Pontificia Universidad Católica del Perú Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación Trabajo final Nombre: Miryam Deza Vidal Código: 20100299 Curso: Artes Visuales Profesor: Jose Carlos Cano Horario: 0906
Dec 15, 2015
Pontificia Universidad Católica del Perú
Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación
Trabajo final
Nombre: Miryam Deza Vidal
Código: 20100299
Curso: Artes Visuales
Profesor: Jose Carlos Cano
Horario: 0906
2014-2
Introducción
La obra que se analizó previamente fue
Las grandes bañistas realizada por el pintor
francés Paul Cézanne y exhibida en 1906. Se
encuentra actualmente en el Museo de Arte
de Filadelfia, mide 210.5 centímetros de alto
y 258.8 centímetros de largo. La técnica y el
material empleados son el óleo sobre lienzo.
Ahora, las obras que se analizarán
respecto a Las grandes bañistas serán
mencionadas a continuación:
La película inglesa animada When the wind blows, dirigida por Jimmy
Murakami y estrenada en 1986
La serie de anime Mahou Shoujo Madoka Magica estrenada en el 2011
La película francesa animada Le tableau, dirigida por Jean-François Laguionie y
estrenada en el 2011
El videojuego Jazzpunk
El videoclip Another brick on the Wall que forma parte de la película inglesa
Pink Floyd – The Wall, dirigida por Alan Parker y estrenada en 1982
La película The Grand Budapest Hotel, dirigida por Wes Anderson y estrenada
en el 2014
La película muda alemana El gabinete del doctor Caligari, dirigida por Robert
Wiene y estrenada en 1920
La película coreana Castaway on the moon, dirigida por Lee Hae-jun y
estrenada en el 2009
La película francesa Renoir, dirigida por Gilles Bourdos y estrenada en el 2012
When the wind blows
En principio, la principal singularidad de Las grandes bañistas radica en el juego de
bidimensionalidad y tridimensionalidad que se produce gracias a las distintas técnicas usadas.
Por un lado, el color empleado en los cuerpos femeninos realiza una distinción entre las zonas
iluminadas y las zonas en sombra, lo cual genera la impresión de que dichos cuerpos tienen
cierto volumen. Sin embargo, el resto del cuadro carece de dicha ilusión de volumen y
profundidad; en cambio, resalta por su planitud.
Este juego de bidimensionalidad y
tridimensionalidad se puede encontrar, para
empezar, en la película When the wind
blows, pues esta se caracteriza por usar
distintas técnicas de animación (dibujo a
mano y stop-motion), lo cual genera un
efecto curioso en el aspecto visual. El dibujo
de los personajes de la película carece de
sombras y la forma del coloreado es
sumamente homogéneo. En cambio, la
forma en que se ha coloreado el espacio incluso revela las pinceladas, especialmente en las
paredes y el piso. Le da incluso cierta textura, de la cual carecen los personajes.
Por otro lado, el espacio da una mayor sensación de profundidad y volumen a diferencia de
los personajes, puesto que en la arquitectura, los muebles y artefactos podemos encontrar
más matices y sombras. Además, los personajes se encuentran delineados por un fino
contorno negro, mientras que el resto del espacio no tiene contorno, lo cual le confiere un
aspecto más parecido a como se vería en la realidad.
Mahou Shoujo Madoka Magica
Luego, también la dinámica de
planitud y volumen se produce en el
anime Mahou Shoujo Madoka Magica
(MSMM). La animación japonesa se
caracteriza por un estilo muy particular.
Los contornos de los personajes son
delgadas líneas negras y su coloreado es
muy homogéneo, si bien algunos matices
Imagen 1
Imagen 2.1
nos indican sombras en los personajes. Sin embargo, los espacios en los cuales se encuentran
los personajes suele ser más variado. En el caso de MSMM, el espacio suele carecer de los
contornos que caracterizan a los personajes, en cambio, tienen un aspecto más realista y
genera la ilusión de volumen y profundidad.
No obstante, lo más resaltante de
este anime es el espacio surrealista en
el que entran los personajes cuando
combaten a los enemigos, pues se
caracterizan por varios estilos de
dibujo y pintura. Este espacio es una
especie de collage que rompe con la
tridimensionalidad que sugería el
espacio tradicional del anime. Si bien
el coloreado de dicho espacio no es
tan homogéneo como el de los
personajes, sino que cuenta con más
matices, de igual manera se
caracteriza por su planitud;
especialmente porque el collage se
conforma por elementos que se
superponen unos a otros pero no da la impresión de que se encuentren en diferentes
términos. El movimiento de cada elemento es lo único que puede sugerir que se encuentran
en diversos términos, pero sin ello se constituye como un collage de carácter plano.
Le tableau
Le tableau guarda relación con Las
grandes bañistas pues cuenta con un
estilo parecido respecto a la
representación de los personajes. En
primer lugar, los contornos de las
mujeres en la pintura de Cézanne se
asemejan a los contornos de los Reufs,
personajes de la película que consisten
en bosquejos. Sus contornos son de trazos irregulares en su grosor y el color no es delimitado
Imagen 2.2
Imagen 2.3
Imagen 3.1
con exactitud por dichos trazos. De igual manera, en Las grandes bañistas se podían encontrar
contornos gruesos que en algunas zonas se asemejaban a los trazos propios de un bosquejo.
Le tableau guarda relación con Las
grandes bañistas respecto a la
representación de figuras humanas,
pues también la película se caracteriza
por sus personajes de formas angulares.
No obstante, cabe resaltar que dentro
de la ficción dichos personajes no se
tratan de seres humanos, sino que son
personajes que se encuentran dentro de un cuadro pintado por un ser humano. Cuando ellos
salen del cuadro se observa una combinación entre los personajes animados y el espacio real
que ha sido filmado.
Además, Le tableau también juega con la bidimensionalidad y tridimensionalidad. Si bien en
la película hay elementos en diversos términos, estos se caracterizan por su planitud. Sin
embargo, el movimiento de los personajes revela que se mueven dentro de un espacio
tridimensional y que hay distintos términos.
Jazzpunk
Un ejemplo incluso más innovador y
lúdico respecto al juego entre espacio
tridimensional y varios términos planos se
puede encontrar en el videojuego
Jazzpunk. En este se puede encontrar un
universo de aspecto inusual pues combina
elementos planos con elementos en
tercera dimensión. Como se puede
observar en la imagen 4, los árboles son objetos de constitución plana, mientras que el
personaje cuenta con volumen. Además, lo particular de estos personajes en tercera
dimensión radica en que cuentan con un grueso contorno negro, mientras que elementos
planos como los árboles carecen de ello. Este aspecto se distingue frente a lo convencional,
pues usualmente los objetos con volumen carecen del contorno que caracteriza más al dibujo
plano.
Imagen 4
Imagen 3.2
Asimismo, se puede encontrar cierta similitud entre los personajes de Las grandes bañistas
y de Jazzpunk en el modo en que son representados. Las mujeres que pinta Cézanne poseen
rostros los cuales apenas se pueden distinguir. Sin algo que las caracteriza, se confunden entre
ellas. En el videojuego se encuentran personajes que carecen de rostro alguno. Si bien hay
varios tipos de personajes, los cuales se distinguen por su vestimenta y otro detalle, son
iguales entre ellos dentro de cada tipología.
Another brick in the wall
Esta particularidad de rostros anónimos
también se puede encontrar en el videoclip
Another brick on the Wall. En Las grandes
bañistas, el objetivo de Cézanne era pintar
mujeres anónimas las cuales no se pudieran
distinguir unas de otras. Pues bien, el videoclip
expresa una crítica a la sociedad,
especialmente en el aspecto educativo, al
mostrar alumnos con rostros deformes y
anónimos. Denuncia la manera en que el
sistema educativo transforma a los niños en una masa homogénea que se comporta y piensa
igual, equivalente al modo en que una fábrica genera productos en serie. El videoclip
aprovecha el mismo recurso de Cézanne de mostrar rostros incompletos o deformes para
aludir al anonimato de los personajes.
The Grand Budapest Hotel
Luego, respecto a la composición se puede
encontrar cierta relación entre Las grandes
bañistas y los planos que caracterizan al
director Wes Anderson. Ahora, de su
repertorio se eligió el largometraje que se
eligió como referencia para este trabajo fue
The Grand Budapest Hotel puesto que utiliza
el formato 4:3, el cual se acerca más a las
dimensiones de la pintura. Como se puede
observar en la imagen 6, los encuadres de la
película se caracterizan por un equilibrio que se logra gracias a su carácter simétrico.
Imagen 5
Imagen 6
Precisamente, la composición en Las grandes bañistas luce equilibrada ya que, si la imagen se
divide verticalmente en dos, encontramos elementos similares en ambas mitades. Si bien la
pintura no es perfectamente simétrica, se logra el equilibrio de ambas mitades ya que se
compensan las cantidades de los elementos. Por ejemplo, si en una mitad se encuentran
menos troncos y más mujeres, la otra mitad se compensa con más cantidad de troncos y
menos mujeres.
Por otra parte, en varios planos de The grand Budapest Hotel, el encuadre resalta más la
planitud de la imagen en lugar de brindar la ilusión de profundidad debido a la falta de
perspectiva y punto de fuga. De igual forma, Las grandes bañistas también carece de un punto
de fuga, en cambio, se observan líneas horizontales que delimitan el horizonte, el suelo y el río.
El gabinete del doctor Caligari
Por otro lado, Las grandes bañistas se
caracteriza por su vasta cantidad de
triángulos que se pueden encontrar, por
ejemplo, en la disposición de los troncos o de
las mujeres. Pues la película El gabinete del
doctor Caligari también se distingue por su
irreal arquitectura angular. Como se puede
observar en la imagen 7, los edificios y las
sombras que estos proyectan en el suelo
cuentan con formas triangulares.
Castaway on the moon
Luego, a nivel narrativo, Las grandes
bañistas nos cuenta acerca de un grupo de
mujeres que se encuentran bañándose y
de un hombre que en la lejanía las
observa. Un pasaje similar ocurre en la
película Castaway on the moon, la cual nos
narra la historia de un hombre que,
cansado de su vida, encuentra gran placer
viviendo atrapado en una isla desierta sin
las comodidades de la modernidad. Por
otro lado, se encuentra una joven que
Imagen 7
Imagen 8.1
Imagen 8.2
sufre de agorafobia y, por ello, se ha creado una identidad falsa en el mundo virtual de
Internet. Su único verdadero contacto con la realidad es cuando se asoma a la ventana con su
cámara fotográfica y un lente de gran alcance para ver el mundo a una distancia prudente. Un
día, de casualidad, ve al hombre que vive en la isla y, partir de entonces, se mantiene
pendiente de él, llegando incluso al punto de querer comunicarse con él de alguna forma. Al
igual que el hombre de la pintura de Cézanne, la joven se mantiene en la distancia observando
al mundo y queriendo establecer contacto con el hombre de la isla, pero a la vez temerosa de
hacerlo.
De la misma manera, el hombre que vive en la isla tiene la posibilidad de observar a la
ciudad a lo lejos; ese mundo moderno ya no le parece tan agradable como la isla. La diferencia
radica en que el hombre de Las grandes bañistas observa, quizás anhelante, la armonía entre
la naturaleza y las bañistas; mientras que el hombre de la película sí logra fusionarse con la
naturaleza y vivir de acuerdo a lo que esta le ofrece, ya que aprende a vivir sin ninguna
comodidad o tecnología. Vive alejado de la ciudad y la sociedad como si nunca hubiera
terminado de acoplarse a ellas o vivir de acuerdo a sus reglas.
Renoir
Finalmente, la película Renoir guarda cierta
similitud con la temática de Las grandes
bañistas pues ambos muestran al cuerpo
desnudo femenino en la naturaleza, a la mujer
en armonía con el paisaje natural que le rodea.
La película sigue la historia de Catherine
Hessling cuando fue la última modelo del
pintor Pierre-Auguste Renoir. De modo que en varias escenas se puede apreciar a la joven
desnuda modelando para el pintor en un paisaje natural.
Además, al igual que en Castaway on the
moon, también en Renoir se puede observar a
un personaje que observa al escenario con la
mujer y la naturaleza a cierta distancia. En el
caso de la película francesa, dicho observador
es precisamente el hijo del pintor, Jean Renoir,
como se observa en la imagen 9.2. Otro
Imagen 9.1
Imagen 9.2
aspecto singular es que también se puede encontrar en la imagen a la figura del pintor que
intenta plasmar en su obra su visión del cuerpo femenino en la naturaleza.
Conclusiones
Entonces, en la actualidad, varias propuestas artísticas de diversas áreas innovan en el
modo con el que se representa el espacio y el sujeto. Como se ha podido observar a lo largo
del ensayo, varias de las obras presentadas juegan mezclando lo bidimensional y lo
tridimensional, enfatizando la oposición entre la planitud de ciertos elementos y el espacio
aparentemente con profundidad, así como el volumen de los elementos en un espacio plano.
No obstante, décadas atrás, fue Cézanne parte de los primeros artistas que innovaron en el
juego entre el énfasis de la planitud del cuadro y la ilusión de volumen en los elementos
dentro del cuadro.
Asimismo, Cézanne también innova en el modo de presentar a los personajes humanos. Sus
técnicas serían reutilizadas años más tarde como, por ejemplo, con la representación angular
del cuerpo humano y la representación inconclusa o deforme de los rostros; como se ha
podido observar en varios ejemplos mostrados en el presente trabajo.
Por último, los últimos ejemplos mostrados asemejan la temática y la historia de Las
grandes bañistas. Ello prueba la vigencia de los temas y relatos, los cuales no se agotan con el
tiempo; sino que, al contrario, son reinterpretados en función a determinado contexto.