6. barroco

Dosier Hª del Arte. III EL ARTE DE LA EDAD MODERNA Autor: Luis Amando Rodríguez 78

12. EL BARROCO

12.0 Características generales de un estilo y una época: El Siglo XVII

12.0.1.

CONCEPTO Y SIGNIFICACIÓN:

- Cambios en la religiosidad:

- Los esplendores de la Contrarreforma católica

- Intimismo protestante

- Retórica y simbología compleja

- El naturalismo como teatralización de la realidad

- Intensidad emocional para conmover al espectador

- Dinamismo y la complejidad como principio compositivo.

- Lo inestable como principio organizativo

- Las composiciones en aspa, diagonal, reflexivas, en circulo ...

- La Luz como elemento compositivo

- El espectador incluido (espejos, agua, lineas de fuerza...)

- El infinito como objeto (la perspectiva aérea)

- Predominio de la línea curva

- Horror vacui

- Virtuosismo y alarde técnico

- El Arte como elemento indispensable de propaganda del poder

- Integración de todas las artes para conseguir un efecto complejo

12.O.1. NOVEDADES TEMÁTICAS:

S Rarezas (seres con alguna deformidad)

S Naturalezas muertas (Bodegones)

S Vánitas

S Paisajes

S Retratos colectivos

S La Imagen del poder

S Vicios y virtudes: La educación de los príncipes

S Imágenes procesionales (pasos de S. Santa, patronos...)

S Pintura de historia y conmemorativa

S Arte efímero (fiestas, desfiles, coronaciones, entierros...)

S El Poder Absoluto

S Vidas ejemplares: Santos, Virtudes, alegorías

S La intimidad opulenta

S Ventana a la realidad soñada

S La burguesía tranquila

S El Bodegón

S El paisaje

S Escenas de género

12.1.

MARCO GEOGRÁFICO Y CRONOLÓGICO:

- S.XVII

- Italia (cuna del movimiento)

- Francia (Barroco clasicista al servicio del Rey Sol)

- Flandes

- España y sus posesiones en América (Barroco católico, naturalista y decorativo)

- Imperio Austríaco (Decorativo)


CRONOLOGÍA DEL BARROCO


12.1. Caracterísitcas y evolución de la Arquitectura y Artes plásticas del Barroco en Italia

12.1.0 Urbanismo y Arquitectura

12.1.0.0. Características definitorias

S Uso de todos los materiales ( en función de su coste)

- Hormigón (falso y verdadero)

- Mampuesto y mampostería

- Sillería ( verdadera y simulada)

- Piedras duras (Búsqueda del color y la suntuosidad )

- Madera, yeso, ladrillo- con revoques- (simulan cualquier material, real o no)

S La decoración como esencia compositiva: EL ARTE TOTAL

- Efectos de manipulación espacial

- La escultura formado parte del concepto arquitectónico

- La policromía como elemento compositivo

- El color para los efectos de luz y espacio

- Los fingimientos pictóricos ( materiales, espacios, glorias...)

- Las Artes decorativas como elemento esencial ( cerámica, rejería....)

S Falseamiento de los soportes

- El muro es el soporte esencial

- Pilares, pilastras y columnas como efecto decorativos:

. Columna salomónica

. Órdenes vulnerados (mixtos, atlantes, ménsulas...)

S Espacio único

- Plantas salón

- Manejo de la perspectiva para conseguir efectos teatrales

- Ovoides , elipses, círculos, mixtilíneas....

S La búsqueda del ARTE TOTAL

- La sorpresa como elemento determinate

- La manipulación de la luz

- La necesidad de la sorpresa

12.1.1. EL URBANISMO:

- Geometrías radiales

- Plazas de formas circulares

- Avenidas en perspectiva

- Planos en estrella

- Paseos, avenidas plazas en sucesiones lineales

- Parques, fuentes, monumentos públicos, puentes, puertas...

12.1.2. Autores y obras :

Gianlorenzo BERNINI (1598-1680)

S Decoración interior de S. Pedro (Vaticano, Roma, 1624-44)

S Plaza de S. Pedro (Vaticano, Roma, 1656-65)

Francesco BORROMINI (1599-1667)

S S. Carlos de las cuatro fuentes (Roma 1638-41)

. Fachada

. Interior


BERNINI: S. Pedro del Vaticano BERNINI: S. Andrea del Quirinal

BORROMINI: S. Carlos de las Cuatro Fuentes GUARINI: Sto. Sudario de Turín


12.1.1. ESCULTURA :

12.1.1.0. CARACTERÍSTICAS:

S Materiales: (EL GUSTO POR EL COLOR Y LO EXTRAORDINARIO)

. Mármol

. Piedras duras

. Bronce (en su colo y dorado a fuego)

. Metales preciosos (oro, plata)

S Técnicas: TODAS

S Temas:

. Religiosos:

. Vidas de Santos (especialmente los surgidos tras la contrarreforma)

. Belenes

. La Virgen sola (Inmaculada, Dolorosa, advocaciones locales...)

. Alegorías (la muerte, las virtudes, los pecados, las ánimas...)

. Mitológicos:

. Dioses romanos

. Alegorías

. Metamorfosis

. Atributos

. Retratos:

. De Corte

. Simbólicos

. Donantes

. Funerarios

. Profanos:

. Rústicos

. Poéticos

. Jarrones

. Vegetación

S Usos:

. Ornamentales: fachadas, interiores, fuentes...

. Propagandísticos: retratos ecuestres, monumentos conmemorativos,

. Escenográficos: pietistas(procesiones religiosas), espacios teatrales, Fiestas cortesanas...

. Privados: erudición, oratorios, gabinetes...

S Comitentes (clientes)

. Iglesia Católica

. Nobles y ricos burgueses

12.1.1.1. Autor y obras:

Gianlorenzo BERNINI (ver antes)

- Apolo y Dafne (G. Borghese, Roma, 1622-25)

S Éxtasis de Sta. Teresa (Capilla Cornaro, Roma, 1645-1652


12.1.2 La pintura barroca italiana

12.1.2.1 CARACTERÍSTICAS

- La composición:

. La Luz : Tenebrismo

Claroscuro

Colorismo

. Geometrías Diagonales

Aspas

Curvas dinámicas

. Los juegos Espejos

Escenarios teatrales

Trampatojos

. Perspectiva aérea

- Figuración:

. Naturalismo

. Idealizada

. La falsa realidad

S Temas:

. Religiosos: Vidas de Santos

Antiguo y Nuevo Testamento

Natividad

La Virgen sola (Inmaculada)

Alegorías (la muerte, las virtudes, los pecados, las ánimas...)

. Mitológicos: Dioses romanos

Alegorías (Vánitas, erudiciones...)

Metamorfosis

Atributos

. Retratos: De la Corte Papal

Simbólicos

De compromiso

. El Paisaje: rural o urbano ( reales o inventados)

. Ciclos ( las estaciones, los sentidos

12.1.2.2.

Autores y obras

Tenebrismo: Michelangelo Merisi da CARAVAGGIO (1571-1610)

- Vocación de S. Mateo (Y. De S. Luis, Roma, 1599)

- Conversión de S. Pablo ( Sta. Mº del Pópolo, Roma)

Decoradores Gian Baptista. Tiépolo (1696-1770)

- Frescos de Palacio Labia (Venecia,1745)

Paisajistas: Canaletto (1697-1768)

- Muelle de S. Marcos (C. Particular, Milán, 1730-35)


12.2 Aproximación a las manifestaciones artísticas del barroco en España

12.2.0 Originalidad

S Dos periodos claramente diferenciados: El S.XVII y el S. XVIII

S Importancia del rey como coleccionista y com constructor

S La Iglesia como destinatario de una gran parte de las obras

S las cofradías y fundaciones de caridad como importantes clientes

S Destacadas reformas y redecoraciones de antiguos edificios

S Uso de materiales pobres ( ladrillo, madera...) Que se disimulan con pintura y dorados

S La teatralidad, el falso realismo, el gusto por lo patético y extraño

12.2.1 La arquitectura

12.2.1.0 Características diferenciadoras

S Plantas tradicionales

S Decoración exterior concentrada entorno a los vanos

S Interiores ricamente decorados: “horror vacui”

S Teatralidad y gusto por lo sorprendente

S Urbanismo basado en la Plaza Mayor: Espacios pocas veces totalmente cerrados

con fachadas planificadas pero no los edificios, que se utiliza para la vida

cotidiana y las fiestas públicas

12.2.1.1 Autores y obras

CLASICISMO: Juan GÓMEZ. DE MORA ( 1586-1648):

S Plaza mayor (Madrid, 1617-20)

CHURRIGUERESCO Alberto CHURRIGUERA (1676-1740):

S Plaza mayor (Salamanca 1729-55)

Pedro Ribera:

S Hospicio (Madrid,1722)

Fachada del Obradoiro (F. Casas Novoa, Santiago de Compostela, 1738-50)

CORTESANA: Palacio Real (Juvara-Sacheti- Sabatini, Madrid 1734- )


12.2.2 La escultura

12.2.2.0 Elementos diferenciadores:

S Primacía de la talla en madera policromada sobre otros materiales

S Obras de gran efecto escenográfico

S Uso de todo tipo de elementos que añadan realismo a las imágenes

S Preponderancia de las obras de carácter devocional

S Escuelas nacidas por imitación a un gran maestro

12.2.2.1 Autores y obras

ESCULTURA CORTESANA

- Felipe IV ( Plz. De Oriente de Madrid, Tacca,1634-40)

RETABLOS

- Altar mayor del Hospital de la Caridad (Sevilla Pedro Roldán, 1670-73)

- Transparente de la catedral (Toledo, Antonio y Narciso Tomé 1720-1732)

ESCUELA CASTELLANA:Gregorio. FERNÁNDEZ o HERNANDEZ (1576-1636)

S Cristo de la Luz (Iglesia de S. Marcos, León

S Piedad (M.N. de Escultura, Valladolid, 1617)

S Cristo Yacente (M.N. de Escultura, Valladolid, 1615)

S Inmaculada (Catedral de Astorga

S Expolio (Paso de Semana Santa, Valladolid

ESCUELA SEVILLANA:

JUAN MARTÍNEZ MONTAÑÉS (1568-1649)

S Cristo de la Clemencia (C. de Sevilla, 1603-6)

S Inmaculada llamada "La Ciegecita" (C. De Sevilla

S Jesús de la Pasión (Y. Del Salvador, Sevilla,1615)

Juan de Mesa (1583-1627)

S Jesús del Gran Poder (Basílica propia, Sevilla, 1620)

S

Cristo de la Expiración(Basílica propia, SevillaFrancisco Ruiz Gijón, 1682)

Niño Jesús (M.N. de escultura, Valladolid,Luisa Roldán "La Roldana")

Esperanza Macarena (Basílica propia, Sevilla

Inmaculada (C. De Granada, Alonso.. CANO 1655)

LA ESCULTURA EN EL S. XVIII

Francisco SALZILLO (1707- 1783)

S Oración del Huerto (Murcia, 1763)

S Belén (Murcia


12.2.3 Los grandes maestro del siglo de oro de la pintura:

José de RIBERA (Valencia 1591- Nápoles 1652)

S Martirio de San Felipe (M. Del Prado, Madrid, 1630)

S El patizambo (M. del Louvre, París, 1642)

S La mujer de los Abruzos ( F. Osuna, H. Tavera, Toledo, 1631)

S Mª Magdalena ( M. del Prado, Madrid)

Francisco de ZURBARÁN

S S. Hugo en el Refrectorio (M.B.A. de Sevilla, 1625)

S Sta. Casilda (M. Del Prado, Madrid)

S Bodegón (M. Del Prado, Madrid, 1633)

S La defensa de Cádiz (M. Del Prado, Madrid, 1634-35)

S S. Ildefonso de Iyescas (Sacristía del Monasterio de Guadalupe, Cáceres, 1639)

Diego Da Silva VELÁZQUEZ (1599-1660)

S Vieja friendo huevos (N. Gallery, Glasgow, 1618)

S Retrato de Felipe IV (M. Del Prado, Madrid, 1628)

S La Fragua de Vulcano (M. Del Prado, Madrid, 1629)

S La Rendición de Breda (M. Del Prado, Madrid, 1634)

S Pablillos de Valladolid (M. Del Prado, Madrid, 1640)

S El niño de Vallecas (M. Del Prado, Madrid, 1640)

S La Venus del Espejo (N. Gallery, Londres, 1648)

S Retrato de Inocencio X (Galería Doria Panfili, Roma, 1650)

S Príncipe Baltasar Carlos a caballo (M. Del Prado, Madrid, 1655)

S Las Meninas (M. Del Prado, Madrid, 1656)

S Las Hilanderas (M. Del Prado, Madrid 1657)

Bartolomé Esteban MURILLO (1617-1682)

S Inmaculada de El Escorial (M. Del Prado, Madrid)

S Muchachos comiendo melón (Alt Pinakotek, Munich)

S Sto Tomás de Villanueva (M.B.A. de Sevilla, 1668)

S Virgen con el niño (G. Corsini, Roma)

Sánchez Cotán; bodegón con vegetales


12.3 Los maestros de la pintura en Flandes y Holanda

12.3.1 Flandes: Pedro Pablo RUBENS (1577-1640):

S Sagrada Familia ( C. Wallace, Londres)

S Descendimiento ( I. Courtland. Londres)

S La Kermesse flamenca (M. del Louvre, París, 1638)

S Las Tres Gracias (M. Del Prado, Madrid 1636)

S Serie de la Galería Médicis (25 grandes cuadros, Louvre París, 1622-1625)

12.3.2. HOLANDA

Harmensz REMBRANT van Rijn ( 1606-1669)

S Los síndicos del gremio de los pañeros (Ryjksmuseum, Amsterdam, 1662)

S La ronda de noche (Ryjksmuseum, Amsterdam, 1642)

Jan Vermer de Delft (1632-1675)

S La Carta (Ryjksmuseum, Amsterdam)

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