HABILIDADES ARTISTICAS AUTORES BERNARDO LOPEZ FRANCY BONILLA ASESOR GUSTAVO ADOLFO ROSERO VILLARREAL Proyecto Pedagógico de Aula en TIC desarrollado en el marco de la Estrategia de Formación y Acceso para la Apropiación Pedagógica de las TIC en las sedes educativas beneficiadas por el programa Computadores para Educar CENTRO EDUCATIVO DIVISO SANABRIA SANTA BARBARA, NARIÑO OCTUBRE 2013 Los autores de este proyecto manifiestan que toda creación intelectual en formato de texto, imagen y videos, son de su autoría o tienen la autorización para hacer uso de ellos, la misma se distribuye con una licencia Creative Commons del tipo Reconocimiento - No Comercial - Compartir Igual: http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.5/co/.
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HABILIDADES ARTISTICAS
AUTORES
BERNARDO LOPEZ
FRANCY BONILLA
ASESOR
GUSTAVO ADOLFO ROSERO VILLARREAL
Proyecto Pedagógico de Aula en TIC desarrollado en el marco de la Estrategia de Formación y Acceso para la Apropiación Pedagógica de las TIC en las sedes educativas
beneficiadas por el programa Computadores para Educar
CENTRO EDUCATIVO DIVISO SANABRIA SANTA BARBARA, NARIÑO
OCTUBRE 2013
Los autores de este proyecto manifiestan que toda creación intelectual en
formato de texto, imagen y videos, son de su autoría o tienen la autorización para hacer uso de
ellos, la misma se distribuye con una licencia Creative Commons del tipo Reconocimiento - No
Es innegable que hoy en día tanto en la escuela como la sociedad está viviendo una época de cambios. El desarrollo de una serie de acontecimientos históricos en el ámbito escolar, la violencia y los procesos migratorios, así como la necesidad de establecer un desarrollo integral del alumnado por parte de la escuela como sustituto en muchos casos del ámbito social familiar, necesita en muchos casos el desarrollo de nuevas estrategias que permitan una mejor conjunción de estas acciones.
Los pequeños están dotados para poder aprender acerca del mundo de los objetos y de las personas y hacer descubrimientos importantes sin necesidad de la intervención de los adultos. A través de la imaginación creadora se obtienen las herramientas necesarias para que el SER, no sea sólo un cuerpo con destrezas, sino un “SER” creativo, hábil para responder a sus propias necesidades y las de la comunidad en la que se integra sensiblemente.
La motivación juega un papel relevante en el aprendizaje escolar y contribuye a que el alumno participe en las actividades y las tareas de un modo activo y continuado. La motivación hace posible que el escolar adquiera conocimientos y desarrolle destrezas y capacidades útiles para su interacción presente y futura con el mundo.
Se trata de una edad en que los niños son capaces de dominar técnicas y estilos y de aprender enfoques más difíciles, como la perspectiva. Una técnica poderosa durante estos primeros años de escolarización es que los estudiantes se vean involucrados en proyectos de envergadura y alcance, no solo por la adquisición de habilidades artísticas sino porque adquieren también conocimiento de lo que significa llevar a cabo una empresa significativa.
Pregunta : ¿Como a través de las TIC mejoramos las habilidades artísticas de los estudiantes de grado primero del Centro Educativo Diviso Sanabria?
OBJETIVOS OBJETIVO GENERAL. Diseñar y aplicar estrategias a través de las artes plásticas que desarrollen las habilidades creativas en los niños de grado primero.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• Implementar las artes plásticas para que faciliten en los niños el desarrollo
de las habilidades psicomotrices y contribuyan a la libre y creativa
expresión.
• Motivar a los estudiantes en el desarrollo de su creatividad apoyados en las
TIC.
JUSTIFICACIÓN
Las herramientas tecnológicas se constituyen en un medio facilitador dentro de los
procesos de enseñanza y aprendizaje propiciando escenarios que aportan al
desarrollo de un grupo de competencias clave para nuestros tiempos como son: el
uso interactivo de las herramientas, la interacción entre grupos heterogéneos y
actuar en forma autónoma.
Es importante el papel que juega la educación artística en la formación integral de
los estudiantes, las artes plásticas han sido diseñadas teniendo en cuenta las
cualidades creativas y las posibilidades expresivas que despiertan en los niños
aun desde el preescolar.
Esta es una de las razones que motivan el desarrollo de este proyecto de
investigación en el centro educativo Diviso Sanabria en el Municipio de Iscuande.
La puesta en marcha de un trabajo con los niños de transición que se basa en el
desarrollo de un proceso pedagógico fundamental apoyado en el juego y la
expresión artística como medio que potencializa el desarrollo de sus habilidades
creativas.
MARCO CONCEPTUAL
HABILIDADES ARTÍSTICAS
LAS HABILIDADES ARTÍSTICO-PLÁSTICAS EN UN ALUMNO DE
EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1
La habilidad es una potencialidad o talento que tiene una persona para realizar
funciones que los lleve a lograr los objetivos que él mismo se ha trazado. Buena
definición pero allí no queda la visión de lo que lleva a una persona a ser
considerada “hábil”. Ser hábiles requiere, sobretodo, de contar con ciertas
capacidades de orden interno o de pensamiento. Por tanto quien es capaz es
también hábil en realizar una acción que funcione coherentemente o tenga
resultados aceptables y que respondan a resolver una dificultad con la mejor
destreza, es decir, “hacerlo bien” y no simplemente hacerlo como salga.
Según Arredondo (2006) las habilidades muestran capacidad, disposición para
una cosa, la cual puede ejecutarse con gracia,…, en realidad sólo se requiere de
una disposición natural psíquica y física para hacer bien las cosas.
Tal disposición no es otra cosa que la suma de experiencias educativas con que
se haya formado la persona. Y resaltando, para términos esenciales de la
Educación Artística, la primera y gran tarea de educar la percepción, es decir
educar todos los sentidos para que ellos nos den una mejor visión y percepción de
las cosas, fenómenos, etc. Algo tan simple de entender puede verse
tremendamente contrapuesto cuando en el día a día nos encontramos con
limitaciones a la hora de ejecutar un plan, por más simple que sea.
Como docentes en Educación Superior, tenemos claro que el trabajo en equipo es 1 Habilidades Artísticas ON LINE http://habilidadesdearte.blogspot.com/
primordial y es donde, casualmente, tenemos que tener habilidades para
relacionarnos entre sí; podemos encontrar muchas maneras de ubicar todas esas
facultades que aparentemente pasan desapercibidas, pero que sin ellas nos
veríamos en serios problemas, pero problemas que residen en nuestra manera de
entender las cosas y no en las cosas en sí.
Justamente ahora la demanda de personal calificado en las Instituciones de
Educación Básica recaba en qué tanto saben hacer y cómo lo hacen.
Pues bien, en relación a ello he tenido la iniciativa de poder hacer un pequeño
ensayo sobre qué habilidades necesitamos en los docentes de Educación Artística
en el nivel Básico. No pretendo hacer revisión de los planes de estudio de ninguna
Institución Superior, pero, si el caso lo amerita, se hará una breve mención que no
critique dichos planes, tomándolos solo como punto de referencia y antecedentes
que pudieran ayudar al tema principal.
1. ¿Habilidades aprendidas o innatas?
La discusión de si cuando nos referimos a “habilidades” estamos pensando a la
vez entre si se tratan de habilidades aprendibles o si necesitan de un componente
personal e intransferible por la simple enseñanza. Aquí reside una primera
explicación, cuando hablamos de habilidades innatas seguidamente aparece otra
palabra: innatismo, que está aún en discusión si este factor en verdad es algo que
pueda limitar la obtención de una competencia. La verdad no se sabe con
exactitud, se prestaría a un afán discriminador. Pero hay algo que se debe
mencionar, es cierto que todas las personas tienen “talentos” para tal o cual
campo, ese talento es innato, es decir que viene con la persona, y, lo ideal es que
este talento se desarrolle presentando, claro está, las condiciones para que se
suceda donde se presente o haya sido detectado. Esto último es difícil, y es
justamente uno de los miedos mayores que enfrenta la educación básica, dado
que no se sabe a ciencia cierta, qué tanto se está propiciando los talentos
personales de cada uno de los alumnos. Esa “aptitud” puede estar presente en
menor o mayor grado en cada persona, un ejemplo para poder entender a qué nos
referimos con esto: yo sé dibujar, porque algún profesor puso empeño en mí o
porque también me gustaba medianamente hacerlo en algún momento de mi vida.
Pero no me desarrollé profesionalmente como dibujante, entonces allí residiría la
principal consecuencia de si uno tiene o no una aptitud en mayor o menor grado.
Si hubiera tenido un impulso personal para no dejar de hacerlo y por ende lograr
una profesionalización y experticia en el dibujo, allí estaría presentándose una
aptitud de considerable amplitud para el dibujo. Es como el querer “llegar al fondo
del asunto”, eso es quizá, lo que distinguiría un talento innato de una habilidad
desarrollada. Lo mismo pasaría con las aptitudes para la música, si bien es cierto
se acepta que “todo” se puede aprender, lo cierto es que en ciertos campos se
requiere de la presencia de una mayor aptitud manifiesta para poder interpretar
una pieza musical. En eso coinciden todos los maestros de música, es un don que
se tiene que pulir, pero con el cual la persona debe contar, sino, no habría un
destaque entre individuos. Esto último podría entenderse un tanto discriminador,
pero en las esferas del campo profesional no hay distingos, quien es bueno en
esto o aquello destaca y es preferido.
Para nuestros fines de educación básica regular, lo que se necesita de un profesor
es que pueda hacer despertar aquellos talentos, ya sea que se encuentren en
mayor, mediano o menor grado.
Entonces las habilidades aprendidas o desarrolladas a través de un programa
educativo, no desmerecen los fines y competencias que se pretenden obtener en
las personas.
Repito para términos de educación básica no se está formando “ejecutantes
exquisitos de un instrumento musical” o un “artista visual”, eso es accesorio, eso
es un agregado, favorable por cierto, pero no es requisito que los estudiantes de la
carrera de educación artística debieran demostrar, basta con que tengan, en el
caso de la música, un desempeño bueno en las técnicas de manejo de un
instrumento popular, que puedan reconocer melodías, que puedan inspirar el
aprecio por la cultura musical nacional y mundial. Además de adquirir una
capacidad para evaluar su propio desempeño y someter a discusión lo problemas
que merezcan ser resueltos, mediante un diagnóstico para después experimentar
una posible solución. Con eso tendríamos ya una batalla ganada.
2. las Habilidades se aprenden con la mente.- Estamos reconociendo que una
habilidad implica una serie de pasos previos, y no sólo procedimentales, sino que
tienen raíz en procesos y operaciones del pensamiento. Esto en palabras
resumidas vendría a ser como el programa interno que permite realizar cualquier
acción, porque de seguro todo lo que hacemos es en alguna manera pensado
previa y continuamente. Es por eso que vuelvo a hacer hincapié en el valor de la
educación perceptiva, que no es otra cosa que, en su máximo nivel, el poder tener
varias lecturas de un mismo fenómeno u acontecimiento con el solo hecho, en
primera instancia, de ajustar mis capacidades sensoriales.
Y este “ajuste” perceptivo redundará en tener mejores experiencias, donde el
discurso mínimo e insignificante sea el generador de otro más complejo. Nada se
desdeña fácilmente cuando se está cimentando esta facultad que todos
conocemos con el nombre de: pensar.
Para la carrera de Educación Artística se tienen preparadas una serie de
asignaturas que cumplen su fin al impartirse a cabalidad. Entonces cuando nos
referimos a que se están enseñando habilidades para la enseñanza, primero debo
recabar en qué habilidad debe haber adquirido un estudiante que va a enseñar el
dibujo, la pintura y la escultura en cualquier institución de Educación Básica
Regular. Las habilidades plásticas se refieren a la aptitud (en mayor o menor
grado) del estudiante por realizar con facilidad y motivación intrínseca una serie de
actividades artísticas
3. Las Habilidades Artísticas. Se llama Artes Plásticas a un serie de actividades
artísticas que tiene como carácter estético la plasticidad, que significa plasmar,
modelar, transformar a través de las líneas, planos, sombras, volúmenes, hasta
lograr una forma bella y estéticamente agradable, con las cuales los seres
humanos comunican sus sentimientos, emociones, la belleza y estética de sus
ideales y expectativas.
El arte es una facultad inherente al hombre y es patrimonio de su estructura
espiritual, por lo tanto todo docente debe saber orientar a los alumnos para que
desarrollen sus cualidades artísticas invitándolos a dibujar, pintar y modelar,
ampliando de esta manera su medio de comunicación gráfica. Las artes plásticas
colaboran en el desarrollo de la memoria, porque todo alumno tiene la necesidad
de retener los signos, los símbolos y otros gráficos para poder comunicarse y de
esa manera descifrar códigos y signos, ya que las Artes Plásticas se representan
mediante formas, líneas, colores, planos, volúmenes, etc. Esta práctica constituye
una ayuda valiosa para cultivar la memoria y la comunicación.
4. Clases de Habilidades
Plásticas requeridas. Todos sabemos qué vienen a ser las habilidades, ahora
bien podemos diferenciar ciertos “grados” o niveles de comprensión que llevan a
un desempeño más sofisticado. Esto existe en toda actividad humana, sin lugar a
dudas.
Para nuestros fines de: formar docentes en educación artística capaces de innovar
en cuanto a metodologías y propuestas pedagógico-artísticas, debemos conocer
que llegar a ese logro necesita de mostrar y afianzar, en los alumnos, los caminos
o rutas para llegar a ello. Por eso señalaré que encontramos niveles y categorías
en la adquisición de estas habilidades, la cuales van a desarrollar capacidades
mentales que es conveniente conocer y mencionar.
CREATIVIDAD, ARTE Y EXPRESIÓN EN LA FORMACIÓN 2
Todavía hay quien cree que el artista nace, no se hace, en contra de los que
tienen claro que todo sentido artístico y creativo, es sobre todo producto de una
experiencia que se debe fomentar con vistas a un mayor aprendizaje. Hace casi
medio siglo, cuando comenzaron a tenerse en cuenta los nuevos descubrimientos
tecnológicos, y fueron paulatinamente aplicándose a la acción educativa, el
aprendizaje de lo artístico, fue en muchos casos dejado de lado, por una falsa
interpretación de la psicología del aprendizaje, en parte debida a una aplicación
excesivamente rígida de las doctrinas conductistas. Hasta ese momento se había
manejado el concepto de didáctica casi como sinónimo de arte de enseñar. A
partir de ahí se separaron los conceptos y lo intuitivo, la experiencia artística y la
actitud amistosa del profesor se declararon de inferior categoría y se dio paso a
unos estilos didácticos fundamentados exclusivamente en lo técnico, en lo
racional, en la eficacia del logro y en lo que se podía medir «objetivamente».
La nueva tecnología de la educación y del aprendizaje, sustentada en corrientes
psicológicas de otro tinte, que cuentan fundamentalmente con la persona del
alumno como ser en formación permanente, analiza con diverso enfoque el tema
de lo artístico. Se valora profusamente lo intuitivo, que tiene una dimensión más
técnica, lo artístico, que necesita de la experiencia, y lo estrictamente técnico, que
no puede darse sin el conocimiento en profundidad de los alumnos y de sus