Apresentação: Formas da Beleza

FORMAS DA BELEZA:

PADRÕES E REPRESENTAÇÕES NA ARTE

Mariana Schnorr Thomas

• PROFESSORES ORIENTADORES ESTÁGIO I: Dr. Celso Vitelli e Me. José Carlos Broch

• PROFESSORA ORIENTADORA ESTÁGIOS II , III e IV: Ma. Ana Lúcia Beck

• NOME DA ESCOLA: E. E. E. M. JoséGomes de Vasconcelos Jardim

• ENDEREÇO: Av. Santos Ferreira, Canoas

• TURMA: 108 (Ensino Médio)

• PERÍODO: 23 de agosto à 22 de novembro de 2011.

AS FORMAS DA BELEZA: TRÊS MOMENTOS NA HISTÓRIA DA ARTE

Atualmente, os altos índices de procura por procedimentos estéticos demonstram a crescente insatisfação física das pessoas. Dentre estas, estão os jovens em formação de identidade. Com isso, tornam-se alvos fáceis de influenciar para seguirem padrões de beleza, principalmente pela mídia.

Ryden, 1994.(Fonte: www.markryden.com)

Noções de belo

Entretanto, a questão do belo já vem sendo modificada desde tempos remotos, como exemplifica Umberto Eco ao falar dos judeus. Odone Quadros também explica as distintas concepções de filósofos com relação à beleza.

“Charge antissemita”, 2010. (Fonte:http://veradextra.blogspot.com)

Três momentos da beleza na arte

Os autores também relacionam a beleza com a arte, apresentando diferentes formas de representação do belo na história da arte.

A partir disso, realizei o recorte de três momentos em que as concepções estéticas modificam-se.

Renascimento

Neste período, o realismo associado ao belo é o principal tema representado nas obras de arte.

Figuras humanas com corpos perfeitos em simetria e proporção.Da Vinci, 1492.

(Fonte: www.infoescola.com)

Expressionismo

Na arte moderna, a preocupação é outra, como no Expressionismo, em que as figuras humanas eram deformadas para ressaltar o sentimento.Sentimento de dor e angústia, causado pelas Grandes Guerras Mundiais.

Grosz, 1916.(Fonte: leoneracircense.blogspot.com)

Pop Art

Contrária às deformações do Expressionismo, a Pop Arte surge com um novo estilo.

Expressa nas obras ícones do cinema que influenciam nos novos padrões de beleza.

Warhol, 1964.(Fonte: ocaiw.com)

TEMA DO PROJETO DE ENSINO

• Primeiramente se direcionou aos três momentos na história da arte.

• Em seguida, a preocupação que as pessoas têm com a sua aparência física, focalizando a influência dos padrões de beleza nestas apreensões.

• Após estas reflexões, o Tema encaminha-se para questões do subprojeto Arte Postal, abrangendo as obras do artista homenageado da Oitava Bienal do Mercosul, o chileno Eugênio Dittborn.

JUSTIFICATIVA DO PROJETO DE ENSINO

• Hoje em dia, é necessário ser belo para se conquistar muitas coisas .

• Os jovens, alvo principal da mídia, são manipulados por imagens e propagandas de pessoas bonitas que conseguem o que querem porque são belas.

• Refletindo sobre este assunto, o mesmo poderá contribuir para uma crítica consciente do educando sobre a questão da beleza na sociedade. Além disso, poderá perceber a relação e a distinta representação da mesma com a arte.

OBJETIVO GERAL

• Estimular os jovens a perceber de que forma dão importância para sua aparência externa. Deste modo, estabelecer critérios próprios de aparência externa e de individualidade, contribuindo para a reflexão crítica consciente do assunto da beleza na sociedade. Pensar nas obras do artista Eugênio Dittborn não como expressão de beleza e sim como crítica social, sem a necessidade de representação do belo.

CONTEÚDOS

• A representação da beleza por diferentes artistas em três momentos da história da arte.

• Documentário “A sobrevivência do mais belo”.

• Padrão de beleza.• Curadoria.• Projeto Arte Postal.• Obras do artista Eugênio Dittborn.• Colagem e pigmento.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

• Estabelecer uma ideia crítica consciente sobre a função da beleza na sociedade e as diferentes formas de representação desta na arte;

• Debater a respeito dos padrões e estereótipos de beleza;

• Refletir sobre a importância das obras do artista Eugênio Dittborn para a sociedade.

• Compreender o processo de produção da Arte Postal;

DESENVOLVIMENTO DO PROJETO DE

ENSINO

•Expectativa inicial;•Forma de planejar e

aplicar;•Postura passiva;

AULA 1 e 2• Introdução do Projeto de Ensino, com breve explicação sobre a

beleza, os padrões e a representação desta ao longo da história da arte.

• Conversa sobre os três momentos, com ênfase na mudança estética de cada obra em função do contexto histórico.

Grosz, 1916.(Fonte:leoneracircense. .com))

Warhol, 1964.(Fonte: ocaiw.com)

Da Vinci, 1492.(Fonte: www.infoescola.com)

• Início da visualização do documentário “A sobrevivência do mais belo”.

• Pausas para comentários (alunos participativos).

• Turma indisciplina-da.

• Maneira de tentaratraí-los, exposiçãoProjeto Arte Postal.

Cena do documentário mostrando a pesquisa realizada com bebês.(Fonte: BBC, 1999).

AULA 3 e 4

• Debate sobre os principais assuntos discutidos sobre o vídeo (perguntas lançadas).

• Boa interação dos educandos e auxílio de anotações.

• “A beleza é fundamental, porém não é

tudo, o mais importante é ser quem você

é” (Trecho da anotação do aluno Maurício)

• Atividade prática com recorte, colagem e pintura ( Arte Postal)

• Tema: ideias discutidas no documentário, concepção de beleza, padrões visão da sociedade.

• Realizada àdistância: alunos precisaram refazer.Aotman, 1998.

Fonte: (www.dogartdealer.com)

Antes Depois

Trabalho da aluna Bruna(Fonte: THOMAS, 2011).

Trabalho da aluna Jhenifer.(Fonte: THOMAS, 2011)

• Trabalho de curadoria, no início, houve pouca interação do grande grupo.

• Após, foram guiados pelas ideias de um colega.

• Selecionaram um trabalho como norteador: • “A beleza está nos olhos de quem vê”.• Montaram uma árvore em cada parte possui

um significado.

AULAS 6 e 7

Trabalho escrito pelos alunos Igor, Stéfane e Caroline.

• “A partir da semente as pessoas criam os seus próprios frutos...

• SEMENTE: Caráter, inteligência, beleza exterior e interior;

• TRONCO : Pessoas menos valorizadas;• FRUTO: Pessoas belas por fora, mas com

características podres no seu interior”.

Montagem dos trabalhos realizada pelos alunos.

(Fonte: THOMAS, 2011)

Montagem realizada pelos alunos.(THOMAS, 2011)

Montagem dos trabalhos dos alunos de outra escola e diálogo sobre a Bienal.

AULA 8 e 9

• Saída de campo para a Fundação Santander Cultural (Oitava Bienal do Mercosul);

• Visualização das obras do artista Eugênio Dittborn e dos trabalhos dos alunos envolvidos no Projeto Arte Postal.

• Boa interação da turma.• Preocupação com o belo?

Primeira obra vista pela turma do artista Eugênio Dittborn.(Fonte: THOMAS, 2011)

Exposição dos trabalhos dos alunos participantes do Projeto Arte Postal.


Fotografia da arquitetura do interior do prédio da Fundação Santander Cultural.


AULA 10 (Contextualização da saída)

AULA 11 (Atividade prática em grupos)

• Produzir estória sobre algum assunto do tema “beleza”.

• Realizar colagem de figuras segundo a estória produzida, com a interferência nas figuras com recortes e desenhos. Trabalho do grupo “verde”


Pintura realizada pelo grupo “amarelo”. Componentes: Stefane, Sara, Andrei e Tainá.

(Fonte: THOMAS, 2011).

AULA 12 e 13

Trabalho produzido pelo grupo “vermelho”.Componentes: Igor, Patrine, Victor e Bruna.

(Fonte: THOMAS, 2011).

• Término da Prática de Ensino com revisão dos assuntos tratados ao longo dos encontros.

• Diálogo com a turma sobre comportamentos, atitudes e a experiência do Estágio.

• Entrega de Postal.

CONCLUSÃO

Revendo a minha postura e métodos durante a prática de ensino, percebo falhas e inadequações. Estas que ocorreram em função de uma grande expectativa e a consequente postura passiva em sala de aula.Contudo, pensando agora de forma distinta, me sinto melhor preparada para encarar uma sala de aula.

A enxergo como um momento de desafios em que as minhas propostas, dinâmicas, metodologias e postura devem ser sempre analisadas para que haja uma boa educação.

Desse modo, poderei assumir o papel de professora tendo em mente o melhor para os meus alunos, contribuindo na formação deles como bons cidadãos, capazes de enfrentarem situações de maneira crítica, consciente e social.

REFERÊNCIAS

A SOBREVIVÊNCIA do mais belo. Documentário. BBC, 1999. 1 DVD(52 min).

ARGAN, Giulio Carlo. Arte Moderna. São Paulo: Companhia das Letras. 1992.

BARBOSA, Ana Mae. A arte é beleza?. Disponível em: ensinandoarteblog.com.br. Acesso em 23 de maio de 2011.de 2012.

CAMARGO, Orson. Mídia e o culto à beleza do corpo. Disponível em: www.brasilescola.com. Acesso em 28 de maio de 2011.

CUNHA, Susana Rangel Vieira Da. Transformações nos saberes sobre arte e seu ensino. Porto Alegre: Projeto, 2001.

ECO, Umberto. História da Feiura. Rio de Janeiro: Record, 2007.ENTREVISTA a Umberto Eco. Disponível em: www.youtube.com.

Acesso em 26 de maio de 2011.FABRIS, Annateresa. Portinari, pintor social. São Paulo:

Perspectiva. 1990.

FERRAZ, Maria Heloísa; FUSARI, Maria. Metodologia do ensino de arte. São Paulo: Cortez, 1999.

GUIDO, Ângelo. Símbolos e mitos na pintura de Leonardo da Vinci. Porto Alegre: Sulina. 1969.

IAVELBERG, Rosa. Para gostar de aprender arte: sala de aula e formação de professores. Porto Alegre: Artmed, 2003.

LIPPARD, Lucy. A Arte Pop. São Paulo: Verbo, 1976.PEDRALVA, Heloísa. A importância da Arte. 2007.

Disponível em: http://anasra.blogspot.com. Acesso em: 05 de junho de 2011.

QUADROS, Odone José de. Estética da vida, da arte, da natureza. Porto Alegre: Acadêmica, 1981.

RICHTER, Sandra. A arte e a dimensão poética do conhecer na infância. Porto Alegre: Projeto, 2001.

SANT’ANNA, Renata. Saber e Ensinar arte contemporânea. São Paulo: Panda Books, 2009.

Apresentação: Formas da Beleza

Documents