25 de abril 13 de junio 23 de mayo 30 de mayo 06 de junio 01 de agosto 15 de agosto 22 de agosto 12 de septiembre 26 de septiembre 10 de octubre 17 de octubre 31 de octubre 09 de mayo Programa 59º Temporada | 2018 CONCIERTOS DEL MEDIODÍA MusicaQuantica Director: Camilo Santostefano Sinfónica Juvenil Nacional “José de San Martín” Director: Mario Benzecry Ralph Votapek piano Antigua Jazz Band Mozart Chamber Ensemble (Viena) Sexteto de cuerdas de La Plata Leandro Hauxwell violín y Gastón Frydman piano Camerata Monteverdi Director: Alberto Balzanelli Ensamble Alma Viva Grupo Encuentros Directora: Alicia Terzián Marcela Roggeri piano y Mariano Rey clarinete Ensamble orquestal de bronces y percusión Fernanda Morello piano Director: Pablo Fenoglio Marcelo Balat piano Clara Cernat violín y Thierry Huillet piano Estudio Coral de Buenos Aires Director: Carlos López Puccio www.mozarteumargentino.org | www.cck.gob.ar Miércoles 30 de mayo, 13 hs. Entrada gratuita CCK | Sarmiento 151 CONCIERTOS DEL MEDIODÍA 29 de agosto Antigua Jazz Band Antigua Jazz Band RICARDO MANELLA: Stomp del gato negro DUKE ELLINGTON (1899-1974): East St Louis Toodle-Oo (Caminante de St. Louis Este) GEORGE GERSHWIN (1898-1937): I´ve got rhythm (Tengo ritmo) DUKE ELLINGTON: Creole love call (Llamada de amor criollo) In a mellow tone (En tono melodioso) CHARLIE JOHNSON (1891-1959): The boy in the boat (El muchacho en el bote) GEORGE GERSHWIN: The man I love (El hombre que amo) DUKE ELLINGTON: The mooche (El borracho) Jungle nights (Noches de jungla) BESSIE SMITH (1894-1937): Back water blues (Blues de la inundación) ROLANDO VISMARA: Antigua stomp NICK LAROCCA (1889-1961): Tiger rag (El paso del tigre) DUKE ELLINGTON: Daybreak express (Expreso del amanecer) Going nuts (Enloqueciéndome)
This document is posted to help you gain knowledge. Please leave a comment to let me know what you think about it! Share it to your friends and learn new things together.
Transcript
25 de abril
13 de junio
23 de mayo
30 de mayo
06 de junio
01 de agosto
15 de agosto
22 de agosto
12 de septiembre
26 de septiembre
10 de octubre
17 de octubre
31 de octubre
09 de mayo
Programa
59º Temporada | 2018CONCIERTOS DEL MEDIODÍA
MusicaQuantica Director: Camilo Santostefano
Sinfónica Juvenil Nacional “José de San Martín”Director: Mario Benzecry
Ralph Votapek piano
Antigua Jazz Band
Mozart Chamber Ensemble (Viena)
Sexteto de cuerdas de La Plata
Leandro Hauxwell violín y Gastón Frydman piano
Camerata MonteverdiDirector: Alberto Balzanelli
Ensamble Alma Viva
Grupo EncuentrosDirectora: Alicia Terzián
Marcela Roggeri piano y Mariano Rey clarinete
Ensamble orquestal de bronces y percusión Fernanda Morello pianoDirector: Pablo Fenoglio
Marcelo Balat piano
Clara Cernat violín y Thierry Huillet piano
Estudio Coral de Buenos AiresDirector: Carlos López Puccio
DUKE ELLINGTON (1899-1974): East St Louis Toodle-Oo (Caminante de St. Louis Este)
GEORGE GERSHWIN (1898-1937): I´ve got rhythm (Tengo ritmo)
DUKE ELLINGTON: Creole love call (Llamada de amor criollo) In a mellow tone (En tono melodioso)
CHARLIE JOHNSON (1891-1959): The boy in the boat (El muchacho en el bote)
GEORGE GERSHWIN: The man I love (El hombre que amo)
DUKE ELLINGTON: The mooche (El borracho) Jungle nights (Noches de jungla)
BESSIE SMITH (1894-1937): Back water blues (Blues de la inundación)
ROLANDO VISMARA: Antigua stomp
NICK LAROCCA (1889-1961): Tiger rag (El paso del tigre)
DUKE ELLINGTON: Daybreak express (Expreso del amanecer) Going nuts (Enloqueciéndome)
Comentarios al Programa
Vertebrado por algunas de los más inolvidables temas de Duke Ellington (1899-1974) este programa rinde homenaje, en la figura de ese compositor, pianista y líder de banda, a toda la era del swing. La propuesta se inicia con un Stomp (pisar fuerte): término que hace referencia a melodías caracterizadas por el vértigo, las cuales se organizan y sostienen mediante la marcación con el pie en el suelo de los acentos que enmarcan al ritmo de la obra. Característica de la década de 1920 esta práctica pasó a denominar a algunas creaciones como es el caso de este Stomp del gato negro creado por Ricardo Manella. Sigue East St Louis Toodle-Oo (Caminante de St. Louis Este), tema de la canción grabada por Duke Ellington en Vocalion Records en el año 1926 que, un año más tarde, se convertía en el primero de sus sencillos en alcanzar los primeros puestos en las listas de ventas cuando lo daba a conocer en una segunda versión para Columbia Records bajo el nombre de The Washingtonians, en referencia a su ciudad natal, el lugar donde comenzó a ganarse la vida como vendedor de maníes antes de adquirir fama como músico.
Publicada en el año 1930, la canción I got rhythm, se convirtió rápidamente no solo en una de las creaciones más populares de George Gershwin (1898-1937), sino también en uno de los más famosos standars de jazz del siglo veinte. Fue escrita originalmente para
el musical Girl Crazy, sobre textos de su hermano Ira Gershwin, estrenado por Ethel Merman en una producción original para Broadway. Entusiasmado por su creación y el éxito de la misma, Gershwin utilizó esta música como tema para sus Variaciones sobre “I got rhythm” para piano y orquesta, de 1934. Con el transcurso de los años numerosos serían los compositores que escribirían obras basándose en la canción.
Retornando a Ellington, el músico que revolu-cionó el jazz neoyorquino de mediados de los años ´20 desde el escenario del Cotton Club, en Harlem, llega el turno de dos de sus standars más conocidos: Creole love call (Llamada de amor criollo) e In a mellow tone (En tono melodioso). El primero fue editado por Ellington en un registro discográfi-co de 1927, si bien su melodía ya había sido dada a conocer cuatro años antes en la obra Camp Meeting Blues que su colega, el trompe-tista Joe “King” Oliver, había grabado con su Creole Jazz Band. Por su parte In a mellow tone del año 1939 también estaba basada en una obra previa: el estándar Rose Room de 1917, creado por Art Hickman y Harry Williams. Publicada por George Gershwin en el año 1927 sobre textos de su hermano Ira, The man I love (El hombre que amo), tiene su origen en la sátira Lady, be good que el gran pianista y compositor norteamericano creara en 1924. Su texto y las interpretaciones que de esta
inolvidable canción realizaran los más grandes cantantes de las décadas siguientes la convirtieron en uno de los standars más reconocidos del mundo del jazz.
“Un cierto y peculiar andar perezoso de algunas personas de Harlem”, así explicó Ellington al cadencioso tema de The mooche (El borracho) que escribiera en 1928, distintivo por su inicio trazado mediante sinuosas líneas melódicas de direccionalidad descendente que tropiezan entre cromatismos, de semitono en semitono. También una obra temprana de su carrera fue Jungle nights (Noches de jungla), obra de 1927 enmarcada en el jungle style que hacía uso de diversos efectos tímbricos obtenidos mediante sordinas en trompeta y trombón así como mediante la inclusión de instrumentos exóticos como los tom toms y el gong en el set de percusión.
Una de las grandes voces femeninas de la era de las grandes bandas, Bessie Smith (1894-1937) fue la creadora del Back water blues (Blues de la inundación), canción que desde que fuera dada a conocer en 1927 en versión de su autora acompañada por el pianista James Johnson se convirtió en otro de los grandes temas de la era del jazz. Su texto hacía surgido inspirado por la devasta-dora inundación que había afectado a la ciudad de Nashville, Tennessee, en la Navidad del año anterior: “Cuando llueve cinco días y los
cielos se oscurecen como la noche hay proble-mas en las tierras bajas esa noche”. Trompetista líder de la Original Dixieland Jass Band, oriundo de New Orleans, Nick LaRocca (1889-1961) es recordado en el mundo del swing como creador del enérgico Tiger rag, uno de los más famosos temas de jazz del siglo XX, que diera a conocer por primera vez en 1917.
Este programa culmina con otras dos obras de Duke Ellington. Apasionado de los ferrocarri-les traduce en Daybreak express (Expreso del amanecer) el arranque y raudo transitar de un tren al despuntar el alba, imitando genialmen-te con los instrumentos cada uno de los sonidos de la máquina, su bocina y el andar de los vagones a través de las vías. Ellington la dio a conocer junto a su orquesta en un álbum del año 1933. Este recorrido pleno de swing culmina con Going nuts (Enloqueciéndome), grabada en el álbum del mismo nombre por The Six Jolly Jesters (pseudónimo de la orques-ta de Duke Ellington), en el año 1929.
Claudia Guzmán
Antigua Jazz Band
Antigua Jazz Band es una orquesta dedicada a la interpretación y difusión del jazz tradicional negro. Fue fundada en 1968 por ocho integran-tes de la legendaria Guardia Vieja Jazz Band, a su vez formada en 1948 y que cumplió un papel fundamental en la introducción del jazz de origen negro en la Argentina. Antigua Jazz Band debutó el 26 de abril de 1968 y de inmediato pasó a formar parte del elenco de “La Botica del Ángel”, uno de los locales nocturnos más prestigiosos de Buenos Aires de la década del ´60.
Se inicia entonces una actividad ininterrumpi-da, que puede desdoblarse en tres facetas principales: recitales, espectáculos, conciertos didácticos y difusión. En la primera de ellas, realizó presentaciones periódicas en el Teatro del Centro desde 1969 a 1972 y posteriormen-te en el Teatro Santa María del Buen Ayre, actuando paralelamente en salas de Capital Federal e interior del país en estrecha colabo-ración con distintas Direcciones de Cultura, que posibilitaron la presentación del conjunto. La agrupación integró los audiovisuales Un camino de ida, Jazz Humor, Black and Blue, Spirituals, blues & jazz y A tango y jazz.
Esta vasta actividad se complementó con presentaciones televisivas, radiales, shows, bailes, ciclos en sindicatos y centros culturales, festivales de jazz en el país y el exterior y diversos eventos culturales, destacándose particularmente, las cinco temporadas realiza-das en el Camping Musical Bariloche. La agrupación se ha presentado en diversas oportunidades en la República Oriental del Uruguay, Chile, Perú y Brasil.