disco ha sido un reto porque he toca-

do estilos y ritmos que nunca había

probado y que pensaba que no iba a

ser capaz, pero ha resultado que sí.

Y es algo que me resulta más grati-

ficante porque lo disfruto más, por

su variedad, sus diferentes intensi-

dades... Tiene más miga.

-Todo. La memoria es la que ha

estado presente en este disco. Los

recuerdos y las experiencias son la

base de este álbum. Y nos hemos

centrado en los buenos recuerdos,

porque queríamos que este disco

tuviera luz y mucha vida, que no

tenga cosas pesimistas. Y los malos

recuerdos los hemos utilizado para

saber que gracias a ellos estamos

aquí.

--Llegados al tema ‘Radiografía’,

uno no puede más que pensar, ¿qué

le ha ‘pasado’ aquí a La Rana Toro’?

-Suko: Que llegó Gonzalo y dijo:

“Esto dejádmelo a mí”.

-Kike: Tiene un toque country,

sureño.

-Gonzalo: Es una balada. Creo

que es bueno probar cosas diferen-

tes. Y, en este sentido, ninguno de

los cinco ponemos pegas a ninguna

canción, siempre que nos suene

bien.

-Ahora mismo, ¿qué es La Rana

Toro para La Rana Toro?

-Gonzalo: Somos cinco amigos,

sobre todo. Es lo más bonito del

grupo. Y ahora mismo estamos en

el mejor momento personal, y como

grupo, de todos estos años. Una

banda te supone broncas y desen-

cuentros, pero en este momento es

una maravilla quedar a ensayar,

hasta los que son padres viene pun-

tuales (risas).

-Esto parece casi ciencia ficción,

como una de vuestras canciones...

-Suko: Sí, pero es que estamos

viviendo nuestra segunda luna de

miel, y da gusto ver cómo estamos

trabajando y cómo están saliendo

las cosas. Le estamos poniendo

mucha pasión e ilusión, con un pun-

to extra que nos está sorprendien-

do a nosotros mismos. �

/ MIKEL MURUZABAL

-¿Cómo definiríais vuestro

minúsculo infinito... sin verano?

-Suko: El verano es un momen-

to en el que sacas lo mejor de ti, te

desnudas, vas sin complejos... Sin

verano se vive muy mal, es muy cru-

do, sobre todo aquí, en Mordor. Creo

es interesante airearse, quitarse

complejos y prejuicios.

-Gonzalo: No sé si ese minúscu-

lo infinito, al que hacemos referen-

cia en la canción, podría existir sin

verano.

-¿Por qué ‘La hora’, un tema ins-

trumental, para acabar?

-Gonzalo: Porque somos muy

vagos (risas). Tenemos una forma de

componer un poco masoca porque

primero terminamos la música y

luego le dejamos todo el marrón de

la melodía de voz y las letras a Suko,

aunque en este disco yo también he

escrito algunas. Esta canción sim-

plemente la dejamos sin voz, quizá

porque era tan enrevesada que no

nos atrevimos.

-Kike: Y porque, al principio, pen-

samos que iba a ser una intro, pero

cuando trabajamos el orden del dis-

co, pensamos que podía quedar

mejor al final, corta y cañera.

-Suko: Es la guinda, es un tema

que deja una puerta abierta al futu-

ro, dando a entender que esto con-

tinúa...

-¿Qué papel juegan los recuerdos

en este disco?

El grupo La Rana Toro está integrada por Iñigo Senosiáin Suko, voz; Gonzalo Juango, guitarra y coros; Álvaro Navarro, guitarra; Gaskon Irurre, bajo; y Kike Avizanda, batería. Colaboraciones Iker Piedrafita (coros y pianos), Martika Rekalde (voz en Lluvia sobre fuego), Txus Maraví (lap steel en Radiografía), The Plumbers (sintes en La hora) y Sergio Izquierdo (armónica en Sätaniêre). Grabación El disco fue grabado y mezclado por Gonzalo Juango e Iker Piedrafita en Long Beach y El Sótano.

EL DISCO

8 | EL CAMALEÓN | CINE DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 1 de mayo de 2015

Itsaso Urdina

Cando Tony Stark intenta reactivar unprograma abandonado basado en

una inteligencia artificial para instaurarla paz absoluta, las cosas empiezan a tor-cerse. El mundo entero está en peligro conla aparición de un antiguo enemigo, Ul-trón, que surge con el fin de destruir la hu-

manidad. Los heroes más poderosos dela tierra, liderados por Nick Fury, IronMan, Capitán América, Thor, El IncreibleHulk, Viuda Negra y Ojo de Halcón, ten-drán que dejar sus diferencias a un ladoy volverse a unir para salvar al planeta delos planes del villano técnologico. No tar-darán en aparecer extrañas alianzas quecondicionarán la acción de esta épica

aventura. Pero, además de enfrentarse aUltrón, el grupo de héroes no podrá per-der de vista a dos poderosos y misterio-sos recién llegados, Wanda Maximoff yPietro Maximoff, así como a un viejoamigo que ha tomado una nueva formacon el nombre de Visión.Joss Whedon repite como director y guio-nista de los héroes Marvel, basándose enla popular serie que protagonizarondesde 1963. EnVengadores: La era de Ul-trón, el director estadounidense vuelve areunir a los personajes ya conocidos porel público que regresan a la pantalla des-pues de los catastróficos acontecimientosvividos en Los Vengadores durante la Ba-talla de Nueva York. El punto de partidaes la sucesión de hechos en Iron Man 3,que hace que este personaje preste másatención a sus inventos y quiera poner enmarcha el programa para la paz. El reparto lo encabezan Robert DowneyJr. (Iron Man), Chris Hemsworth (Thor),Chris Evans (Capitán América: El soldadode invierno), Mark Ruffalo como El Increi-ble Hulk (The Normal Heart), Scarlett Jo-hansson como la Viuda Negra (CapitánAmérica: El soldado de invierno), y JeremyRenner dando vida a Ojo de Halcón (Lagran estafa americana). ■

‘VENGADORES: LA ERA DE ULTRÓN’ / El villano es un ser tecnológico: Ultrón

LOS VENGADORES DE MARVEL VUELVEN A REUNIRSE DE NUEVO PARA PROTEGER EL PLANETADEL VILLANO ULTRÓN, LA MAYOR AMENAZA QUE HAYA SUFRIDO JAMÁS LA HUMANIDAD

LAS MÁS TAQUILLERAS

‘El maestro del agua’desplaza a ‘Fast &

Furious 7’ del primerpuesto de la lista, en laque entran ‘La familia

Belier’, ‘Cómo sobrevivira una despedida’ y

‘Superpoli en Las Vegas’.

3DATOS DE RENTRAK SPAINCORRESPONDIENTES

AL 30 DE ABRIL

La familia BelierPaula es la única en su familia que no es sorda. Lanecesitan, pero su apuesta por el canto les distanciará.1 2

Fast & Furious 7 (A todo gas 7)Toretto, O'Conner, Tome, Tej y Letty se alían con unmercenario para rescatar a la autora del ‘Ojo de Dios’.

El maestro del aguaUn granjero australiano viaja a Turquía en busca de sushijos, desaparecidos en combate en la I Guerra Mundial.

EN LAS PANTALLAS

El maestro del aguaAUSTRALIA, 2014DIRECCIÓN: RUSSELL CROWEGUION: ANDREW ANASTASIOS, ANDREW KNIGHTINTÉRPRETES: RUSSELL CROWE, OLGA KURYLENKO, JAICOURTNEY, ISABEL LUCAS, DAMON HERRIMAN, JACQUELINEMCKENZIE, CEM YILMAZ, RYAN CORR, DAN WYLLIE, DENIZ AKDENIZ

El oscarizado actor Russell Crowe debuta como directorcon una aventura épica ambientada cuatro años despuésde la devastadora batalla de Gallipoli (Turquía) de 1915,una de las más cruentas de la Primera Guerra Mundial yque costó la vida a miles de australianos yneozelandeses enrolados en las filas del ejército de lacorona británica.

Estados Unidos, 2015Dirección: Joss WhedonGuion: Joss WhedonReparto: Robert Downey Jr, Scarlett Johansson,Chris Hemsworth, Mark Ruffalo, Jeremy Renner,Chris Evans, Don Cheadle, Aaron Taylor-Johnson,Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Stellan Skarsgårdcon James Spader y Samuel L. JacksonProducción: Marvel Studios

Chris Evans, como Capitán América, y Chris Hemsworth, como Thor, en una imagen de la película.

Tras la bancarrota de 1997

y ser comprada por Disney,

Marbel ha recaudado más

de 7.000 millones de dolares

con películas basadas en

sus cómics

EL MUNDO VUELVE ANECESITAR A SUS HÉROES

Una noche para sobrevivirUn veterano mercenario debe elegir entre el clancriminal al que pertenece o su abandonada familia.4

Marvelcontinúa dandovida en el cine asus héroes‘Vengadores: La erade Ultrón’ es lasecuela de la tercerapelícula más taquillerade la historia, ‘LosVengadores’.Continúa la saga deepopeyascinematograficasnarradas en ‘IronMan’, ‘El IncreíbleHulk’, ‘Iron Man 2’,‘Thor’, ‘CapitánAmérica: El primerVengador’, ‘Iron Man3’, ‘Thor: El mundooscuro’, ‘CapitánAmérica: El soldadode invierno’ y‘Guardianes de laGalaxia’. Marvel ha idodando protagonismoa cada uno de sussuperhéroes decómic, hasta quedecidió juntarlos enuna única producción.

CLAVES

GirlhoodFRANCIA, 2014DIRECCIÓN: CÉLINE SCIAMMAGUION: CÉLINE SCIAMMAINTÉRPRETES: DIABATE IDRISSA, RABAH NAIT OUFELLA, TATIANAROJO, KARIDJA TOURÉ, ASSA SYLLA, LINDSAY KARAMOH, MARIÉTOUTOURÉ, IDRISSA DIABATÉ, SIMINA SOUMARÉ

Oprimida por su entorno familiar, las nulas perspectivas enla escuela y por la ley que imponen los chicos en su barrio,Marieme comienza una nueva vida al conocer a tres chicasde espíritu libre que se niegan a seguir las normas. Cambiasu nombre, su manera de vestir y deja el colegio para seraceptada en la banda. ‘Girlhood’ cierra la trilogía de CélineSciamma sobre los conflictos en la adolescencia femenina.

Viernes 1 de mayo de 2015 | DIARIO DE NOTICIAS CINE | EL CAMALEÓN | 9

Julen Urmanol

En Occidente pocas personas hanoído hablar del telefa, una tradi-

ción rural etíope por la que los hom-bres raptan a jovencitas para casar-se con ellas. El propio director de Di-fret, el etíope Zeresenay Berhane Me-hari, creció en la capital Adis Abebay sólo había oído hablar de esta prác-tica en documentales y noticias.Después de estudiar cine en EstadosUnidos, el realizador conoció a la abo-gada Meaza Ashenafi, fundadora deuna organización de asistencia legalpara mujeres, que defendió a la ado-lescente Hirut Assefa, acusada de ase-sinar al hombre que la raptó y la violó.Zeresenay Mehari quiso llevar la his-toria al cine, contársela al mundo y,sobre todo, al público etíope, dondeel caso de Hirut desencadenó el pri-mer debate sobre la cuestión.

La cinta narra cómo en un peque-ño pueblo a tres horas de AdisAbeba, un grupo de hombres a caba-llo rodean, secuestran y violan aHirut, que consigue matar a sus rap-tores antes de escapar. La abogadaMeaza Ashenafi, que se enfrenta a unhostigamiento constante por parte dela Policía y del Gobierno, asume la de-fensa de la adolescente que, a pesarde haber actuado en defensa propia,puede ser condenada a pena demuerte. Difrethabla de mujeres valientes.

Según ha explicado Zeresenay Meha-ri, el título de la película tiene undoble sentido en amárico, el idiomamás hablado de Etiopía. “En su pri-mera acepción, difret significa valor,atrevimiento, pero también puede re-ferirse a violación. Enfrentarse a las

normas culturales nunca ha sidofácil. A menudo lo hacen unas per-sonas que se atreven a romper conla tradición y otras con la valentía su-ficiente como para apoyarlas o seguirsus pasos”.

Un país en transformaciónLa película explora el patriarca-

do agresivo bien asentado en Etiopíaque implica unas condiciones de grandureza para la mujer, pero tambiénmuestra a un país que se está trans-formando y abriendo a la igualdad dederechos gracias al empuje y la va-lentía de una joven generación.

Desde el caso de Hirut Assefa, ocu-rrido hace 20 años, se han dado pasospara cambiar las leyes. Según la leyde 1957, cometer telefa estaba casti-gado con tres años de cárcel, pero esamisma norma estipulaba que si el

raptor se casaba con la chica, no seenfrentaría a ningún cargo. Desde larevisión del código penal en 2004, elrapto seguido de violación está cas-tigado con quince o más años de cár-cel, y una misma ley define como de-

lito la violencia contra las mujeres yla ablación. Sin embargo, la ley no seaplica por igual en todo el país. En laszonas rurales hay pocas comisaríasa las que acudir y los campesinos pre-fieren seguir con la tradición.

Con todo, la violencia contraniñas muy jóvenes no es exclusiva deEtiopía. Una de cada nueve mujereses obligada en el mundo a casarseantes de cumplir los 15 años, deacuerdo con los datos del Internatio-nal Center for Research on Women(Centro Internacional de Investiga-ción de la Mujer).

Rodaje en EtiopíaTras rechazar varias ofertas de

productoras occidentales interesadasen rodar en inglés, su director pudorodar Difret en Etiopía gracias alapoyo de la etíope-americana Meh-ret Mandefro, presidenta de una pro-ductora de programas etnográficos,de la artista etíope-americana JulieMehretu y de la artista australianaJessica Ranking. Además, el filmecontó con el apoyo del Gobierno etí-ope y de Angelina Jolie, productoraejecutiva durante la posproducción.

El rodaje no fue sencillo, según haexplicado el director: “La industria ci-nematográfica etíope está en sus co-mienzos, por lo que fue difícil encon-trar equipo y materiales. Además, seme ocurrió la locura de rodar en 35mm porque el paisaje es parte de lahistoria y quería integrarlo en la pe-lícula”. En Etiopía solo se han roda-do tres películas en 35 mm y huboque importar las cámaras y tres to-neladas de negativos. No hay labora-torios en el país y lo rodado se envia-ba a India para el revelado.

El equipo técnico estuvo formadopor un núcleo de diez profesionalesexperimentados procedentes de todoel mundo, junto a cincuenta técnicosetíopes, entre los que destacó la no-table presencia de mujeres. El repar-to también fue local y con un fuertecomponente femenino. Meron Get-net, una de las estrellas de cine y te-levisión más populares de Etiopía, in-terpreta a la abogada Meaza Ashena-fi, y la joven Tizita Hagere, que se pre-paraba en un taller de Adis Abebapara ser actriz, da vida a Hirut. ■

5Cómo sobrevivir a una despedidaCinco amigas viajan a Canarias para celebrar por todo lo altola despedida de soltera de una de ellas. 8

Superpoli en Las VegasEl agente de seguridad Paul Blart inicia unas vacaciones enLas Vegas con su hija adolescente.6

La oveja ShaunShaun es una oveja muy lista y traviesa que viaja a la granciudad para rescatar al granjero que cuida del rebaño. 7

La dama de oroUna mujer judía huida de Viena en la II Guerra Mundialreclama lo que los nazis confiscaron a su familia.

‘DIFRET’ / La cinta obtuvo el Premio del Público en la última edición del Festival de Berlín

Etiopía, 2014Dirección y guion: Zeresenay MehariReparto: Meron Getnet, Tizita Hagere,Haregewine Assefa, Brook Sheferaw,Mekonen Laeake, Meaza TekleProducción: Haile Addis Pictures

ENFRENTARSE A LATRADICIÓN NUNCA FUE FÁCILBASÁNDOSE EN UNA HISTORIA REAL OCURRIDA EN ETIOPÍA, LA PELÍCULA CUENTA LA LUCHA EN LOS TRIBUNALES DE LA ABOGADAMEAZA ASHENAFI Y LA JOVEN HIRUT, SECUESTRADA Y VIOLADA CON 14 AÑOS CUANDO VOLVÍA DEL COLEGIO

La joven actriz Tizita Hagere da vida a Hirut, la protagonista de la película.

Las leyes en Etiopía han cambiado, pero la tradición

de violencia contra las mujeres está todavía muy

presente en las zonas rurales

10 | EL CAMALEÓN | CINE DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 1 de mayo de 2015

Itsaso Urdina

En 1990 estalla la guerra en Ab-sajia, una provincia georgiana

que busca la independencia. A dife-rencia de sus compatriotas, el esto-nio Ivo decide quedarse para ayudara su amigo Margus con la cosecha demandarinas. Al comenzar el conflic-to Ivo encuentra una mañana un parde soldados heridos, uno georgianoy otro checheno, a las puertas de sucasa. Junto a Margus, decide acoger-los y cuidar de ellos hasta su recupe-ración.Así arranca una película sobre gen-tes sencillas que transcurre en la gue-rra de Absajia (1992-93) y con la queel director Zaza Urushadze ha logra-do el reconocimiento de la crítica in-ternacional. Mandarinas habla de lacondición humana, de seguir siendohumanos aún en situaciones de con-flicto, como lo es su protagonista, Ivo,un hombre tolerante, comprensivo,

sensible, indulgente y empático apesar de las circunstancias. Según ha señalado su director, la pe-lícula trata de “mostrar al público que

en todo el mundo las personassomos parecidas, que tenemos valo-re comunes. En las guerras desenca-denadas por políticos irresponsables,

la gente ordinaria que ama la vidaacaba muriendo. La muerte de unapersona es la muerte de un mundoúnico, pero para los políticos tan solo

es una cuestión de estadística”. Mandarinas es también una historiasobre fronteras, acerca de esos lími-tes artificiales que dividen a las per-sonas. Para Urushadze, los héroesson aquellas personas capaces de de-rribar esas fronteras artificiales, deperdonar, de ayudarse, de protegeral otro incluso de su gente y de pagarincluso con su vida.

Reconocimiento de público ycríticaEl público georgiano ha recibidoMandarinas mejor de lo que se espe-raba. Tras el estreno en ese país, hubouna ovación en pie de casi 15 minu-tos. Internacionalmente, tambiénha sido alabada por la crítica, que hacalificado la historia como conmove-dora y universal.La película, que ahora se estrena enlas pantallas españolas, obtuvo lospremios al Mejor Director y del Pú-blico en el Festival de Varsovia y elPremio a Mejor película de habla noinglesa en los Satellite Awards esta-dounidenses, además de ser nomina-da a Mejor película de habla no in-glesa en los Oscar y en los Globos deOro. ■

Julen Urmanol

Desde que en 1959 apareciera laprimera aventura de Astérix en

el número cero de la revista Pilote, elcómic creado por René Goscinny yAlbert Uderzo se ha convertido en unfenómeno mundial. La serie de có-mics cuenta ya con 35 álbumes tra-ducidos a más de 110 idiomas, de losque se han vendido 355 millones deejemplares en todo el mundo. Esto re-presenta 13.000 toneladas de cómics,es decir, ¡el peso de 13 millones de ja-balíes, con los que bien podríamos sa-

tisfacer el apetito de Obélix! Asimis-mo, más de 100 millones de especta-dores han seguido las aventuras deAstérix en la gran pantalla gracias alas 4 películas con actores de carney hueso y a las 8 de animación.Tras la muerte de René Goscinny en1977, Uderzo continuó con la seriehasta completar otros nueve álbu-mes. En 2013, Uderzo abandonó loslápices y confió sus personajes a unanueva pareja, Jean Yves Ferri y DidierConrad, que ya han obtenido un éxitointernacional con Astérix y los Pictos.

Una historia con ganchoLa Residencia de los Dioses es proba-blemente uno de los álbumes demayor éxito de Las aventuras de As-

térix el Galo. Como en otras historiasde la serie, Galia está ocupada por losromanos. Solo una aldea poblada porirreductibles galos resiste todavía y

detiene siempre al invasor. Pero enesta ocasión, Julio César decidecambiar de táctica: como sus ejérci-tos han sido incapaces de imponer-se por la fuerza, será la misma civi-lización romana la que se encarga-

rá de seducir a los bárbaros galos.Para ello, ordena construir al lado dela aldea una lujosa residencia para ro-manos: “la residencia de los Dioses”.Quizá la tentación del dinero y el con-fort romano puedan más que los ejér-citos romanos. Astérix y Obélix ten-drán que esforzarse más que nuncapara frustrar los planes del César devencer a los galos. Estas son las líneas generales de unahistoria de aventuras llena de humor,

que también posee una clara cone-xión con la actualidad, puesto quehabla de globalización, corrupción yecología.Alexandre Astier, creador de la po-pular serie francesa Kaamelott, firmael guion a partir del cómic y, comodirector artístico, encontramos aLouis Ciché, un animador que ha tra-bajado en Pixar en la animación deUp, Ratatouille y Wall-E.

Comenzando por las vocesFrente a otras producciones que par-ten de la imagen, las voces en fran-cés de La Residencia de los Dioses sehan grabado como si se tratara deuna ficción radiofónica: los actoresno disponían de ninguna imagen enpantalla. Posteriormente, esas vocesgrabadas se colocaron sobre el story-

board pre-montado y todos los ani-madores diseñaron su animación enfunción de estas voces.En cuanto a los dibujos, los anima-dores han hecho evolucionar a lospersonajes hacia un universo másabierto, rico y realista. Por ejemplo,para el bosque se ha realizado una es-pecie de imaginario del bosque deBrocéliande (en Bretaña), más orgá-nico y muy alejado del estilo mági-co de los bosques de Disney. El dibu-jante del álbum original, AlbertUderzo, ha colaborado con el proyec-to para que los cambios que conlle-va el paso del cómic a la animación3D no supusieran una falta de cohe-rencia con los dibujos originales. ■

Estonia, Georgia, 2013Guion y dirección: Zaza UrushadzeReparto: Lembit Ulfsak, Giorgi Nakashidze,Misha Meskhi, Elmo Nüganen, Raivo TrassProducción: Allfilm, Georgian Film

AMBIENTADA EN EL CONFLICTO ARMADO DE ABSAJIA, ESTA COPRODUCCIÓN ENTRE GEORGIA YESTONIA HABLA DEL ABSURDO DE LAS GUERRAS, QUE CONVIERTEN PERSONAS CORRIENTES EN ENEMIGOS

‘MANDARINAS’ /Nominada a Mejor película de habla no inglesa en los Oscar 2015

GENTE SIN FRONTERAS

Plano de la película en el que se aprecia la evolución de los dibujos.

‘ASTÉRIX: LA RESIDENCIA DE LOS DIOSES’ / Louis Clichy y Alexandre Astier adaptan una de las máspopulares aventuras de los héroes galos

Ivo, el protagonista, junto a un canasto de mandarinas que ha ayudado a cosechar a su amigo Margus.

LA PEQUEÑA ALDEA DE ASTÉRIX Y OBÉLIX SUFRE UNNUEVO INTENTO DE INVASIÓN DE LOS ROMANOS QUE,EN LUGAR DE EMPLEAR LA FUERZA, TRATAN DESEDUCIRLOS CON DINERO Y CONFORT

ANIMACIÓN A LA FRANCESA

La película habla de la

pérdida de humanidad en

tiempo de guerra. No es lo

que le ocurre a Ivo, su

protagonista, un hombre

tolerante, sensible y

empático a pesar de las

circunstancias

Francia, 2014Dirección: Louis Clichy, Alexandre AstierGuion: Alexandre Astier (Cómic: ReneGoscinny, Albert Uderzo)AnimaciónIdiomas: castellano, euskeraProducción: SND, M6

Uderzo ha supervisado

el paso del cómic a la

animación 3D

Viernes 1 de mayo de 2015 | DIARIO DE NOTICIAS CÓMIC | EL CAMALEÓN | 11

FABRICADO CON MATERIAL CIENTO POR CIENTO EUSKO LABEL TMEOPAGINILLLA DE PARTOS GRÁFICOS SIN CENSURA NI CORRECTOR

ww

w.tm

eo.o

rg

Nº91

12 | EL CAMALEÓN | LA CONTRA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 1 de mayo de 2015

Series “on line”

SIN VIDA PROPIAwww.sinvidapropia.com

>> Russell Crowe es un actorneozelandés que protagoniza‘El maestro del agua’, suestreno en la dirección

Si me diesen a

elegir un director

vivo con el que

trabajar, no

escogería a

ninguno; no creo

que exista uno

solo del que pueda

aprender algo”

LEÍDO‘ON LINE’

SERIES ENLA RED

REDES, CURIOSIDADES

Y NUEVAS TECNOLOGÍAS.

ENVÍA TUS [email protected]

CA

MA

LEO

NLa webserie

valencianaSin vida propiasigue cosechandoéxitos internacio-nales. El último

reconocimiento le ha llegado demanos del Festival Rome WebAwards de la International Videoma-kers Web Association de Italia, queen su segunda edición le ha otorga-do los premios a Mejor Creación Eu-ropea y Mejor Dirección de Comediapara Ana Ramón Rubio. Además, Sin

vida propia también consiguió el pre-mio al Mejor Póster por el cartel re-alizado por Carlos Sánchez y Crea-tias, así como el galardón al MejorBeso por la escena final de la serie.Sin vida propia es una sitcom cómi-ca sobre un grupo de jóvenes queestán a punto de cumplir los 30 añosy no saben qué hacer con su vida. Laserie cuenta la historia de persona-jes que, como tantos y tantas, estánpasando por un momento de crisiseconómica (y existencial) en susvidas. Pero no están solos, porquehay otros muchos personajes queestán peor que ellos, y toda una so-ciedad que vive la vida sabiendo quelos 30 son los nuevos 20.Creada y dirigida por Ana RamónRubio y producida por Miguel Cañi-zares y Antonio Expósito, Sin vidapropia está financiada por más de 150espectadores a través de microme-cenazgo. En sus dos temporadas, laserie ha sido premiada en festivalesde Los Ángeles, Vancouver, Texas,Georgia y Washington; y ha recibi-do nominaciones en certámenes dewebseries de países tan diversoscomo Corea del Sur, Australia o Fran-cia.Las próximas citas en festivales in-ternacionales serán en Miami, (La-tinoWeb Fest), en Seúl (Ko Web Fest)y en Canadá (Montreal Web Fest).La primera temporada de Sin vidapropia se estrenó en mayo de 2013 yalcanzó más de 100.000 visitas en sucanal de Youtube. La segunda tem-porada, rodada en Valencia en febre-ro de 2014, contó con la incorpora-ción de actores de renombre comoLola Moltó, Darío Paso, Ana Caldasy el recientemente fallecido PedroReyes.

Aplicaciones

OPÉRAME: UNA APLICACIÓN PARAINICIAR A LOS MÁSPEQUEÑOS EN LA ÓPERA

El tenor José Manuel Zapata estádetrás de esta aplicación para

Android que pretende familiarizary acercar el género lírico al públi-co infantil. Opérame está basada enuna obra originaria del cantantegranadino titulada Opérame, ¿Quédiablos es la ópera?, que trata de ex-plicar a los más pequeños y a los notan pequeños su gran pasión.La aplicación es sencilla pero muyadictiva. Los usuarios deben ir afi-nando las voces de los cuatro per-sonajes principales del juego, los ro-bots Sopraneitor, Baritrón, Mezzoi-de 2.0 y RDor Tenor. Para conseguir que los protagonis-tas canten correctamente las obrasque aparecen al comienzo de la pan-

Aplicaciones

PREGUNTADOS:PON A PRUEBA TUSCONOCIMIENTOShttps://play.google.com/store/appshttps://itunes.apple.com/es

¿Eras bueno en los juegos demesa de preguntas y respuestas?

En el mundo de las apps tambiénhay aplicaciones para ti. Pregunta-dos es una de las más descargadas.Se trata de un juego gratuito de pre-guntas y respuestas multijugadordisponible para dispositivos iOS,Android, Windows Phone y Facebo-ok, desarrollado por Etermax. Las preguntas tienen que ver conseis categorías diferentes: Geogra-fía, Historia, Arte, Ciencia, Entrete-nimiento y Deportes. Para ganar, espreciso conseguir los personajes co-rrespondientes a cada una de las ca-tegorías.

Pero los conocimientos no son loúnico importante. Preguntados estambién un juego de estrategia, yaque puedes conseguir los persona-jes de los oponentes desafiándolosa un duelo. Además, Preguntados in-cluye cuatro ayudas para respondercorrectamente las preguntas másdifíciles. Hay 100.000 preguntas,que se van actualizando constante-mente.

· Ciclonautas,

disco: ‘Qué tal’.

· Cero a la

izquierda,

disco: ‘No ha

dejado de

llover’.

· Sonic Toys,

disco: ‘Rock’.

· Sweet

California,

disco: ‘Break of

day’.

APPEN LARED

APP

LA LISTA DE ELCAMALEÓN

SPOTIFY

Cómic

SOY FRIKI Y TENGO NOVIASoy friki y tengo novia

Andrés Palomino (Barcelona,1978) presentó en el último

Salón del Cómic de Barcelona su re-copilatorio de tiras cómicas Soy frikyy tengo novia (pregúnteme cómo), dis-ponible en papel y en e-book en laplataforma de venta on line Lektu.Los lectores comprobarán cómo sepuede ser fan de StarTrek, pintar fi-guritas de Warhammer, jugar aDungeons&Dragons y tener novia ala vez. Andrés, el protagonista delcómic es un ejemplo de ello: es ro-lero, colecciona cómics y figuras deStarWars y está casado. Y, además,no con una friki.El libro, “totalmente autobiográfico”,

NOMBRES YGRUPOS

www

retrata cómo es la vida en pareja conun friki. Su autor, Andrés Palomino,se presenta a sí mismo como friki-sexual, guionista, monologuista y di-bujante de cómics. También ha pu-blicado el libro de cómics Manualpara padres frikis y varios recopila-torios de Crónicas PSN.

Russell Crowe

talla, cuentan con la ayuda del Doc-tor Hans Franz Tenor, la voz de JoséManuel Zapata, que va guiando yexplicando la mecánica del juego. La aplicación tiene varios nivelesque van incrementando su dificul-tad a lo largo de los diferentes tea-tros más representativos a nivelmundial: Metropolitan de NuevaYork, Teatro Real de Madrid, CoventGarden de Londres…